有個同學很喜歡寫詩,從專業角度看他寫的怎麼樣?

個人挺喜歡的,在他空間隨便抄幾首
醉花陰
微雲泛過銀漢水,幾點疏星墜。
何處憶何人?更漏斷時,明月都憔悴。
一樽情事誰先醉,最怕成回味。
只盼你今生,夢裡逢來,拭我雙行淚。

無題
千燈看罷是無言,
舊日春光到眼前。
竹上斑駁曾灑淚,
林中料峭又啼鵑。
放歌借我平生意,
辭筆留他一段緣。
想必此番只由命,
而非世事與流年。

清明
荒郊草色又三千,
惹絮輕風盡雨田。
去後寒碑仍可對,
逢時杯酒更休添。
當年異域平烽火,
今日故柏掛紙鳶。
吹盡香灰余舊事,
本應一處共成煙。


「吹盡香灰余舊事,本應一處共成煙」這句很好。從三首作品可以看出作者的才氣清奇細膩,多有不可奈何的感嘆。其律詩頗具規模,小詞纏綿悱惻,都是當下年輕人中少見的,且用字準確,如斑駁對料峭之類。缺陷在於才氣過於學力,用辭略顯稚嫩,詞作未得本色,用語略顯拖沓,律詩細讀則嫌淺薄無味,又例如逢時杯酒一句,雖然是為了顯出今昔的對比,但讀來總覺是為寫飲酒而飲酒,實則無酒可飲。此聯如讓老學究為之,則「寒碑」必作「韓碑」,「杯酒」必作「豐酒」,以增其意。其餘如竹上對林中,當年對今日等,對仗太過平實,非不能做,然一首之內多有此種草率之句,顯得作者語詞匱乏。使作者稍加以學,則能更進一步。


寒碑對杯酒這種尷尬的東西不說,談一下常識。
醉花陰
微雲泛過銀漢水,幾點疏星墜。
何處憶何人?更漏斷時,明月都憔悴。
一樽情事誰先醉,最怕成回味。
只盼你今生,夢裡逢來,拭我雙行淚。
首先,銀漢也就是銀河,也就是能看得到群星的夜晚,不存在疏星。其次,在這個年代,即使是在夏天的時候,滿月的晴天也是看不太清楚銀河的。整個上片都是在意淫。沒必要再看下去了。
你們寫詩詞就不能寫一些符合科學常理的東西么。別一天到晚寫一些不可能出現的自然現象,奇絕的想像和題主這樣的胡說八道根本是兩碼事,呻吟來呻吟去連自己都感動不了,騙誰呢。


很標準的初學水平。


不想說作品。就問你抄的時候有沒有經過原作者同意放到知乎上來評價這個問題。


你這同學的作品我曾在某吧見過,大體上都是清新細膩,婉約雅緻的風格。
「吹盡香灰余舊事, 本應一處共成煙。」句,才思奇巧,頗有神韻。但是從整體而言,大抵還是入門時的調子,沉澱不足,放不開。
竊以為他的另外兩首較好於你貼出來的,下筆也更加沉穩。

自嘆

當日鯤鵬莫復說,
栽得五柳意相托。
功高不過分金契,
風冷由來問玉珂。
壯志應隨王粲老,
蒼天偏誤賈生多。
香蘭自棄成荒草,
何怨佳人不肯折?

無由相聚有因分,
世夢覺時念已深。
庭院桃開故人面,
驛橋梅落馬蹄塵。
空教王母別來憶,
莫盼徐君死後聞。
卻望淮南一片月,
至今猶照未歸魂。


歪個樓,題主喜歡他是不


撩妹夠用,發表不行。(然而寫的比我好。。)


感謝題主在評論區的提醒,由於事先不知情,言辭有些衝撞,在此先道個歉。

不過,這也說明了一點問題。讀完蘇軾的「十年生死兩茫茫」,我們知道他是在懷念亡妻;哪怕隱晦一些,讀完李商隱的「君問歸期未有期」,我們也知道詩人大概是在懷念朋友或者戀人。而沒有題主的提醒,我並不會想到那首清明是在寫自己的爺爺。這是為什麼?因為只有懷念亡妻,蘇軾才會寫「小軒窗,正梳妝,相顧無言,唯有淚千行」;只有面對摯友或者戀人,李商隱才會跟對方「何當共剪西窗燭,卻話巴山夜雨時」。那首清明缺的恰恰就是這樣屬於爺孫的獨一無二的事件。作詩也好,寫文章也罷,單說萬句情,不及半句事。


其詞實在不值一評。銀漢水,銀漢後何必又有水字,湊韻吧;幾點何必又用疏字;「何處憶何人」,什麼?「一樽情事誰先醉",誰的情事要與誰比醉么?湊字湊句明顯又生澀甚至不通,何以成篇?

千燈看罷是無言,
舊日春光到眼前。
竹上斑駁曾灑淚,
林中料峭又啼鵑。
放歌借我平生意,
辭筆留他一段緣。
想必此番只由命,
而非世事與流年。
這首思往事遷懷,起句就牽強,千燈引無言思緒,生硬突兀,虛寫要恰當的引子。頸聯滑了。尾聯結得還行。整首起承轉合有模有樣,就是太虛浮。

清明
荒郊草色又三千,
惹絮輕風盡雨田。
去後寒碑仍可對,
逢時杯酒更休添。
當年異域平烽火,
今日故柏掛紙鳶。
吹盡香灰余舊事,
本應一處共成煙。
這首懷已故之人吧,草色三千,不妥。首聯應為整首營造氛圍墊定基調,引出下文事與情理,多看看前人七律就會明白。而整首我看到的情感是怪怪的,尾句看起來不錯,但用在懷念已故的佳人身上才對。


同意大部分意見,寫得放不開,意象和典故都陳舊稚嫩了點。尤其是對仗的幾聯,感覺力氣不夠,或者說辭彙量不夠。真情實感是有的,這很可貴。欣賞那些大白話的用詞,是我們時代的語言。尤其是第二首尾聯,「吹盡香灰余舊事,
本應一處共成煙。」竟讓我愣了一下,出句仍是略矯情,對句倒自然而有味道。

說這些話不是說自己比作者強,只是很支持大家討論舊詩詞。我也喜歡這個,但才力和學力都有限。希望大大們多多發言!


從不專業的角度來看,後兩首讀著不舒服


雖然略顯稚嫩,但是光是這種精神就值得鼓勵,由愛好產生專註,我相信將來會有更好的作品。


跑題一個。。。
雖然一直是一個寫詩沒入門的渣渣,但有時也會往放扣扣空間或者朋友圈裡放那麼幾首,突然有點擔心會被掛出來。
在我發的消息下面批評我水平爛我是不介意的,如果是建設性意見我會很開心,但是如果是背後。。。
所以題主下次還是要得到授權啊,不然會尷尬的,而且很多時候,原作者也知道自己寫的有很多問題啊π_π


瀉藥(並沒有)


簡單一點說就是白話略多,文字不精,意象略少,稍不合情,精氣堵塞,氣勢不暢,才氣足夠,功夫稍缺。
微雲泛過銀漢水,幾點疏星墜。
何處憶何人?更漏斷時,明月都憔悴。
上闋還行,但有點詞不達意,糾結於兩個小意象,夜空是他寄情於景的景,但為什麼不換成更大更寥廓的夜。btw,個人有點喜歡上闋末兩句,有種可能是作者就是想拿這兩句發揮才情。
一樽情事誰先醉,最怕成回味。
只盼你今生,夢裡逢來,拭我雙行淚。

白話太多,誰先醉,怕成回味,盼你今生,拭我雙行淚,都是白話。
不押平仄按個人惡趣味改一改,
一樽情事誰會醉,怎我盡回味?
無望君此生,何夢逢來,卻罷滿天淚。

無題
千燈看罷是無言,
舊日春光到眼前。
竹上斑駁曾灑淚,
林中料峭又啼鵑。
放歌借我平生意,
辭筆留他一段緣。
想必此番只由命,
而非世事與流年。

清明
荒郊草色又三千,
惹絮輕風盡雨田。
去後寒碑仍可對,
逢時杯酒更休添。
當年異域平烽火,
今日故柏掛紙鳶。
吹盡香灰余舊事,
本應一處共成煙。


有點腦疼,主要還是太白了…而且沒有一個貫通的一氣呵成的情感…
先佔個坑…有時間再來看看。


不貶低也不抬舉,就是初學者,一看就知道了,因為自己經歷過嘛。我剛寫的時候,也是這樣「十分認真、但不加思考地填充字眼」。

在我初一初二那會,語文老師要求每周交一篇周記。我數學好、語文爛,最煩湊那麼多字,也實在是沒什麼可寫。然後我機智地發現了一個法子,翻詞譜填一首詞交上去!

似乎語文老師還蠻開心的,每次都寫幾句挺正面的評語。

幾年後再看那些東西,當然寫得是很不知所云,我的語文老師也未必懂詩詞,不過莫名其妙就得到了稱讚,對小孩子來說是很開心的,陰差陽錯地打開了興趣之門。

所以看初學者的作品,要誇我是真心不懂怎麼誇,但也不想說很多嚴苛的話,除非作者自我感覺太好,犯渾。有些東西看多了自己自然能懂,不懂也沒辦法。

這個回答是寫給題主的,把你同學的詩詞放到知乎提問沒啥意思,因為每個人的視野不同,心裡拿來做標準比較的東西也不同;知乎又是一個大眾化的網站,小眾興趣與大眾的觀念衝突在所難免,這個問題就提供了開戰的契機。但是你也不必擔心給他招黑,因為身邊有個人關注著你,跟網路上不知道是誰的批評比起來,分量完全是不一樣的。


才情是有的了,構思也甚為有趣,讀來頗有古意,但用詞用典太過單薄淺顯,和才情構思不相匹配。其次,詩言志,不能言志,立意終究低了些。但是相比於大多數人已經非常不錯了,如果能多讀點古人詩詞,甚至閑書,化用兩三個典故,真的就非常好了。


不敢專業評價,本人在歐洲學的藝術,有一點可以與君共勉,就是:「藝術這個東西,沒什麼專業不專業,對口味就好」

這就是藝術的自由嘛。

如果想要靠寫作成名,最關鍵的不是一鳴驚人,而是不停地做,而且這個細分市場並沒有那麼大,所以只有極少數詩人在當代還能獨立為業或者活的還不錯。


我們的詩詞之所以寫不好

是因為古詩詞的高度太高了


不要聽那些亂說的,白話多不是問題,反而好詩都是流暢度極高的白字多。除非實在不能準確表達想要表達的意思,才用更準確的字。字沒有白不白,只有準不準確。其實我覺得詩詞,小學初中的是最好的。這些都是白字多,都是神詩,神在意境。「詞之雅鄭,在神不在貌」。

」暮從碧山下,山月隨人歸。「

」大漠孤煙直,長河落日圓。「

」敲門都不應,倚杖聽江聲。「 這句蘇東坡的 「敲門都不應」 夠白話吧,都不能再白了。

但是你這些詩句1,不通順,如「逢時杯酒更休添」。更休添很拗口。2,不知所云,如」荒郊草色又三千「,三千在這裡要表達什麼?荒郊本來就寬廣,草可以無數,但色怎麼無數,不知道指什麼。改成」荒郊碧草又三千」就知道說的是又長了無數草。意境不是讓人看不懂,是讓人看懂了,回味無窮。先得讓人一下看懂。

詩就兩點。1,流暢。流暢包含語句流暢和意思傳遞流暢2,意境。讀詩的人看到了你傳遞的東西,所感受到的。合在一起,就是用最流暢簡潔的表達極強的意境。為的就是,別人一讀就很快通達到那個意象之中。

你要寫,就一定要是真的有感而發。也不一定要古詩,現代詩也行。《小巷》的那感覺也是真的難以描述。 故事很難表達出的感受就寫散文,散文很難表達出的感受,才用詩詞。詩意上來看,也是駢文不如格律,格律不如絕句。詞也是如此。其實就是長的不如短的表達的詩意濃烈。沒那麼濃烈的情感就寫別的文體。不要為了詩,而寫詩。要有一種想憋都憋不住的真情,自然成詩最好。不能在那裡故意憋。憋是憋不出好詩的。你一憋,讀起來就會卡。

你可以看看《人間詞話》。

再補充下:古詩詞很講究韻的。醉花陰 ,你第一句,第二個字的韻就錯了。雲是二聲為平韻,要換成仄韻。下面是醉花陰的詞牌,對著下面的填。

中仄中平平仄仄(韻),中仄平平仄(韻)。中仄仄平平,中仄平平,中仄平平仄(韻)。 中平中仄平平仄(韻),仄仄平平仄(韻)。中仄仄平平,中仄平平,中仄平平仄(韻)。

其實可以不用詞牌自己寫寫找找感覺。正如王國維所說「文學上的習慣,殺許多之天才。」不要硬填詞。


古詩詞要求太嚴格,鄙人也喜歡寫詩,目前還在現代詩中,慢慢摸索前行。


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