怎麼評價《演員的誕生》里陶虹和彭昱暢演的《末代皇后》？

12-24

這部片段是陶虹親自改編和寫分鏡布置的

這是節目組迄今為止最有電影質感的短片
具體表現有：台詞適中不超量，鏡頭語言豐富且服務於故事，擅用光影，邏輯通順且有可琢磨的細節，表演精準克制。

相信很多人第一次看的時候都有「卧槽看不懂但目光移不開」的感覺。
故事講述了發瘋的婉容在自己的意識里重演自己一生。主線就是這個「瘋女人」的意識，因此不僅是陶虹的表演，整個短片的剪輯本身就在交代「發瘋」這一主題，這是很高級的表現方式。

下面具體分析

因為是婉容自己在意識里重現一生，因此皇帝是變化的（有少年青年中年），但皇后無變化（衣服只有一套，樣貌都是中年）。這很好得解釋了演員年紀差的問題。

演員表也印證了：

故事的開始，特殊的光影

靜止陰森得像老照片，緩緩展開了末代帝後的故事。

旁白交代：帝後成為偽滿洲政府的傀儡，遭到囚禁，婉容多次出逃無果。

婉容說：皇上，我出去後就可以救你。打開門只發現兩個看守他們的日本軍官（女官應為川島芳子）

陶虹建議搭建的長走廊確實體現出日本人交談的縱深感，也很好暗示了婉容的恐懼。

婉容害怕得關上門，然後醒了！這個片段是夢，被囚禁出逃未遂的恐懼一直烙在她心裡。

嘴裡喊著「皇上呢」，推開了日本女特務的手一個鏡頭直接帶到新婚之夜。（暗示婉容意識回到新婚之夜，她已經分不清現實和記憶--瘋了）

光從陰冷改到和暖,配樂也變得俏皮活潑。

這一吻，少女的喜悅、羞澀、愛戀全湧出來了好甜。

和皇上捉著謎藏呢，一探頭那個討厭的日本女人怎麼又出現了？

一秒又回到現實還是剛才女特務服務皇后穿外套的場景。什麼？我不是正在結婚嗎…婉容有點恍惚。

意識又返回青年時期

與皇上共舞

是不是感覺婉容不太一樣了？這裡陶虹精準的神態傳達出青年婉容的端莊和成熟區別於少年時期的嬌憨活潑但兩個婉容都好明媚

bgm音樂聲漸弱，響起軍隊的腳步聲。

皇上開始恐懼、虛弱

這麼一個片段暗示日軍入侵併控制帝後，皇族權力旁落。

婉容看著這樣的皇上也開始憂愁惶恐（這裡也是婉容對皇上的依戀感和奇異的「愛護」，呼應那句「皇上別怕婉容陪著您」）

一秒返回現實還是剛才那個小屋子剛才那個女特務

打光越來越冷，這不知是他們被控制後的多久。

在婉容的意識里即使她與隨侍偷情時，皇上都正襟危坐在她的前面讓她感到壓抑害怕

發生關係時既有慾望的宣洩感又有恥辱、反抗、恐懼

再贊一下小陶虹

這個鏡頭彭彭力道十足
對出軌皇后的冷漠、鄙夷、審視和憤怒
皇后以為自己的挽留起作用，由歇斯底里轉為凝神的期待然後失望。

帝後離心，婉容徹底遭到厭棄

最後一束追光燈呼應開頭卻變成了獨角戲
只剩下孤寂和凄然

這裡陶虹的表演簡直太太太棒了
背景聲是自己對皇上的苦苦哀求和皇上憤怒的「那個小孽種已經被扔到鍋爐里了！」

這應是婉容最痛苦的事，女兒慘死，被丈夫拋棄，自此她就瘋了。
婉容沒有像黃聖依一樣醉酒式不可置信和歇斯底里雞叫，也沒有像歐陽娜娜五官變形「螞蟻競走十年了」

陶虹用了四兩撥千斤的表演

從眼神的放空（好像和自己無關）到麻木（被折磨得神志不清）到想到什麼卻有一點點疑惑（那個被厭棄的似乎是我）到算了這輩子就這樣了的放棄掙扎再到似戲謔又似喜悅的一挑眉（挑眉變成一種醉生夢死的沉淪和逃避，暗示她又進入了幻想中與愛人共舞的畫面）

最後一個鏡頭

旁白是婉容死在監獄，屍體被炕席捲著扔在山上無從找尋。

bgm配的卻是歡快浪漫的舞曲末代皇后在囚牢中自得又瘋狂得舞蹈（這個舞步比記憶中的更加不規範，也呼應現實中瘋了的狀態）。

總之我是不信節目組的編劇和導演突然進步神速，加上陶虹助理透露的她在拍攝過程中對服裝、妝容、布景、燈光、鏡頭和劇本提出的精確的修改建議。

我們可以得出

徐崢家真不應該只有一個導演。

我發現各位評價陶虹對彭昱暢的提攜都沒評到點子上，我也是有點著急，來粗略說幾句吧：
就看彭昱暢和陶虹的最大障礙是什麼？年齡感對么？彭昱暢最弱勢又是什麼？因為年輕所以人性體驗感薄弱對么？所以陶虹改了之後兩個彭昱暢最出彩的地方：1、年輕溥儀的羞澀，這完全是將難處放在了陶虹身上，陶虹自己降齡去就彭昱暢的優勢。2、特地設計了一個仰視的鏡頭，對於彭昱暢的表現壓力是最低的，但是效果卻是最好的。3、儘可能避免了兩個人同框同鏡頭份量的設計，就是為了降低違和感。
如果這些都是陶虹刻意設計的，她對彭昱暢的愛護，是任何一個導師和參賽選手合作影視化作品的時候都沒有達到的程度。
非常愛惜、非常非常愛惜彭昱暢。

不請自來，強行答題！
(多圖預警)

用一句話來總結就是：
一部製作精美完成度極高的小電影。

找到了廣為流傳的一段話的出處
（截自陶虹助理微博）▼

◇◇◇◇◇◇

1、導演能力
分鏡頭是陶虹寫的，劇本或者說「小電影」

（就讓我這麼稱呼吧，因為我實在是太愛它了）
（稱之為「小電影」，因長度，不因質量，這水準，甩院線上映電影十八條街都不止了。）

最終能呈現出這樣的效果，陶虹功不可沒。

強烈呼籲陶虹作為常駐導師
最重要的是，強烈呼籲陶虹回歸影視圈！！！
這是不是好多人的心聲 ▲

（貼圖補充）▼

「她自己一個人把劇本捋出來」

「然後跟」

「導演一起去商量」

「鏡頭」

「商量到時候怎麼剪」

「然後剛剛導演還告訴我」

「陶虹老師」

「身上因為拍戲受傷」

「《演員的誕生》」

「面子真大」

聽到這裡，導演，終於忍不住，從右側闖入鏡頭
（沒人採訪我也要說哈哈哈為陶虹老師打call的心~）
▼▼▼

「我們跟彭彭真的是一樣的」

「感謝《演員的誕生》能讓我們跟」

「跟陶虹老師有這麼一次合作」

「真心的」（鏡頭外一女工作人員忍不住插話）

「真的真的」（導演）
「真的真的真的」（未入鏡一男工作人員）

不禁感嘆
陶虹老師真的是用實力征服了一大批人啊

God，我居然不知不覺改變了稱呼，闊怕闊怕

從這條微博，陶虹老師真的是事無巨細、從頭跟進到尾啊，沒有陶虹老師，只怕這片子遠遠不及現在，具體可參考以往的小劇場。

其實，早在徐崢拍《泰囧》的時候，主演黃渤就曾說過陶虹去探班，隨便給出的一些建議就讓他覺得厲害的不行，稱讚陶虹非常聰明，執導能力不輸徐崢。

那時，可能大家只當是客套話聽，沒放在心上吧。

◇◇◇◇

2，演技
72年出生的陶虹現在已經45歲了，但身材、顏值都還在線
（雖然不比年輕時候的顏值巔峰，但面對歲月這把刀，誰又能全身而退呢）

你說她瘦，她確實不瘦，更別說是在普遍風吹就能倒的娛樂圈裡了

但她體態勻稱，前凸後翹卻又，美而不膩，有一種獨特的韻味兒

這種美不空洞，是從內而外的美，並非空有皮相

而且回歸家庭這麼多年，演技依舊遊刃有餘
（對比黃聖依簡直是…）

演起少女，靈動鮮活，沒有違和感，更是將精神失常的的皇后恰到好處的詮釋了出來，癲狂這種狀態，把握不好很容易用力過猛或者太刻意讓人接受無能
（再次對比黃聖依…）

如果你去看陶虹的微博
會發現，沒參加這檔的節目之前
陶虹的絕大多數微博，或者說她的生活
都是關於慈善的
隨手截圖一張▼

陶虹沒有回歸銀幕的時候，也沒閑著，做慈善這條是「坐實」了的。

而從這次呈現給觀眾的《末代皇后》來看，專業的東西，也是一點兒沒落下，不減反增，實為我們的榜樣。

◇◇◇◇◇◇

3、作為前輩
看之前導師和學員合作的小劇場就會發現，「重心偏移」，陶虹參與制作的這個就不會，揚長避短使學員更好的一同完成了這部作品，而不是之前的學員完全被導師吊打碾壓的情況，其他導師在認真演戲，作為一個名演員大放異彩，陶虹則是從大局把控，不僅把自己的戲演好，而且想方設法（改劇本，使後輩揚長避短）的讓後輩（對手）也詮釋好，共同打造接近她心目中完美效果的影片，交了一份完美的答卷。
作為前輩，真的是在不遺餘力的提攜了。

在化妝的時候與導演談論劇本
從劇本的開頭就要開始改
原因是▼▼▼

「這很容易就是突出了這個女演員」

「而丟掉這個男演員」

「但是我不希望這樣」

【「劇本里其實就是兩個中年人在吵架，很尖銳的瞬間。」——陶虹】

截自陶虹助理微博▲

（採訪陶虹片段）▼

「我主要是因為他的原因」

「為他設計的」

「能展現他的才華」

小電影最讓我印象深刻的是，對於皇后出軌的表達最，沒有用爛大街的床戲，而是用了這種表現手法
▼▼▼

不露、不艷、不俗，然而該表達的全表達出來了，表達技巧之妙，演技之高，我真是…又驚又喜。

陶虹塑造的婉容，媚而不俗，瘋而不癲。

盡量長話短說

陶虹的小電影，在我這個外行人看來，沒有一句台詞是多餘的，用最精簡的話，表達最全的內容，不多不少，剛剛好。

整個小電影的各方面（表達方式、燈光、基調、服裝布景…）我都很喜歡，如果用兩個詞來概括：寫意唯美。

最高票的答案已經帶領大家從頭到尾解讀了一遍，所以這個小電影好在哪兒，相信大家都已經心中有數

這裡，我將從別的小劇場，反證一下，陶虹在作為演員之外的影響之大

為什麼唯獨《末代皇后》讓人看完以後反響這麼大？

這就像嘗一道菜

以前的小劇場，你會覺得「啊，這個味兒不錯，我好喜歡」——驚艷於演技(尤其是國際章的演技，征服了一大批迷弟迷妹)

但《末代皇后》不僅僅是味兒(演技)好，而是是色、香、味兒俱全，連擺盤都無可挑剔。讓你的視覺味覺感覺…所有感官都得到了滿足，沉醉其中。

以以往的小劇場《胭脂扣》為例
為什麼《胭脂扣》沒有徹徹底底的征服廣大觀眾

是演員的演技不夠好嗎？
娘娘的演技毋庸置疑，周一圍的演技也是有目共睹的

那是顏值的問題？

拋開粉絲濾鏡，單從顏值來講，雖然不是同一種類型的美，但二者其實是不相上下的，並不存在誰更美/帥一說

那麼，問題出在哪裡

先貼圖兩張以作對比，大家感受一下

章版，一眼望去，是美的，但是美的太簡單、直白，沒有更多的東西

梅版，有了感官美的同時，多了一絲絲味道，更豐富一些

而這裡，產生這種差別的，是影片打光、後期調色外在因素的影響最終影響了整體效果，而並非演員本身的美貌值高低的原因。

感覺不對，國際章的電影臉也沒辦法力挽狂瀾。

接著看下面一組對比圖 ▼

通過以上兩組對比圖，我們能發現，整體上，兩版定的基調不同、營造氛圍不同。一個是大面積的接近亮一點兒的艷粉色、黃色，另一個是以接近暗一點兒的大紅色為主，這兩者從背景花瓶里的花色、女演員身上旗袍花色都能看出來。

而顏色給我們帶來的感受是不同的，這個，應該就不用多提了吧，再加上用光不合適，整個呈現的質感、氛圍就更大了。

如果推脫道具原因，本來就是明亮的黃
那我們看陶虹《末代皇后》的道具和場地

可以看到彭背後的房間，《末代皇后》的場地和顏色也是一種明亮的黃色，但經過拍攝和後期的調整，最後的片中的效果大家也都看到了

暖暖的、有些舊舊的黃，與回憶的情節相符，營造的年代感也恰好。

◇◇◇◇◇◇

再者，劇本本身就有些問題，《胭脂扣》原版是十二少雖膽小，卻也與如花一同服下鴉片赴死，只不過被人救下，再沒了獨自、二次自殺的勇氣，所以苟活了下來。

章版的《胭脂扣》，單從影片交代給我們的信息來看，是十二少因沒有足夠的勇氣悄悄吐出了鴉片，讓
如花獨自自殺…

這麼一來，原版《胭脂扣》中的十二少，一經改編，變成了一個「因膽小懦弱讓自己愛的女人獨死」的角色形象

我：…

若是說有難言之隱，影片卻是什麼都沒交代出來

所以劇本和角色本身，本就不能打動觀眾，反正是沒有打動我的。

原版二人約定一起自殺是因為身份懸殊遭十二少家人極力反對，被趕出門，窮困潦倒卻又不願意放棄愛情換取以前的舒適(物質上)的生活。

章版，對於殉情自殺的緣由，相關的信息
除了開頭交代二人身份的幾句台詞

和一句

「我呀，最捨不得看見你在你媽面前，替我受委屈的樣子」

除此之外，再無其他。

婆婆為難，婆媳關係不好，夫婦二人就要殉情？
動機不合理、不充分。

如果說按照原版的緣由是十二少被趕出家門，生活潦倒、無法繼續，且不說沒看過原版的會一頭霧水，先把信息沒交代清楚放一邊，按照窮困潦倒的情況，章版的布景、道具、影片營造的氛圍、視覺感受，於此不符。

所以，無論從哪條線講，都說不通。

反證完畢。

忍不住放一張動圖懷念

梅艷芳、張國榮版的《胭脂扣》是難以逾越的經典，但經典忽然難以超越，不能成為作品不好的託辭。

一句話總結：
節目組的製作水準，給演員的演技拖了後腿。

如果，《胭脂扣》是陶虹來指導的話，怕是又一個讓觀眾「心潮澎湃」的佳作。

說真的，節目組只要不傻，條件允許的情況下應該會留下陶虹作為常駐導師的。

門外漢淺薄無知，言辭若有不當之處
還請指正。

到這裡，算是基本上結束啦
接下來我要絮叨一些不太相關的話

劇照一張以作分割 ▼▼

貌似我答的歪樓了，題目問的是《末代皇后》，然而我對陶虹的喜歡讓我忍不住拐了個彎兒

終於更完啦~截圖裁圖繁瑣到懷疑人生，第一篇這麼認認真真的寫一篇詳盡、完整的回答，出於對陶虹的喜歡、驚艷，感受到了大家對陶虹老師的喜歡，這才促使我費盡周折完成了這篇答案~比心蟹蟹

評論里有知友提到家庭問題

不想做過多的評價

家家有本難念的經

她願意，就說明這是她權衡之後

選擇了自己最能接受的，或者，最顧全大局的

自己覺得好，就好。

但是我想說的是

你選擇守護家庭、保護孩子，我支持

你不想繼續這樣的婚姻，我支持

…

浮沉半生

你仍有少女的純真

你還有端莊的嫵媚

你更有一身才華傍身

你怕什麼呢，你什麼都不用怕

你願意做什麼，就做什麼

你想做什麼，就做什麼

許我借用喬一書里一句孩子氣的話

「你(婚禮上)逃婚，我也給你買跑鞋」

私心裡，我還是希望陶虹小姐姐

(這麼美好的人兒，永遠是小姐姐~)

能夠在照顧家庭之際

偶爾出來驚艷我們一把

給被摳圖、狗血、粗製濫造…影視殘害的小可憐的我們帶來些許甘露

看這個熱度和點贊數來看，怕是想讓小姐姐全面復出的更多啊

祝好

一輩子好

其它的各位都說了，我就說兩點吧。

1. 陶虹大概是我看到所有40+的熟女演少女最沒有違和感的。而且奇妙的是她長得並不算嫩（她這個年齡通過各種手段比她保養的好的有的是），可是她卻能通過自己的表演完全讓我們忽略她那一兩道魚尾紋，信服她所塑造的人物的年齡、心態。

2. 兩位飛行嘉賓都參與了短劇的創作。胡軍上期的那個劇是所有劇中邏輯最正常、節奏最緊湊的一部。陶虹的對於光、影的運用更是有了大片的即視感。我就想知道這個綜藝原來的編導團隊都在做什麼？更令人細思恐極的是，這兩個人目前都只有一個身份：演員，從沒有跨界做編導，那麼那些跨界的……

我只有一個期望。都已經下本錢請這麼多大腕了，建議節目組再咬咬牙留下陶虹做藝術指導

只能說讓我一個吃瓜群眾都感受到了她強大的演技，亦或是這期節目先前的演員演技確實很詬病為她的表演做了一絲鋪墊，但是陶虹的演技確實令人刮目相看，單單看彈幕陶虹演的時候挑剔的時候幾乎全是為陶虹點贊的這足以看出她實力強大，分鏡頭雖然大家都不知道是個什麼專業術語，但當她表演的時候呈現出婉容活在自己想像中的各個時段時大家應該都懂了在這麼短的時間裡能夠自己構思並改變確實是國內不可多得的女演員。

昨天還特意查了陶虹的百科，可以說國內的頂尖獎都拿了，希望她有新的作品定能夠斬獲更多國際大獎.
致敬這位如今不可多得的實力派女演員。

插一句哈，評論里的童鞋們都在說為了安利紅色操碎了心(? ?︿ ??)，沒錯啊！紅色這部劇安利起來實在是太不好表述了！你跟他說抗日，他覺得是手撕鬼子！你跟他說言情，他覺得陶虹年紀太大！你再告訴他是諜戰，他覺得這劇跟大雜燴似的肯定不好看！然後就ggT^T……但是這部劇就是這樣啊，糅合了抗日諜戰言情還有上海小市民的日常生活，男主平常提的魚都渾身是戲啊我摔? ヽ(`Д′)? ┻━┻
所以大家去看看吧，自來水再一次吶喊！！！

插幾張劇照，侵刪

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片段質量無可爭議，不再誇了

就想說一句，求求陶虹老師去拍電影吧，拍一些高質量作品，然後帶帶新人，陶虹指導的演員肯定差不了，求多出作品給觀眾洗洗眼

然後彭彭盡量別搞什麼流量啊人設的，好好磨練演技以後肯定是靠作品說話的實力派。

最後強烈安利紅色！陶虹老師和張魯一周一圍一起演的電視劇，好看的不得了就是沒有大紅，簡直要氣死了！不看後悔一輩子啊喂！！！

跑個題，我真的是想跪下來求求你們去看《紅色》這部電視劇。

真的好看，不是抗日劇不是純情劇，是各種類型的片子融合在一起的。

我說不出來

特別著急

抓耳撓腮

就想有更多人去看，不是為了給劇里的人賺錢，這部劇已經在b站免費看了。

666萬播放量

鎮站之寶

b站少有的彈幕大和諧

花絮豐富到你再次想跪下

每一個主演，從男女主角到反派，包括配角中戲份多的，都有自己的背景故事，每一個角色都是完整的。

你能想像得到這有多難嗎？把那麼多元素融合在一起，那麼多個性鮮明的角色放在一部劇里，卻絲毫不雜不亂，條理清楚環環相扣，全程好無尿點，沒有一絲尷尬。

真的是哭著求求你們去看！

多一個人看也好，你看了就會像我一樣抓耳撓腮的想要去安利。

恨不得搶過新聞聯播的話筒大喊你們快去看看紅色吧求求你們了！

沒有差評

我看了這麼多相關的評論，沒有差評

大家甚至連劇中的角色和演員都分開來了，角色招人恨，但是演員本人太可愛。

我該再說點什麼好呢？

怎麼說你們才會感興趣去看呢？

這部劇我看了好幾遍了

感覺看這個劇一周目的，基本上沒有不熬夜看的，根本停不下來。

彈幕不止一次看到我好睏但是我要看完這一集再睡

還有各種，想看同福里日常300集

真的好看，每一個人，演技都在線，就連背景玩耍的小孩，看書的小哥，都那麼貼切，真的是電影質感的電視劇啊！

高票們都已經說的很詳細了。
不過現有答案幾乎都是在誇，我就補充一個可能沒什麼人注意到的一個小瑕疵吧。

這個鏡頭是這個小電影的白璧微瑕。
為什麼我覺得沒拍好呢，
我先賣個關子，
我們來看，這是導演喬?懷特的《安娜卡列妮娜》

這是導演克里斯多夫·甘斯的《美女與野獸》

這是導演呂克·貝松的《這個殺手不太冷》，最後leon死了，馬婷達把盆栽銀皇后移植到草坪上

這是導演達倫·阿倫諾夫斯基的《黑天鵝》

這是導演韋斯·安德森的《布達佩斯大飯店》

好，現在我們回過頭來看陶虹的截圖

現在看出來問題了嗎？這個鏡頭，溥儀甩開婉容的手把她一個人扔在屋子，婉容孤絕又無助的這個鏡頭，拍攝角度，攝像機估測應該在俯視角六七十度左右，在畫面左上角陰影里有一個不知道是男人的皮鞋腳還是柜子的東西。

然而從攝影美學角度上講，這個時候鏡頭應該平行於地面，以九十度角垂直俯視於地毯，整個畫面注意要上下左右平衡，畫面要乾淨沒有雜物。
然後，陶虹應該躺在畫面的對稱軸上，或者中心對稱的原點上。

這樣，房子的空曠，黑暗的無邊無際，和中心處孤獨又渺小的主人公會形成強烈反差對比，這種俯視角的鏡頭，目的是令主角看起來很無助，令觀眾為他們的處境感到憂慮。能凸顯整個大環境，減少被攝物的重要性，令人物顯得很卑微，視覺衝擊會把婉容被拋棄的凄涼感放大化，加深化，不只審美，意境也會變得不一樣。
而且這個時候，地毯作為演出道具，才會真正把它的對稱美髮揮出來。才算做到了物盡其用。
如果還想體現縱深感和疏離感，還可以再把鏡頭緩緩拉高。

不過每個人都有每個人不同的看法。總的來說，陶虹和彭昱暢真的很厲害，三小時完成現在這樣，瑕不掩瑜啊。而且涉及到時間和成本的問題，劇組有劇組的考慮吧。
大家都在討論小陶虹的「少女感」，但其實她也可以雍容而妖嬈，比如電影《黃金大劫案》。
特別期待還能看到陶虹再次出現在節目中。

以上。
其他關於演員的誕生的回答

https://www.zhihu.com/question/65490889/answer/267192172
https://www.zhihu.com/question/25670119/answer/270857998

我說不上來這個片段有什麼好，就是兩個字，舒服。從頭到尾都沒有撕心裂肺和歇斯底里，沒有仰頭大笑和抱頭痛哭。撇乾淨這些油膩之後，整段表演就是一氣呵成的暢快以及溫潤自然的細膩。

演員的誕生，非常應該改名叫大嗓門的誕生，就跟好聲音選手比拼時一個賽一個敞亮的高音一樣，好像誰嗓門大誰破音多，誰的情緒就更飽滿，表演就更到位。你當這是菜市場叫賣還是屠宰場殺豬啊。我看了幾組片段，表達情緒時不是一陣沉寂後突然大吼一聲然後音樂duang地配合，就是做表情時彷彿是慢動作，擠眉弄眼都要比正常人慢放好幾倍，生怕觀眾捕捉不到他的情緒變化。我......

跑題了。總而言之，陶虹和彭昱暢的可貴之處就在於他們情緒的穩定。雖然片段名是發瘋的女人，但市井潑婦和皇親貴族之間還是有著跨物種的區別。陶虹的癲狂是優雅的，柔弱的，讓人充滿保護欲的，彭昱暢前期純真可愛，後期隱忍中帶著陰狠（打光加分），台詞不多但總體到位。表現發瘋以跳舞的形式，表現痴狂和絕望以挑眉苦笑的形式，沒有雞飛狗跳，沒有雞飛蛋打，沒有野雞互啄（對不起今天全程被黃聖依的雞式悲傷嚇到並洗腦）。平靜不等於平淡，在節目中太多大喜大悲的轟炸下，這種帶有質感的平靜就更加讓人驚喜。

最後，表達一下我對陶虹的畸形的愛。從《紅色》以後就迷戀上了她！怎麼可以這麼可愛！這麼性感！這麼優秀！我的拉拉之魂為她熊熊燃燒並且永不熄滅。請陶虹老師務必考慮一下我。

有位可愛的知友找到了原博主——井太JINGTAI，她的微博上還有陶虹老師的其他花絮，感興趣的小夥伴可以去圍觀呀，我貼出來的是她12.3號微博的文字部分，已經過她同意，以下是原回答：

連刷好幾次都在我主頁，大家答的也差不多了，我來講點幕後花絮吧（微博上看的）！

挑戰命題是發瘋的女人，節目組最初給的劇本是《末代皇帝》，還是和94年的彭彭搭戲演繹溥儀和婉容。（有點替陶演員捏把汗...畢竟年齡差很大）她自己還樂呵呵的開玩笑，這哪是演夫妻啊，還有吻戲，完全是親兒子啊！還要溥儀少年中年老年，得改本子才行。
成功晉級的演員第二天還要繼續錄製下一期，時間非常緊張。到了改好景的片場後，陶演員開始觀察房間，提出幾個建議。
1.婉容的房間里是不應該有任何生氣，所以這些綠植要全部搬走。
2.牆上照片擺設的位置不對，婉容的照片是絕對不能擺在皇上的上方的，這擱以前就是死罪。
3.嬰兒床可以不用了，改成台詞畫外音就可以解決了。
4、陶演員和導演說她只要兩束光，一個是暖光，全是婉容過去的回憶，和少年溥儀在一起時候的場景，這樣就解決了彭彭中年和老年的問題了。另一個是冷光，就是婉容現實發瘋的狀態。
5.需要找到貝托魯奇那版裡面溥儀和婉容在天津跳舞的那段音樂。
6.需要兩個群演，一個日本軍官，一個日本女僕人。
7.睡衣要酒紅色的真絲質地的，外面是貂皮大衣
8.婉容妝容三個，一個精緻些的妝容，一個瘋瘋癲癲慘白的病容
9.溥儀髮型兩個，少年時，還有成年後的背頭
10.需要搭一個走廊拍出日本人交談時的縱深感
11.找些日本軍隊的腳步聲
…………

這個片段的呈現效果大家也看到了，幾近完美，故事性和藝術性兼具，演員表現力也很棒，但我想說演的好離不開背後付出的精力。
據說陶虹老師當年就是想考導演的，當年導演不招生而已。她大學是班上班長，成績很好。從這個片段就可以看出她很專業很用心，而且很有想法，從她畫的分鏡就能看出功底，幾次人物特寫都很出彩，對表演也有自己的領悟，從她教導小彭就能看出來。
習慣性貼圖：

這一期我準備和女朋友抽空沐浴焚香後打開電腦看的，但是關於彭昱暢的片段和陶虹這部影片由於微博太火了，就不小心看完了，看完後說一下感受。分三個部分說吧，影片質量、陶虹還有彭昱暢。
1、影片質量是相當高的，我不懂很多專業性的東西，但是好歹也是看了好幾百部所謂經典電影的宅男，能看出來，這部影片把發瘋的女人這個題眼扣的非常緊，而且在有限的時間內，把情節和人物交代的很清楚，有頭有尾還意猶未盡，演技兩人也很棒尤其陶虹。
2、看談吐，其實陶虹是個很知性雍容的一個女人，但是在影片的少女感真的太棒了，很撩，陶虹姐的表演讓我想起了少女的撩在於低頭羞紅了的臉蛋和偷偷瞥向情郎的秋波，再想想有些明明長得很少女的演員撅嘴賣萌，瞪大眼睛的無辜狀，我就想笑。
3、彭昱暢真棒！如果章子怡長了一張高級的臉，那麼彭昱暢長了一張包容性很強的臉，其實我看過那麼多好演技的演員，我約摸歸結為兩類，一類是能把一種氣質演繹到極致的演員這一類大多是明星巨星如周潤發自身的英雄氣概和周星馳喜中帶悲的無厘頭氣質；還有一類是路人包容型的演員，一張沒啥固定特色的臉，自身氣質也沒那麼明確，隨著角色變化而演化，但這種臉其實比好看的臉更難尋覓，說是要路人，但是你的臉和氣質還是得撐住鏡頭，這就非常難了，最經典的代表人物是梁家輝，演什麼像什麼，這類人物大多成不了光芒四射的巨星，卻能成為千人千面的演員，想起李翰祥評論梁家輝的一句話：「我捧你做明星，你竟然想做演員？！」彭昱暢現在有潛質成為一個好演員，因為他有一張有包容性卻又有觀眾緣的臉。
說說題外話，我覺得演員和明星不是一個職業，好的演員真的要有神秘感（梁朝偉和梁家輝的生活都極其低調）並且千萬不能猛炒人設，人設一旦立的太過，演員的路也就容易被限制住了，因為觀眾看到你就會把你的人設投射到角色上，不利於當下人物的塑造。所以這也側面的反映出，現在當紅的幾個青年演員演技被嘲諷而備受讚譽的演員大都名不見經傳的緣故吧。

福利我家肥七。

看的時候發現陶虹真的很厲害。自己設計鏡頭，分鏡頭腳本自己都寫出來了。就說這個分鏡吧，寫的絕對很好，拍的時候也是層次分明，短短時間就把要詮釋的用鏡頭詮釋了出來。
演技，演少女，不違和。想起了小龍女。小的時候get不到她的美，現在才明白，真正的美女經得起時間的考驗。
演技絕對好啊，而且不經常演戲人家也可以這麼好，那些個霸佔屏幕的面癱們就不要老是說努力鑽研演技了。

不邀而答！真是奇妙的緣分！她這次演的是末代皇后婉容，而演末代皇帝的我本命尊龍大叔，說她是自己合作過的女演員里最喜歡的，他們合作就是那部李玟唯一的電影《自娛自樂》，陶虹演尊叔的妹妹。老頭兒每次回國只要記者有問合作的演員的，老頭兒都必提小陶虹，而且是大夸特誇，說她人好，長得好看，還會的特別多（意思是她又會花泳又會演戲好了不起，老頭兒的普通話組織能力很有限……）這次看到她在節目里的表現，真的就能感受到她的好。徐崢好有福氣呀。

前面幾期宋丹丹一直在強調劇本的藝術性，表演的藝術性，激烈的矛盾衝突只會讓觀眾演員都累。對於「藝術性」我覺得似懂非懂，但大悲大喜的劇情的確是看的很累。陶虹的末代皇后出來後，我恍然大悟宋丹丹提出的審美角度的合理性和正確性。
看了六七遍，視覺和心理都極為享受。

我來誇一誇小哥彭昱暢！

簡直驚喜！剛開始介紹他們三個男演員的時候注意力完全沒在他身上，直到看了他在《解救吾先生》中讓人驚喜的表現，感覺他比另外兩個演員演的都好！後來他晉級了，一臉懵逼的樣子，還有說：「可是我定了明天早上的機票了」，完全圈粉。
說回這個作品。
的確是《演員的誕生》裡面top3的作品了！小短劇裡面的top1！
我看了好幾遍！彭昱暢的表演完全沒有被陶虹壓制住。雖然台詞不多，但拿捏的還是很到位了。
剛開始他與婉容大婚時，青澀含羞的樣子充滿了少年的純情！