漫威漫畫都有哪些大事件，能否介紹下其中梗概？

打算補一下美漫來著，結果很多老漫畫都是英文版。

首先我們要定義什麼是美國超級英雄漫畫中的「事件」，什麼又是「大事件」。

漫畫中最小的敘事單元是相對獨立完整的「故事（story）」，最古老的年代，漫畫很像單元劇，往往在一期以內能講述一個故事，就好比日本漫畫中的《名偵探柯南》和美國電視劇《犯罪現場調查》。例如1963年的《復仇者第一卷》第1期《復仇者到來》，就講了一群人成立戰隊的事。

這種模式受制於篇幅，講不了太複雜的故事，於是後來漸漸有了「把一個長故事分在幾期里」的模式。現在的漫畫大部分都是這種情況，例如2012年起連載的《托爾：雷霆之神》的第7期到第11期是一個完整的故事《神明炸彈》，得一口氣看完這5期才知道怎麼回事。各期的標題一般是這種模式：《托爾：雷霆之神》第8期《神明炸彈五章之二》。這種長故事一般就被稱為「故事線（story arc）」。

更高端一點的操作方式是把一個故事線分散在兩本或更多的連載刊物里，這種做法叫「連攜（crossover）」。比如《再無美國隊長》這個故事，包括了《美國隊長》第332到350期，另外還穿插著《鋼鐵俠》第228期和《驚人蜘蛛俠（Spectacular Spider-Man）》第137和138期。

最後要講到最高端的玩法叫做「事件（event）」。事件是有一本以這個故事命名的核心限定刊的故事線。

補充說明：

限定刊和連載刊

我們看到的漫畫刊物，通常是用角色或者戰隊命名的，理論上只要不被砍或者重啟刊號，封面上的期數是會1、2、3、4、5這樣一直連貫著往下走的，這種叫連載刊（ongoing series）。另一種是一開始就策劃好了要出幾期，刊號是1 of 5、2 of 5、3 of 5、4 of 5、5 of 5這樣，叫限定刊（limited series）。

事件就是主線劇情在核心限定刊上，支線劇情在支線限定刊或連載刊上。連載刊捲入事件成為支線劇情這種情況叫「聯動（tie-in）」——當然也存在只有核心限定刊的事件。

比如大名鼎鼎的《內戰》事件，主線是一共7期的《內戰》，另外有大量其他支線限定刊和支線連載刊加入，一共109期。

在中文語境中，我們講的「大事件」一般是指規模較大的連攜（crossover）或者事件（event）。

--------------------------------

講完背景知識回答問題。

我不推薦把看日本漫畫的經驗套到美國漫畫上去追求大而全的「補美漫」。選擇小的切口，從單本連載刊開始閱讀漫畫是個好辦法。參見：

寫在《銀河守衛者》上映時——如何跳美漫坑？-KrisLiu

如果選擇從大事件入手，而自身英文閱讀能力有限，建議選擇近年來的大事件。例如《內戰》、《復仇者解散》、《圍城》、《M皇室》、《恐懼本源》、《蜘蛛島》、《彌賽亞三部曲》等等。「劇情梗概」這種東西對提問者的幫助不大，因為看某個大事件時，需要了解的背景知識都在前情提要里了，並不需要對全部作品有了解。

所有大事件列表參見相關資料庫（不完整）：

Publication history of Marvel Comics crossover events

Events - Marvel Comics Database

另外推薦一個優質大事件排行榜作為參考：

2014年以前的
【十年漫威大事件】匯總及共享
近十年漫威宇宙「大事件」漫畫閱讀順序！
2004 復仇者解散（Avenger Disassembled）
國家公敵（Enemy of the State）
秘密戰爭（Secret War）
2005 馬格納斯之殿（House of M）
2006 湮滅（Annihilation）
英雄內戰（Civil War）
2007 綠巨人世界大戰（World War Hulk）
2008 秘密入侵（Secret Invasion）
湮滅征服（Annihilation Conquest）
2009 黑暗王朝（Dark Reign）
2010 圍城（Siege）
英雄時代（Age of Heroes）
影域（Shadowland）
混沌之戰（Chaos War）
2011 恐懼本源（Fear Itself）
2012 復仇者大戰X戰警（Avengers Vs. X-Men: Versus）
2013 奧創紀元（Age of Ultron）無限（Infinity)
2014 原罪（Orginal Sins）；復仇者和X戰警：善惡軸心（Axis）

2015 秘密戰爭3（Secret War3）

帶你讀懂漫威宇宙

羅白菜 科學FANS

看過漫威漫畫電影《銀河護衛隊》的人，應該對片中被各路人馬瘋狂搶奪的神秘球體——宇宙靈球(The 0rb)中收藏的紫色無限寶石記憶猶新。片中但凡直接接觸到這塊寶石的有機生命體，除了擁有主角光環的「星爵」彼得·奎爾和其團隊之外，全都瞬間灰飛煙滅了。而片中的反派BOSS羅南，不惜一切企圖獲得寶石的力量，甚至不惜跟合夥者滅霸翻臉，可見這塊寶石的珍責性。其實在漫威的其他電影中，還有同樣強大的無限寶石已經出現過了。

無限寶石是個啥?

在原著漫畫中，無限寶石是宇宙神Nemesis死亡之後殘餘的力量所化，共分為6顆，分別是綠色的靈魂寶石(Soul
Gem)、紅色的力量寶石(Power
Gem)、橙色的時間寶石(Time Gem)、黃色的現實寶石(Real Gem)、紫色的空間寶石 (Space Gem)還有藍色的心靈寶石(Mind Gem)，後來洛基在試圖收集無限寶石的過程中意外發現了第7顆寶石——金色的自我(Self Gem)。不過電影體系中應該不會包含這顆寶石。如果能夠同時擁有全部6顆寶石，就等於擁有了全能之力，基本就進入神擋殺神，佛擋滅佛的境界了。

因為無限寶石的力量過於強大，所以宇宙的裁決者——生命法庭規定，寶石嚴禁集中在一起使用。不過對於反派來說，規定什麼的頂個屁用，肯定就是用來無視和打破的嘛。為了討好心愛的死神(Death)，滅霸用各種辦法巧取豪奪了6顆寶石，還專門製作了一隻無限手套(Infinity Gauntlet)，把寶石全部鑲嵌在上面，然後秒殺了眾多的宇宙至高神，一口氣就滅絕了全宇宙一半的生命。

不去考慮顏色的話，在系列電影中的宇宙立方顯然就是空間寶石Space，利用這塊寶石，可以瞬間將任何物體轉移到任意空間，也可以憑操作者的意願扭曲空間或者進行次序重組。在《復仇者聯盟》中，齊塔瑞人的軍隊和飛船，還有鋼鐵俠送去齊塔瑞母船的核彈，都是通過宇宙立方所創造出的蟲洞來往通行的。

《雷神》系列中出現的以太則有可能是現實寶石ReaIIly，使用它的人可以無視一切科學守則和自然規律，因為它可以任意修改它們，實現所有者的夢想。《雷神2》的反派，黑暗精靈馬勒基斯能夠利用以太吞噬所有的光讓宇宙沉入永恆的黑暗，如果不是靠了現實寶石開啟金手指作弊器功能，簡直想不出要怎樣才能做到。

而《復仇者聯盟》中洛基的權杖上裝的，自然是心靈寶石Mind了。進入存在事物的心靈，控制其大腦，植入思維什麼的，洗腦神器不解釋。不過，熊孩子洛基最後居然隨便扔掉了權杖，讓神盾局撿了個便宜，果然不是自己的東西就是不珍惜啊。但是有關權杖始終有個疑問，面對連至高神都無法對抗的強大精神控制力，電影中鋼鐵俠為何居然會毫無反應?然後《銀河護衛隊》中的Orb里裝的，應該就是力置寶石Power了，瞬間能摧毀整個星球，除了物理攻擊力MA×到毀天滅地的力量寶石之外，簡直不做他想啊。

再有就是，看過復仇者聯盟衍生劇集《神盾局特工》的人知道，在第二季中，出現了一個神秘物質「方尖碑
(Obelisk)」，接觸到它的人會感受到極大的痛苦，而紅骷髏則表示它「能解釋死亡本身」。菲爾·科爾森探員認為它有可能是無限寶石之一，而就方尖碑表現出來的特質來看，跟時間寶石Time有吻合之處。到底是不是呢?

電影無限原石(Slone)和原著漫畫無限原石(Gem)強力相關的最重要證琚，在《雷神2》的片尾彩蛋中有所體現。

了解了無限寶石的背景，我們再回過頭來看漫威已經發行的這一系列漫畫改編電影，實在要忍不住讚歎一聲漫威真是在下一盤好大的棋。各條故事線都通過這6顆寶石相互纏繞交叉，最後匯聚到一起。可以想見，銀河護衛隊、復仇者聯盟、仙宮、神盾局、九頭蛇、滅霸等等勢力將繼續圍繞著這些無所不能的寶石展開你死我活的爭鬥。

根據漫威公布的上映計劃，接下來的幾年，除了原有的《美國隊長》《雷神》《復仇者聯盟》和《銀河護衛隊》系列將繼續進行之外，《蟻人(Ant—man)》和《奇異博士(Docfor Stranger)》也將加入到這場大混戰之中。

如果把宇宙看成一口鍋，這麼多個超級英雄放一鍋里燴的話它也翻不動鍋鏟對不對?於是，漫威以「耍流氓」的方式來解決爭端。

流氓第一式——重新啟動，漫威宇宙這台超級電腦的重新啟動鍵被戳了一下。

流氓第二式——平行宇宙，這個宇宙里的蜘蛛俠已經死了，而另外一個蜘蛛俠卻可能活著。銀河護衛隊正和賞金獵人打得不可開交的時候，另一個平行宇宙里美國隊長可能正在狠揍羅南也說不一定。

總之，說起設定世界這檔子事兒，最終解釋權始終在官方，而粉絲要做的就是——猜!好吧，重新啟動這事兒的最終解釋權歸漫威所有。

「志怪與獵奇"

——美國漫威超級英雄漫畫研究

馬熙逵 上海大學美術學院

1939年10月，美國《漫威》(MarvelComics)由出版商馬丁·古德曼(MartinGoodman)創辦，於1961年正式定名為Marvel。截至2014年，漫威旗下己擁有蜘蛛俠(Spider—Man)、美國隊長(CaptainAmerica)、鋼鐵俠(Iron Man)、綠巨人(Incredible Hulk)、雷神(Thor)等8000多名英雄角色以及神奇四俠(Fantastic Four)、復仇者聯盟(TheAvengers)、x戰警(x—Men)等超級英雄團隊。這本最初定價只有10美分的漫畫雜誌自問世以來便備受追捧，創刊原本在2001年賣出了35萬美元的天價，它見證了漫威乃至整個美國漫畫行業的興衰歷程。

1、英雄漫畫的創作之初及其藝術特色

在漫威漫畫公司成立之前，與漫威漫畫齊名的DC漫畫(DC Comics)於1938年6月推出「超人」系列漫畫。「超人」是擁有超自然能力的英雄，自問世以來便廣受追捧，「超人」被公認為超級英雄漫畫人物的發端。漫威漫畫的第一位超級英雄形象於1939年創立，主角是由比爾·埃弗里特(Bill Everett)創作的「水人」(Sub—Mariner圖1)。《水人》最初是在電影院以贈品形式發行，其發行時間比公司成立還要早半年。由於「水人」形象怪異，劇情多表現其報復人類的破壞行為，「水人」與真正的「超級英雄」形象還相差甚遠。

正如《美國超級英雄的神話》的作者，哲學家約翰·勞倫斯和羅伯特·朱厄特所說，現代英雄指的常常是單打獨鬥的主人公受到槍支、炸彈以及消滅罪惡的召喚，在相信個人能力可以超越法律和社會建構的前提下，本著神話信念在民主社會框架之外採取行動的過程。最初漫威旗下的超級英雄也無可避免的擔負起這一重任，他們有著強烈的正義感，為保衛人類家園不得不以暴制暴。然而自1942年馬丁·古德曼提拔外甥斯坦·李(Stan Lee)成為公司編輯後，漫威超級英雄漫畫的創作形式發生了深刻的變化。斯坦·李吸收了美國作家馬克·吐溫(Mark Twain)、《人猿泰山》(Tarzan)作者埃德加·賴斯·伯勒斯(EdgarRice Burroughs)以及英國偵探小說作家阿瑟·柯南·道爾(Arthur IgnatiusConan Doyle)對人物塑造的表現手法，強調對英雄私人生活的展現，通過探尋他們的缺陷與苦惱，使英雄的厚度得以積澱。因此蜘蛛俠彼得·帕克(Peter Parker)不得不擔心如何繳付每月的房租，忍受著少年時代的社交痛苦；鋼鐵俠托尼·斯塔克(Tony Stark)飽受心臟病和酗酒惡習的困擾。漫威的英雄形象相較於「正統」的英雄更貼近凡人的生活，這樣的情節使觀眾有了強烈的代入感，讓普通人也可以幻想自己成為拯救世界的英雄。

2、反漫畫風潮與英雄漫畫的變革

1945年第二次世界大戰終結，愛國主義題材漫畫式微，新形式和內容的漫畫開始在全美風行，在牛仔題材影視的影響下，漫威漫畫公司推出了《雙槍仔》(TheTwo-Gun kid)、《亡命徒》(Outlaw)等作品，贏得了較好的市場回報。到20世紀50年代中期，部分漫畫公司為謀求利潤的最大化，追趕恐怖題材潮流，發行作品多含有驚悚、色情、暴力等因素，其中雖不乏有好的作品，但大部分只為迎合觀眾對恐怖題材漫畫的興趣而忽視漫畫本身應具備的教育意義。1954年，美國德裔心理學家弗雷德里克·沃瑟姆博士(Fredric Werth鋤)出版了《天真的誘惑》(Seduction
of theInnocent)一書。沃瑟姆的文章宣稱，「漫畫書和其他一些媒體應對美國青少年的墮落負責；是漫畫教唆十幾歲的男孩子搶劫、強姦、吸毒，這些書讓孩子們變成了小偷、暴徒和冷血的殺人犯」
。沃瑟姆的言行迎合了當時美國主流輿論對漫畫產業的批評，《天真的誘惑》掀起了一陣全美反漫畫風潮。在此期間，大量與驚悚、色情、暴力等因素沾邊的漫畫被焚毀、查禁，「書店拒絕銷售除《兔八哥》(Bugs Bunny)、《阿奇》(Archie)和迪斯尼漫畫之外的所有漫畫書刊。就連《超人》在一些地方也下架了」。1954年4月，美國聯邦參議院青少年犯罪調查委員會成立，同期舉行針對漫畫編輯和出版商的公開聽證會。為平息民眾憤}情緒，1954年10月，美國漫畫界成立「漫畫準則機構」(Comics Code Authority)，該機構負責制定了嚴格的漫畫出版規則，此後的漫畫作品多圍繞道德宣講、法律普及等形式，「恐怖和犯罪題材的漫畫幾乎絕跡，漫畫中的西方人也很少發生槍戰了。羅曼蒂克的漫畫再也浪漫不起來，連動物卡通中的暴力也受到了限制。失去了這些，許多的漫畫出版商們也失去了市場」。這次反漫畫風潮致使眾多出版社倒閉，漫威漫畫公司也因此陷入困境，此時漫威已沒有正常的出版渠道，不得不藉助昔日對手Dc漫畫的幫助發行餘數不多的作品。雖然反漫畫風潮依然在持續，但市場對超級英雄漫畫仍有需求，一些偏向於世俗題材的漫畫作品發行不得不轉入地下。為擺脫公司瀕臨破產的危險，藝術家傑克·柯比與編輯斯坦·李合作，創作了一批迎合年輕讀者興趣的新漫畫作品，《神奇四俠》、《綠巨人》、《蜘蛛俠》等漫畫應運而生。《神奇四俠》的誕生標誌著漫威超級英雄團隊化發展的開始，這最終促使漫威的全明星陣容「復仇者聯盟」形成。《復仇者聯盟》集合了多位漫威新舊超級英雄，包括雷神、鋼鐵俠、綠巨人等，他們定期組織會面，以戰隊形式集體行動。同一時期，英雄團隊類型漫畫《X戰警》也初露鋒芒，漫畫引入校園因素，啟迪人們如何「看待和控制超能力」，深受年輕讀者的青睞。20世紀60年代末，由於漫威採取了新穎的創作思路，推出了眾多與過往不同的英雄人物，此時漫威已追上甚至超越昔日的競爭對手DC漫畫，成為行業第一。20世紀70年代，令人意想不到的是，全美反漫畫風潮的主導者沃瑟姆博士居然改變了立場，成為支持漫畫發展的「捍衛者』，他對當初缺乏事實依據的論斷以及聽證會上不利於漫畫審查的證明表示歉意，但事已至此，破壞已不可挽回。漫威宇宙的主世界也被稱為Earth一616，即1961年6月建立，傳統上的漫威英雄故事均屬這個體系。在漫威的概念設定中，Earth一616獨立於我們真實的世界，漫畫人物存在於另外一個平行宇宙中，Earth一616與真實的地球外貌相似，但所屬國家歷史、人文等因素存在差異。漫威主世界的故事大多為「70後」或之前的讀者熟知，很多老套的情節不能滿足現代人的閱讀需求，由於受年代限制，漫威主世界引以為豪的最新科技在當下看來己顯得有些「幼稚」。正傳中蜘蛛俠和x戰警誕生的誘因是輻射，如今基因、納米技術更為世人所熟知；在綠巨人的獨立漫畫中，伽馬射線被描述為一種可怕的能量，今天伽馬刀已被世界各地的醫院所應用。為吸引新讀者，漫威推出了「終極宇宙」概念，編號為Earth一1610。新的漫畫在最大程度上保留了主流超級英雄的自身特點，故事發生的背景與正傳相似而不同。考慮到漫畫本身集聚的大量忠實讀者，以及因此可轉化的巨大票房潛能，已恢復元氣的漫威決定改變過去簡單的授權模式，開始親自製作超級英雄題材的影視作品。2005年，在背負美林證券(MerrillLynch)巨額貸款後，漫威開始籌拍第一部超級英雄電影《鋼鐵俠》。在外界看來，漫威的舉動更像是一次豪賭，從選用的導演到演員在業界都存在問題和質疑，但最後漫威賭贏了。2008年， 《鋼鐵俠》以1．4億美元的投資豪取5．85億美元的全球票房。從這部電影開始，漫威的電影宇宙計劃(Earth一199999)開始執行，超級英雄自傳電影共享一個平行世界，自傳電影相互關聯、鋪墊，從而映射出一個更為龐大、系統的漫威電影宇宙。為尋求對原漫畫角色的突破，超級英雄角色定位在Earth一199999中被重新梳理，通俗易懂的劇情和富有誠意的娛樂體驗受到年輕觀眾的熱捧。由於《鋼鐵俠》在票房上的優異表現，以及漫威影業成功的獨立運作能力，2009年12月，華特迪士尼公司以42．4億美元收購漫威娛樂，同時獲得超過5000個漫威漫畫角色的所有權。迪士尼的收購併未「剝奪」漫威的「自治權」，漫威與皮克斯公司一樣，成為迪士尼獨立運營的子公司。此後漫威陸續推出《復仇者聯盟》、《美國隊長2》等敘寫漫威電影宇宙的影視作品，票房收入可觀，令東家迪士尼盆滿缽盈。2014年11月，漫威與迪士尼在影視領域首次合作，共同推出《超能陸戰隊》(Big
Hero 6圖7)。首映的三天票房達5620萬美元，超越由克里斯托弗·諾蘭(Chri stopher Nolan)指導的《星際穿越》(Interstellar)成為開畫三日票房冠軍。在超級英雄電影化的道路上，漫威依然存在實力相當的競爭對手Dc漫畫公司。在未來的競爭中，電影產業是整合當下資源的重要媒介，不論漫威還是DC漫畫，誰都不敢丟掉在漫畫衍生產業中的競爭力。在不遠的未來，一場圍繞超級英雄題材的影視對決正在未雨綢繆。