為什麼那麼多的畫家、作家、音樂家……在去世之後才會被社會所接受被大眾所喜愛?


因為他們中的有些人,觀念太超前,不是當時社會可以理解得了的啊。當時社會的有些人,對於自己看不懂的東西,會自信地丟下一句:」這肯定是在裝逼。「

參考文獻:
無法產生感觸,現代、當代藝術到底是裝逼和忽悠?亦或是藝術本身就是有錢人的一種資本遊戲? - 社會
不會欣賞藝術怎麼辦? - 個人諮詢
現代藝術家有超過莫扎特或梵高這些前輩的嗎? - 音樂
如何評價創下7053萬美元高價的湯伯利作品《黑板》? - 人生
為什麼用文學、電影、音樂、旅行來「裝逼」的人看起來比用專業知識來「裝逼」的人多? - 裝腔指南


因為人們從不敢直面自己的內心,不敢把自己最喜歡的表達出來,總要顧左右而言其它的,他們要考慮別人的看法,於是對自己的內心不真誠,只會選擇第二喜歡的,當做自己真的喜歡的,不敢選擇自己愛的事,自己愛的人,於是最好的都被鄙夷的丟棄了,留下第二好的放在那裡,滿足著庸碌繁忙的人,心理學上也講過投票選舉也是如此,人們都不會選擇最中意的那個人,而會選擇第二中意的參選者,因為每個人都覺得自己是小眾,所以會選擇獲勝概率大的那個人,都在預設著變化,所以人們始終選不到自己純粹的喜好。

只有過了很多年,終於跟上了,願意承認自己的時候,才發現當年因為潛在的心理反應錯過了曾經多麼真誠的自己,因而熱淚盈眶。

選擇是什麼,因為每個人都有慾望,都要選擇,說出自己的選擇,就要接受別人的眼光,審判,所以每個聰明人都懂,為了避免審判,避免眼光的異樣審視,我們只選擇第二喜歡的,我們從來不選擇最喜歡的人,最喜歡的感情,投票只投給第二優秀的人。所以最好的那個人,始終是最壞的。就像羅丹,青銅時代被認為是騙子的作品,其實只是沒有人敢承認,雕塑也可以真的是那麼美吧。直到羅丹當場做出了一句雕像,他們才願意相信自己,一開始觀看者是沒有人相信自己的,因為他們互相諂媚彼此的選擇。

人們為了迎合他人,每次只說第二喜歡的東西,所以總得不到最喜歡的,就連最好的也不值得存在了。

中學的時候,作為最好的男生,所以從不被人選擇,就像羅丹的青銅時代那樣,矗立在那裡,只有低年級的學妹呼喚我的名字,然而沒有人說喜歡我,回到自己的班級里,就像羅丹的青銅時代那樣,被認為是最下流的騙子,我太他么會誇自己了。你也可以這樣誇自己,你是最棒的,就像青銅時代一樣絕美,最好的選擇,但是沒有人敢接受自己的內心,於是你就成為看起來最壞的那一個了,其實你是最棒的,一點都不輸給別人的。。。。


北島說過,時間會把作家和君王的位置互換。當世的名人都是金錢權利大眾標準下的企業家,政治家,娛樂明星,如果有當世的藝術家,有很多都是迎合市場的偽藝術家,偽作家。
然而等到了金錢權利大眾標準隨著時間更替,功利主義者也就能牛逼一世。但是人文價值這種非功利標準卻是長久的。所以藝術是超越當世價值的。(好比100年後,莫言一定比馬雲有名的道理)


死掉的藝術家不會與資本家分錢。


藝術家、藝術品需要一個沉澱的過程。

這有兩隻鳥。

一個鳥還在下蛋,質量不錯,但是不知道以後還會下多少蛋,說不定哪天會井噴式產蛋,而且可能產出壞蛋。

另一個不再下蛋了,存世的蛋只會減少,並且現存的蛋質量都是很好的。

那麼,請問這倆鳥誰的蛋更珍貴呢?

在世藝術家的作品可能有很多水分,很多地方可以人為操作,評價可能不客觀。蓋棺定論的藝術品評價更為可靠。

《挪威的森林》里有這樣一段話:

『永澤這個男人,你越是了解他,就越是覺得怪。他是個我萬萬趕不上的蛀書蟲,但原則上他只讀那些死後滿三十年以上的作家的作品。

「我只能信任那類的書。」他說。

「倒不是說我不信任現代文學。我只是不想浪費寶貴的時間,去讀那些尚未經過歲月洗禮的東西。人生苦短哪!」』

就如同奧斯卡終身成就獎, 這些人的成就無疑需要歲月的磨礪才能得到世人認可,代表著無上的榮譽。

萊昂納多棒不棒,挺棒的,晾他這麼多年了,要不要給他個終身成就獎。

顯然還需要再觀察觀察……

待到蓋棺定論時,才少了變數,降低了評判失誤的風險。


物以稀為貴。


很簡單啊,如果這時候有一個超前於時代的人在你面前神神叨叨得說:我告訴你啊,將來會是這樣的。你會怎麼想?一定以為他是騙子嘛,但是萬一人家真的能夠看到未來呢,這種人十萬個看上去像騙子的人里只有一個,你又怎麼防?畫家和藝術家就是這樣的,他創作出來超越時代的東西,在大多數人看來:就是一堆毫無邏輯的奇怪東西嘛,你看梵高的畫,畫得一點都不像,顏色一塊一塊的太粗糙了,簡直是不會畫畫的農夫的畫嘛。但是他一死,我們突然就發現,咦,他死了,但是好像他的畫中有一些東西並沒有和他一起死去,也沒有和時間一起死去。這時候我們看畫就會有不同的心情了。在畫家活著的時候,會有太多東西掩藏了:數以萬計的蹩腳畫家,他本人的外貌,環境,當時的名人。但是隨著時間過去,這些東西都被洗去,同時代的蹩腳同行們的東西全部都自然消失了,被後來的蹩腳同行所替代了。但是有一些東西沒有被替代,繼續流傳下來了,我們稱之為經典,也稱之為受到了時間的考驗。這時候我們喜愛的就是這些作品中更為純粹的東西,更為美好的東西。
在現實中有太多的繁雜會蒙蔽我們的眼睛,比如媒體,比如輿論,比如政治,比如廣告。有能力真正看穿這些繁雜的人是很少的,因為大多數人會發現在這些的背後似乎朦朦朧朧的什麼都沒有,因為這些繁雜才是更加真實的東西。而更進一步,能夠看到這些繁雜背後的東西,並且把它帶回真實的人,我們稱之為偉人,但是介於我們並沒有從柏拉圖的洞穴中出來過,所以也分辨不出影子很真實的區別,因此只有很少的人才能夠認出這些偉大的作品,但是一生的時間太短了,人世間又太大了,恐怕梵高一生都沒有找到那個可以認出他的作品的人吧。但是你知道,在他死後,能看到他的作品的人一定遠遠多於生前,很多同樣偉大的人會幫助所有的凡人理清它的邏輯,讓我們可以理解。所以在他死後,他的作品才會為大眾所接受。(我這裡只是以梵高舉例,其他的畫家、作家、音樂家都同理可證,同時我將梵高作為一個極端的範例來講,關於梵高確切的事迹方面有錯的地方歡迎指正)


這世上沒有人能超越自己的時代,說是太超前不被當時理解其實就是一塊遮羞布而已。


其實,經濟利益……也是很重要的原因


因為時代和社會的觀念也在不斷地變遷


自從老杜得詩名,憂君愛國成兒戲!


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