你們覺得《左耳》如何呢？

在寫這部電影的時候，我把一句話寫在了標題中，愛對了是愛情，愛錯了是青春。

影片改編自饒雪漫同名小說《左耳》，主要講述了李珥、張漾、許弋、黎吧啦等一群擁有不同性格的年輕人的青春疼痛故事。

這部青春片裡面也同樣少不了一些狗血情節，比如女追男、車禍等，感覺很多青春片的俗套情節都用在了裡面，可是還是給人一種小清新的感覺，可能是主流沒有變的原因，因為包含俗套情節有關的那些人都不是主角，只是青春路上的一段經歷，只能是一段回憶，所以馬思純飾演的黎吧啦死了，活在了青春里，而其他的人最終成長。

其實很像《致青春》里的阮婉一樣，她的夢想是青春不朽，結果也是在看望男友途中遭遇車禍，而永遠活在了回憶里，其他的人逐漸成熟，也明白了愛情與生活的意義。

雖然馬思純在劇中的情節很少，不過給觀眾留下了很深刻的印象，楊洋也出演了這部電影，但是在劇中的形象確實一個頹廢少年，感覺有點不符合他的人設，自認為楊洋不適合出演這類角色，他應該就是那種天真純潔的在陽光下笑著的少年。

雖然這說，《左耳》還是值得一看的，而且左耳是一個很有創意的點，雖然在劇中用處不是太大，如果能是一個貫穿全篇的效果就更符合主題了。

寫《左耳》是因為一個讀者的後台留言。說實話，我之前真沒看過這部電影。我不看「青春片」，只因為我青春也有過疼痛，不願回憶。昨天晚上看完這部電影，已經是凌晨兩點多了。我一邊看一邊思索怎麼切入，才能不辜負我們的青春。

——windy天意晚晴

愛錯了人，便賠上了整個青春

許弋的人生軌跡，因為黎吧啦而打亂。本來，許弋的人生規劃應該是成為一個優秀青年，卻因為黎吧啦的出現，變成了一個弔兒郎當的社會青年模樣。賭錢，泡吧，逃課……應該是連他自己都討厭自己吧。

本來，李珥照亮他生命的那束光，可能會再次點燃他的生命。可是李珥面對許弋的索吻時，下意識躲開的動作，深深揭開了許弋的傷疤。因為黎吧啦也躲過。

然後，他選擇了報復的做法，傷害了李珥。

我們青春期受的每一筆傷痛，都會無限放大，因為那個時候的我們都很自我，從來都是用衝動代替思考。我們只在乎自己的感受，根本沒有能力去判斷他人的想法。

李珥喜歡許弋，那個乾淨的白襯衫男生，陽光的少年，勵志的榜樣。可是當她看到許弋與黎吧啦在一起之後，她傷心、難過，不惜為此學會了抽煙，也陰差陽錯地和黎吧啦成為了好朋友。

雖然許弋墮落得不再是最初的模樣，可是她依舊愛他，不惜為他放棄了去北京的機會，和他一起去了上海。

為了讓他振作起來，她為他收拾房間、做飯，甚至打工替他還債。可是他依舊傷害了她。

我想，很多人都有這樣的時刻，填報高考志願時，總想離自己喜歡的人近一點，可是最後卻發現，既沒有得到愛情，卻因為這一個志願，而改變了今後所有的命運。

當初以為無比正確的選擇，可如今卻後悔不已。

青春期的愛情，雖然只是一場經歷，卻會給今後的人生產生無比重要的影響。黎吧啦說，愛對了是愛人，愛錯了是青春。青春時愛錯了人，彌補了生命的缺失，卻帶來人生的遺憾。

但，我想，很多人應該都不曾後悔過。因為愛過，才會懂得。

我以為的永恆，誰知卻是永恆的別離

富家女蔣皎愛著窮小子張漾。生來就擁有一切的她，自然以為錢可以買來一切，包括男朋友的心。所以，她很篤定，張漾一定會選擇她。

她居高臨下地對張漾說：只有我才能給你想要的東西。可是張漾說，我想要的是什麼，連自己都不知道。

後來黎吧啦死了，她以為他們之間再不會有隔閡。他們一起去北京，一起開始美好的新生活。那時候的她，天真地以為，愛一個人，就是要和他過一輩子。

可誰知，即便自己站在下過雪的高樓上狂扔人民幣，也不曾挽回張漾的心。她知道，他們根本不可能在一起了。

多年後，面對媒體的採訪，她羞澀地說，自己18歲的時候就是枯燥無味地練琴、學習。她心中或許會閃過一絲絲酸楚，她再也不會單純地認為愛就是永恆了。

張漾愛上了黎吧啦，因為黎吧啦像極了潛意思里那個壞的自己。他和蔣皎在一起的時候，不清楚什麼是愛，是黎吧啦讓他明白，原來愛情，是這樣一種美好的感覺。

當他收到北京的錄取通知書時，請求黎吧啦跟她一起去北京，他以為，他們終於要有一個美好的未來了，可是，黎吧啦卻因為車禍意外去世了。

那個時候，我們總以為我們還有很多很多的未來，卻不知道，明天，或許就是今生的最後一天。

青春時，我們總以為愛情就是永恆，輕易就會許下天長地久、地老天荒的諾言。可我們長大後才發現，這世間瞬息萬變，矢志不渝的愛情，也可能會被現實打敗。

這世間，如果有永恆，也是變化的永恆。

可惜，命運只給了我一個青春

如果說誰的人生最精彩？那自然是黎吧啦，因為命運只給了她一個青春。她還沒來得及體會成長的痛苦，就早早離開了這人間。

她的記憶，定格在與張漾的甜蜜和懷疑張漾對她的感情的痛苦之中。左手甜蜜，右手苦澀。她就在這樣的甜蜜與苦澀的交織里，不甘心地閉上了雙眼。

但她的青春卻異常耀眼。

她選擇自己想要的人生。她不恨自己的父母，也不怨天尤人，靠自己的努力養活自己。對於張漾所謂的復仇，只是嗤之一笑。說一句，父母是這個世界上最不靠譜的人。幹嘛要恨？人生精彩的事情那麼多，為什麼要活在恨里？

她敢於追求所愛。籃球比賽場上，她看上了張漾，就主動把自己的電話號碼塞給他。她喜歡他，就不帶任何掩飾的、飛蛾赴火般走向他。她不怕受傷，受傷就受傷吧。人只有愛過，才不算白活。

她不懼流言蜚語，別人愛怎麼說怎麼說，我只管做自己認為對的事情。活在別人的話語之下，那是多麼可悲的事情啊。

雖然很多人都不喜歡馬思純扮演的黎吧啦這個角色，可這個角色才把青春張揚到了極致。

因為我們每個人心中都曾有過黎吧啦的影子，可是我們誰也沒敢活成她的樣子。她死在了青春，也幫我們埋葬了我們無法無天的青春，於是我們開始成長。

最後，李珥終於活成了自己想要的模樣，張漾也終於對過去釋懷，開啟了新的人生。

青春已死，人生開始。

影評點播

親愛的小夥伴們，想要看什麼影評，都可以留言，我會去看去寫，不過僅限電影啊。看個電影我可以晚睡2小時，看電視的話，我估計就不能睡覺啦。歡迎大家留言。么么噠。

windy天意晚晴，追最熱的劇，

寫最具深度的專業劇評！

由偶像歌手轉型為演員的蘇有朋如今天已是手執導筒，選擇了現在的歌影雙棲男星歐豪出演男一號張漾，飾演一個滿腹心思又有點張狂的「壞」男人。近幾年湖南衛視的快樂男聲捧紅了一批內地原生態鮮肉，但能迅速在大銀幕大展拳腳，擔當重任的歐豪可謂是第一人。電影中他有血有肉的表演，也證明了他發展為全能型藝人的實力。

《左耳》改編自饒雪漫熱門同名小說，在販賣青春題材盛行的電影市場，因為原著的強大影響力它依舊特別矚目，當年閱讀時的細節已經模糊，可對小說中李珥、張漾、許弋、吧啦幾個年輕人青春成長曆程的記憶猶在，忘不了男主人公張漾的兩段愛情，與吧啦的熱烈殘酷，讓人心痛，與女主人公李珥的救贖守護，讓人心暖。這是個複雜的角色，很難演，卻是整部電影的核心之一，是電影勝敗的關鍵所在。

看過電影后覺得，歐豪演的真好，他捉住了張漾的內心世界，好與壞的兩面性。相信他呈現的張漾在前半部分正是小說迷想像中的模樣，「壞」但叫人心疼。矛盾細膩的情緒掌控不像一個電影新鮮人，導演說歐豪很拼，很努力，可在銀幕上，你看不到痕迹，只感覺到從容與堅定，歐豪將張漾的糾結矛盾統一了，也將自己和角色統一了。

片中多場戲都挺經典，可以讓觀眾腎上腺素急升，被他散發的吸引力誘惑，例如他和吧啦的床戲，例如他在水中與吧啦重遇的生死時刻，例如他在李珥耳邊的輕聲呢喃，在新生代偶像里，他算得上是一個沒有包袱的人，也不為自己設置條條框框，當你認為他是一個陽光開朗的大男孩時，他卻輕易用「張漾」，顛覆了你的認知和想像。

在前作《臨時同居》中，歐豪飾演了一個陽光上進的富二代，很像快男舞台上的他，認真積極還有純真笑容感染著周遭。電影宣傳時，他卻說出自己的小小願望，想演一個壞男人，「張漾」的到來，是挑戰更是機遇。

歐豪因為參加2013年快樂男聲被大眾熟知，快歌慢歌，搖滾抒情，說唱RAP都表現不俗，並一直在舞蹈方面努力學習突破，原來從彼時起，他的全能因子已經開始顯現。取得選秀佳績的歐豪並沒有沉浸在勝利的現狀中，一方面在音樂上推出了《愛最大》、《Beautiful light》等單曲，一方面開始涉獵影視領域，大銀幕上《左耳》也並不是他的首次亮相，剛剛提到的《臨時同居》，他同張家輝、鄭秀文、angelababy等大咖前輩合作，張家輝還調侃說「演戲比唱歌還出色」。導演蘇有朋在結束拍攝後，也不止一次盛讚《左耳》中歐豪的表現，從他的表達中，我們看到的不是一個導演對演員僅僅完成角色的滿意，而是對這個演員超乎他想像的驚喜之情、自豪之情。

歐豪縱然全能，內里的本質卻是一脈相承的，那便是他的努力，在《左耳》幕後特輯中，看到他在天氣寒冷的條件下，全身發抖依然堅持海水中的拍攝，努力敢拼也有天分的藝人，值得被欣賞被肯定。

歐豪能從一位偶像歌手，如此快的在影壇大展拳腳，不只是幸運而已。花花世界，太多偶像如流星轉瞬即逝，只有那些加倍努力的人才能把機會牢牢捉在手中。歐豪就是屬於會加倍努力的那種人，接到張漾這個角色，為了揣摩演好，他沒有帶助理進劇組，一個人在劇組生活了3個多月，因為角色的人物設定是缺失母愛，以往每天和媽媽打電話的歐豪，在拍戲期間，一度有兩個月沒有和媽媽聯繫，設身處地的進入投入到角色的狀態中，直到殺青後，還一度無法從角色中跳脫出來，這樣的敬業精神，真是不像小鮮肉，而是很有男人味。