設計一個 logo 的常規思路和流程是怎樣的?
曾經做過自由設計師,接了一些小項目,僅基於我有限的經驗回答一下,歡迎各位大神指教。
先總結一下,整體過程是:
1. 了解客戶需求(品牌定位,應用的地方,想要的配色圖案文字內容等)
2. 畫草圖
3. 由草圖轉電腦,成為矢量
4. 調整配色,質感,變體與細節
5. 定稿後延伸其他vi (信紙,名片,甚至門店裝潢)
其中3、4、5步都要和客戶不斷的溝通。
我一般力求設計出的logo: 信息明確,風格簡約、抓人眼球。
1. 先和客戶談,看他們的業務行業,風格,定位,設計費水平等,還有客戶想要的顏色,相關圖形等。與客戶溝通是非常重要的,一方面要在這個階段建立客戶對自己的信任,一方面也要了解客戶的品味與喜好。如果用戶只要一個logo,那相對比較簡單,如果是企業vi的整體設計,還要考慮後面一系列的應用領域,比如是互聯網還是實體,網頁,印刷品甚至門店的一些效果。有些logo只有圖案,有些是圖案和英文結合,有些是圖案和中文結合,甚至是中文和英文的結合,從審美角度來講這個似乎是最難的。肯定主要是看客戶的要求,但是作為專業的設計師也要對客戶有一定的指導,以及設計大方向的把握。
對用戶的需求有一定了解之後,估計有經驗的設計師已經可以在腦中形成大概的感覺了。可以參照一些同行業或同類品牌的設計風格,也要從客戶需求入手查閱相關的圖像。比如用戶想要一個小熊圖案的元素,可以搜一下相關的小熊照片、卡通和logo,給自己一點靈感。反正草圖階段就是充分頭腦風暴,不論好壞想到的都畫下來。我一般這個階段有20+個方案吧,從中挑出5個左右細化,就是用各種不同的變體和細節修改,來使之更完整成熟。如果在這時設計師的草圖質量比較好,不是亂七八糟的,可以給客戶看一看草圖,比如選三個最好的,每個三個變體方案,讓客戶挑。用戶可能挑一個然後再讓改。當然草圖效果和最終效果有很大差距,如果客戶不能理解草圖與實際效果的差距,那還是不要看草圖了,直接上軟體了。
我一般用的軟體是Adobe Illustrator, 也有很多的矢量圖的編輯軟體,看個人習慣了。這裡解釋一下矢量,矢量的好處就是可以無限放大,不會變得模糊,因為線與線之間的關係是用數學公式定義的。Logo可能會被使用到各種位置,在招牌上放到很大,不能比例失調或者變模糊。把草圖掃描到電腦里,依據底稿描出邊線,調整等等,都是慢工出細活。配色,加高光等等,不同的配色方案,質感表現,也會導致不同的風格,手法看設計師手上功夫了。這個階段可以多多嘗試不同的效果與風格,比如鮮艷一點的,復古一點的,平面的,立體的,等等,以達到最適合的呈現。這個階段可以最後給3個方案,每個3~5個變體給客戶挑,也可能是選定了1個方案,出10個變體。一方面看設計師對自己作品的滿意程度,一方面看客戶對設計的預期和約定的資金是多少。
到這個階段一般客戶不太可能一下子就接受,還會要求做一些修改。其實每次和客戶接觸,都需要非常多的溝通技巧,比如設計師如何快速明白客戶想要什麼(因為客戶說的不一定是他想要的,他想要的也未必能說明白),設計師如何能明確表達自己的設計意圖,做到穩紮穩打,每一筆都是有理由的,可解釋的,而不是隨意的,並且讓客戶賞識,以及設計師用自己的專業水準和「人格魅力(呵呵)」打動客戶為自己買單(忽悠唄)。接近最後階段根據客戶要求做一些細節的調整,以及大量的溝通(說服),讓客戶心悅誠服。
另外作為客戶也應該明白設計師不是你肚子里的蛔蟲,就算你的需求絕對合理,你表達的也絕對到位,設計師也不可能百分之百再現出這個想法,更何況很多客戶喜歡提無理要求,毫無邏輯表達的也一塌糊塗。設計師在盲人摸象,還要被不斷挑剔改改改,真的很可憐……
還有半路改需求的,麻煩你先準備好錢好么……
最後給一些示例圖片,不是我的,如有侵權請聯繫我馬上刪除~~
草圖大概是這樣的
也有非常嚴謹的,每一筆每一個變體經過非常細緻的考量的,我自己是不會這樣做的,可能專業的大設計事務所會這樣的吧~~設計費可想而知……
電腦圖加各種變體以及不斷豐富細化效果是這樣的,可以通過漸變陰影什麼的達到一定的深度,但是印刷和屏幕效果不一樣的,所以具體情況具體更改。
嚴謹的也要這樣的。大概就是如此,以後想到或者大家提出我再補充,歡迎討論。
看了大部分的答案都重點放在如何設計LOGO的方法,題主想問的應該更多的是思路和流程,我這邊分享下我對這個問題的看法和我設計LOGO的一些方法和方案。
【內容摘要】
- LOGO的見解
- 設計前的思考
- 設計時的思考
- 設計後的思考
- LOGO的設計手法
- 案例分享
【LOGO是一個品牌的臉蛋】
這我在另個問題中有講過,如何建立一個品牌?品牌包括哪些要素、注意事項? - 陳允信的回答,這裡不多贅述。在我們這個看顏值的時代,我們說他重要他挺重要的,說他不重要,他還真的沒那麼重要,好的臉蛋可以幫助吸引第一波消費者,讓人感覺到愉悅,順便記住你長什麼樣叫什麼,這樣的話,這張臉基本可以完成他大部分使命了,如果他是一個有臉無情商的人,你跟他聊完一次之後基本也沒下次了。所以要讓消費者持續被這個臉蛋吸引,是這個臉蛋背後的性格和他做了什麼事情,例如他賣的東西好不好,他買東西的時候有沒有騙過我,他的提倡價值觀是否和我一樣等等。
【設計前先提問、先思考】
我們都知道設計是為了解決問題而存在,那LOGO自然也不例外。那在設計前我們就應該先問一下自己,問一下客戶,為什麼要設計這個LOGO?他要為品牌傳達什麼內容給消費者?是要讓消費者記住自己叫什麼,還是自己的核心理念,還是自己的品牌屬性?這對於每個品牌不同的階段的需求都是不同的。新興品牌可能更需要別人記住自己叫什麼在賣什麼,而影響力大的品牌不需要再強調自己的名字,把自己的核心理念、情感價值傳播出去才是重點。
我在接到設計LOGO的需求時,會先控制下自己,思考一下,也經常會問自己這樣一個問題:What do you need to do before you open your AI or PS? 別輕易打開自己的軟體,想清楚再動手。
(資料圖片來源:"Visual Research"- Bloomsbury Publishing Plc - 2016 )
最基本設計思維流程是這樣的:
A.發現問題/需求 → B.創意階段 → C.視覺表現階段 → D.評估與輸出階段
下面開始逐點分享各個流程會包括什麼內容:
A.發現問題/需求:
A1.發現並定義設計問題 → A1.1.發現的問題是否有價值?是否能用視覺形式來強化發展並減少甚至解決這個問題?(如果無法達到,則回到A1重新定義問題) → A2.找出產生這個問題的原因所在 → A3.確定品牌的受眾群體
B.創意階段 :
B1. 開始各個方向進行調研,包括:B1.1.收集大量數據 → B1.2.篩選有價值數據 → B1.3.收集與品牌或設計問題相關聯的視覺 → B2.強化設計問題 → B3. 確定設計目標 → B4. 確定渠道的分配 → B5. 所確定的渠道是否有效傳播?
C.視覺表現階段:
C1.平面視覺原型設計 → C2.在目標受眾中進行測試 → C3.該視覺原型是否合適與受眾?→ C4.接著在小範圍市場中進行測試 → C5.這個測試是否成功? → C5.1.再次評估設計原型的可行性
(從C階段可以看出來,視覺設計出來後必須圍繞著目標群體和市場進行評估測試,而不是根據設計師或者客戶本身的愛好而決定)
D.評估與輸出階段:
D1.全方位輸出投放 → D2.影響力測評 → D3.根據市場反饋進行相應調整
(LOGO並不是一次成形,需要通過大量時間與精力進行評估,市場與消費者的反饋才是決定一個LOGO是否能立足的最大因素)
【LOGO的設計手法】
本來寫到這已經基本結束了,但我運用上面的思維,把這篇回答發給身邊對這個問題感興趣的朋友進行測試,得到反饋是流程太大,最好繼續添加設計LOGO的具體方法,最好再附上我的案例,我接受「市場」反饋,下面再加入一些設計LOGO的具體方法,也就是C1.平面視覺原型設計的方法。
設計手法是圍繞品牌所需而選擇,品牌需要體現名字、品牌屬性、核心理念還是傳達品牌情感價值,是設計師選擇設計手法的指引。
a.比喻類:比喻性標誌,借A說B,以某物品的特性來象徵其品牌理念---比如OPYUS,借卡通形象和造型來傳達品牌核心價值
b.A+B結合類:屬圖形創意,通過第一步所提煉的元素進行有機結合,
(高級用法:將品牌元素與品牌理念相結合---小米(小米的核心理念是人性化,為你省心,所以LOGO是一個中文「心」倒過來去掉了一點,又同時和MI相結合,是非常妙的LOGO案例)
一般用法:由兩個關鍵元素相結合,一個元素與品牌名相結合,當沒有提煉出好元素時候可將品牌中英文名相結合)
c.正負形類:屬圖形創意,將提煉的元素進行正負形創意結合(一般情況由兩個關鍵元素相結合或一個元素與品牌名相結合)
d.故事、場景類:借用品牌故事,傳統故事,俚語等的廣泛流傳程度,傳達品牌的理念或其行業特徵
e.刻畫類:將標誌視覺效果做得足夠酷炫,適合互聯網,遊戲,房地產,工業等行業(當創意不夠時,可以靠視覺效果補救)
f.不規則圖形類:難度較大,較難把控
g. 簡單圖形加濾鏡效果:晶塊狀、ai球面濾鏡,放射、波浪等
h.純字體:屬難度較低且保守的方案(對於建立品牌的早期非常適用,讓消費者更快記住品牌名字,也適合想不到合適創意時使用)
當然,設計LOGO的具體方法肯定不止這些,上面只是稍微總結一些比較常用的手法,如果不足請大家補充。
【案例分享A】
分享下我設計「181雜貨鋪視覺形象」時的過程
最開始我們過分強調logo的視覺化和圖形化,從而忽略了品牌本身的意義,也發現了所有手稿都和181雜貨鋪沒有聯繫,意識到和客戶的溝通非常不足。於是重新和委託進行一番探討,通過溝通,談話,我提煉了這個品牌的4個關鍵詞:181,復古,交換,文字。
最後,logo以「舊」字基礎,取兩個舊字的相互交換時的形態,同時與「181」的字型相結合。
每一件舊的物品,都有它的故事,甚至比新的物品更有想像空間。也許你不想要的一件小物品,能在這裡遇到珍視它的人,而你也可能成為一件老物品的新主人。並且讓原來閑置的東西被再次利用,減少資源的浪費,也是一種環保的行為。
我再次提煉兩個兩個關鍵詞來指導設計視覺形象:新 與 舊
我們收集了大量關於表達新舊主題的視覺元素,最後融合了動物與舊機器,設計了8個視覺形象,結合了新與舊交替的品牌理念。每一件就物品背後都有她的故事,她比新物品多了無限的想像空間。
【案例分享B】
「Fucking Night視覺形象」
品牌介紹:Fucking Night是由幾位藝術愛好者發起的一個大膽的交流活動,致力於他們思考著科技給人帶來的負面影響,於是建立起了這個現實中的朋友圈。大家可以帶著各自的朋友來吐槽設計、生活、音樂、遊戲、暴力甚至情色,更重要的是吐槽過後是集體的反思,對解決辦法的探討,把不愉快帶到這裡,把愉快帶走。
【案例分享C】
「和茶生活館視覺形象」
品牌介紹:在當前社會匆匆忙忙、紛紛擾擾的快節奏生活而言,和茶生活館提供了另一種生活方式。和茶相伴,是一種回歸自然、輕鬆和諧的意境;而和茶相處的關鍵是:放輕鬆,讓生活慢下來! 在體驗中享受生活。
設計出了LOGO原型後,根據品牌產品屬性對LOGO進行四季變化的延展:
【總結】
- LOGO是品牌的臉蛋
- 高顏值的臉蛋可以幫助品牌吸引第一波消費者
- 不著急動手設計,先提問,先思考
- 基本的設計思維流程是:A.發現問題/需求 B.創意階段 C.視覺表現階段 D.評估與輸出階段
- 設計手法是圍繞品牌所需而選擇
以上是我對LOGO的一些理解和總結,如有疑問歡迎交流。
=======================================
如果對設計思維、設計方法論有興趣的朋友可以關注我的知乎專欄:設計是一種信仰:https://zhuanlan.zhihu.com/c_57076708
我會不定期更新我的設計讀書筆記和案例分享。
一起學習。
共勉。
你好,我是binbin,Art Center College of Design的產品系在讀生,異能電台主播。之前在學校拿過一堂學校平面系經典課程Packaging Design 2(包裝設計),收穫很大,其中就有一部分是講logo設計的,現在整理出來跟大家分享一下。
Introduction
先簡單的介紹一下這門課吧:這是一節包裝設計課,在十四周的時間裡,我們每個人都會圍繞同一個品牌來重新定義它的品牌定位,然後根據定位,來重新設計它的包裝和logo。這次我們挑的品牌是Autozone—美國第二大的汽車配件零售商。下面我把關於logo設計的部分挑出來,聊一下我們的設計流程。
品牌的重新定位
這是整個設計流程中至關重要的一步,我們會花兩到三周時間去做調研,方法包括網上查他們公司的資料,去他們的實體店做購物體驗,去他們的競爭對手那裡體驗他們的服務,還會去採訪相對應的用戶,去問他們對這個品牌和這個產業整體的認識和看法。只有對整個行業和這間企業有一定的了解的前提下,才能著手做設計。
根據我的調研,我發現這個品牌整體的設計語言很老舊,一直保持在上個世紀七八十年的的風格,隨著年輕人逐漸成為汽車配件市場的主要消費群體,這種設計並不討好。所以我將潛在的客戶群體設定為剛剛有了自己新車的年輕人。第一輛車對於他們來說意味著改變,代表了他們從一個人生階段跨到了另一個人生階段。
在確定了你的用戶群體和概念之後,就開始構建你的品牌形象了。我們的方法是用六個關鍵詞來定位你的品牌概念。但是這六個詞並不是那麼好確定的,比如像Cool(酷),Durable(耐用的),Sustainable(可持續的)等等這類很模糊或者你一下就能想到的詞通常都不夠精準。你選的詞,一定要圍繞你的主題。如果是商業項目,那就拉著你的客戶一起去想這些詞,並幫他們理清楚他們的品牌到底想要傳達什麼,這一步很關鍵,在完成這一步之前,不要盲目的開始設計。我的老師在LA有自己的工作室,在幫客戶做Logo的案子里,很少有被客戶發回來重做的情況,就是得益於她總是在最開始就跟客戶理清了他們到底要什麼。
下面是我選的詞:
Confident(自信的), Thoughtful(體貼的), Warm(溫暖的), Virgin(完整的), Solid(踏實的), Handy(實用的)
Logo設計的頭腦風暴
當你確定下來你的關鍵詞之後,就可以開始頭腦風暴了。在這個階段,不要否定任何想法,去找所有可以激發你靈感的東西,比如說Logo設計的參考書,海報,建築,油畫……所有這些東西都可以成為你的靈感。即使一些看起來聯繫並不是很緊密的東西,也可能會激發出好的創意,比如說一個建築的面的轉換,線的粗細對比,光影的交錯等等。在這個階段保持一個放鬆的狀態,把所有的想法都畫出來,即使有的設計在你第二天醒來時會覺得很愚蠢。
Logo的進一步推敲
在你覺得頭腦風暴進行的差不多的時候,就可以開始進行選擇了。選出你認為最有潛力的8個方案,並將它們放到Illustrator裡面做出來。一個Logo一張紙,並在左下角放一個定比例縮小的Logo,這個小Logo的目的,就是保證你設計的Logo被放到很小的時候,依然能夠被辨別。
這一步完成之後,就可以拿去給你的客戶看。記得在給客戶看你的設計的時候,要一張一張給他們看,不要把所有選擇一次性給他們看完,因為當人們有太多選擇的時候,他們就很難做決定了。在給他們陳述你的設計時,一定記得要圍繞你們的品牌主題,並觀察客戶的反映,你可以很容易就看出來他是不是喜歡某一個Logo,而這是你接下來做選擇的參考。之後你就可以跟你的客戶一起選出你們最滿意的幾個,然後進行進一步的加工,展示。在經過大概三四遍之後,就可以確定最終的設計了。
Logo的完成
在所有的工作完成之後,就是最後的呈現了。這個就要視客戶的需求來定了。如果是學生作品的話,最基本需要包含以下幾點:
- 關於logo的描述。可以根據你對品牌的定位,緊緊圍繞你的關鍵詞來寫。
- logo用的字體。這個主要是針對英文的logo來說的,你不僅要說明你用了什麼字體,也要陳述你用這個字體的原因。這就是體現你專業的時候了,用一些專業的名詞,可以讓你的客戶對你肅然起敬。
- 給出不同使用情況下的顏色,以及顏色的CMYK值或者Panton代碼。
- 你的logo的最小使用尺寸。
- 在黑色背景下的使用效果。
其中一些東西也需要呈現在企業的VI手冊之中,在這裡就不展開講了。
包裝設計
由於這畢竟是一門包裝設計課,在這裡就順便放幾張包裝設計的流程和最後的產品圖。這個設計最後不僅被學校展覽,而且還被美國的著名包裝設計媒體TheDieline收錄—「我們希望變為現實的產品」&< http://www.thedieline.com/blog/2015/8/13/concepts-we-wish-were-real-autozone &>
最後
其中有一些方法可能並不適合國內的設計環境,比如涉及到中文字體的logo以及中國客戶的特點等,不過還是希望大家在看完之後能獲得一些啟發。
我和幾個同樣是在Art Center學設計的朋友們在運營一個電台——異能電台。主要是跟大家分享一些我們在國外學設計的一些心得和體會。如果你感興趣的話也可以關注我們,相信你一定會有所收穫的。
電台主頁:異能電台
http://weixin.qq.com/r/ikmCmgLEel8FrUb59xyY (二維碼自動識別)
我刪去了之前的草稿,決定還是不要寫那種枯燥的論文,就用群眾喜聞樂見的講故事形式吧!
(以下正文開始)
logo設計的思路多種多樣,但是我個人從logo設計的歷史上,大致可以歸納出五種常規思路,思路的名稱是自己編的,僅供大家參考。而列舉的這些思路背後,都是有著各自的時代背景的。
先從歷史最悠久的一種設計思路開始說,這個思路可簡稱為實物(象徵)法。這種思路設計出來的logo,都有一個特點:就是logo描繪的人或物本身就有著強烈的象徵意義和傳奇故事。
這是歷史上最早出現的logo設計思路,在商品業還不發達的遠古時代,logo設計大多是一些家族的徽章。過去幾乎所有歐洲家族的徽章,都是以一種動物作為的自家的象徵物(又稱「吉祥物」),比如象徵正義的麋鹿,象徵的堅韌的公牛、象徵霸主的雄鷹等等......以一些充滿寓意的動植物為主,成為各個家族徽章上的象徵物。《權力的遊戲》這部電視劇里各個家族的徽章就是最好的栗子,見下圖:
在現代,實物法也是運用地最廣泛的設計思路,見下圖:都是這個實物法設計思路的代表,這些logo的吉祥物各自代表的意義,我想大家應該都是耳熟能詳了。這個思路最重要的一步,是要尋找出一種具有代表性的人或物,與企業本身的理念宗旨相對應。
第二種思路可以看作是實物法的延伸。稱為地域(情懷)法,這個設計思路的特點是非常注重個人情感或地域風情的表達,並且運用豐富的色彩與紋理效果。
在人類進入了手工業時代後,世界各地文明之間不斷地碰撞與融合,與此同時也產生了一個新的問題:一些採用著主流吉祥物(鷹、牛、馬、鹿、獅、虎)的家族徽章在世界各地不斷「撞衫」。這就好比如權利遊戲里的蘭尼斯特家族放在今天,很可能就要因為徽章的事情和標緻汽車公司打一場官司......
那麼為了解決這一問題,西歐各地家族開始加強自身徽章的獨特性,開始在吉祥物上面刻畫地域性的細節,比如我家徽章上的麋鹿是當地的斑點鹿,你家的是條紋鹿的,他家的鹿角畫地特別大等等......通過吉祥物身上的細節來區分各個家族的徽章。假如自家徽章吉祥物本身就沒有什麼特別的,也可以在數量上下功夫,在一個徽章上拚命地堆吉祥物的數量,比如下圖的左一。那麼問題來了,這家徽章究竟用了多少種吉祥物?
不僅僅是吉祥物的數量上要領先他人,色彩的搭配也要獨一無二才行。綜上所述,造就了西歐中世紀各地家族徽章各種獨特的視覺系...以及其反人類的易讀性。見下圖:
這些logo最大的問題在於印刷極不方便,而且價格高昂。
那麼在現代,還有哪些logo還在運用這種思路來設計呢?一般來說是出現在地方的特產店和地域標誌中,以及一些不差錢的.....地域賽事和航空企業的標誌設計,前者可以說是這種logo設計思路的絕對統治領域了。比如下圖,各地的運動會的Logo......
以及各地航空公司的logo...
這些logo的設計思路主要在於採用當地最具代表性的圖騰和色彩,或者從當地有名的風俗上出發。加以斑斕的色彩奪人眼球,努力把當地的特色融入logo的設計里。由於這樣的logo若印刷成黑白,就變得難以識別,所以logo的出現必須是全彩的,印刷成本很高,所以這些 logo背後的企業一般都不差錢。在現代,我們又會把這種設計風格稱為是一種「復古情懷」。
第三種思路繼承前兩種思路的特點,稱為經典(國際)法,這個思路弱化了吉祥物本身的刻畫並強調幾何化的構成,同時追求著對稱的美感。
在工業革命之後,德國的某位青年為了改變人們對工業製品冰冷刻板的印象,創立了著名的包豪斯設計學院,將世界引入了現代設計,並且慢慢形成了一種「國際主義」風格,這個風格提倡的「少即是多」、單調地色彩、幾何化構成也影響了那個時代的logo設計,漸漸地就形成了一種經典的設計思路。中國建國時期一些大型國企的logo設計,都是這種設計思路的產物,見下圖:中國鐵路是極佳的栗子。
以上這些logo至少有一個顯著的特點 —— 極度追求對稱之美,這麼做的原因一方面是為了印刷方便,另一方面,至少識別率大大地提升了不少。
說到這裡,不得不提到日本的家族徽章。在16世紀,並不是所有的家族徽章都像西歐的家族一樣以複雜難記著稱的。在大洋另一岸的日本,日本家族的徽章,卻是另一番景象,見下圖:
當時的日本印刷業不發達(必須要有...),徽章的色彩多於單色為主。不同於西歐家族的徽章注重對吉祥物的堆疊與刻畫,日本注重對吉祥物的簡化提煉和幾何構成,這就是現代主義設計與之前的不同之處,簡直就是經典logo設計思路的活標本......
第四種思路發揚了前一思路「少即是多」的思想,稱為極簡(國際)法,用最少的元素表達豐富地涵義。
與前一思路最大的區別在於 —— 不再追求對稱了,但是這並不代表著這是一個簡單的設計手法,這個思路要求對細節的把握要出人意料。這種設計思路的logo,一個細節的關鍵,往往就決定著這個logo的成敗!看下圖的栗子們:
這是目前較流行的一種設計思路,同時也是最難做的一種...
第五種思路獨立其他的設計思路,是文字設計思路,將文字的情感與企業的個性相結合。
可以說是logo設計歷史上一種通用型設計思路,這是一種符號的藝術。這種設計思路可以與圖形設計思路相結合,也可以單獨存在,要求設計師要清楚不同的字體對視覺傳達的情感的不同。就中文來說,簡單的分類比如代表優雅莊重的宋體,歷史古韻的楷書,以及中庸的黑體。根據字體的字面、骨骼和體飾又可以分別給人不同的視覺感受。細說起來,完全可以寫成很厚一本書。由於栗子太多,代表性的栗子不好選,所以暫時空白。
綜上,本文介紹的五種常規思路分別是:實物、地域、經典、極簡、文字
首先,你要了解公司
Logo 是公司品牌的基礎,它可能是消費者對公司的第一印象。一個好的Logo能夠為公司建立一種良好的企業文化和品牌形象。雖然還是美術學院學生一枚,但是在設計一款新的Logo之前,我都會提出一系列相關的問題。
一,Logo能夠喚起什麼情感呢?
首先是設計指南,最重要的準則就是Logo是否能夠正確地折射出公司的特徵。Logo所傳遞的內容應該能夠正確地體現企業文化價值。諸如,迪斯尼的Logo能夠給人一種幸福和樂觀感。Logo彎曲而有趣的字體很好地體現迪斯尼的童趣。但是,相似風格的Logo,如果用於交易平台是不合適的。
二,每一個Logo背後都有一個故事。
設計師應該能夠很好的理解色彩心理學和字體在Logo設計中的影響。比如,綠色能夠表達一種舒適輕鬆感,通常用來表達成長,健康和環境。紅色給人一種危險和熱情的感覺。同樣不同的字體也可以表達不同的情感,Garamond,Helvetica和Comic Sans都可以體現不同情感。像Garamond 這樣的Serif Fonts字體給人一種莊嚴和慣例感覺,因此它更適合像大學或者是出版社這樣的團體。像Helvetica這樣的Sans Serif Fonts字體給人一種乾淨而現代化的感覺,因此它更適合高科技行業。像漫畫字體更適合玩具公司。製作一個成功Logo的前提就是要對色彩心理學,字體和形狀有一個準確的理解
迪斯尼Logo非常適合有童趣的公司,但是不適合銷售公司。
Logo背後的意義是什麼?
每一個Logo背後都有一個故事。一個成功的Logo不只是彰顯你公司的名字而已。這就是為什麼說選擇一個現成的Logo是一個非常糟糕的方法。一個好的設計師首先要對企業的文化,企業產品以及商業視角 有一個正確清晰地理解,才能夠完成一個好的Logo。一個好的Logo反映的是一個企業的文化和價值。
Logo中的箭頭說明Amazon公司的產品銷售範圍從A到Z。當消費者買產品時的微笑是對Amazon企業的一種肯定。
Logo能否經得起時間的考驗呢?
在10年或者20年以後,Logo會變成什麼樣呢?設計師要避免迎合當前的趨勢。趨勢像超薄的字體和單調的陰影一樣,經不起時間的考驗。簡單遠優於複雜。一個簡單而難忘的Logo可以使用20年都不過時。
測試Logo的一個好方法就是在推出之前先讓它與你待一段時間。有的Logo與共同你成長,你越看越喜歡。有的Logo一開始你就很討厭,因此你越看越討厭它。如果幾周之後,你發現它乏味無趣,那就說明這個Logo可能不是很好,經不起時間的考驗。
蘋果公司Logo簡單的輪廓和形狀,能經得起時間的考驗。如果是最初的
原型肯定就不適合當前社會。
它是獨一無二的嗎,能夠被快速識別碼?
一個好的Logo要獨一無二,過目不忘和易識別。甚至是你只見過一次,在一段時間後仍然能夠記得它是什麼樣子。測試一個Logo能否達到讓人記憶深刻的好方法就是把你的Logo給你的朋友看一次,在一周之後讓他描述它記憶中的Logo。一雙新鮮的眼睛對於識別一個記憶中Logo的組成部分是很有效的。另外,如果這個Logo讓你想起你見過的其他的事物的話,那麼這個Logo還是不夠
獨特。
Path和Pinterest的Logo非常的相似。
在黑白色中它看起來怎麼樣?
當我設計一個Logo的時候,我總是先以黑白色開始。以黑白色開始,是為了測試你的Logo是因為它的輪廓讓人記憶深刻而不是顏色。一個擁有不同紋理的背景的單色Logo同樣也可以為你的企業帶來利益。
如果我們把國家地理雜誌的Logo由黃色換成黑色,就不是很容易識別。
縮小後你的Logo仍然清晰和易識別碼?
測試Logo是否簡單,易識別的另一個方法就是把它縮小。一個好的Logo即使在縮小的狀態下,也能夠易識別。同樣這樣也可以鑒別你的Logo是簡潔而不複雜。像Nike,McDonalds,Twitter和WWF的Logo在很微小的情況下,也是非常清晰的。但是想GE和Starbucks就不是那麼好識別在微小的狀態下。
以上是設計有效地Logo的一些必須遵守的準則。
當然,為大家舉了個栗子,從前期草圖到後期VI都有。
總有那麼些公司會讓你覺得,設計LOGO簡單得就像把一些文字和一兩個圖形拼湊在一起。但也有更多公司,致力於設計一個優秀的LOGO,而不是只停留在那個層面。
儘管一個LOGO看起來像是微不足道的小東西,它代表著整個公司或品牌,必須傳達出辨識度、價值和更多信息。
不能把它當作一件「微小」的設計工作。
它可以成為一個公司最重要的設計,也會引導未來的設計和品牌決策。這篇我們自己公司的logo誕生記中,你可以學到所有必要的步驟,來為自己的項目或潛在客戶打造極為出色的LOGO。
蔚來君今天就戳穿窗戶紙帶大家見識一下(?ω?)ノ一款logo是如何被打造出來的,下面是蔚來設計師們的陳述。
當初接到設計NIO logo這個任務時,我們想要創造這樣一個簡潔有力的符號:完全地展現由「蔚來」這兩個字的意義所激發的靈感。我們需要這個標誌簡潔,孔武有力並且易於識別、適用性廣泛並且難忘。這句對不僅僅是一個圖像。這是一個能撐起整個品牌的想法。
A process of discovery 探索歷程
首先,對於一個陌生的品牌,我們需要深入研究NIO品牌文化,在其中的人,創業故事。當然最重要的還是這個品牌賴以生存的價值。我們著眼於共性與特性,全球與本土,數碼與機械,然而,對我們而言最為有力度的那個核心思想還是「蔚來Blue Sky Coming」。
你瞧,只要有一個核心思想就一定要抓緊不放,用盡一切力量來展現他。在Blue Sky Coming中有著強烈的二元。首先是蔚Blue Sky 所代表的野心:做出改變創造影響力,改善城市空氣質量,創造一個可持續的未來。
蔚來的「來(Coming)」這一動詞顯示著我們正在為「蔚(Blue Sky)」而做出的行動。一步一步引領我們走向蔚藍的未來。我們體會到「蔚來」這個詞所蘊含著力透紙背的畫面感與動作。你瞧這一切就躍然紙上了。
既然找到了核心思想,「蔚來」,我們只要著手於表現它。
Unique. Different 要做,就要與眾不同
蔚來不僅僅是一家汽車公司,我們想要做與眾不同之事。為了辨別曇花一現的新型企業與行業標杆我們調查了汽車行業的支柱品牌,以及其他大大小小的品牌。我們想要創造符合我們「汽車3.0」時代的形象,在數碼感的同時打動終端的核心用戶。一個能讓我們的使用者認為配得上所購買的車子並心悅之。
Identity. Applied 呈現
在落筆之前,我們要考慮到會使用到logo的方方面面,從物理層面到數字層面。小到App圖標和車頭標誌,大到公共場所的大型標識。
Visual research 視覺研究
這個時期工作室的完全被視覺參考和Moodboard佔領了,釘滿了優秀logo、企業標識、行業標杆的識別系統參照。
Sketching and conceptualizing 繪製草圖集結概念
我們希望「Blue Sky Coming」成為我們logo的要素。為了具象化這一概念,我們尋找了幾百種方式。道路和高山,地平線和軌跡。在既定概念的引領下,設計師們創造了成堆的草圖。最後篩選出來可行的方向。
Dome, direction and horizon蒼穹 方向 地平線
設計草圖結合蔚來的願景,我們定義出了這個logo必須呈現的三個元素。
蒼穹。當談到「天空」一詞時,人們頭腦中即刻映射出的一個典型就是蒼穹,即環繞著地球的大氣層。將大氣層圖形化時,我們認為用上板半圓來象徵穹頂十分得意。圓形在中國文化中代表著「圓滿」。
箭頭。直指蒼穹的V字。下方的元素用這是一個富含方向和動感的形態。
天際線(地平線)。我們決定讓上述兩個元素共享一條邊際,使得「天際線」與「地平線」合二為一。共同出演我們的第三個元素,無盡的遠方。
於是篩選出如下方案:
Crafting the shapes探索不同特色的造型
接下來我們花費了大量的時間在琢磨造型上。
在箭頭上,我們從純幾何形態到流體形態進行了探索,並嘗試不同尺寸和角度。
逐步評選
Hard on the outside, soft on
the inside設計語言的確立
從各種可選項中我們決定採用幾何化的精密作為標誌外輪廓,而以柔和的曲線轉角來打磨內角。內柔外剛的細部處理,這能完美地展現出乘坐在「蔚來」中的感覺:精密科技與人性化體驗的結合。
Refinement 細部雕琢
最終的定稿展示使用Autodesk Alias(一款專業3D曲面造型軟體),以保證標誌中各條結構線的精確流暢。
Digitalization and making數字化與生產製造
我們做的第一個標誌版本是2D的。與此同時展開了對標誌3D形象視覺和感官上的實驗,因為一輛車要上市沒有車標是不可能的。
Colour, material and finishes色彩 材質 展現
考慮到NIO標誌將在現實世界中大規模生產,我們研究了NIO標誌將被如何,用何種材料製造出來。了解了這些之後我們定製了可在手中仔細把玩的標誌原型。為了讓大家正確打開我們標誌所包含的願景,我們特地附加了一套材質與配色方案。黑白和金屬是此標誌的最佳組合。
在搭配過程紅我們參考了大量諸如香奈兒和萬寶龍這樣的經典品牌。這一方案能夠幫助蔚來從其他競品脫引而出。
The word mark文字標識
圖形標識設計完畢緊接著就是與之搭配的文字,包括中文「蔚來」和英文「NIO」。文字保持與圖形的一致的設計語言——無襯線字體以及內柔外剛的輪廓。
Identity in Action使用場景展示
整個設計過程我們一直在腦補標識的應用場景:從文具到公共空間,防護帶到虛擬界面,不一而足。我們製作了大量草模來模擬標識出現時的真實情況。
The final symbol最終板
2016年11月的NIO標識介紹會,是蔚來進入新戰略階段的標誌。我們所設計的NIO標識飽含著對這個品牌的祝福。隨著NIO標識被蔚來不斷地重複地使用,這便是展示這個logo價值的最佳手段。
是時候出馬了。
在設計之前我們先談談為什麼要設計logo,甚至是為什麼要進行設計。
一。思考篇
(1)客戶為什麼要設計logo
還用說?!當然是賺錢!一般土包子老闆就要個包裝,來個圖形標識一下我們的產品(#‵′)凸
當然,作為負責的設計師,請務必盡心儘力以正確的商業設計說服那些想真正做生意的老闆,要建立品牌不要只要有個薄薄的外表,說服不了就睡了他 (?(?)?)
這樣做也有利於雙方的合作,不然只要個logo,你還是讓他做吧。(Ps:雖然品牌不是那麼容易就建立,但是作為長久發展,先讓品牌跑起來,在行動中調整姿態。)
(2)為什麼找你做logo
作為老闆,天天處於水深火熱之中,特別是中國,這才是真正的叢林法則的高等練級區,哪裡有時間去研究圖形的藝術,找你合作就是拿我的理念和你獨特的視角和設計能力創造出符合我預期的賺錢機器。
作為商業設計,一切以客戶為主,除非設計師個人的傾向性符合客戶要求。同時客戶也需要學習,不要把自己定位為一個負責作圖的工作人員,而是一個可以和企業共同出謀劃策的合作人,這是一個互相學習的友好合作。(Ps:可能在一些城市依然存在土包子就拿自己意願做設計的情況。。)
(3)設計溝通
拿Gelato做個例子吧,現在小Q老闆什麼都沒有,只有產品,還有殺出市場的豪言~
言語的偏差性對於圖形來說是始終存在的,尤其是在什麼都沒有的情況下就做設計,絕對有風險。
先來份行業調研,市場調研後發現同類型的Gelato有瑞士M、義大利V等等,媽蛋,除了味道美味價格比他們低以外完全沒有競爭力啊。看看瑞士M那風騷的小球上還加個毛,這品牌視覺真心妒忌(#‵′)凸
看看客戶對這些品牌的logo類型能接受到什麼程度,能引導的引導,學習嘛,你在教一天天理性的要死的人學習圖形的感性空間~多費點勁。然後給個視覺設計方向,差異化選擇,雙方確認後開始製作。(讓客戶合理的介入設計,引導正確的設計方向,作為客戶,自己確認的事情很難推翻。)
二。設計篇
(1)頭腦風暴
媽蛋,持續了半個月的溝通終於開動做設計了(設計師也對客戶行業學習研究),通常拿到項目的第一感覺是想像力最豐富最感性的表現,時刻記錄靈感元素,團隊開始頭腦風暴,任何想像都可以,做個冰淇凌項目從巴黎想到比基尼都沒有問題,絕對忌諱線性思維,發散!跳躍!這是項目中難得可以隨意的時刻[]~( ̄▽ ̄)~*
(2)組合
生了一堆的點子,可以開始組合了,理性負責客戶的需求(其實更多時候,你所做的設計,不是給客戶看的,而是給客戶的客戶看的。)感性負責連線組合。
時刻謹記合理差異化,不然做它做甚?!
時刻以賺錢為第一生產力!
在沒有成功看透這個世界的萬物的時候恰當的翻一翻logopond等專業飛機稿網站找找靈感,或許同樣的靈感別人的圖形美感就無比的爆棚。(圖形語言是一門很深的技藝,設計師的本家飯碗呀。)
這個時候出十個或幾個都可以,最終挑選時不是單單以圖形去挑選,在設計logo時,要考慮它滿級的時候是個怎麼樣的形態~對於客戶的理念傳達的是否出彩到位。
- 頭腦風暴
- 圖形組合(商業目標為基準,要靠譜,要有未來。)
- 初稿+調整
- 延展創想(不少設計師被重型壓榨,一個人要出很多稿件,質量難免有降低,其實延展和整體視覺才是品牌最出彩的地方,一個蛋大的小標誌我才懶得看。)
- 製作提案(萬分重要,讓客戶看到未來!未來!未來!)
(3)提案
如果小Q看到兩個月我給了他一個6P的PPT,我想他會帶他家二狗滅了我(σ『?д?)σ 雙方交流的再好,方向確定的再妙,沒有一個系統的框架和相應的氛圍一百塊錢我都不願意出。
杜絕貼歷史貼成就的設計,作為一個logo實在是表現不出什麼幾百年的歷史傳承,什麼上下五千年的文化沉澱,所以作為一個logo只要表現出一點或幾點,把這一點無限的放大,通過視覺體系觸類旁通,打通關於產品所有的想像,通過小Q想表現的理念和與之配套的視覺體系相融合。(職業設計師時刻考慮,客戶要去賺錢的,客戶的客戶可不會費時間去看你logo代表了多宏大的文化積澱,沒事別扯蛋。)
提案要有邏輯,要有觀賞體驗,國內好的提案不多,真的,用心做吧,你能嚇哭客戶,PDF,30+P,一秒變高富帥。
(4)修改?
什麼?修改?小Q,你妹的什麼意思?!你說好的就要這個方向呢,之前所有的都是謊言嘛?你這個沒良心的負心漢!(ノへ ̄、)
本文來自某未來上市公司,某非著名設計師親筆吐槽
Part One:小P的告白
其實我本來不叫小P,因為我設計的LOGO裡面總有個P,所以大家都習慣性的把我稱作小P。
Duang!Duang!Duang!
當我第一次知道要要做LOGO的時候其實我是拒絕的,我跟老闆講,我拒絕因為其實我是個UI設計師,老闆跟我講,要你做你就做,你可以的,別怕,別怕!
做了三天以後,完成,之後呢,這個LOGO,DUANG~
後來老闆要我解釋,我知道他們是不理解的,不理解的,不理解我的。
我想像著P踏著夢想的滑板飛翔在雲間,邊停車邊哼起熟悉的歌謠:我的滑板鞋,時尚最時尚~在光滑的地面上,停車,摩擦摩擦~
理想總是豐滿的,但骨感的現實告訴我的卻是另一個版本。
老闆說:
我看到的是一個P踏著夢想的姨媽巾飛翔在雲間,邊停車邊哼起熟悉的歌謠:我的姨媽巾,時尚最時尚~在光滑的地面上,我的姨媽巾,摩擦摩擦~我夢想的姨媽巾托著一個P,摩擦摩擦~似魔鬼的步伐...
NO!NO!NO!
我要振作起來,要讓老闆看到我的實力!
我在姨媽巾的基礎上修改了一個踩著祥雲的P,後來畫龍點睛的給P加上了火眼金睛。
俗話說的好,每一位設計師背後都有一群指點江山的人。這次老闆帶了一群人來看LOGO,眾說紛紜也是讓我醉了!
咦~下面那個雲好像NIKE的勾勾唉!
P里為什麼要有眼睛?
這個形態太碎了!
以及...
放P帶著屎染黃了天上的雲彩,maybe,呼應了北京的某個沙塵天!
話說,各位軍師的想像力還真是豐富呢,我真的只想對你們說:U can U up, NO BB!
於是,我決定放棄自己的個性,出一版很像LOGO的LOGO。
讓我大失所望的是,老闆見到後表示非常興奮,然後大呼:彎的!是彎的!
我開始默默腦補:老闆是對一個彎曲柱狀物體不滿還是不滿一個可伸縮的柱狀物體要彎?
But ,互聯網業內的直直彎彎又有誰能說的清楚呢?就像這本搶哭了的書:《從0到1》
關鍵時候老闆終於給出了想要的方向:試著把祥雲和停車的P結合一下。
不愧的老闆給的方向,老闆反饋這一版比別的都好,因為畢竟老闆不會否定自己的創意。
但是,問題又來了。老闆肯定了創意否定了美感!
我去!我就知道 ,從此我相信傲嬌這個詞真的不僅僅是廣告忽悠人的,我總是試著把自己幻想成一個暖暖的大白,可是,臣妾辦不到啊~
小P,撲街.....
Part Two: 金剛的暢想
我是金剛,高大威猛的5尺男兒。在得知要為公司設計LOGO的時候我很興奮,心想,是時候該有所表現了!
對於悟空,我第一感覺是應該像我一樣具有威猛的身軀和金剛的氣質。
於是就有了他最初的樣子。
可是老闆的反饋...
這是什麼?這麼黑?好像大猩猩!請問是憤怒的小猴嗎?
其實我只是想黑白顏色方便你看造型,好吧,既然你如此,就別怪我了。
我承認這個時候想激怒一下老闆,讓他感受到我心中氣焰,雖然我知道這只是一剎那的花火,全都是泡沫~
回歸現實,看著鏡子里被那隻猴子折騰的衣衫不整披頭散髮的自己,我覺得久經折磨的我從一個小設計師成功步入時尚圈 ,於是我的作品開始變得潮流起來
這個方案得到了部分同事的大膽肯定,同時她們給這個方案去了一個貼切的名稱:「膽結石猴」
毫無頭緒的時候我選擇回到了原點。
為了讓我的「金剛猴」更能親民化,我打破了它大氣硬朗的一面,畢竟猴子也有發春的時候,多萌啊!
老闆止不住搖頭,說我是要氣死他。後來同事出了個好主意,要我把猴和小P的P結合起來做一版。
好主意!於是我們貌似一隻腳踏入了成功的殿堂。
終於,老闆覺得有點感覺了。但他無審美的大腦又說話了。猴的眼睛呢?他需要悟空的火眼金睛。
於是我們覺得整個人都不好了,這個未來戰士猴多酷你看不出來嗎?天啊!憤怒之下,我們給出了這樣的答案。
火眼金睛猴
以及
......
火眼金睛猴
最後老闆怒了,他給出了神一般的需求:「需要表現的親切友善且牛逼」
請注意!是親切,友善,且牛逼!
最終在各種妥協和創造力爆棚的情況下,我們的LOGO終於誕生了!
好吧...我只是來隨便吐吐槽的...我啥都不知道.... 我不是啥設計師...
PS:為了自己的事業前途...
我們的老闆是最帥的!
最近正好寫完一篇LOGO設計(視覺表現)方面的設計流程,三天時間一種設計元素三種不同風格的LOGO設計。
---------------------------我是分割線------------------------------
老司機與老藝術家獨處的三天三夜
【 每日一標 one day one logo 】
他是一位成都籍藝人;
他是鼓手,說唱歌手,人民藝術家;
他詼諧幽默,現場感染力極強;
他就是來至東漢末年的rapper — 說唱佣
三天的時間,我用一種設計元素設計了三款風格迥異的LOGO!接下來我會講述我是怎樣和這位人民藝術家玩high的!
本文主要講訴的是LOGO設計中視覺方面的造型能力和設計流程,以後會講述logo設計中創新組合和插入概念的方面!
第一天 線性LOGO
線性LOGO的看起來精細極致,常應用於icon設計中!線性LOGO的設計的要點在於對設計對象的整體抽象能力和歸納總結能力。
1,資料收集
設計前腦海中一定要一個大概風格!有了明確的目標,你找到資料才會更加的精準,設計也更加準確!
比如我想設計下圖建築類線性LOGO!你就需要分析,這種線性的LOGO,主要通過線條來概括建築外輪廓!圖片的選取盡量突出設計元素的外輪廓!選取能全面概括設計元素的圖片!
我選取的是說唱佣平視45度角,這個角度是因為這個角度說唱佣的動作表現更加舒展,正視圖和側視圖說唱佣的動作都會被遮擋!
2,勾勒草圖
草圖目的在於快速的了解設計對象的整體輪廓,找出設計對象亮點!
比如一提起蝸牛就聯想起蝸牛殼的螺旋線,一提起說唱俑聯想的就是笑臉和誇張的動作。這個聯想點就是你設計需要突出的亮點!
給圖形確定一個圖形的細節記憶點!使他區別於其他的圖形!
3,幾何化元素
對於任何物體來說,都可以用以下四種形態來組合。設計就是一個抽象簡化的過程!用簡單的元素概括出設計元素!
在幾何化之前,先畫出幾個大小不同的圓,直徑比例為:1,2,3,5,8,13,21... … 就是著名的斐波那契數列,數值越大越接近黃金比例。
設計的時候盡量去套用大小不同的圓
4,確定線寬
按照上圖的曲線勾划出後,減去多餘的線斷,給剩下的曲線加上了線寬。
可以看見,很多細節都不能表現,甚至擠在一團,這個時候需要再次簡化設計,把更多的,不影響設計的線條剔除。
題外話:
我現在習慣在Rhino(超級奇葩有木有)裡面勾線然後轉AI進行編輯。
Rhino
優點:隨意倒角以及超強的切線功能!
缺點:不好修改線寬。
Coreldraw
優點:倒角+貝塞爾線功能,雙擊就能編輯,隨意的刪除及添加節點,以及刪除後自動優化線條(AI無法匹敵)。
缺點:MAC系統沒有!沒有!沒有!我的天啊!讓我自斷一隻手,所以才有奇葩的用Rhino畫線。
AI
優點:強大的編輯功能(雖然我沒有深入研究)
缺點:讓CDR先入為主了,在第一時間沒有遇見你!你再好,現在也對你有偏見了,不好意思AI!
sketch
優點:做UI的時候超級超級超級方便!
確定:對於圖像和圖形的處理不是很強大。
軟體是其次,學會多種軟體之間的轉化,設計的思想與輸出比軟體重要!
5,優化細節
調整多餘的,冗長的線條。設計要有捨得精神,不是越多越細就好,剛才畫了很多細節,但是現在看起來都是累贅!不斷的簡化設計,突出細節細節記憶點!
設計當中也還是有二八原則,即80%的設計元素都可以普普通通,20%的亮點足夠精彩精彩就行了。
比如咬一口的蘋果,你把Apple的logo填滿,它就是一個普通的蘋果,但是咬一口之後,它變得與眾不同!
6,繼續優化
前面的優化基本上一個圖形都到90%了,但是整體看起來不透氣,不通透。沒事可以可以多多學習國畫,書法當中的氣韻,國外也有同樣的理論叫視覺流。一個連貫的視覺流,讓設計看起來氣韻神合!
同時設計也推崇存在即合理,一個元素的存在要有合理性!你捨去的東西和留下的東西同樣重要!
7,潤色定稿
修改一個顏色,檢查最後的東西!比如該打碼的就打碼!(下垂我就不管了)
第二天
圖文結合型LOGO
第一天玩的都是線,第二天想嘗試玩玩新花樣。不能老是用線玩捆綁,至少也試試皮鞭蠟燭之類的!老司機腦海里浮現了各種CLUB,那就做一個類CLUB或者球隊類風格的圖文結合類的LOGO!
1,收集資料
按套路出牌,確定一個方向目標,大概找一下心理想要的風格,我一般會瀏覽pinterest和花瓣,上面應有盡有!
2,勾勒草圖
分析了上面收集案例,主要是通過明暗對比來對元素進行造型,而且線條都很堅硬!且元素形態相對於集中!
在繪製的時候需要先勾畫大概的面,我選擇勾畫暗部,通過明暗對比來畫出元素形態!
3,細化形態
用貝塞爾曲線或鋼筆工具勾勒,注意線條的流暢度,勾完後再轉化成面的形式,進行調整。
小技巧:隨時把圖放大縮小來回觀看,
放大瞪著眼睛看,觀察細節是否到位;
縮小眯著眼睛看,觀察整體形態是否偏離!
4,添加細節
上面的圖片疊加顏色後顯得比較平淡,黑色相當於暗部,黃色和紅色相當於本色,如果要用多顏色來表現圖標,就需要增加一個高光面!
添加後明顯圖形層次感增加,有了更多的表現細節!
5,組合文字
這類LOGO還有一個特點,就是圖文結合,用一個背景把圖形和文字統一結合起來,統一後形成一個完整的圖案!
注意:由於自己書讀得少,說唱的英文是RAP這我知道,但是說唱歌手的單詞是rapper,我寫設計的時候寫成了Raper(弓雖奸犯)!
6,潤色定稿
先來一張線稿版
再來一張黑白照
最後來一個屌炸天的豪華高配版的!
第三天——圖形插畫類LOGO
前面兩天的設計讓我更加喜歡這位人民藝術家,依稀記得第一次見老師,還是在人教版小學課本上看見(好像暴露了年齡),動作神態豐富,現場感染力極強!想必當年也是一線的老藝術家!
被我玩了兩天後,總覺得還不夠色,不對是不夠色彩豐富,沒有那種等紅酒綠的氣氛,沒有體現出老藝術家騷浪賤的氣質!
無意在bechance看見設計Luca Qiu (Behance)的系列作品自己也想模仿一下,這種高飽和度漸變在添加一點小肌理應該在未來五年都是fantasty。Instagram的LOGO,justin bieber 的《what do you mean》MV,甚至薛之謙的新專輯封面都是運用這系列漸變。值得做一個小練習
1,收集資料
前面兩天的設計已經對於需要設計的東西元素越來越清晰了,設計風格也確定了所以直接跳轉下一步。
2,勾畫草圖
草圖階段最開始想做成隔壁老王的賤賤的嘴臉,表現藝術家的獨特氣質!最後再三斟酌,還是放棄了老王,我怕老王翻院牆!
3,幾何化元素
同樣將草圖幾何化,我在這裡畫的半身像,有兩個原因;
一,第一天畫全身,第二天畫局部,第三天自然畫半身照;
二,設計對象的主意視覺中心還是停留在上半身。
4,調整比例
調整色塊比例大小, 給出大概的明暗比!話說老藝術家已經被我玩黑臉了,哈哈
5,添加漸變
為了安慰這位藝人,我選擇了小粉紅騷氣的背景色,加入藍色和黃色這一冷暖對比色,畫面更加的富有張力!色彩理論大家如果感興趣,後面我也會寫的!
6,調整細節
我做了一定的切圖處理,常用的構圖法推薦九宮格構圖法,簡單粗暴,把圖像的視覺中心點放在對應的交叉點就可以了。一張完美構圖搞定!
7,潤色定稿
最後增加局部提亮或變暗,疊加噪點,讓畫面更加附有肌理感!
玩了三天玩得我精疲力盡,但是樂此不彼!三種不同風格的LOGO各種表現不同,但是設計的手法方式都類似!不斷持續的聯繫,訓練的是心靜,堅持做一件事,你會很開心的!
不知道這位連續被玩三天的藝人是什麼狀態!做藝人都挺辛苦,不斷的被擺弄!其實每個行業都有行業的歡笑與淚水!
記住歡笑,強忍淚水,讓我們奮力前行!
看見喬任梁的離去,抑鬱症是如此的恐怖!年輕的藝術家,再見!願天堂沒有抑鬱!
我是誰?
我叫章魚
一名工業設計師,做著UI的工作,心裡想著品牌設計的事!
現在連載著 【 每日一標 one day one logo 】
深度研究LOGO與圖形設計!
鬥魚不定時直播:961920
個人微信號:zhangyusheji123
當激情不在的時候,不妨去跟志同道合的朋友聊聊天!我在這裡等你!
——————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————
針對朋友的建議,我從新梳理了一下設計的流程與方法,更多詳細請移步我的專欄!
logo實戰!從0到1設計logo! - 每日一設 - 知乎專欄
本文為作者原創帖,如需轉載請聯繫作者本人謝謝!
恩,以下答案都是建立在已經接到一個logo的基礎上,我寫一下我個人的思路和方法
首先就是畫思維導圖咯,根據之前與甲方的溝通,將企業的名稱,行業屬性老闆偏好競品logo什麼的都列出來,有關無關的先全部寫出來,先不要考慮什麼logo怎麼做怎麼表現,等你寫滿一張a4紙以後,你就拿一隻記號筆,勾出這麼三五個你覺得能體現他們公司特色又比較好操作的切入點
首先就是畫思維導圖咯,根據之前與甲方的溝通,將企業的名稱,行業屬性老闆偏好競品logo什麼的都列出來,有關無關的先全部寫出來,先不要考慮什麼logo怎麼做怎麼表現,等你寫滿一張a4紙以後,你就拿一隻記號筆,勾出這麼三五個你覺得能體現他們公司特色又比較好操作的切入點
然後就是畫草圖了嘛,比如我發出來的這個例子是之前做的松本綠色工程,我們用比較常規的做法嘛就是松樹咯,最好能再結合一點建築的性質在裡面,然後就是畫草圖,把不同的表達方式都畫個大概出來看看效果
然後就是在軟體里把圖擼出來看看和腦子裡想的搭不搭,如圖是這個品牌logo我最開始想做的效果,當時是想做兩顆松樹,然後以一種外牆板材的樣子呈現出來,最終的效果確實不太讓人滿意,腦補效果過於強烈,實際落地不太好,看來要換一個做法
然後就是在軟體里把圖擼出來看看和腦子裡想的搭不搭,如圖是這個品牌logo我最開始想做的效果,當時是想做兩顆松樹,然後以一種外牆板材的樣子呈現出來,最終的效果確實不太讓人滿意,腦補效果過於強烈,實際落地不太好,看來要換一個做法
然後我覺得這個腦洞似乎也還算靠譜,畢竟對方企業主是個50多歲的大叔,日出東方這種吉利的解釋也有利於logo過稿
然後我覺得這個腦洞似乎也還算靠譜,畢竟對方企業主是個50多歲的大叔,日出東方這種吉利的解釋也有利於logo過稿
然後我得到了這個,看起來還不錯,然後我們在這個基礎上來修改
然後我得到了這個,看起來還不錯,然後我們在這個基礎上來修改
恩,看起來還不錯對吧,至少是個正常logo的樣子了,我們再調整一下不同的組合方式看看logo在不同排版中的使用
恩,看起來還不錯對吧,至少是個正常logo的樣子了,我們再調整一下不同的組合方式看看logo在不同排版中的使用
好的,一切看起來很不錯,然後我又弄了兩個飛機稿就提案去了......
好的,一切看起來很不錯,然後我又弄了兩個飛機稿就提案去了......
第一次提案......甲方老闆大叔說哎呀,你們這個logo很有氣勢嘛,寓意也很好,應用效果也不錯,把我們和競品企業的差距拉開了嘛吧啦吧啦,就在我以為這次我們可以一稿過的時候甲方大叔來了一句:「不過我們開會討論了一下覺得松本這個詞就不要太著重突出了嘛,我們著重突出綠色工程......」原因就不複述了,總之就是這大爺做到一半把名字換了......雖然按照合同追加了50%的款項......
你問我最後客戶選了個啥......
松本綠色工程-品牌標識
樓上幾位答主圍繞商業項目中LOGO設計進程為大家提供了很精彩的回答,以下我將圍繞在留學求職作品集中的LOGO設計,對其設計流程與方法進行回答:
LOGO,歸根結底是一種精神的象徵,在其應用於不同環境之時,承載了不同的功能,擁有不同的目的,同時需要具備相應的素質。
對於LOGO設計,我們首先需要明確:
- LOGO歸根結底是一種精神的象徵
通常情況下,大家容易將LOGO視作一個好看的標誌,可如何將LOGO出色視覺化其實是設計項目的最後階段。在設計項目的進程中,我們需要首先結合主題亦或是商業設計中的任務書(Brief),深入挖掘作品集項目中希望傳遞出的概念或是在商業中了解客戶的企業文化/價值,並將其作為設計綱領,始終圍繞。
鏈接:http://www.360doc.com/content/16/0201/00/535749_531988624.shtml
出處:360doc圖書館
- 一個優秀的LOGO設計,應具備以下五點素質
1.簡潔
在research完成之後,「簡潔」是正式設計階段過程中,需要時刻銘記於心的評圖標準,因為簡潔的圖像,識別度高,便於記憶,在複雜多元的使用場景中應用自如。
鏈接:Projector Lamp Solution Pte Ltd (Singapore) - APPLE - Projector Lamp Solution Pte. Ltd. (Singapore)
出處:Projector Lamp Solution
2.難忘
從設計目的而言,LOGO作為承載精神價值的載體代表了公司的品牌形象。在傳播的過程中,除了品牌曝光,傳遞品牌精神價值外,企業需要通過令人難忘的LOGO讓受眾記住自己。
作者:Ken Link
鏈接:International Business Archives - Wadsam
出處:wadsam
3.永恆
時間是檢驗真理的唯一標準,同樣時間也是檢驗一個LOGO設計是否禁得起推敲,能夠適應不同時代背景、社會環境、受眾群體,歷經公司的評判媒介。
作者:Ken Link
鏈接:International Business Archives - Wadsam
出處:wadsam
4.通用
LOGO是宣揚品牌的媒介,LOGO不僅包含情懷與目的,它自身還需要具備通用性,即能夠融入複雜多元的使用場景——產品包裝、名片、抬頭紙、WEB端、移動端、廣告、新網稿等等,令品牌形象藉助更多媒介流通於市場,獲得曝光。而通用性的圖像實現途徑,則是在第一點中強調的「簡潔」。
作者:Ken Link
鏈接:International Business Archives - Wadsam
出處:wadsam
5.恰當
恰當,即言能達意,符合行業背景,並能通過適合的圖形、顏色、字體構成LOGO,在受眾面前精準傳遞展示信息。
例如:
LEGO與TOYS R US是相似的,字體圓滑,風格活潑,因為針對的消費者絕大多數為未成年人群,並希望為此消費人群提供快樂、有趣的產品服務理念。
作者:樂高
鏈接:樂高小美人魚來到上海_財經_騰訊網
出處:新浪財經
作者:樂高
鏈接:樂高小美人魚來到上海_財經_騰訊網
出處:新浪財經
但LEGO與TESLA,則截然不同
作者:Tesla
鏈接:特斯拉汽車品牌形象 | Tesla Motors Brand Identity
出處:AD518
所以,經過上述文字,大家應該可以了解到LOGO設計是由內而外的,即主題→概念→設計,下面具體結合LOGO設計的創作方法,為大家逐步講解。
- 確定主題(Topic)
在藝術留學作品集創作中,可以結合個人的經歷背景、興趣愛好,也可以結合學校或比賽的項目,將此定為主題。
舉個例子,我有個學生,她非常喜歡吃家鄉湖南的臭豆腐,並且自己還曾經學習過怎麼做臭豆腐,所以一個屬於她自己、有故事、有情感、有想法的臭豆腐品牌LOGO設計便成為了他的項目主題。
鏈接:一罐臭豆腐,竟然逼停日本高鐵兩小時!-搜狐吃喝
出處:搜狐美食
在求職作品集中,項目的主題可以是自命題,也可以是之前工作中接手的case,如果是之前自己的案子,則需要在此處通過視覺化的方式展現任務書(Brief)。
鏈接:一罐臭豆腐,竟然逼停日本高鐵兩小時!-搜狐吃喝
出處:搜狐美食
- 前期調研(Research)
LOGO設計不是憑空創造,所有的設計需要經過大量素材、資料的研究,並在此基礎上進行思考推敲,以便項目前期大量詳實的調研工作為設計的順利展開提供依據。
作者:Nick Valadez
鏈接:Quotes and Humor
出處:Pinterest
正如上圖一個理想的設計流程所示,Research階段至少佔全部四分之一以上的時間,沒有經過充足調研的設計方案經不起推敲,也就無法滿足「永恆」這項LOGO必備素質。
為強調Research的重要性,在此需要多說一句,由於我涉足的專業領域比較多,比如像在UCL攻讀建築設計碩士(1年制),同學們會利用整個學年完成一個大項目,有些同學的Research階段甚至需要半年,只為通過大量的Research打磨概念,能夠更加完全且有根有據地展現自己想表達的設計概念。
在LOGO設計的創作過程中,調研大致分為以下兩個方面:
1.企業產品調研
- 企業產品歷史
- 企業產品特點
- 行業調研
- 競品分析
2.用戶分析
- 用戶年齡
- 用戶地域
- 用戶性別
- 用戶需求
- 用戶偏好
- 用戶行為習慣
- 概念生成(Concept)
在調研得到足夠的信息支撐之後,甚至在調研的後半程中,概念便已基本定型。因為在調研中即會存在對概念可行性的評估,即結合設計主題和調研信息是否充足、有價值,分析哪些概念不具有可發展性,哪些概念可以得到充分發揮,並將從中提煉3個左右最能代表品牌氣質的關鍵詞,作為設計圍繞的核心。
以下分享一些關鍵詞,僅供拋磚引玉:
- 正宗的
- 原創的
- 傳統的
- 出眾的
- 友善的
- 有幫助的
- 獨一無二的
- 用戶至上的
- 活力的
- 突出的
- 創新的
- 尊貴的
- 現代的
- 有風格的
- 進步的
- 可信賴的
- 有趣的
- 直率的
- 高品質的
- 物有所值的
- 實際的
- 迷人的
- 勇敢的
- 堅韌的
- 聰明的
- 和善的
- 精力充沛的
- 領袖風采的
- 無憂無慮的
- 流行的
- 強壯的
- 魅力的
- 體貼的
- 穩重的
- 受歡迎的
- 健康的
- 高性能的
- 誠實的
- 方案草圖(Sketch)
此階段,即可以結合前期調研的資料(文字及圖像),圍繞設計概念(關鍵詞)開始在圖紙上繪製草圖,進行大量嘗試。
鏈接:#logo, #sketch, #branding, #identity, #symbol, #brandmark, #jimmtuan, #bratus, #vietnam, #logo designer in Logotypes amp;amp; marks
出處:designspiration
如果此時沒有靈感的話,可以通過頭腦風暴的方式,圍繞品牌關鍵詞進行思維發散。
鏈接:2012 Blog | Nichol Brown
出處:Pinterest
- 優化方案(Development)
在初稿積累到一定程度之後,同學們可以通過小組討論、專家意見等方式,獲得直接的反饋,並根據討論結果進一步調研、繪製草圖,從而優化設計方案。
作者:thegrafikdetail
鏈接:Connected (Interesting Logo Design)
出處:Pinterest
- 確定方案(Achievement)
經過優化之後,同學們需要從經過多輪篩選留到最後的幾個設計方案中,結合主題、設計概念及康石石在文中提及的五點優秀LOGO必要素質,進行綜合分析。
作者:connected
鏈接:http://www.rednecksuperherodesign.com/portfolio/internet-of-things-web-design-branding/
出處:rednecksuperhero
同時,最終設計方案需要通過輔助線的形式對logo的結構細節進行規範,並用CMYK/RGB PANTONE在旁邊進行標註,以便在LOGO應用階段能夠令最終設計方案能夠更強的「通用性」,應用於不同的使用場景。
作者:krampac
鏈接:Krampa?品牌設計_Leeo-brand_新浪博客
出處:新浪博客
- 設計應用(Application)
作為一個LOGO設計的作品集項目,生成最終LOGO並不能項目的終點,我們還需要將LOGO置入不同應用場景之中,進行效果展示。
作者:krampac
鏈接:Krampa?品牌設計_Leeo-brand_新浪博客
出處:新浪博客
- 最終排版(Layout)
排版前,同學們需要從頭梳理整個設計過程,將各個環節中的重要信息進行匯總,並結合以下要點進行排版:
a.作品集整體排版風格統一
b.版面不要過於擁擠緊湊擁擠,要適當留白
c.文字不要太多,記住一定要用圖像說話
更多版式設計方法,可以閱讀:精華 |康石石淺談藝術作品集中的版式設計方法與原則
最後,與大家分享兩套作品集案例以及一些優秀的LOGO作品,以供啟發
Project 1
作者:krampac
鏈接:Krampa?品牌設計_Leeo-brand_新浪博客
出處:新浪博客
Project 2
作者:Masison
D』esthétique
鏈接:http://www.giangong.com/works/maison-desthetique/3
出處:giangong
Case study
作者:Masison
D』esthétique
鏈接:http://www.giangong.com/works/maison-desthetique/3
出處:giangong
作者:cornerstone
community church
鏈接:優秀logo設計集錦(54) - 設計之家
出處:設計之家
作者:davy jones
鏈接:優秀logo設計集錦(54)(2) - 設計之家
出處:設計之家
鏈接:優秀logo設計集錦(54) - 設計之家
出處:設計之家
作者:brooklyn
smokehouse
鏈接:優秀logo設計集錦(54)(2) - 設計之家
出處:設計之家
鏈接:優秀logo設計集錦(54) - 設計之家
出處:設計之家
作者:summyside
pictures
鏈接:優秀logo設計集錦(54)(2) - 設計之家
出處:設計之家
作者:suzi
zutic
鏈接:優秀logo設計集錦(54)(2) - 設計之家
出處:設計之家
作者:the
factory at garco park
鏈接:優秀logo設計集錦(54) - 設計之家
出處:設計之家
鏈接:優秀logo設計集錦(54) - 設計之家
出處:設計之家
作者:antithese
鏈接:優秀logo設計集錦(69)-標誌設計-設計欣賞-素彩網
出處:素彩
作者:bell+where
鏈接:優秀logo設計集錦(69)-標誌設計-設計欣賞-素彩網
出處:素彩
作者:bushido
鏈接:優秀logo設計集錦(69)-標誌設計-設計欣賞-素彩網
出處:素彩
作者:dung
nguyen
鏈接:優秀logo設計集錦(69)(2)-標誌設計-設計欣賞-素彩網
出處:素彩
鏈接:優秀logo設計集錦(69)(2)-標誌設計-設計欣賞-素彩網
出處:素彩
作者:goce
velesk
鏈接:優秀logo設計集錦(69)(2)-標誌設計-設計欣賞-素彩網
出處:素彩
作者:liondragon coffee roasters
鏈接:優秀logo設計集錦(69)-標誌設計-設計欣賞-素彩網
出處:素彩
作者:hypercompact
鏈接:http://theultralinx.com/2013/02/20-examples-flat-logo-design/
出處:ultralinx
作者:Redkroft
鏈接:Redkroft品牌設計公司作品amp;amp;商標設計/logo設計欣賞集,品牌設計公司,logo設計公司,國外logo設計欣賞網站-來源於品牌設計網
出處:http://sjvi.net
作者:escola
videira de musica artes
鏈接:優秀logo設計集錦(69)-標誌設計-設計欣賞-素彩網
出處:素彩
以上望有用,歡迎交流
———————————————————
歡迎關注我的個人官方微信(kang-shishi)
http://weixin.qq.com/r/BkRfRzjE_2WErXwk9xEU (二維碼自動識別)
如有藝術留學、院校、專業、作品集方面的問題,可私信康石石諮詢
作為七年經驗,然後設計水平底下,做圖基本靠抄的設計虱弱弱來侃侃。。。
首先呢,先了解下能拍板定案那個人的尿性,這關係到你是否能最快速度過稿。。。揣測他的欣賞水平在哪裡,可能喜歡的logo組合樣式,是圖形+文字呢還是文字變形組合、、、是喜歡高大上還是粗土搓等等等等。。。
上面最重要的一步完成後,就開始收集相關行業的能符合拍板人尿性的標誌來參考,認真觀察一下行業標誌有什麼共通性,比如形狀啊顏色啊,再結合一下所接資料,這樣心裡一般會有幾個個大概的譜。
下面就要開始裝逼模式了
1.拿起筆來,把想法大概畫粗來(這個不管想只做個抄襲虱還是高級設計獅,都要養成好習慣,下面調侃的)。不不,千萬別一開始就操起滑鼠就幹上了,咱得裝逼是不,得讓人看看咱不光走心而且還是專課畢業的有繪畫基礎滴。而且最重要的是表明咱這是思索原創稿件喲。
2.等差不多做出一個自己看的過去的時候,順手再把之前思考的幾個想法大概弄出來,記住,不要幾個方案做的一樣水準,要有好壞差別,突出我們用心做的那個,要不然對方選擇不下,讓你在做幾個出來看看,就得哭了。。。
3.接下來就是標誌創意說明了。。。嘖嘖,按照下面配圖的來說,一般過稿率100%。。。
注意:以上僅為調侃,要有志立足底層設計人員可以學,要想往高級能力或者職位發展,勿學!用心設計,認真對待工作,你會發現道路越走越寬。
另,國內大部分設計生存環境惡劣,不適宜設計獅發展,盡量別學設計!
分析調研(有關產品的一切信息)————&>收集素材————&>畫草圖————&>軟體執行
我是來亂的!!!!
我司最近收到一個用戶反饋
……
……
這位妹妹
你的思想很!危!險!啊!
我覺得
是時候要跟你們說說
我們點聊logo的發展史了
2016年九月的某一天
我們射雞師甩出這兩張備選logo圖
讓我們挑選
群里的老司機
沸!騰!了!
他們瞬間非常精準的
從眾多logo中找到兩個最污的
雙方爭執了十多個回合仍未分勝負!
我司射雞師一怒之下
只有出大招了
他默默的又丟出一個新的
……
各路吃瓜群眾坐不住了
分分發表看法
我們老大
那顆沉寂已久的心
全!面!覺!醒!了!
他再也控記不住了他記己
不顧品宣的小夥伴已哭瞎在牆角
他堅持要守護這個36f
然後
他就被boss拖走了
選logo的事情又不了了之
……
幾天過去了
射雞師又拿出了一套新的方案
下一秒
他就被舉報了
射雞師也被boss拖下去關小黑屋了
……
40米大刀架在射雞師脖子
一架就是7天
一星期後
射雞師終於交稿了
眾人一看
嘴角含笑 微微點頭
終於等到你
點聊的形象代言人
一個萌萌噠包子
誕生了!
旋轉 撒花
設計流程 @Wang Sherry 已經說得非常清晰明了。我想再補充幾條建議,這些都是 Tezigner 設計師長期實踐後總結的經驗,很常規,但要貫徹在設計流程中著得看功力。新手沒必要死記硬背,收藏起來,時不時拿出來 check 一下,最重要的還是多練習、多反思
&>&>受眾要清晰
用一些新時代的潮流設計元素和時尚的圖形很好,但是如果你的目標受眾是一些年紀大的人,那麼你就得再想想了——文本太多或隱晦的logo可能會讓他們理解起來很不容易。假如你的受眾很年輕,前沿的圖形就再適合不過。你要明白的是,通常情況下,你要去迎合的不是喜愛藝術的人,是普通鑒賞水平的大眾。
&>&>有助品牌推廣
Logo就是公司的臉,這也是logo會被印刷到公司的卡車、產品包裝、網站和廣告等地方的原因,無論是作為微博頭像還是作為高速公路廣告牌,它必須要發揮宣傳作用。一個有效的logo要做到——看到它的顏色,就能很容易認出它,不管它的大小;即使是logo的一部分,只要它可以被放到它所需要的地方也可以被辨認出。如果你的標誌只是依賴繁複的文字,這可能會產生一些問題。
&>&>顏色選擇要謹慎
Logo設計最重要的一部分是顏色(廢話,嗯)。顏色會影響Logo所要傳達的意思,每一種顏色可以表達不同的意思,為logo增添含義,但是要警惕的是,避免使用過多的元素而造成信息混亂。在這裡不帶感情色彩地對比一下卡夫的兩個logo,高下自判:
&>&>不要使用現成的圖片
不要使用從網上截取那些現成的,尤其是那些版權和商標的剪貼畫、圖像,也不要試圖模仿或把截取另一個logo來為自己創造一個新的logo。首先,使用已有的logo很難標明自己的身份,也很難區分差異;其次它表明你的設計很業餘。好的設計如下圖,動物保護聯盟的標誌利用剪影讓標誌呈現兩個小狗,突出動物保護組織的獨特性。
&>&>吸引人的字體
字體對於設計一個好的logo非常重要。你可以有兩個選擇:要不就自定義字體,要不就使用現有的字體。在創建一種自定義字體時,你要確保你的字體不過於花俏,花俏的字體往往面臨很快過時的風險。如果文字簡單,一種有創意的字體會很有辨識度。但如果是一些不那麼容易懂的文字,那字體就得簡潔並具有易讀。下圖這個Freedom和海鷗的組合,就很棒。
&>&>保持多媒體兼容
一旦完成了logo的設計,並且確定其已經可以應用到公司的產品和官方品牌上時,要去創建多個可以應用到各種媒體和平台的文檔和版本。保存好高解析度的文檔,以便可以滿足各種使用需求。同時,除了要有彩色版本,還要有黑白版本。你還需要保證標誌沒有色差,無論是彩色或是黑白,都能夠被認出。
&>&>創建矢量的標誌
logo要被拿來用於各種物件上,例如廣告、T恤、包裝、產品等。矢量圖形可以很容易地進行擴展而不損害圖像質量,所以調整logo最好能使用Adobe Illustrator或類似的矢量工具。
最後,分享一篇特贊的設計師 @張樂乎 的文章:設計師說 | 五維品牌
精彩提要:"品牌在生活中無處不在,它不單單指的是企業的視覺形象,還代表了一種虛擬的價值。我們所熟悉的產品名稱、logo、VI 是品牌的一部分,但遠非全部。如果能養成從品牌成長的角度出發去做設計的意識,想必會比知道"設計 logo 的思路與流程"更有意義。"
最後的最後,
Peter Thiel 的《從0到1 (豆瓣)》最近很火,可以被看作品牌設計的迷你版(我才不會告訴你它其實是《Interstellar》的讀後感呢!
沒完沒了的最後,
#一般人都看不到的小秘密# 關注貴妃的專欄 讀點兒設計 - 知乎專欄 或 微信公眾號Tezign,關於設計/科技/互聯網創業的故事正在發燒,速來加火!
http://weixin.qq.com/r/RHUoMB-EiEL3rVtT9yBW (二維碼自動識別)
前排的大神們分享了很多很棒的乾貨,在這裡造作君就不再贅述啦,以下將會從造作ZAOZUO最近發布全新的VI系統講起和大家分享在這期間我們的經歷和些許心得以及在實際中的運用。
今年七月,造作兩周年,我們換上了新裝,或者說我們重新探索了自己,找到了一個真正屬於造作的視覺語言。 相比其他設計師品牌呈現的高冷視角,我們回歸初心,以#人間設計#收斂品牌主張,推出了嶄新的視覺形象,希望藉由年輕、溫暖、親切的視覺語言建立起一個真正屬於你、屬於每一個人的設計品牌。
#人間設計#
中國+瑞典團隊的創意激蕩
造作設計團隊為了體現#人間設計#這個概念,除了花費大量精力面談品牌內部各同事外,也深入許多用戶家中,嘗試捕捉造作產品在他們生活中的各種片段與意義。
在這過程中所體認到的用戶形態與心態之多元,讓我們打從一開始就把「包容」 這個元素放在心底,也決定在內部團隊之外,引入兩位來自瑞典的年輕設計師Albin和Johan到北京來,一起與團隊里的平面、產品及室內設計師、視覺營銷及攝影團隊共同商議每個品牌觸點的改造和優化。
「我們一起制定最系統性的框架,給予品牌通用標準,而造作內部多元的設計師很特殊、也是優勢,他們未來也能在這框架下保持靈活、自由發揮」。瑞典設計師Albin在談到他首次與這個成員組成最豐富的中國團隊合作時的期待。而這樣的共同協作,目的也是希望這個全新的視覺系統,能在最終落腳於一個親切溫暖的、自信大膽的、高度適應的、並且兼容東西方的設計語言。
對於東西文化的協作,在造作內部都有一致的體認:「雖然東西方擁有各自的傳統及文化, 在審美和藝術傳統上亦有區別,但並非二元對立的。因為這不僅是全球化這一客觀因素所致,而是強調回歸人的需求,無論是瑞典人還是中國人,每個人的情感、行為習慣、心理感受等等,都存在共性—這其實也是我們對產品一直主張的思路,消解掉形式化的元素,回歸每個人的情感、生活各方面的實際需求。
而這次,從小小的LOGO、產品大片、到運輸包裝、店鋪陳設等各媒介,在視覺輸出上也意在為滿足『人之常情』保持一致。」
01
自由開放、充滿想像的品牌標誌
在這組新視覺系統中,完全抽象的「Z」字形標誌,是兩個正圓與矩形分別相切後對稱而得。
最終看似簡潔的符號,亦是上百個方案討論後的結果。最終成型的「Z」標誌源自設計團隊在看普通人家的設計圖紙時,對圖紙上正門入口處的轉化提煉,這令符號還藏著一層「歡迎回家」的暗示。同時圖形本身的二元型態與上下左右的串聯也寓意我們橫跨設計與製造,串聯東方與西方,以及搭橋理想與現實的品牌初衷。
簡單、圓潤、同時不輕薄,易於辨識,都讓這個符號得以適應從手機APP、海報、店鋪等二維與三維的不同需要,「哪怕是置於建築物外部,駕車經過的人在遠處就能發現。
此外,抽象的表達方式也能給予這個LOGO更多想像空間。
「比方,如果只是把沙發的形作演化,那多數人腦中只會聯想到沙發。愈加抽象,每個人都會對此產生不同的解讀。就有人也會聯想到太極的符號」。類似這種簡單到不分國界、無論文字語言的異同,只要透過圖騰就能多少聯想到其中的意涵,正是創造品牌共感經驗的關鍵,也是一個有效LOGO存在的價值。
02
向性冷淡 SAY NO 的造作色彩體系
造作的老朋友們從產品上頭就能知道,在當下中國一片性冷淡、斷舍離、世界地圖風充斥的家居審美意識中,我們並不以風格定義作品,而是嘗試以明快、有溫度、生命力充沛的色彩為目前步伐快速、生活高壓的年輕都市用戶帶來足以讓人放鬆、給人依靠、又能在細微處發現驚喜的居家作品。
Albin和Johan曾用「色彩的小宇宙」來形容他們眼裡的造作。
「在我們眼裡,這些傢具是很國際化的,更確切說是『去國家化』的,適於每個人,不分國界。沒有人會抗拒恰到好處的色彩帶來的愉悅感,就像沒人會拒絕晴天」。
「未來是屬於世界公民的,一切都會回歸『人』本身。合理的色彩應用是如此,傢具也是如此。」
在設計初期,設計團隊將彼此的靈感妙方集中於一個個moodboard中。
而產品本身自然、鮮亮的顏色,也成為我們在設計時構建色彩系統的參考,以保證從平面到產品的一致性。最終冷中暖不同色系下的豐富組合,也將在店鋪的導覽、產品信息簡介、物流包裝,及展覽海報等不同媒介進行應用。這種系統性的規整,也是我們這次視覺重塑的又一目的。「為不同細節制定統一的視覺標準,這也是一個強大品牌意識的前提」。
03
打造360度的品牌體驗
全新的商標LOGO,內部團隊負責中文字形的設計、Albin和Johan則對品牌整體的英文字體應用制定方案。
不僅是LOGO,轉向店鋪、產品大片等方面,在「人間設計」的品牌主題下,彼此都為一致的品牌形象傳達出謀劃策。
與室內設計師討論,優化造作的店鋪體驗,例如減少冷硬材質的使用(反光的金屬表面、大塊玻璃、灰色鋼筋等), 多使用更具溫暖觸感的不同木質,以打造一個美麗的、經過思考的、鼓勵消費者自在造訪、碰觸的環境;與攝影師共同商議,在產品大片中滲入更人性化的特質,「比方稍稍雜亂的床、還有一半食物的餐盤、走廊上的球鞋等等能在畫面中刻畫出這個使用者的當下生活片刻」,這些細枝末節都是回歸「人」這一語境。
無論在官網還是北京、上海的地面廣告,這套新的視覺形象已經於7月出街,搭配上2周年主題 #從大師到大眾#以及#人間設計#等等價值主張,造作都希望用戶能夠清楚看見我們不受限於文化、地域限制,而能放眼全球的雄心,也可以感受到造作對於當今忙碌、壓迫的都市中產生活的體貼與關懷。
嗯,這好像也就是造作君自己在這次兩周年系列海報裡頭最喜歡的一句話:「不做高奢冷淡的設計博物館,擁抱滿是色彩,溫度和情緒的真實世界。」
這次全新的品牌視覺形象,除了app、官網以及廣告外,未來也將在產品包裝以及一家家新開設的實體店中普遍運用,陸續擴散至更多城市喔!
唔,最後還有一個視頻,一直無法上傳成功,大家可以在這裡看到:
了解造作,嘗試更美好的設計生活
希望以上的分享可以給大家在實際運用中帶來一些靈感,有任何問題都可以隨時給造作君留言或者私信哈,秋天快樂。
前天剛剛接待了一個不得不接待的客戶
內容是設計企業團隊服裝
這比昂幫我來一句(抱歉我粗糙了…但我真心想打人…)
「你給我們每個團隊都設計一個logo放在服裝上面,晚上我可以看到吧?」
說這話時是在下午四點半…
每個團隊一個logo
然後每個團隊再設計一件衣服
然後再把每個logo放到每件衣服上…
今晚需要看到…
沒有設計費
沒有設計費
沒有設計費
我可以打客戶發伐?
真想給他看看這篇文章_(: 」∠)_
創作思路肯定是不常規的,但工作程序就有規律可循。縱然如此,設計LOGO標識本該就是一個高度客制化的過程,所有常規的模式不過是給新突破添加限制。
在不複雜化主題的情況下,專註在思緒思考的部分,設計的技術細節部分我就不說了。
一般在開始任何創作設計之前,都必須進行基本調研和背景理解。
1. 了解委託方(公司或產品)的行業背景和趨勢
2. 了解委託方的品牌定位和發展願景
3. 了解委託方的面向群眾
在收集,理解,分析所有資料的過程中,收集有意思有潛力的亮點,記下來或記在腦中,在這個階段也可以進行一些初步的設計想法。以我個人經驗,絕大部分的設計方向在這個時候就定下來了。
開始進行設計創作,
1. 氣質與特性
就好像一個人一樣,每個人會有自己獨特的氣質和特性。這個品牌的名字是什麼,給你了什麼感覺,這個標識應該有怎麼樣的氣質呢?或是溫柔,或是剛硬,或是保守,或是激進。這些特質,在前期理解的部分就應該要有初步的方向,當然也可能在設計的過程中,產生一個全新的詮釋。
2. Metaphor (隱喻, 暗喻, 比喻—我覺得中文翻譯實在沒有辦法表達出原字的含義)
每個公司都有一些原則,一些信仰,一些理念,一些價值。而有什麼事物,東西也具備了相同的特質去支持,去反映,去代表這些價值呢?探索這些事物與價值的連接和關係,自然會給你一些有用的題材。
3. 保守與創新
作為設計師應該不斷提倡創新,突破。在項目情況容許下,甚至可以嘗試顛覆的方式,不理會行業慣例,逆道而行,或有出人意料的結果。但不是每個客戶都需要超前的方案。確實了解客戶的需要,提供合理的設計方案。
4. 限制與應用
設計是為了解決問題。所以考慮到方案最終適用不適用是非常必要的,全面考慮LOGO的可能聯繫和視覺忌諱,潛在的終端應用限制等,不要對自己心軟,不要心存僥倖,勇於殺掉自己不成熟的方案,才會有新的發展。
作為一個三流設計師,我一般是上網找找相似素材,然後改一下
然後甲方要求怎麼改就怎麼改
改改改
改改改改改
步驟:
1 一句話描述你LOGO的創意,提取關鍵字。
2聯想 可以聯想任何跟你關鍵字有關係或聯繫的東西,數量一定要多。
3提取圖形,將你想到的東西轉化為抽象的圖形,以圖形來表達。
4將圖形重構,篩選,組合
5美化
推薦閱讀:
※這海報的線條怎麼畫出來的?
※什麼樣的構圖才能出好的作品?
※PC98 遊戲只有 16 色,美工是如何實現柔和過渡的?
※請問這種電影海報人物效果在PS中如何達到?
※羅德島的summer institute for graphic design studies怎麼樣?