古琴演奏中發出摩擦木頭的聲音是有意的嗎？

12-24

首先，那個聲音不是摩擦木頭的聲音，是左手在吟猱時摩擦琴弦的聲音，通過木質的面板讓我們聽到了。
弦，目前常用的有三種：絲線、冰弦、鋼弦。絲弦的摩擦聲音最大，因為蠶絲特殊的結構，絲弦的聲音也最有味道，可以理解為：絲弦是有生命的一種弦。但是絲弦很難伺候，很容易斷，使用的年限不長。冰弦，也稱尼龍弦，是在絲弦的基礎上，加入了不同比例的尼龍，這樣，既有絲弦的溫潤，又可以減少保養的麻煩，延長弦的使用年限，但是冰弦感覺沒有靈魂，即沒有絲弦的生命力，也沒有鋼弦的金石聲，處在中間，非常尷尬。鋼弦，是鋼絲外面纏蠶絲和尼龍，使用多年不易斷，聲音通透，雜音最小，音量較大，是現代琴人使用最多的一種弦。三種弦相比較，絲弦的穩定性較差，但也成就了絲弦最為特別的韻味：豐富、細膩、溫潤、深遠，不足之處是：絲弦音量小，而且走手音中摩擦音大。鋼弦是通透的金石聲，音量顯然比絲弦大，要知道，音量對古琴是十分重要和難得的，而且走手音的摩擦聲小。只是鋼弦的音色難免會顯得火氣大，我們稱其為「鋼絲味」。一副鋼弦在使用了一定的時間之後（這個時間至少是三年以上），在弦上會有包漿，這樣可以減少火氣，也能得到溫潤的音色。
單純的討論聲音的時候，走手音是不可否認的雜音，但對於琴者，這個雜音有更為不同的價值。當然，要排除在現場聽的情況。當我們只能聽不能看的時候，這個聲音可以幫助我們判斷這張琴用的什麼弦，當一個很長的氣口，或者說是空白的時候，我們可以通過這種聲音判斷這裡是否有左手的吟猱，甚至可以聽到演奏者吟猱了幾下，從而得知，這一句音樂里，這一個停留里，是單純的留白，還是勝過有聲的低吟。
最後，從更為個人的感受上來討論這個聲音。每一個彈琴的人，都會喜歡這種聲音，認為這種聲音是美妙的。在彈琴時，左手在琴弦上的每一次摩擦，都會讓自己心靈感覺溫暖，可以讓弦在手指上磨出厚厚的繭，然後以此為樂！所以，當這聲音很大時，說明繭很厚，在木質的面板上，也就更容易得到清亮的金石聲。如果手指上沒有繭，在軟軟的肉上，只能得到棉棉的，悶悶的音，甚至是黯啞的音，更甚至是沒有得到音……這個情況是可怕的。
所以，當我們在CD里聽到這種摩擦聲時，可以細細品賞。

不是。
問這個問題的人，想必聽得更多的是古琴的錄音，而非現場的演奏。

所謂「摩擦木頭的聲音」是左手在發出按音的滑音，和揉弦（古琴演奏中稱為「吟猱」）時，手指和面板接觸所發出的聲音。這種聲音理論上不屬於音樂的一部分，但難以避免。
類似的難以避免的聲音還有比如按圓號的時候的「噗噗」聲（我只聽說過這個，但想必還是有很多類似狀況的，請會其他樂器的童鞋補充）

但為什麼唯獨古琴的磨弦聲如此的令人印象深刻，總是被聆聽者一再提起呢？
那是因為古琴的整體音域，在眾多樂器里屬於偏低音的。而磨弦的聲音的頻率也很低。如果是別的樂器，在錄音時消掉類似雜音是很容易的。但當年給我錄製CD的錄音師曾經吐槽，要想消掉和古琴樂曲混在一起的磨弦聲，實在很難，因為頻率太接近了。
而對於錄音設備而言，是沒有人耳的自動降噪功能的。將同等大小的磨弦聲錄上再播放出來的時候，聽眾會覺得磨弦聲比聽現場的時候大了很多。
於是多數古琴的光碟中只得很不完美地保留了磨弦聲。

不過即便在現場，古琴的磨弦聲也大過其他樂器。原因一是古琴無品無柱，滑音格外長，在這樣長的左手按弦距離下，比起其他樂器，左手手指需要更經常地給水平方向一個作用力，力度也較其他樂器大，所以古人有「按令入木」的說法。這時自然有更大的磨弦聲出現。
其次是古琴的揉弦技法複雜。「吟猱」之中，又分定吟細吟大猱長猱盪猱等等，趕上一個複雜的揉弦，能在一個音附近左右徘徊一唱三嘆，這時候出現摩擦聲的可能性又大了很多。
還有個重要的原因是左手大指按弦時，是用半甲半肉的部位按弦。這個部位比較特殊。嚴格來講如果只用肉，揉弦聲會比較不明顯。但是摻和上指甲以後，指甲這種比較硬的介質和弦、面板接觸時，難免雜訊會大些。

但是我也發現，有一些聽者一開始覺得很詫異，但久了之後也有很迷戀這種聲音的。為什麼呢？
我猜想，這時候這種磨弦聲其實暗示了演奏時手指運動的軌跡。這種聲音類似中國書法或者繪畫中偶爾露出的筆鋒。雖然很多時候，我們講求的是「不著痕迹」，但有的時候，只要這種痕迹不是刻意留下的，反而讓觀眾和作者之間有了一種交流感。而這個作者是若隱若現，若即若離的。你若是真心尋找那摩擦聲，或許又聽不分明了，因為這聲音根本是無意間留下的。

關於古琴演奏中的摩擦聲

一、

過重的滑動摩擦聲會影響對古琴音樂的欣賞，這已成為古琴領域內不少人的共識。也曾有人嘗試過完全去掉古琴的摩擦聲。據龔一先生回憶，大意是他進行實驗，琴弦被換為羊腸弦後，摩擦聲被成功克服了，但是聽起來卻不習慣了。我沒有聽過用羊腸弦演奏的古琴，無法對其效果進行評價，但至少可以這樣認為：古琴的摩擦聲應該做到越小越好，即應盡量減小而不有意增大，至於古琴領域是否能普遍接受摩擦聲的完全克服，還未知，起碼聽覺習慣是一個影響因素。

二、

有意製造摩擦聲作為一種特殊技法也是可以存在的。藝術具有開放性，並不會對之作出絕對限制，就像小提琴演奏者也可以刻意敲擊琴身製造聲響。不過，這些聲響的製造，都需要有其基於審美的考量。審美是多樣的，但懶惰不能算作審美。因演奏技術不過關而產生的過重摩擦聲不應算作「技法」，不可拿審美作為借口。

三、

摩擦聲的存在有時倒是一件好事。當按弦餘音已經很弱甚至消失而仍要進行吟、猱、綽、注、進、退等滑動動作時，聆聽者這時就可以通過摩擦音進行判斷。這種情況在聽「老八張」等老錄音時，非常常見，即便是在聽近年錄音、現場演奏包括自己演奏時，也可能存在著。但這種「好」就如同在打譜中的創造一樣，在很多時候是一種不得已。古琴弦材質在能降低或克服摩擦音的同時，同樣要有能力保持更長的餘音。而當餘音很弱或消失時，演奏者也有必要對琴弦進行再次彈擊。這無所謂什麼「實音」「虛音」。要有聲時就有聲，是音樂對於樂音的基本要求。在演奏時做出這種變通，也是對原譜的一種尊重。

四、

對演奏中摩擦音等雜音——上文所提刻意製造的除外——的避免，同樣是很多古琴的姊妹樂器面臨的問題。我們應明白：在這些雜音能通過一定技術方法被克服之前，它們也是音樂演奏中的一部分。離鋼琴太近可能會聽見擊弦錘的活動聲；離吹奏樂器演奏者太近也可能會聽見其吸氣聲。以上還只是演奏方的一方面，而聆聽方製造的雜音則更難以避免了。有效區分並忽略這些雜音，一樣是聆聽者需要具備的能力。

2016年2月10日答

其實並不是有意為之，而是真的沒辦法避免。很多人覺得這是古琴的特色，也是一種有韻味的表現，但我還是覺得這聲音不好聽，彈琴時也會使用一些技巧避免擦弦聲。但是以前曾有人研製出一點摩擦音都沒有的琴，但大家聽了都不習慣，於是作罷。

「這種需要在演奏當中去除的噪音，居然有人美其名曰"走手音"」——龔一

這是古琴的呼吸

雅集時有時會聽到絲弦演奏，摩擦音很明顯，同時也更顯得樸拙而動聽，反正我聽著覺得很自然，就是琴音的一部分，應該也沒誰會故意弄出這些聲音來。

那是摩擦琴弦的聲音，不是木頭

作為一個古琴初學者我真的不知道，彈琴有摩擦木頭的聲音。我所知道的雜音有兩種，一種是滑弦的時候，指甲和琴弦的摩擦，這個是故意的。還有一個就是打板，撥弦的時候，因為角度問題，會讓弦撞到琴板，這個一般是失誤，不過也不排除故意做出效果的可能性。

應該說有些有意有些無意
記得當時學平沙落雁
泛音後的一段就非常慢基本上一個音已經在古琴中回蕩完了手還沒有停下
當時問老師既然沒有聲音了為什麼還要摩擦摩擦
老師說要的就是這樣消退後滑過弦的聲音啊你可以想像大雁降落在沙地里滑過的聲音啊～

對於古琴演奏中「摩擦木頭」的聲音，可能多數不彈琴的同學們不了解是怎麼一回事，這裡作為一個學琴的人我有必要科普性地說明一下。

事實上，凡斫琴皆取多年老桐木，年深日久都受日精月華。後經匠人之手，亦多少灌注了匠人們的元氣。這些精氣在琴體內醞釀多年，久而久之便有了靈性，化成魂魄，有了人的性子，且大多孤傲、難以馴服，這便是所謂琴之德行。新琴初彈都覺得抗指，便是琴中魂魄錚錚傲骨生生為之。
是以琴人若要操琴，游弦作樂為己所用，便要使其順從自己，故需運其內勁，將多年修鍊之靈力灌注手指，以霸道勁力服之。而以琴性之剛烈，必難順從，亦摧動靈力化作氣劍反加於人。兩股勁力正力面對抗，鋒芒畢露，氣刃碰撞，如短兵相接，勢如破竹，火星四濺，遂嗡嗡作摩擦聲。
故旁人觀之，只道琴人撫琴，摩擦木頭而做聲，獨琴人深知其中艱險，氣息稍有不慎便傷及五臟六腑，更有甚者走火入魔，登時氣絕身亡。彈琴看似修身養性的平和事物，實乃一場關乎生死存亡的驚心動魄大決鬥啊！

@葉逸崢你叫我回答的是這個問題嗎？好的吧下禮拜回寢室我給你聽，然後這個其實不是像他們說的左手滑音或者什麼的（當然這個是有這種聲音的），歷史上的一位隱士不用琴弦只用空木能自娛自樂好久呢。。呵呵還很有意境聽說，of course, it depends and differs from person to person

不是，是手壓著琴弦滑動時自然發出的。不彈古琴的人可能沒什麼感覺，但是我彈了一段時間之後就特別喜歡這種聲音，可能是一種條件反射吧，它讓我想起自己彈琴的感覺，就覺得特別好

吟，揉，綽，猱。。。當然你說摩擦木頭也沒錯，如書法謂之塗抹。哈哈。

摩擦木頭哈哈哈哈哈哈（。【冷漠】感覺會被打就匿了（。默。

完美的彈奏應該是只能聽到滑音，聽不到摩擦的聲音，但這效果對琴弦的要求非常高。所以正常表現是既能聽到滑音也能聽到摩擦聲。如果滑音完全沒有，只能聽到摩擦聲，還美其名曰這是古琴特色，那就太扯了。

這是古琴的精髓。
古琴的質樸古琴的返璞歸真就在於此！
這種摩擦音為什麼聽多了會越來越迷人？因為她真實，就像一個沒有刻意雕琢的人！
古琴的摩擦聲就像老民謠歌手的大煙嗓，聲聲刺入耳膜，用最糙的話語述說最美麗的故事。
手上的繭和老歌手沙啞的嗓子，這些都是人生閱歷，摩擦琴弦的沙沙聲與優美動聽的琴聲共同交織在一起，這是音樂之美的極致，好好品味吧親愛的

爲什麼我覺得這部分磨擦的聲音中全是細節。管平湖《廣陵散》中這種聲音讓整個曲子變的立體，並且正是在這種聲音中充滿戰馬嘶鳴、兵刃相接、鮮血四濺的場面，配上綿長的散音就像是天地也爲這種殺戮慘烈情景悲泣。不信的再去聽一次，當然不要用耳機，因爲聽覺會受不了，我聽古琴都是用筆記本外放聽的，從不用耳機。