大鵬導演的喜劇和周星馳比差在哪裡？

從大鵬導演的《屌絲男士》和《煎餅俠》，以及《縫紉機樂隊》來說，雖然他的喜劇片搞笑點是具備的，但是整體來說，很多搞笑的元素其實就是沖著搞笑而來，因而電影給人碎片化、生硬的感覺。

而反觀周星馳的電影，他的笑點設置的是非常自然的，通常只是將現實進行誇張和變異。而且笑點的設置是和電影人物設身處地的環境、行為有直接關係。因而不會讓人覺得空洞，也不會讓人覺得牽強。

大鵬導演的喜劇，在很大程度上賣情懷的多。可是情懷賣的多了，遲早有一天會被賣光的。由於缺乏持續力，目前他的電影已經呈現乏力的狀況，很多觀眾在看了一次兩次後，容易產生疲勞感。

而周星馳電影，我們可以看到他的喜劇電影建立的情感基礎，絕大部分是紮根於現實，從市井小民的角度來出來，拍的是他們的歡笑與悲哀。雖然大鵬的《煎餅俠》也是拍的小人物，但是由於笑點設置的膚淺和山寨，讓人不覺發自內心的喜悅，反倒是感覺濃濃的狗血。而且，周星馳的喜劇往往看著看著，就會落下眼淚，他的大悲大喜是紮根於電影人物和情節的轉折，一種大悲大喜的速寫，而大鵬的喜劇片功力遠不及這樣深厚，同時在腦洞設置上也遠不及周星馳。

同時，周星馳電影其實最根本的是披著喜劇片的外衣，探討的是人生的問題，他上升的層面是很高的。正如我們每個人都有不得已的時候，也都有為了生活不得不做一些本不情願的事情，甚至是為了活下去，笑著走完一段路，其實內心早就崩潰到無以復加。這種絕望的感情，周星馳敏銳的把握並且換了一種方式來表現出來。他不像那些動輒就喜歡教育人的那些大師，而是採用嬉笑戲謔的方式，明明很搞笑，但是卻讓人笑著笑著就感覺一種扎心的心酸。從這方面來說，周星馳的電影其實是扎人的，是帶有一種能夠觸動觀眾最深層情緒的，產生共鳴的內容存在。

而這一點恰恰就是大鵬導演的喜劇最缺乏的。由於內容的空洞，導致笑點的尷尬，最後不得已只得塞入各種情懷來湊戲，而這樣的惡性循環，最終使得電影更加的空洞和無聊。

因而，大鵬導演的喜劇和周星馳的喜劇從整體上來說，差的最多的地方就是劇本的內涵。只有當他的電影內涵足夠深，用喜劇元素來表現的時候才能更有感染力，這種感染力是能夠讓觀眾從內心深處觸動的，而不是現在流於膚淺和表面。

認識並喜歡上大鵬還是他的《屌絲男士》，講段子式的搞笑搭配大鵬一臉賤屌絲的模樣，能讓我在娛樂時間並不充分的情況下擼一集快樂快樂。大鵬曾經說過這麼一段話，就知道當時他創作《屌絲男士》的艱難：第一次開機，沒有一個明星，我們拍了公園和辦公室的場景，和我搭戲的都是我的同事，算是一個樣片。我把樣片拷到手機上，逢人就給人看，告訴他們這到底是一個什麼東西。搜狐有專門的藝人關係部，他們也會帶著樣片，去拜訪各大經紀公司。但是，因為樣片里沒有明星，所以一開始，邀約是很困難的。我就只能從自己身邊的好朋友下手。柳岩和李響，抱著扶貧的心態，是第一批答應參演的明星。柳岩為了我犧牲了女神的形象，李響帶著我去《職來職往》砸場。有了這些內容，我們慢慢有了些底氣去說服其他人。除了主動邀請，我還抓住一切機會去「蹭明星」。有一天下午，孫儷來搜狐做訪問，我臨時想了一個橋段，既能在休息室完成，還不能太麻煩她，就乾脆讓她演自己，我演一個求合影的粉絲。那段時間《甄嬛傳》正火，我想要是穿上皇帝的衣服去合影肯定有喜劇效果，就讓同事趕緊打車去北影廠租服裝。其實，那會兒我還不認識孫儷，可是我認識她的老公鄧超。我厚著臉皮給鄧超打了一個電話，說想讓他媳婦幫我錄個節目的片段。我都沒敢說是拍個短劇，因為就連自己都覺得不合適，讓孫儷來給我客串一個劇？會挨罵吧？我繞著彎子說，鄧超很爽快地就答應了。我當時挺矛盾的，一方面覺得特別不好意思，好像是利用了朋友；一方面又竊喜《屌絲男士》里多了一位大腕。

伴隨著對大鵬的好感走進電影院看了他的作品《煎餅俠》，從某種層面上來講，《煎餅俠》與《喜劇之王》是一脈相承的，無論是死跑龍套的還是落魄的狗仔，都是身處行業的最底層屌絲，為了夢想而努力奮鬥著。電影首先致敬無厘頭的鼻祖喜劇之王周星馳，煎餅俠融合了星爺的《喜劇之王》和《食神》，就如同星爺把喜劇的最高境界拍成了自嘲的悲劇是一樣的，觀眾抱著喜劇去看，結果深深的被感動到酸了一把，雖然其中有很多地方讓我感覺笑點十分生硬，演員表演如同小品相聲似的浮誇，很多設置都很狗血和山寨，但都不重要了，電影的靈魂還在這很重要，能看到一部讓人有點思考的國產電影真不多見。

《喜劇之王》里有一句台詞我非常喜歡：我比那些所謂的演員更加專業、更加高尚、更加有技巧，因為我每天的生活都在演戲，雖然我沒有劇本，但是我絕對不會NG，因為我一NG可能會連命都沒有了，我才應該拿奧斯卡最佳男主角獎。這個時候的周星馳和大鵬我同樣喜歡，觀看他們的電影，我內心還是比較愉悅的，內心也渴望著大鵬經歷一次真正的屌絲逆襲，而不是在消費口碑的情況下取得的那十幾億票房。

2017國慶檔大鵬的新電影公映了，我老實回答，我沒看，也不想去看，所以不做評價。但票房似乎說明了問題，大鵬這次輸了，似乎並不只是輸在了作品上，面對負面輿論時周星馳和大鵬的表現就能明白差距在哪裡。眾所周知周星馳經常挨同行罵，但他似乎從來沒有正面回應過；只有觀眾對他的作品提出看法時，他才回答：文藝評論是評論者的想法，有時候難免對創作者有些誤解，這些和我毫無關係。而大鵬面對觀眾提出不同與他的意見時，他是這樣回應的：

慕岸聊電影認為，天賦、技巧、劇本、角色這些大鵬和周星馳有差距很正常，周星馳同樣有他的弱點，跟他合作過的導演基本都被他氣炸，比如王晶、王力持、洪金寶，但他是為了展現更好的電影給觀眾看而意見不合。跟他合作的演員同樣如此，很苛刻，同樣是為了電影。他的作品成功就夠了。而大鵬你失去電影口碑的同時，也失去了眾屌絲們的心，別忘了，你是憑藉《屌絲男士》吸了大量的粉絲（包括慕岸聊電影），所以你和周星馳的差距用一張圖就可以說明問題：

一種是低俗，嘩眾取寵的表演方式，劇情沒有內涵，看過就忘了，印象不深刻；另外一種是表現誇張，使用詼諧喜劇表現方式，其實看起來搞笑，但是反應了現實的某種生活病態，多數都是悲涼的一面，看過後還想接著看，每次看了都會有新的體會。

怎麼現在都在提星爺呢？我看到星爺現在的一張搞怪圖片，真的太尷尬了唉，星爺真的老了，喜劇之王是過去巔峰時期的星爺，徐崢王寶強黃渤三組合秒殺星爺沒商量，就是沈騰也可以秒殺現在的星爺，你們別不服氣，一代新人換舊人。

你知道東施效顰嗎？星爺是生活歷練積累，厚積薄發的一種自然演譯。有些模仿 呃 不講也罷……??

就簡單的說一點，大鵬的電影碎片化太嚴重，從《煎餅俠》到《縫紉機樂隊》雖然能看到進步，但電影的拼湊感很強，很多段落僅是為了搞笑而搞笑，並不是為了塑造人物，也不是為了劇情服務。一切來的都是那麼的生硬，彷彿中了《屌絲男士》的毒，一直還沒找到解藥。