不管是京劇還是豫劇，還是其他較大地方劇種，唱詞和所用板式都是固定的。當然再早之前是有草台班子，連台本戲之說，是沒有準詞兒的，演員在後台只是跑梁子，把所演的故事梗概說一遍，不需要排練，一切都是台上見。這也只是過去，現在恐怕早已不復存在了

尤其現在的全本大戲，或者一些流派的代表劇目，唱詞都是多次修改固定下來的，不同之處也是流派不同傳承不同，唱詞多少有出入，凡同一流派的唱詞，幾乎都是一樣的。至於演唱板式或所用曲牌更是如此

新中國成立後，戲曲一直進行改革創新，每個劇種都誕生了非常成功且具特色的「新編傳統劇目」，在這劇目上他們都有創新改進，如京劇的《趙氏孤兒》裘盛戎先生創造了漢調二黃的唱腔，至今膾炙人口

一些傳統劇目在唱詞也有所改進，之前在著名小說家，戲劇家汪曾祺先生的帶領下，京劇傳統劇目唱詞，進行過幾次修改，使其唱詞更加合理，更具文學性

我就說京劇。

單說唱詞這部分。

京劇的唱詞是固定的，但是京劇傳流200年，第一由於「路子」的不同，唱詞就不同。有的劇目來自梆子，有的來自徽戲、漢戲，就是說劇本的依據不同，詞句自然就不同。第二，由於京劇的傳承是以「口傳心授」為主，因此在藝人文化程度普遍不高的情況下，同一齣戲的同一個唱段會出現不同。有時候演員只知道唱念某個字音，而並不知道是個什麼字。不同的演員就以自己的理解填進某個意思相近的字，傳之後輩就有了不同的詞句出現。第三，一些有頭腦的藝人自己學文化，或者結交文人幫助他們解讀劇本，對於傳統老戲的詞句進行重新整理，在傳統戲的基礎上形成自己流派特有的詞句也比較常見。像程硯秋先生對《三擊掌》一類的傳統戲都進行過改編，詞句與傳統戲有比較多的出入。

像京劇這樣板腔體的劇種，唱詞在演員臨場的時候有所增減也是比較常見的。有經驗的演員還會根據需要臨時加詞，他只要符合所唱的腔調板式，都不算錯。而曲牌體的崑曲就不行，一支曲子的詞都是固定的，不可能加詞減詞，所以崑曲只能減去幾個曲子不唱，一般演員是沒有能力臨時編個曲子進去的。

首先弄清什麼是近代，當代和現代？近代是指一八四零年至一九一九年為近代，一九一九年至一九四九年為當代，一九四九年至今為現代。一般稱《紅燈記》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《海港》《奇襲白虎團》為現代京劇。另外還有為毛澤東詩詞譜寫的現代京劇唱腔《卜運算元-詠梅》、《七律-答友人》、《憶秦娥-婁山關》等。京歌有：《大碗茶》、《長相思》、《百戲迎春》、《我是鍾國人》、《大中華》、《梨花頌》等等。

謝邀。

先說一個結論，這個肯定有。

京劇豫劇是老祖先留下來的非常經典的藝術形式。我們可以上溯三代，當沒有流行歌曲的時候，人們聽得最多的就是豫劇京劇。

記得小時候，往往在重要的節日，十里八村集市，或者婚喪嫁娶，黑白喜事，都要請上劇組給唱上一段，非常熱鬧。

他們唱的很多都是反應早先的故事。但也有很多現代性的豫劇和京劇。

甚至現在還有以京劇和豫劇為形式的電影。這也造就了很多明星。

說出來不怕別人嘲笑，我在10歲左右的時候看到了豫劇形式的電影，我愛我爹。名字聽起來很庸俗，但是裡面的形式和內容都非常具有感染性，至今讓我念念不忘，他反映的都是現代的東西，裡面也是講述現在的人的故事。

現在還有很多人，從小就開始學唱京劇和豫劇，充分說明了民間對他的喜愛程度。

所以，如果熱愛這門藝術，請讓他傳承下去，發揚光大！

近代編曲寫詞的代表作是八個樣板戲

感謝邀請。這類內容好冷門，好邊緣化，不擅長。讓我的回答永沉水底吧，哈哈，阿門阿西吧上帝耶和華（胡言亂語中……）我的座右銘是：不懂就別瞎說，但是一本正經的胡說八道還是可以的。

謝謝悟空，為師去化緣了。