怎樣拍的食物圖片會顯得更好吃？

12-24

關於角度，顏色之類的（希望有照片）

哈哈！我們

必須要承認朋友圈很多人非常會拍食物大片！

但

這世界上就有一種差距叫「別人的，和自己的!"

同樣是早餐，人家細醬紫：

自己的：

同樣是螃蟹，人家的大閘蟹是秀色可餐的美膩：

自己的：

人家的壽司是五彩繽紛、引人垂涎的：

自己的壽司看上去卻暗淡失色、毫無食慾可言！

明明是同樣的食物，為何差距就那麼大呢？

當然，你不是專業的攝影師，不可能大費周章的去給美食「化妝」，「打背光」。但是，只要你稍微花點心思，打扮一下這些菜肴，就可以讓它們很上相。

現在，各位請拿起自己的手機，學習怎樣才能將美食拍得無比誘人吧~~

1光線好才是王道！

·美食拍出好味道，自然光是關鍵

在充足的自然光下，畫面自然，更能呈現出食物最原始的色彩。

·設定好焦點，畫面再升級

如果想在一桌子的料理中凸顯出其中一道，那麼你一定要找到一個光線最充足的位置，把光線聚焦在主角處然後再進行拍攝。

·光線方向也是有講究的

充足的自然光是拍到漂亮照片的關鍵之一，但並不代表有自然光的情況下怎樣拍都可以。如果光線是直勾勾對著食物照射，那麼畫面會太過明亮，而且層次感會減弱，所以嘗試一下逆光或者是側光，這兩種光打造出的視覺是非常棒的。

2愛出「彩」才能拍出色

·色彩豐富，畫面更飽滿

在拍攝美食的時候，背景、食物、道具顏色都差不多，自然沒什麼亮點可看，所以建議大家適當為畫面增加多一點色彩。

比方說：你想要拍攝餐盤中的牛扒，那麼碟子里最好有對比色的食材做襯托，如新鮮翠綠的蔬菜等等，一點點的反差就會讓整個畫面鮮活起來，變得更加飽滿。

·漂亮食器給美食提顏值

食器是一張漂亮美食照片的靈魂，沒有好看或恰當的食器襯托，那麼整個畫面的質感都會受到影響，甚至毀了這道菜美美的擺盤。如果你是自煮一族，那麼有能力的話，不妨入手一些特色食器備用。

·巧用道具，錦上添花

除了食器之外，對於美食攝影來說，道具也同樣重要。餐巾、桌布、果醬瓶，還有托盤、植物等等，甚至是你的電腦、雜誌，以及你的手和美腿，都可以讓視覺變得豐富，而且有助於打造出意境。

3構圖有技巧，千萬別小瞧

在構圖技巧上，拍攝食物最重要的就是要突出主題，避免畫面雜亂。在朋友圈美食照片的拍攝中，可以考慮以下幾個簡單實用的構圖方法：

·圓心布局

圓心布局就是將被拍攝的食物放到畫面的最中央，所以這種布局方法也叫「對稱布局」。這種構圖也適合用Instagram、Hipstamatic等iPhone拍照APP拍攝的正方形照片。

·不規則布局

畫面里有多個主體，除了能採用攝影的黃金分割法來構圖，一般還可以不循常規，任意擺放被拍攝的食物。但是要注意了，再隨意的構圖也不要讓畫面整體失衡嗷。

4選好角度按快門

·從正上方往下拍（俯拍）

試著從上往下拍，讓滿桌的美食一起入鏡。餐桌上的食器、花藝擺設、桌布，甚至是用餐人士正伸向美食的「魔爪」都可以讓畫面看起來更加豐富、更有意境。

·把最漂亮的角度正對鏡頭

再棒的廚師，做出來的料理也不一定能三百六十度無死角，在拍攝之前，首先應該把餐盤旋轉觀察一邊，取最漂亮的一側來面對鏡頭，否則也無法挑起人食慾。

·靠近點，再靠近點

如果一時找不到合適的角度，不妨放棄食物整體，專註拍攝細節，即放大了肉眼能看到的部分，這樣拍出來的照片會很有創意，生動有趣，讓食物的皂片在朋友圈顯得更加與眾不同。

5不修圖不發盆友圈

就連最專業的攝影師都離不開修圖環節，手機拍照存在局限性，美圖怎麼少得了app呢？「duang」的一下，食物加了特技的顏值可真不是蓋的！

- END -

最後來個廣告
我們是一個專門做手機攝影的公眾號
有責任、有態度、有行動、

只要你心中有光
愛攝影
那麼就去拼
就去闖

偉大無法用時間去衡量
不能用地點去限制
更難以憑身份去評判

所以請不要讓別的事情留住你的青春
卻沒給你帶來想要的
選擇我們
才是你最正確的決定！

偉大永不閉幕

http://weixin.qq.com/r/nkV3bzDEYm0drXQM9xCM (二維碼自動識別)

最近對攝影和美食都產生了極大的興趣，於是做出一道新品食物後，緊跟著就是拍照。

拍得多了，有了點小經驗，總結一下（以下食物全部是自己做噠，沒錯，我是吃貨）：

1.如果拍食物全景，構圖中最好留點空白，這樣顯得精緻些

無論傾斜45度或俯視拍攝都不要讓食物填滿畫面，除非你拍食物的部分細節。

45度拍攝，留有空白。

2.利用好光線才能讓食物色彩更飽滿

首先曝光度要掌握好，白天利用自然光，夜晚利用燈光，找到光充足但非直射的地方，將白平衡設置為自動，對著食物一陣拍。

以上食物都是放到我家地板上拍的，因為白天靠窗處光照好

這兩張是晚上拍攝，我家餐桌的一個角光線最好，所以食物都放在這個地方，一陣拍。

3.適當的後期
個人感覺vsco後期足夠用了，曝光度，飽和度，對比度，陰影設置等，根據自己相片進行合理調試，另外vsco家濾鏡很贊，食物的話，推薦E1-E3。

原圖

E1濾鏡後

4.器皿道具可以增加氛圍

以上希望能夠幫助到題主。

「環球攝影」一丁曾在【攝問】上回復過這個問題：拍食物屬於靜物攝影，紅色黃色調更容易產生食慾，如果是平時在餐館用手機拍多注意光源角度，如果把盤子靠近窗口順著窗口光線角度拍攝是最理想的。如果能貼近菜拍攝並且留一些背景景深就更讓人遐想了！多嘗試不同角度不同構圖拍攝吧。希望對你有所幫助。
有任何攝影類的問題，都可以在微信上關注攝問（ID：fotoask），裡面有眾多攝影屆大咖，可以直接向他們提問呢~

隨手一拍的更新

以下圖片均來自手機拍攝，作為日常美食拍攝，專業構圖等考慮較少，如果是量較多，東西較多的菜品，如下圖地鍋雞，採取2/3的角度拍攝，盡量的拍近，色調要暖。

如果是餐盤上的一個系列的食物，簡單的擺放一下餐具，色調配合桌子顏色。

大盤小物件，比如甜點，同樣2.3構圖，半包結構，盡量背景暗。

冰激凌，馬卡龍系列色系粉嫩的，顏色要暖

善於捕捉飲品特色

在根本沒有位置和自然光的時候，你需要一把蔥花（誤），好吧燈，打測光順光逆光各種光，多試多調。

用的是35的鏡頭，也只帶了35的鏡頭，所以受限很大。
如果拍不齊食物全貌就只拍局部，利用擺盤或者盤子本身構圖。以下照片都沒有二次構圖（膨脹膨脹）

在食物本身色彩不夠鮮艷（比如烏雞）的情況下，你真的需要一把蔥花。

然後厲害了

你還需要！！！PS！！
對，當然要調色啦！

OK，下面整合一篇大飽眼福的文章————「Carl Warner（卡爾華納）的食物工廠」

英國著名靜物攝影師Carl Warner（卡爾華納）習慣將食物用作攝影風景，加以特效精心的修理後再展現給觀眾眼前時猶如看到了童話世界般，令人驚嘆。

以上是他的一部名叫「培根鎮」作品。

NO.1「置身夢幻倫敦」

「英格蘭「溫德米爾蔬水河」」

起初製作這些圖片只是華納一個個人愛好項目，但這些「工藝品」在2008年給他帶來了媒體的關注。

「西蘭花森林」

「甜果鄉」

「洋蔥小徑」

「漿果蔬園」

「蔬果加工山谷」

「銀魚海岸」

攝影師卡爾·華納應採訪時說到：「創作『食物風景』的主要目標:只是想讓看到的人能夠感到愉悅並微笑；道具可以是幾顆棒棒糖,薄荷糖,甚至橡皮軟糖；思維與擺設來源於他夢幻般的想像。」

「芹菜森林」

「華納用幾片西蘭花、青椒、白菜葉等設計出的蔬菜人」

問到華納在食物的渲染和如何處理用過的食物時，他答道：「我傾向於畫一個非常傳統的景觀和利用經典的技術；關於使用後的食物，有很多剩下的我與團隊共享或捐贈給接待無家可歸者的收容所。」

「巧克力火車」

如今，華納的作品受到了越來越多人的喜愛，並在倫敦創立了「食物風景工作室」，他構建的創作場景在一個12英尺寬,9英尺深的大三角形平台中。

「奶與蜜之地」

「乳酪世界」

「乳酪長城」

「乳酪金字塔」

華納聲稱每次置身於攝影廚房裡結合食品的顏色和味道時都會使他更加具有創造性。

「食物運動會」

「彩虹餐盤」

想看卡爾華納更多作品的請訪問他的網站。 https://www.facebook.com/foodlandscapes

卡爾華納（Carl Warner）介紹：
　　1963年出生於英國利物浦。7歲時跟隨父母來到肯特。作為家中的獨苗，他從小就愛關著門，獨自在卧室里聽歌和畫畫，描繪自己想像中的世界。他深受超現實主義藝術家達利的影響，也許正因如此，他的作品中也呈現出了超現實主義的風格。
　　在梅德斯通藝術學院學習繪畫時，卡爾突然發現了自己對攝影的濃厚興趣及天賦。因此，在經過一年的基礎練習後，1982年他轉學到倫敦學院（現在的倫敦藝術大學），學習攝影、電影及電視製作。
　　畢業後的一年裡，卡爾給別的藝術家當助手，開始接觸一些商業廣告的拍攝。一年後，他建立了自己的工作室，開始接各種廣告拍攝活計，並在20世紀80年代中後期成為一名成功的廣告攝影師。但是，漸漸地，卡爾發現自己不能滿足於拍攝這些應別人要求而作的作品，他開始尋找新奇的事物，以求讓自己的天賦得以更好展現，並讓以後的生意能更好運轉。這時，他在倫敦的菜場找到了那棵洋蔥並拍了下來，接著便一發不可收拾……