如何評價斯特拉文斯基的音樂成就？

12-24

簡單來說，斯特拉文斯基是20世紀音樂家中成就最高的幾位之一。其原因有二：

1. 他是音樂史中創作範圍最廣的作曲家之一，在新古典主義、原始主義與序列主義三大領域中都是宗師級水平。

2. 他很會續，總共活了89歲。

又因為活的時間長才有機會涉及如此廣泛的創作題材，所以2. 才是根本原因。

調侃結束~下面放上畢明輝教授介紹斯特拉文斯基的視頻~全長45分鐘，介紹斯特拉文斯基的部分從13分鐘開始...看完之後您應能對他的貢獻有著比較全面的認識：

stravinsky視頻

本世紀最重要的作曲家之一，在音樂方面具有支配力量，涉獵「新」及「現代」音樂的頭號作曲家。他的《春之祭》動搖了音樂世界的基礎，在當時被認為是最出風頭及最引人爭議之作。在音樂上，他是個解放者，Satie評論「他對解放今天的音樂思想做的比任何人都多」。

謝邀！斯特拉文斯基的創作影響深遠，對新古典主義，序列主義，新原始主義都有重要貢獻，在作曲技術領域也有「人工重音」「極限音區」等貢獻。可以和巴托克，勛伯格，威伯恩等列為20世紀上半葉最重要的作曲家。

他在音樂哲學上也有很大影響，流傳最廣的就是他說：音樂就本質而言，不表現任何東西，不管是情緒、情感、精神狀態還是自然現象。

然而表現不表現東西不是他說了算的。即使他的春之祭，普契涅拉也不是什麼也不表現。

他說的音樂本質，就是聲音的運動，本質上當然什麼都不是，沒有欣賞者的創造性參與當然什麼也不是，就像我曾給網友講過的，本質上說來世界上是沒有聲音（響聲）的。參閱如果世界上沒有聲音那世界會怎麼樣？ - 李如春博士的回答 - 知乎

引領一個民族乃至整個時代的音樂潮流，需要具備太多因素——天賦，機遇，個性，經歷，還有時間。剛好，斯特拉文斯基不缺少這些必備因素。

1908年，26歲的斯特拉文斯基憑藉一首為恩師女兒婚禮創作的禮物《焰火》，吸引了當時在巴黎組建俄羅斯芭蕾舞團的著名藝術活動家賈吉列夫的注意。

他遂約請斯特拉文斯基為舞劇《火鳥》寫作音樂。

一個傳統的古斯拉夫神話造就了一個好劇本，一個天才作曲家造就了一首空前成功的交響樂組曲。

《火鳥》中極具特色的音樂風格和絢麗的和聲色彩，將他的聲望推向了一個高點。

在接踵而至的之後兩部舞劇音樂，《彼得魯士卡》和《春之祭》當中，

他不斷探索和嘗試新風格。

尤其是《春之祭》，完全算得上是在音樂、節奏、和聲等諸多方面

與古典主義音樂切斷了聯繫的一場革命。

這無比大膽的決定，招致了前所未有的非議、攻擊、甚至辱罵，

在音樂家和樂師們中間，引起的震動則比一場地震還要劇烈。

面對如此帶有衝突的和弦、調性與節奏的音樂，人們表示無法接受。

但是同時，也有人覺得，嚴肅音樂世界被開啟了一扇新世界的大門。

它徹底改變了音樂的組成形式，也改變了聽眾欣賞音樂的形式。

斯特拉文斯基勇敢的邁出了革命的第一步，走出來幾百年來最舒適的調性「家園」。即使遭到了無比強烈的抨擊，他也給後世作曲家帶來極大的啟發。

不僅是在交響樂的領域，斯特拉文斯基在室內樂領域也具有驚人才能。

因祖國十月革命的風波，他本人和資助人的劇團陷入嚴重的財政危機。

他無法支付起大型樂團演出的費用，只能組織小型樂團巡迴演出。

在此期間他創作出又一部革新的作品《士兵的故事》，發明出避免重音突出的「雙重節奏」，

這成為日後這位作曲家和同時代其他作曲家延續多年的創作特徵。

他革新的腳步一直沒有停止：1920年代，斯特拉文斯基喊出了「回歸巴赫」的口號，

將新古典主義這一名詞引入了人的視野。

1930年代，二戰爆發，遷往美國的斯特拉文斯基開始吸收流行的爵士樂音樂語彙。

1950年代，作曲家正式入籍美國，選擇涉足十二音體系和序列主義音樂，給了世人又一個不小的驚喜...

這些成功的大膽的革命，帶給了後世極大的啟發和震撼，是嚴肅音樂史上不可忽視的里程碑。

---------

本文節選自公眾號【倒著寫的平均律】文章《改變潮流的鬼才：斯特拉文斯基》。想知道斯特拉文斯基的人生軼事，或者《春之祭》引起的一場鬧劇，就來關注我們吧 owo

二十世紀最偉大的音樂家！沒有之一！對調性，配器和節奏的創新影響了後世所有人，告訴了人們什麼樂器都可以當做打擊樂用！

春之祭被英國人評論為有史以來最偉大的作品