畢加索法國故居將拍賣，你對畢加索的印象是什麼？他都有哪些著名的畫作呢？

畢加索是二十世紀初「立體主義」的創始人之一。畢加索的繪畫風格一生總在變，有表現主義、立體主義、超現實主義等，主要以立體主義為代表。立體主義追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面。

《生命》這是畢加索藍色時期的代表作之一。赤裸的身體不但完全暴露了他們蒼白無力的肌體，也展示了他們人性最真實、最痛苦的一面。這也是畫家 對他所處的那個時代最貼切的描繪。

他還有許多許多經典畫作，每一幅都似乎有特殊意義存在，可惜最後卻因病去世。希望回答有幫助，感謝支持。

畢加索（ 1881年10月25日——1973年4月8日），西班牙畫家、雕塑家。是現代藝術的創始人，西方現代派繪畫的主要代表。

他於1907年創作的《亞威農少女》是第一張被認為有立體主義傾向的作品，是一幅具有里程碑意義的著名傑作。它不僅標誌著畢加索個人藝術歷程中的重大轉折，而且也是西方現代藝術史上的一次革命性突破，引發了立體主義運動的誕生。這幅畫在以後的十幾年中竟使法國的立體主義繪畫得到空前的發展，甚至還波及到芭蕾舞、舞台設計、文學、音樂等其他領域。《亞威農少女》開創了法國立體主義的新局面，畢加索與勃拉克也成了這一畫派的風雲人物。

畢加索出生在西班牙馬拉加（Malaga），長期在法國進行藝術創造活動。是當代西方最有創造性和影響最深遠的藝術家之一，立體畫派創始人，他和他的畫在世界藝術史上佔據了不朽的地位。畢加索是位多產畫家。據統計，他的作品總計近 37000 件，包括：油畫1885 幅，素描7089 幅，版畫20000 幅，平版畫6121幅。他對二十世紀的藝術史有著濃墨重彩的一筆，人們稱他為「人類藝術史上罕見的天才」。在西班牙內戰和納粹佔領法國期間，畢加索堅定地站在民主和進步勢力一邊，積极參与反法西斯鬥爭。

1897年，畢加索的現實主義畫風受到了象徵主義影響，在一系列的風景畫作品中，配上毫不自然的紫、綠色調，便是畢加索的現實主義時期（1899年－1900年）的特色。此時期畢加索的作品受到羅塞蒂、史丹林、圖盧茲-羅特列克與愛德華·蒙克等人的影響，融合了他欽佩的畫家埃爾·格雷考的特色，而產生了畢加索獨特的現代畫風。

畢加索一生留下了數量驚人的作品，風格豐富多變，充滿非凡的創造性。代表作品有：《亞威農少女》 ，《瓶子、玻璃杯和小提琴》，《格爾尼卡》，《夢》。

畢加索是一位真正的天才。20世紀正是屬於畢加索的世紀。他在這個多變的世紀之始從西班牙來到當時的世界藝術之都巴黎，開始他一生輝煌藝術的發現之旅。在20世紀，沒有一位藝術家能像畢加索一樣，畫風多變而人盡皆知。畢加索的盛名，不僅因他成名甚早和《亞威農的少女》、《格爾尼卡》等傳世傑作，更因他豐沛的創造力和多姿多彩的生活，他留下了大量多層面的藝術作品。畢加索完成的作品統計約多達六萬到八萬件，在繪畫、素描之外，也包括雕刻、陶器、版畫、舞台服裝等造型表現。在畢加索1973年過世之後，世界各大美術館不斷推出有關他的各類不同性質的回顧展，有關畢加索的話題不斷，而且常常帶有新的論點，彷彿他還活在人間。 畢加索繪畫的主要趨勢是豐富的造型手段，即空間、色彩與線的運用。

畢加索是個不斷變化藝術手法的探求者，印象派、後期印象派、野獸的藝術手法都被他汲取改選為自己的風格。他的才能在於，他的各種變異風格中，都保持自己粗獷剛勁的個性，而且在各種手法的使用中，都能達到內部的統一與和諧。他有過登峰造極的境界，他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如童稚般的遊戲。在他一生中，從來沒有特定的老師，也沒有特定的子弟，但凡是在二十世紀活躍的畫家，沒有一個人能將畢加索打開的前進道路完全迂迴而進。

畢加索可是個風流仗義懂得經營的傢伙，養有情人模特，還有一大幫朋友幫他推銷作品，縱容人去羅浮宮偷寶貝。他的畫也是獨樹一幟，打破舊框框的，事實成功人士都有「不破不立」的智慧和勇氣！

不好意思 一點也不喜歡畢加索的繪畫風格:就TM的變態狂 即使是表現支離破碎的畫面 也用不著那麼扭曲變形(所謂的抽象!) 比如在夢裡 我們所見到的物像即使再凌亂再抽象 那也是現實生活當中的真實之反映 而非抽象再抽象以至抽象之抽象—完全成了形式 成了符號

總之 抽象主義畫派的東西 是故弄玄虛 投機取竅 賣弄技術……我的—不喜歡!