怎樣的訓練步驟能幫助速寫水平提高?

不管臨摹或寫生,採取一種半默寫的方式。
分三個步驟:
1.限時一分鐘,不求極致的細節,但盡全力畫出主要的部分,并力求準確。同時採取只能看一次對象的方式,即看完之後下筆,中途不能再看臨摹或寫生對象;
2.限時5分鐘,同一個對象,力求畫出更多的細節,也是採取看一次即下筆中途不能再看的方式;
3.限時10分鐘,也是同一個對象,同一種方式,力求畫出最細的細節。


多名大師教你畫不同風格的速寫,從1分鐘到5分鐘,更有GV大師(Glenn Vilppu)帶隊手把手教你抓型抓動態,聽不懂還可以開字幕了解大師們所說的如何抓重點。

https://www.youtube.com/playlist?list=PL7EWYwaF6E-H0O-e7LadTqmR4kUPO3jqa

補充:此視頻已經被轉為私密視頻了,想看的同學只有付費了去看了。地址在這裡:Drawing Instruction,價格為年付228刀,月付29刀,比畫室培訓班什麼的划算多了,裡面的東西方方面面,從基礎到高級幾乎什麼都有,講的也比較透徹,偏西方的那套,如果有心儀的課程推薦買幾個月,我想只有花錢了,才會好好地看吧...


30多個模特課程,不用愁哪裡找資源,每天半小時的速寫組合,方便至極...

https://www.youtube.com/playlist?list=PL7EWYwaF6E-H65W-hXeKvvO_xNA_kIs5w


學習人體比例,掌握人體骨架,掌握運動中的人體骨架,學會骨骼上附加肌肉的畫法,學會表現立體人體模型的透視,學會人體在同一個透視場景內處於不同位置不同水平線的畫法,學會按照比例畫出不同透視點的人體。進一步了解重要的骨骼,正面背面肌肉,四肢肌肉,學會身體的迴轉與扭曲,學會畫站姿,學會畫各種站姿,學會重心的分配,學會同一個姿勢下,正面側面半側,360度畫。學會表現人體不同姿勢下肌肉的變化,觀察運動的人,學會畫走路的姿態,跑步的姿態,學會表現運動中的動作,瞬間的動作。

其實列那麼多,希望能一步步掌握:透視,比例,結構


我認為畫速寫提高最快,學的最多的方法就是,扎紮實實的去學習這些基本功,學習從骨骼開始,一步步上肌肉,上透視,變換姿勢。
走漫漫長路往往就是捷徑。畫的最好的是最勤奮的人。


臨摹也好,默寫也好,重要的是對上面幾點的理解和掌握,不是一味的追求100%一樣,那就是抄寫了,畫畫的時候多動腦子。我的一個好朋友,畫的功夫不必我少,但我發現她一直停留在原地,進步不快,為什麼呢。因為我發現他每畫一張新畫都是複製從前的自己,把上一張複製一遍,熟練的複製一遍而已。我認為不管是什麼樣的畫,認真對待每一張畫,想好要解決什麼問題。有的時候你也知道你會了一部分,還有一部分模凌兩可,可能靠著寫生的功勞,你在現場有的抄,所以表現尚可,等到默寫/創作的時候就傻比了。其實大部分時候你知道問題在哪裡,為什麼畫不好,就是懶得深入去追究,這樣反覆的畫只是會鍛煉你的熟練度而已,並不會畫技上有提高。


網上有很多免費的學習資源。加油。


推薦題主看vilppu的繪畫教學視頻,剛開始學習速寫的時候,解剖都在其次,比例和動態更重要


以前回答過的類似問題以供參考如何系統的練習人體? - 青騎士的回答
學設計的要如何發散思維或者開大腦洞? - 青騎士的回答
如何有效訓練默畫? - 青騎士的回答最後這個和你現在用的方法有點接近,但是務必要清楚你練速寫的目的是啥,你不是高考班,速寫只是為了幫助記憶,而不是炫技。


我跟題主有相似的經歷,大學是學理工科的,大三暑假找畫室學畫,幸好認識了現在科班出身的老師(首師美院),對於美術基礎學習有了比較系統的認識。

題主目前的訓練想法有個比較常見的誤區
如下黑體標出的部分:
( *?ω?)?╰ひ╯( *?ω?)?╰ひ╯( *?ω?)?╰ひ╯( *?ω?)?╰ひ╯( *?ω?)?╰ひ╯( *?ω?)?╰ひ╯
不管臨摹或寫生,採取一種半默寫的方式。
分三個步驟:
1.限時一分鐘,不求極致的細節,但盡全力畫出主要的部分,并力求準確。同時採取只能看一次對象的方式,即看完之後下筆,中途不能再看臨摹或寫生對象;
2.限時5分鐘,同一個對象,力求畫出更多的細節,也是採取看一次即下筆中途不能再看的方式;
3.限時10分鐘,也是同一個對象,同一種方式,力求畫出最細的細節
( *?ω?)?╰ひ╯( *?ω?)?╰ひ╯( *?ω?)?╰ひ╯( *?ω?)?╰ひ╯( *?ω?)?╰ひ╯( *?ω?)?╰ひ╯

對於以畫畫為飯碗的人來講,細節的確非常重要,但是站不穩的時候不急著學跑。
所以現在

別管什麼勞什子細節!
別管什麼勞什子細節!
別管什麼勞什子細節!


決定準不準的是比例,畫面從整體到局部的比例自洽。
即使畫的很概括,換句話說很糙,沒細節,比例對了也是準確。


所謂速寫,就是一種短期素描,速寫和素描的關係可以理解成包含關係,素描造型的基本思維過程在速寫造型中也成立。

那麼素描是怎麼造型的呢?以整體推局部層層遞進,從概括到具體。局部乃至細節的準確,是以整體的準確為依託的。這種拓撲狀的遞進思路可以保證畫面比例的可靠性。
一副畫究竟能做到多麼具體,取決於時間,所謂極致的細節,就是畫到非常具體。


我們一般看到的速寫,都是以線代面,直接畫出比較具體的形,看起來是不是有點自相矛盾?


然 而一 點 都 不 矛 盾 ,因 為 中 間 過 程 都 用 腦 補 帶 過 了。

這就是為什麼某位答主說要動腦,不要抄。
不誇張的說,腦中要自帶建模軟體,然後把這個模再2D化。


此外,不考慮門采爾等老妖孽的情況,正常的初學者,甚至畫了十多年的人來講,這個腦補的跨度都不會很大,也不會有很深入的細節刻畫。


建議題主可以看看門采爾的速寫,這位速寫大師筆下多麼妖孽的質感,其實也並不很深入,只是放到了對的地方(一根線就能看到空間,平塗也出質感)效果自然而然就出來了。


油畫里有筆觸的概念,去看畫展有些大師作品,一筆出一片頭髮,近看一坨狗屎,5米開外質感爆表。這其中有技法純熟的關係,但其中何嘗不是也體現了一種強大的快速抓型能力呢?


打個比方:
如果說平時素描練習嚴謹的打型是一步步的算式,可以看到中間的演算過程。那麼快速抓型就是口算,全靠走心,下筆就是結果。


所以拿出當年畫結構素描的耐心來吧,速寫雖然時間短,但還不至於沒時間分析空間關係和圖形關係。

速寫的時間跟畫面的內容和概括的程度有關,需要多畫多想的情況對應時間可以長一些。比如考學畫單人模特的動態,畫面的概括程度是根據考學要求有確定的,內容是一個人的某動態,那麼完成時間一般在20分鐘左右。

然後再說其他答主提到的人體結構,大家顯然指的的狹義上的速寫,就是美術高考那種,捕捉人物動態,並且在完成度上做到相對具體。原則上速寫可以畫任何東西,不必拘泥於畫人,只是畫人的練習效果最佳。因為人體的比例與空間結構很複雜,而且根據不同的動態還會進一步變形,能駕馭住這個體系,以後畫其他複雜結構才不至於太吃力,尤其是涉足設計工作。

題主提到了自己的問題是「型不準」。這裡另有些建議,「畫長期素描」是我們畫室比較常用的針對性手段。練習需要遵循的原則是極端追求每個過程的準確,構圖開始定下的基調,打大型必須嚴格遵循,然後是層層遞進,每個中間過程都要求準確,直到最後刻畫完成。這類流程往往長達兩周甚至更久的作業,反覆的錘鍊整體思路、圖形意識、空間意識,逐漸形成習慣。建立在這個基礎上的速寫訓練效果會更好,雙管齊下也不錯,哪個都不要落下。

線的使用,這就涉及到技法了,通過大量寫生總結的效率一般來講不如臨摹,臨摹一定要知其所以然,要問一問他是如何用線表達,表達的是何種空間關係,總結出來納為己用。


看一筆畫一筆是新手不自信以及對形體理解不透徹的表現,而且繪畫過程中因為孤獨的環境所以練習者很容易鑽牛角尖,可以看出題主已經有這個傾向了。

建議:不知道題主的原專業是什麼,其實繪畫和語文數學在我看來都沒有什麼太大的區別,認真看,記住理論的東西,然後學以致用。在這裡推薦伯里曼人體訓練,伯里曼的人體比較概括,沒有什麼特點,但是當做教材學習最適合不過,幾乎就是藝術生的標配教材,不過鑒於題主不是專業人士,還是報個成人美術基礎班吧,即使是插畫,基礎的繪畫東西也是很重要的。雖然題主學過,但是並不清楚學得如何,估計就算培養出了一點點手感現在也生疏了。


先去記住人體的骨骼肌肉,自己畫畫不出來的原因很簡單,腦子裡面沒東西嘛(′×ω×`)你得知道胳膊的比例,裡面的骨骼長什麼樣,兩條胳膊之間是怎麼連接的,肌肉是什麼形狀,以及胳膊是呈放鬆還是緊繃狀態,緊繃的話肌肉會有一定變化。
把這個道理推遍全身,當你把這些全部記住以後,你就可以自己試著畫啦
PS:全身骨骼肌肉雖然聽起來多,但記起來其實挺容易,我用了一個月記牢了這些知識,注意,而且不是全記,你只要記住那些影響人體外形與動態的骨骼肌肉就行了。
待會再補充


同非專業但是喜歡繪畫的渣渣路過,不過還是希望能用我一點淺薄的理解給題主帶來些許幫助。

我個人覺得,如果題主在抓型以及比例等方面有著較大欠缺的話,速寫或是臨摹花更多的時間去扣細節是無太大作用的,畢竟連最基礎的【立體空間感】都欠缺的話,這些更後續的東西訓練起來的意義是不大的。

我認為,現在的題主不應當去考慮速寫或是臨摹的時間問題。如果說你力求控制在最短的時間完成作畫,但畫出來的不好也不準,那對自己的幫助也並不會很大。現在題主需要做的,更多的是去邊畫邊思考,而非一個勁的速寫臨摹。

我覺得首先題主可以先嘗試著,放下對於原作的還原度,而是將原作中的一些複雜的部件多邊形化,簡化後再進行臨摹,這樣對自己的幫助可以大很多。比如畫一個人體,我把他的頭想像成一個球體,身子想像成長方體,單純的去畫球體和長方體,並且努力地去讓他們符合透視的原則,這樣你畫出來的東西或許比例上還有問題,但至少你的空間秩序是正確的。等到之後你對這種空間概括熟練了以後,再去添加細節才是最優解。

我覺得,訓練透視比抓型和比例以及其他等等都要更加重要。

題主可以去看看畫師krenz的畫作與練習,在優酷上也有他的人體講課,很讓人受啟發,推薦你去了解。

希望可以幫助到題主些什麼,也請求各位行業人士能指出我答案中的理解錯誤,十分感謝。


默畫和速寫完全沒多少關係,一個靠長期記憶,一個靠短期記憶,默畫的關鍵是多看,多記,形成習慣。至於速寫,不練習也沒什麼,多臨摹倒是真的。。


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