如何從一名業餘攝影愛好者成為專業的商業攝影師？

12-23

學習成長路徑是怎樣的？是去培訓學校專門學習，還是找工作室當助理，還是其他？
具備一定技術能力後但缺乏足夠經驗，該如何入行？

謝邀 @姚晨浩
本來對知乎抱只看不答的態度。只不過關於這個問題和同類問題，不是太籠統就是不堪入目。因為自己從攝影做到製片還算略微了解和心得故啰嗦兩句。
————————————以下正文 3月6日-----------------------
初級篇
1.起初你有了一台照相機，如果是單反的話請認真看完說明書。
我知道那很厚，我知道那很枯燥，但是還是請你認真看完。有不懂的名詞請靈活運用網路搜索。很多人包括拿著單反滿街跑的人，連最基本的光圈、快門、感光組合都不能理解。你有一支筆，請好好掌握握筆的方式；你有一台鋼琴，請好好學會正常演奏姿勢。他只是工具，你要先學會運用，才能創造。如果你的目標更高，想做一位職業或專業的攝影師，請將那些名詞和結構的來龍去脈有一個大概了解。

2.看完說明書，其實你對攝影或者說拍照其實還是一知半解。因為工具書的編寫是為了檢索，其中的邏輯性和行文確實不太友好。下面該看的是「紐攝」《紐約攝影學院教材》。這本書特別是她的第一章節在以後很長一段時間，甚至你已經專業的不能再專業的攝影師都適合你去回味。本書主要有兩個印刷版本，膠片相機版和數碼相機版。建議先看後者、前者也要看下。現在幾乎所有數碼相機的專業名詞和機械結構都是膠片時期確定的，你應該有大概了解。（掃描PDF版網上太多，甚至有徐靜蕾筆記掃描版）
以上結束第一階段，好了你已經知道相機是個什麼東西。你已經躍躍欲試，你已經在紙面看了太多關於拍照的事情。早就忍不住了，快去拍吧！
等等你問：「拍什麼？」
這裡請第一次以後將會有更多次：回憶你想學攝影或想買相機的初衷，無論他有多單純或者說多不專業，請堅持他。如果你發現了更有趣的拍攝目標和題材，也請儘力去嘗試。
如果能讓你感覺和剛開始一樣心動，那就對了。

中級愛好者篇
這個階段會很漫長，剛剛從書本走出，走上街頭或走進坊間你開始擺拍朋友、抓拍行人、請隨心所欲。記住遇到問題在求助別人之前，先求助自己，你問別人越多，問自己的就越少，你就越懶惰，而懶惰和拖延是人類大敵。「這張拍的好暗啊！這張又好亮啊！」「這張好糊啊手抖了么？」「這張怎麼背景不虛化，這張怎麼連後排人臉都虛化了？」碰到以上問題，上面提到的兩本書會給你答案。

好了，拍了一段時間，你手握相機不再手忙腳亂，不再不知所措，甚至你在按下快門前會預知那些問題，提前解決然後按下快門後，不用檢視就準備拍下一組去了。但是你開始遇到第一個瓶頸，你覺得自己拍的好差、沒有新意、不好看、不漂亮等等。你開始困惑，我已經會熟練運用相機，怎麼就拍不好呢？哪裡出問題了?

關於這個問題
微觀的答案是：你的構圖不對；
宏觀的答案是：你的審美能力需要鍛煉。

前面一個答案，推薦你的書籍是：《攝影構圖學》作者: 【美】本·克來門茨 / 大衛·羅森菲爾德；長城出版社。
這邊書的重要程度個人覺得僅次於「紐攝」。她告訴你什麼是構圖，為什麼需要構圖，怎麼構圖。同時這本書很注重鍛煉你的構圖識別能力和圖形思考能力。（好的書更多是鍛煉你的思維而不是告訴你該怎麼做，好的答案也一樣）

後面一個答案真的好宏觀，但不是為了忽悠你。
在推薦書籍時候很矛盾，為了不給美術、雕刻藝術、制陶藝術、甚至是行為藝術等其他藝術愛好者添亂，我推薦《美的歷程》修訂彩圖版作者: 李澤厚修訂彩圖版出版年: 2002-10 （2001也有一個版本無彩圖而已）
真的，其實要提煉審美能力有好多書可以看，有好多話可以說：

要說提升審美，身邊一針一線都可以。打個比方「先秦人喜愛香草、魏晉則好菊、唐愛牡丹宋喜梅，明種茶花清養蘭」
怎麼提到種花了?不是說攝影么？別急，這些花是有形狀的有顏色的，而攝影簡單說不就是顏色和形狀么？
好，回到種花，這些花有什麼形態和顏色特徵？而那些朝代的民族構成又有什麼特點，如果你對歷史喜愛估計已經回味無窮了。

再打個不太恰當的比方「父親喜歡范冰冰、母親喜歡高圓圓、姐姐喜歡湯唯、而哥哥喜歡angelababy、弟弟則喜歡AKB48 」這裡的人就比花花草草複雜不只一點半點了，自己好好去回味。
這裡都是在討論審美，而審美的主體是人，有時審美的對象也是人，這裡就又牽扯到人本主義了云云。如果你喜愛閱讀那再推薦一本書《寫給大家的西方美術史》作者: 蔣勛。
以上，有啟發了么？

攝影篇
好了，之前你都只是在用相機拍照。就和有人用筆在寫字和畫畫，有人用筆是美術和書法一樣。恭喜你開始攝影了。
你已經知道怎麼構圖，我這裡只說知道怎麼構圖，而不說怎麼構圖是正確的。因為藝術沒有對錯，甚至都沒有好壞之分，相機和畫筆、鋼琴、歌喉一樣是表達你思想的途徑，至於你的思想，你的審美是不是符合大家審美，是偏激還是柔和，是左派還是右傾，是隱晦還是直白，請用你手上的工具告訴我告訴我們，重要的是自己告訴自己。
相信我：人類學習藝術和科學技術一方面在認識世界，更重要的是認識自己。而你也一樣，認識自己才能認識世界。

你會說：「你說的太高端了！我才剛剛學會構圖啊，我才剛剛知道原來的照片毫無意義的留白太多，照片視覺沒有中心點，怎麼突然要我表達自己的思想來了，你這是坑我么？」
親愛的，你已經能拍出一張「不壞的照片」了。你能抓拍到朋友的笑容了，你也能拍到美麗的花朵和漂亮的小鳥了，也能用背景虛化追追小姑娘了。至於你為什麼要拍這些，「回憶你想學攝影或想買相機的初衷」，這次你要仔細想，就和思考為什麼不同朝
代的人喜歡不同的花一樣去思考。

有沒有想起原來想為了去表達什麼？你現在能表達這些情愫了么? 也許能也許還完全沒有頭緒。你的這些情愫在其他作品中有沒有感受到共鳴？他們是用什麼樣的手法，那些讓你感覺強烈，那些又很柔和。你可以學到些什麼嘛？你可以借鑒些什麼嗎？你是不是開始喜歡去看美術展了，無論是什麼藝術類別都能給你啟發。
有時你會覺得腦洞大開醍醐灌頂，你會在那時那刻彷彿喝醉又彷彿飄起來，彷彿擁有這個世界又彷彿脫離這個世界。

這就是藝術。對，不僅僅是攝影藝術。而是藝術的魅力。

職業篇
好了，其實對於功力主義和略微急躁的人來說（我不是指提問者我也沒有從問題和知乎現狀中嗅到這個氣息，我的嗅覺不靈敏）
接下來才是你要的答案。我根據問題一一作答。

1去培訓學校專門學習？
如果你還年輕，18歲以下很建議考一所知名的藝術院校。或者跟一名好的導師。不只是課堂，你可以和他在任何時候交流。相信我，如果你略有靈性而他又不是太功利，會很喜歡給你指點。
在這裡你會學到什麼？在這裡你不僅僅是能主動學到什麼，好的學校和老師會熏陶你。提升辨別力和靈敏度，你是被動的，你只要不斷保持熱情即可。你是那麼熱愛，像海綿活性炭一樣吸收身邊的一切。
如果你不是很那麼年輕，以上那些書很建議你讀完。那些書的行文和詞句都很友好，不會讓人睏倦。雖然這些書是遠遠不夠的，不過可以成為你的入門券，好好利用他們。（有其他書籍推薦知友人可以聯繫我，很樂意在讀後加上去）

2找工作室當助理？
如果是攝影助理，而且是修圖助理的話，你覺得攝影師為什麼會讓助理做那些修飾？無非是一些高重複度的工作。
那些極其個人化的修圖技巧，相信只能你自己去摸索。如果要學習這類工具書更多，不過提醒一句，這是技術。技術和藝術的差別在於表達。
還有一種助理就叫攝影助理：就是搬燈具？什麼搬運工？NO NO 在片場的場工時不會去碰燈具的。這類工作是高強度也高重複的體力活，不過你可以熟悉各種個人攝影不接觸的燈具以及配件（光對攝影的重要就和顏料對美術的重要一樣）。另外你可以最近的距離理解他的布光技巧（這是棚拍及商業攝影最重要的一點）。

具備一定技術能力後但缺乏足夠經驗，該如何入行？
相信我，如果你有足夠能力，是不會這麼想的。
因為，如果有足夠能力，而這能力不僅僅是存在自己腦里，是有作品表現的，你早就被人發現了。
最最重要的是，好的攝影師一直覺得自己拍的東西是渣，真的。
他們發瘋般的想要改進自己的技術，改進自己的表達，有時甚至懷疑自己的世界觀。「我是不是瘋了？「我看到的是什麼，我想表達的是什麼，我想的是什麼」。就像，數學家研究1+1的哥德巴赫云云。

最後作為商用攝影師，你在攝影師的基礎上是要首先滿足客戶需要的，自己作為一個製片來說看過太多不靠譜的攝影師，是因為他們作品太不商業。你自己的藝術可以很自我，可以無限表達，但是請告訴我為什麼要為你的創意去掏錢？請告訴我你能給我的產品帶來什麼？請告訴我，給你的要求你真的有做到么？什麼客戶是外行？！拜託，就因為你的藝術表達和他的商業訴求如此不契合才會有製片這麼一個要兼顧兩邊的職位誕生。

———————————————沒有彩蛋———————————————
謝謝你讀完以上廢話下面是彩蛋時間附一張圖( 你的作品質量，你的知識，和你眼中自己作品質量的認識曲線)

謝腰，第一次被邀請答題~~內心有點小雞凍呢~~

雖然現在並不是商業攝影師，但也算是以攝影為生的職業。

如何從業餘變為專業呢~我覺得主要是心態方面的變化。

首先，你不是大師，你只不過是一個服務行業的從業人員，與眾多服務業者一樣，顧客就是上帝，一切以客戶的意願為先，拍攝複合對方要求的東西，不能再像愛好者一樣，只拍對自己感興趣的東西。

對產品負責，對產品的質量負責，這就意味著你要使用能達到客戶預期的器材和技術。想拿著500D和小痰盂拍商業的人可以滾了…要成為更專業的人，必須把自己的屌絲氣去掉，攝影就是個燒器材的職業。

找一個好師父是個不錯的捷徑，但是教會徒弟餓死師傅的道理誰都懂，尤其是在這個行業，誰都不是開善堂的，沒有人有義務教你東西。你需要時刻保持謙遜的態度，在索取的同時，考慮可以回報給對方什麼，這樣可以讓對方更願意將自己的知識傳授給你。

已刪

別邀請我啊。任何行業想做得好，必須在基礎上打好，尤其是藝術門類，不去藝術院校學習，或者跟老師，很難自學成才啊。

當年我是自學攝影的，大學學的是計算機，高三到大學期間沉迷攝影，又不想做計算機相關的工作，現在從事商業攝影行業五年..所以你要問如何從業餘成為專業攝影師，大概就是被逼的吧，如果不拍照，我就沒有錢了。
在大學期間，我加入了學校的攝影協會，學了攝影的基礎知識，我比較喜歡看動漫，所以偶然又接觸了Cosplay這個領域，發現這是一個不用花錢就可以有大量機會練手的圈子，成為了一名Cosplay攝影師，拍Cosplay人像，和朋友拍一些寫真，磨練了自己的人像拍攝水平。也在當地的圈子小有名氣。有一年寒假我在家附近的照相館打過工，學習了照片沖洗，待人接物，證件照的拍法，甚至學了化妝知識，最重要的是在這家店裡系統的學習了ps、讓自己的工作更加「講究」，到現在我都受益匪淺。
在大學期間我和同學一起開了個影棚。拍攝學校的晚會，畢業照，證件照。

因此我的經歷就是，大量的實踐再加上大量的思考，就成為了現在的商業攝影師。

建議有一點點相機基礎，然後去找工作室做助理。當然，工作室必須是正規靠譜的。1，有相機基礎，不是攝影基礎，前提是對相機，對拍照的原理懂，不需要在這個行業內工作過。2，找的工作室必須靠譜，最起碼，這個公司的人必須有很正規的行業經驗和工作流程。3，建議先找個專業的做出租的影棚做影棚助理，做一陣子之後，對器材設備之類的有經驗，然後找個靠譜的攝影師做助理。

作為過來人和現在正在掙扎的人說一句，少年選擇職業要慎重啊，光是愛好並不能養活自己。

想要拍出好片兒的前提是自己會看好片！就如樓上所說的審美！