學習鋼琴必須有老師嗎，練習時間和頻率怎麼調整？
年齡有點大了，擔心學習時間不多，畢竟有太多其他事要做。
卸腰。
知乎上有太多的關於自學鋼琴的問題了，懇請大家不要再問了，這是我最後一個相關的回答。我寫一篇很長的，以後遇到這種問題大家回來看這篇答案就好了。
很多人對於樂器學習有個誤區，覺得只要學會了樂器的發聲原理就夠了，只要我能在鋼琴上按出聲音，能彈出個小星星，我就算會彈鋼琴了。
也許對於有些樂器，比如豎笛這種，確實是這樣，所以為什麼小學音樂課大家都可以學豎笛，但是就連音樂學院附小，也沒法做到讓所有專業的人都有機會學鋼琴。
鋼琴的門檻在於入門，最開始打基礎的那幾年是最需要專業老師的指導的。專業老師自己受過鋼琴教育方面的訓練，知道如何把一個零基礎的人帶進鋼琴的世界。
有的人可能認為反正彈鋼琴就是按鍵，跟打字也差不多，只要在譜子上特定的時間按准特定的音就行了，對於這種人，我只能說一句，無可奉告。
如何應對「披薩不就是個大餅鋪點肉」、「壽司不就是放塊魚在米飯上」這種言論？ - 心理學
鋼琴不就是個88個鎚子砸弦？
就算你認為鋼琴可以自學，你覺得芭蕾舞能自學嗎？交響樂指揮能自學嗎？你看著視頻里跳芭蕾高貴優雅，你自己就能跟著跳嗎？看著視頻里指揮家風度翩翩，給你根棒子你就能揮舞得好看嗎？
不說別的，先看看自己在電腦鍵盤上打字的姿勢吧，學過鋼琴的人打字也是彈琴的姿勢，沒系統學過鋼琴的人打字各種千奇百怪的姿勢都有。我打DOTA的時候，把英雄技能當白鍵，物品當黑鍵。
光是手在琴鍵上怎麼擺放，手指怎麼發力，手臂放在哪兒，琴凳怎麼坐，這些純粹形體上的東西，就有必要讓老師來進行輔導糾正。我之前自己跑了快半年的健身房，感覺幾乎沒效果，現在請了私人健身教練，對我做出了很多動作上的指正，手把手告訴我正確的器械使用方法並且在我訓練的時候進行安全保護，我覺得雖然貴，但是很值得，相比我自己盲目練習，事半功倍。說句玩笑話，我把我這個暑假教鋼琴賺的錢全扔給了我健身教練。
服務業的本質就是互相提供專精的服務。你需要做頭髮，去理髮店有專門的髮型師；想吃好吃的，去飯店有大廚做出美味；工作太累了，也可以找按摩師……學鋼琴，健身等等，都是一樣的。在現代社會，只有當各行各業的所有人高度分工，學習專業的知識，互相向需要服務的人提供專業的服務，這個社會的效率才是最大化的。如果所有事情都為了省錢去靠自己完成，必然會事倍功半，得不償失。你可以試試自己剪頭髮，自己做法餐，自己按摩，就算你覺得自己學會了，那也只是一個皮毛而已。
回到這個問題本身來，學習鋼琴是否必須要有老師？否，如果你只是為了自己隨便玩玩能彈個《夜的鋼琴曲》什麼的，畢竟你的目標就是按對鍵。是，如果你真的熱愛鋼琴，對這門樂器有一定的追求，並且想彈一些有技術水平的曲子。
而且，在沒有老師的情況下，很容易陷入一種浮躁的心態之中。我自學架子鼓沒有找老師，導致我現在只能打打流行歌那種，技術上遇到了瓶頸，我覺得我好像學架子鼓就是為了打打流行歌開心順便提高一下編曲水平的，對於一些很靠基本功的高難度技巧，我可能根本懶得去花功夫練。我覺得我現在打鼓的心態就比較浮躁，也希望有時間能找個老師好好帶一帶糾正一下。當然，前提是我真的想打好鼓，而不是只為了隨便玩玩。
至於練習時間和頻率的問題，其實不重要。只要保證每天都摸琴就行了，哪怕每天只彈10分鐘，也比堆到一天來彈兩個小時效果好。有的時候一首曲子這個地方老是彈錯，今天怎麼彈都彈不好，第二天突然就很通順了。與其今天跟它死磕弄得自己都不高興，不如留給下一天。除非是專業搞演奏的，練琴這個東西在總時間有限的情況下講究的是少量多次。
年齡唯一影響的是音感和手指靈活性。我帶過各種年齡的學生，越大的學生往往是腦子好使，耳朵和手不聽話，因為可能小時候沒有形成良好的音感，音聽不準，加上小時候手指生長發育的時候沒有活動開，長大了定型了就難改變了。而年齡小的孩子，往往動作學習很容易，耳朵也很靈敏，但是容易出現坐不住，或者理解不了樂理的問題。樂理是一個很數學化的東西，一個優秀的作曲家不僅要善於把握情感，更要有嚴密的數學思維。年齡大的鋼琴學習者，一定要配合著樂理一起學習，可以節省大量在五線譜上找音符的時間。我小學五年級才開始學鋼琴，每天只有時間練半個小時，照樣三年考過了十級。現在看來，那個十來歲的年齡，既沒有錯過音感的培養的年齡（我在學鋼琴之前就能把聽到的歌曲用簡譜唱出來），又有足夠的邏輯能力來理解一些樂理上的東西，也不會沒有耐心坐不住，所以當時學的速度飛快。
我收鋼琴學生，不收零基礎的，因為我有自知之明，我不是學鋼琴教育出來的，我無法給零基礎的人提供嚴謹的基本功指導，我怕誤導了人。我收有一定鋼琴基礎的，或多或少，想在非傳統古典鋼琴學習之外，學習流行鋼琴，即興伴奏，樂理編曲，視唱練耳等方面的的學生。
總結一句話就是，你要是真的對鋼琴有點追求，那你肯定得找老師學。不止是鋼琴，學任何東西都是這樣的。
【接商業編曲以及影視遊戲配樂，招收學習樂理和視唱練耳的學生。聯繫請私信或加QQ1150333429】
【南京地區暑假想上課學習鋼琴即興伴奏與創作的請聯繫我~】
這是我在2014年寫的一篇文章，希望能對你有所啟發。
-------------------------------------------
【指南針】學樂器前，你該考慮什麼？
1·目標 難度
學什麼樂器？去哪裡學？學成什麼樣？
……問題有很多，咱們坐下來好好聊聊這個話題Hi~ o(*￣▽￣*)ブ
這篇文章是從專業角度一步兩步，一步兩步，是長篇的步伐，是長篇的
！！！噗！！！(￣ε(#￣)☆╰╮o(￣皿￣///)正經點！
(ノへ￣、)呃呵呵，不好意思，重新來。
我要從專業的角度一步一步引導你，怎樣從實際出發考慮音樂學習這件事兒。
如果你還不確定自己要學什麼樂器，那麼你也可以通過這一系列的思考，縮小你選擇樂器的範圍，避免不必要的損失(??????)?
有很多人都經歷過自己的「三分鐘熱度」，越興奮地下決心，就越灰溜溜地收場。
問起原因，理由都很充分，總結起來有以下幾點，自己對號入座一下：(￣_,￣ )
1. 太忙了，實在是沒時間（精力有限，毅力不足）；
2. 老師不好，同伴太吵（環境問題）；
3. 家人強迫我的，或者家人不樂意我去做（家庭因素）；
4. 花銷太大（資金問題）；
5. 做起來太費勁（個人天賦或事件難度問題）。
無論最後什麼原因放棄的，你剛開始的時候一定幻想了很多美好的事情，卻一點一點被消磨殆盡，最後拉倒了。
其實歸根結底就一個問題：你之前在想什麼？（你！太！沖！動！啦！）
做事情當然需要衝動，但是加個「太」字，就顯得你草率了。
這時你又說：「我之前想過的，可是沒想到會這樣」(*￣rǒ￣)
如果現在你又特想學樂器，那我們就從專業角度出發，拿下面的問題理性地問問自己。
如果你是家長想讓孩子學，那就跟孩子一起探討這些問題，不然遇到意想不到的困難（大多數意想不到是因為之前沒有想到┑(￣Д ￣)┍），受罪的不光是你自己，還有孩子。
[╰(*°▽°*)╯媽咪，你要帶我去哪裡？?(? ? ??)寶貝乖，我們去學琴！（′Д`）NOOOOO~]
----------------------------------------------------華麗分割--------------------------------------------------
A. 【原動力】我為什麼要學樂器？ （目標）
無論你是為了升學去彈鋼琴，為了逼格去撥古琴，為了泡妞去掃吉他，為了健身去敲架子鼓…
對於學樂器的你來說，有目標是最關鍵的一步。
目標給了你學習的方向，方向可以更好的讓老師引導你實現，為了實現目標，你才有動力去學習。
至於學會了彈鋼琴能不能升學，撥成了古琴能不能完美裝逼，掃吉他和弦泡不泡得到妞，打架子鼓對健身有沒有效，這些涉及到其他的專業領域和客觀因素的問題，請你諮詢相關專業人員，認真調查研究。
如果你是被音樂的美打動了，想學樂器來熏陶自己，那麼請接著讀下去，看看下面的問題能否撼動你美好又單純的心ο(=?ω＜=)ρ⌒☆加油！
B. 【自身條件】我有哪些長處能利用，哪些短處會制約我實現目標？（個人天賦或事件難度）
自身條件大多數是在於你的生理條件，長處比如：寬大的手掌和粗壯的手指可以在彈鋼琴時更容易穩定和有力，彈吉他時壓弦更輕鬆；
缺點比如：手太小的人彈鋼琴的八度很吃力，彈吉他壓弦時很難按到跨度大的把位。
[(ー`′ー)哎呀~腿夠不到鋼琴踏板啊該死！]
如果你學音樂是為了升學或進入專業領域，那麼你的入門要求就較高，你的自身條件會成為老師考量的因素，因為老師資歷越高，找他的學生就越多，如果他沒時間收新學生，就只能篩選。
至於篩選標準是什麼，要看你學的是什麼，還有老師的偏好。
就算你有幸被收下，也需要不斷努力，以防自己落後被請出門外[w(?Д?)w老師！我手指那麼長，為什麼不要我~唉老…老師…┗( T﹏T )┛開門啊！]這個問題以下會做單獨分析ㄟ( ▔, ▔ )
你最好能向專業老師諮詢，有針對性的將音樂目標和自身條件做一個客觀的考量。
了解自己的長處有助於增強信心，了解自己的短處，可以做好心理準備或調整學習方向。
如果自身的短處沒有什麼嚴重的限制，那麼接下來就可以對自己的學習過程進行預估了。
[老師(＠_＠;)：小A同學，你沒有手指的話，是不能彈鋼琴的。哆啦A夢o(TヘTo)：…]
當你讀完後面的內容，就會更清楚自己在樂器學習過程中將要面對什麼。
2·時間
時間都去哪兒了？
C.【投入時間】我需要投入多少時間？我能堅持多久？（精力或毅力）
在樂器學習方面，關於時間的投入，可以分為三部分：上課、練琴、音樂欣賞。
a. 上課時間
一般情況下，樂器入門的上課頻率是1個星期1節課，每節課1小時左右。也有1個星期2節課的，這取決於你的預期目標、課程內容和練琴強度。不太建議2個星期1節課，因為跨度有點長。如果不考慮老師上門授課，那你還需要將上課的來迴路程計算進日程中噢！
給老師回課，就像上學時候每天要交作業一樣，你需要將自己的練習成果有規律地反饋給老師，以便及時糾正錯誤，並將優點加以強化，對你私下的練琴有激勵作用。
[o(*≧▽≦)ツ小梅，你今天彈得真棒！(u??u??)謝謝老師！托您的福！?(*≧ω≦)φYes！]
b. 練琴時間
Malcolm Gladwell 寫《Outliers: The Story of Success》的時候，說「一個人的技能要達到世界水平，他的練習時間就必須超過10000個小時——任何行業都不例外」，這是著名的一萬小時定律。
大家一提起郎朗，就對他被父親逼迫著練琴的往事津津樂道，其中有一個很震撼的橋段：
郎朗被專業老師拒絕授課之後，他父親精神崩潰並要求郎朗每天多練琴兩個小時，而第二天，郎朗由於學校放學晚了一個半小時回家，耽誤了練琴時間，他父親逼他自殺。[Σ(⊙?⊙)…]
雖然聽上去是一個很病態的童年經歷，但這是郎朗和他父親的目標所決定，為了能成為演奏家而付出的代價是普通人難以想像的。如今的郎朗有多強的演奏實力，那麼生活中的郎朗就付出過多大的努力。
[o(￣▽￣)ｄ郎桑郎桑，請談談您是如何做到今天的成就的？ ━┳━ ━┳━我現在依然每天堅持練琴兩個小時以上。wow~ ⊙o⊙]
當然，大多數人會說，「我學這個就是培養興趣愛好，不是為了成名成家」，「練習的太辛苦就失去樂趣了，我只是想玩玩而已」，「我平時學習工作已經很忙了，學音樂是想換換腦子，如果還要每天坐定練琴，不太現實」…
凡是抱著以上念頭的人，需要慎重考慮自己該不該繼續有學樂器的想法了。為什麼呢？
因為練琴是樂器學習者的必經之路━━(￣ー￣*|||━重點！請牢記！
除非你沒有任何目標，只是想每個星期花一個小時沾染一點文藝氣息，課後跟樂器一起擺拍一張照片發到朋友圈，哪怕彈不了任何樂曲，裝逼成功就行。這樣的情況可以把你分類為音樂體驗者，你能從中體會到樂趣也成！
[老師！（づ￣3￣）づ╭?～幫我跟鋼琴拍個照好嗎？~咔?嚓~謝謝！(～￣(OO)￣)ブ]
在你已經確定了原動力，並對自身條件充分了解的情況下：
1) 如果你對自己的要求不涉及競爭，那麼練習任務就不會很重，對自己緩慢的進步要有良好的心態，因為這跟練琴時間成正比，比例多少因人而異，更何況大部分人是平凡的，莫扎特也是靠大量的練習成為了神童；
2) 如果你的目標是要與他人競爭，或是踏入專業領域，那麼每天安排時間練琴是你繞不開的路，而且要有專註的意志、正確的方法，才有可能實現目標。
因此，
不論你出於哪種目的學習樂器，只要你想達到完整彈樂曲的程度，就必須練琴！━(￣ー￣*|||重點！請牢記！
[ ?°_ゝ°Papa, what do you think I do（爸爸，你覺得我拉的如何）?
?°,? ?° You are a genius, Wolfgang！Please continue, I"m listening.（你真是個天才，莫扎特！請繼續努力，我正聽著呢。）
?° ?ゝ°Thank you，Papa（謝謝爸爸）!]
為了能提高練琴效率，請你固定自己的練琴時間，時長根據你的實際情況安排，在沒有人打擾的地方，專註地進行。
比如你需要每天練習三個小時，可以在午飯以後，練一個小時，晚飯以後練兩個小時。
你也可以與老師一起制定練琴計劃，尋找最適合你的方式。
[╰(*°▽°*)╯姐姐姐姐，你在玩什麼？~~( ﹁ ﹁ ) ~~~姐在練琴，出去找你的小夥伴玩，謝謝配合。不送。再見。]
學習樂器是一個緩慢而孤獨的過程，緩慢是因為音樂的演奏只有通過練習才能呈現，孤獨是因為大多數時間只能靠自己一個人反覆摸索。
老師的角色是知識的補充和方法的引導，能否實現目標就要看你願意花多少時間與自己較量了。
[~(ー`′ー)~真的很想出去玩~但是我今天必須要練完這首才行！( ﹁ ﹁ )要不偷個懶？(￣??)反正也沒人知道~
啊o(≧口≦)o不行不行，不能欺騙自己！~(ー`′ー)~繼續！]
c. 音樂欣賞時間
樂器學習者為什麼要將欣賞音樂當回事來做？
首先要知道，這裡所要欣賞的音樂不是大街上隨便什麼都可以拿來聽的，必須有針對性的、用理性的思維、感受美的心態去聽音樂，才是你值得花時間當回事來做的事情。
[?(￣_,￣ )?~小梅！Σ( ° △ °|||)︴你在聽什麼啊？(°ー°〃)還不如媽媽的廣場舞伴奏帶好聽~
(ーー゛)媽~這是我練琴的時候錄的音……(一︿一+)呃還不錯~媽媽，去跳舞了，Goodbye~]
你需要欣賞的音樂分為以下3類：
1) 你學什麼樂器，聽什麼樂器的音樂
你可以選擇傳統的曲目，也可以在流行音樂或影視音樂里尋找運用這件樂器的曲目，獨奏或與其他樂器的合奏，都會給你帶來不同的感受。
時刻體會音樂帶給你的美好，這能讓你在枯燥乏味的練琴之餘，刷新大腦的疲倦感，也能讓你對自己有一個客觀的認識，對你以後的練習有激勵作用，還能增強樂感。
2) 你練習的曲目
先盡量在網上多找幾個版本，而且是演奏家的版本，大致試聽確認之後，收藏起來。抱著向大師學習的敬畏之心，拿起樂譜，邊讀譜邊欣賞。
你可以將心得寫下來，與同學或老師分享，將喜歡的處理手法模仿過來。
這將會增加你的學習樂趣，真正獲得學習的主動權。(??????) ?Fighting！
3) 與這件樂器同類型或同風格的音樂
這可以開拓你的視野，同樣也能增強樂趣。
比如，你學的是鋼琴，除了聽鋼琴曲，你還可以聽管風琴（organ）曲，或者觀摩合成器（MusicalSynthesizer）演奏。
因為他們都用到了鍵盤彈奏手法，但由於發聲原理不同，演奏方法並不一樣，產生的音響效果是完全不同的。
你還可以將歐洲古典音樂翻出來聽個遍，樂曲中沒有鋼琴也無妨。
因為鋼琴是歐洲古典音樂體系中的產物，音樂結構密切關聯，說不定能讓你找到更多靈感，對你學鋼琴有很大幫助，在與人聊起音樂的時候，還可以顯擺一下。
不論欣賞以上哪類音樂，你都可以較輕鬆的去執行，而且隨時隨地，在路上、吃飯時間、跑步健身…看你喜歡了，養成一個習慣就行。但有時候也需要坐下來全神貫注的去聽，比如需要考級或升學，那麼第2類音樂就應該認真對待，並將欣賞其他類型的音樂做為輔助。
[φ(゜▽゜*)?小梅，這是啥音樂？~(￣_,￣ )這是Bach（巴赫）的《The Well-Tempered Clavier》，&<(￣ˇ￣)俗稱十二平均律，是Glenn Gould（古爾德）的版本~哇，小梅，沒想到你這麼博學多才！?(￣︶￣)小意思！ ]
你已經大致了解樂器學習對你的生活會產生怎樣的影響了，你可以對目前的空閑時間做個規劃，將以上提到的事項安排進去。
以你對自己的了解，你能堅持到目標完成嗎？
如果沒有什麼能夠阻擋，你對音樂的嚮往，那麼接下來就要談錢不傷感情了。&<(￣︶￣)↗GO!
3·資金
?Money~Money~Money?
D.【投入資金】我需要花多少錢，才能達到預期目標？（經濟基礎）
我沒法告訴你具體數字，因為這是一個變數，條件太多，但你可以根據自己的實際情況結合以下問題進行分析。要麼在自己目前的經濟基礎上做選擇，要麼努力提高自己的收入。
a. 樂器價格
樂器和所有商品一樣，有檔次之分，不同的檔次會有不同的價格下限。
ㄟ( ▔, ▔ )ㄏ注意，價格只有下限，最貴的能有多貴？沒有盡頭,而且貴的理由各不相同，不在這裡深究了。
由於樂器種類繁多，材料和工藝多樣，在這裡不能細細介紹和推薦，只給你一些建議。
1)一種樂器，一種價格。
不同的樂器，從低端下限到高端下限，價格的跨度會很不一樣。
舉個例子，3500元可以買什麼樂器？一把全新高端進口口琴，或者一把全新低端國產雙簧管，或者一架二手低端國產鋼琴。
2)對於初學者來說，買高端琴需要三思。
從入門到熟練要經歷一個很長的過程，能不能堅持還不一定，就算真能堅持，到了中高級演奏階段也可能已經錯過了樂器的最佳狀態，也就是壽命已到。
何不先買一個中低端拿來入門進階，如果你學得還不錯，也願意繼續下去，那就再升級。
3)如果你要認真學樂器，最好不要買低端中的垃圾。
對音樂不了解的人，怎麼挑選樂器呢？
大多數人只挑好看的，一部分人會試著聽聽聲音。
買個玩具樂器，或者只挑好看的來當工藝品，那就只適合擺拍和發出聲音，讓自己樂呵樂呵。
如果是拿來學音樂的，就請帶上你懂行的好朋友（對！是很好的朋友，防止被各種人忽悠），或者去專業論壇認真研究，挑選一個良心產品，然後去找個專賣店或琴行試試，看看是否符合網上的情況，謹防假貨。
4)後期維修保養，零部件的更換。
不同的樂器，有不同的特徵，零部件的壽命也不同，有些需要購買調換，有些需要定期保養。
比如：鋼琴需要定期調律，吉他、古箏需要更換琴弦，雙簧管需要更換簧片…
你的樂器為你服務，也需要你的愛護，不可怠慢！
所以在選購階段，不光要看樂器本身的做工材質和價格的關係，還要考慮到它的零部件質量與壽命，這與今後的維修保養有密切關係。
[ ε(*′???｀)з?哇！好美！小梅，快過來看！
╰(*°▽°*)╯什麼什麼？我來啦！Σ(⊙?⊙)粉紅色的…小提琴…印著一個…(*Φ皿Φ*)Hello Kitty！！！
多少錢(。_。)？
Σ(:.;?;益;?;.)…五五百百百…w(?Д?)五百萬！(;′??Д??`) 我的眼睛…瞎了…Σ(｀д′*ノ)ノ小梅！
(??????) ?我有目標了！我要找個有錢的歐巴，讓他送我這把琴，我一定會每天練習的(u??u??)
(lll￢ ￢)ε(*′???｀)з?哇…好美的顏色啊…好可愛的（づ￣3￣）づ╭?～Hello Kitty么么噠！
……(￣_￣ )…… ]
b. 學費
音樂學習的形式很多樣，目標與條件不同，因此學費上的花銷也沒有準數。
但你可以從以下幾個方面來衡量：
1)內容差異
不同樂器的學費行情不同，如果你還需要專門開別的課程，比如樂理、視唱練耳之類的作為補充，由於普及性和地方物價情況的差異，你需要多方打聽。
2)授課人數
有些培訓中心或琴行會安排多人班級制和1對1授課制。
一般情況下，1對1比多人的形式學費高一些，當然也有同一個培訓中心兩者學費一樣的情況，要看他們的授課內容和實際效果。
如果是家教老師，通常只有1對1的形式。
老師上門授課，和去老師家上課也會是你需要考慮的因素，因為老師上門的路程是需要計算進他的時間成本中的，這個成本就要算在你學費中了，去老師家上課會多花你的時間。
選擇家教老師，就要在花錢還是花時間的問題里做選擇。
多人上課和專人授課的環境相差很大，效果不同，需要多方諮詢，實地體驗一下。
不要沒搞清楚就報名，最後效果和自己的預期目標不一樣，那就浪費了時間和金錢。
3)專業老師
這個問題跟你的預期目標有直接關係。
如果你學音樂是為了升學或進入專業領域，最好選擇教學經驗豐富的老師，並且重視基礎知識和技能，這樣你才可能全面有效的進入更高層次。
你的入門要求較高，老師的專業素養和行業資歷會成為他抬高價碼的本錢。
如果你學音樂與專業競爭無關，那麼你可以根據自己的目標和喜好，挑選適合你口味的老師，興趣是入門的嚮導，這點很重要！
但找個老師不光是陪你玩的，還要學到真本領，所以你要擦亮眼睛，不然就是浪費時間浪費錢。
怎麼判斷？會教基本樂理、重視基礎練習、注重音樂內在美、不把考級作為唯一目的。
老師符合這幾點要求，那麼在地方行情範圍內，都是合理的。
c. 學雜費
學雜費屬於不定期花費，卻又是必要開銷。比如，教材、音樂會門票、音樂光碟、考級或比賽的報名費和工本費……
教材是基本花費，入門級的教材多數也不會很貴。其他花銷的金額範圍很難劃定，根據實際情況和自己的需求選擇。
----------------------------------------------------華麗分割----------------------------------------------------
到此為止，以上就是初學樂器的你需要考慮的問題。
若你看完了這篇長長的「指南針」，那麼(??▽?)ノ?恭喜你！
你是一個有音樂熱忱的人，並真心希望自己踏進文藝界，就算因為卡在了某點上而無法繼續，至少能沾染一點藝術氣息?(^?^*)
如果你經過深思熟慮，以上問題都能夠解決，或者你對自己信心十足，那麼(??▽?)ノ?祝你好運！
你將揚帆航行，萬一你乘風破浪越行越遠，那麼很有可能進入到更高層次的學習中，需要更好的條件去滿足你的需求。那~(°ー°〃)呃~這將是一條不歸路(ーー゛)……
o(*≧▽≦)ツ(＠_＠;)哈哈！其實不用太悲觀，真到這個程度，你自己也已經可以教別人了。
[~~(～￣▽ˉ)趕緊閃！]
謝謝您的支持！我們後會有期！Bye~Bye~ヾ(￣▽￣)(￣▽:;.…::;.:.:::;..::;.:...
……(へ′ - `)^▽^)咱們晚上吃什麼去？(へ′?`)ツ*^-^)漁火！我請客！( *^-^)≧▽≦)ツ好耶！]
這麼大年紀還不明白，自學只會花去更多的時間么？
您想說省錢我倒是可以理解→_→
卸腰
如果你做不到一天至少抽出1-2小時練琴，同時每周至少上一次課，那就別學了……沒老師無法學鋼琴。
學鋼琴，說白了就是學手藝（任何藝術都是）。
既然是學手藝，自然是講究教與學，講究傳承的。無師自通那是天才，先掂量自己的分量再做決定。
再者，再有天分的人，三天不碰手藝活，也是會生疏的。如果總是以「沒時間」、「事情多」當做理由壓榨練習的時間，
那麼
自學，總會學爛的；
找老師學，一樣會學爛的；
找李雲迪學，照樣要學爛的。
業務學習關鍵是時間和效率的掌控。
我自己的例子。程度較深，彈琴20年以上。如果加班不太多，或者沒有很長的外出活動，我基本上每周10小時左右彈琴quota。
1小時視奏隨便拿起譜子亂彈。
2小時保持N首老曲目的熟練度。
3小時精練某兩個作品的細節加工。
4小時練新曲子以背譜基本不錯為基本練成。
如果你從來沒學過的話是不可能自學的，首先學習讀譜，節拍，手型就是個很難的過程，最後的結果可能就是你花了時間，還老是彈不對。找個老師至少可以告訴你哪裡錯了。
小時候完全沒有沒有學鋼琴的條件，成年後又不好意思也沒有時間去學。所以只好自學，不過慢慢慢慢就會了。
世界上沒有絕對的事情，沒有老師一樣也可以學的。
(很多時候程序員要認真起來，你就輸了)
買一台yamaha的電子琴，帶MIDI可以連電腦的----這裡是關鍵。
1）youtube上看完所有鋼琴的所有入門課程，這裡是個反覆的過程，很多時候回想一下，就知道為什麼這樣做了。
2）MIDI連接電腦，有教學軟體，我用Synthesiagame synthesis
3）就像打遊戲一樣，三天打魚兩天晒網也OK，完全就是興趣，沒有任何挫折感。99%的初學者是因為枯燥而學不下去的，但是這種方法不會
4）多彈多彈，就會有感覺了。感覺，我不知道老師怎麼教你，但是感覺是要體會的。我可以自己找到這樣的感覺，你也能做到。
5）我們喜歡音樂就是因為喜歡音樂。很多地方老師告訴你要歡快，要低沉，但是音樂就是音樂，你不用語言去解釋去記憶去理解。找到感覺就隨心所欲的感受音樂，這才是音樂的魅力。
沒有老師也就沒有壓力，學到哪裡是哪裡。我不是鋼琴家，年紀大了手指不夠靈活也沒辦法，我想請任何老師都幫不了我了。專業的你不用鄙視我，我只是玩玩而已，當然不可能和你同樣級別。你也不用和肖邦去比的，大家都一樣。
音樂對我來說只是一個興趣，我彈給自己聽。
我不裝逼，只圖開心。但你要惹惱我，你就輸了。
我會做出一個更好的人工智慧，彈得比世上所有鋼琴手好一萬倍。而你，不過是一個蹩腳的人類鋼琴手。沒有 @Mr1900 那麼誇張吧，我今年32歲，跟老師學了一年多，目前正在學巴赫初級和大湯2，還有一本書名忘了，已經學完大湯1和拜厄，我每周上一次課，每次45分鐘，每次上課前一天花1-2個小時練習，這種強度當然說不上熟練，但也能勉強達到老師的要求。學到現在，效果還不錯，遇到不懂鋼琴的朋友也能露幾手
我的感覺是，必須有老師，而且老師越專業效果越好。我前後有兩個老師，第一個老師追求進度，拜厄每堂課學4-5條，手型不太管，結果導致我到後面彈一曲手能抽筋，越學越難，最後學不下去了。第二個老師花了很多時間糾正我的手型，教我在觸鍵的時候手部放鬆，這樣雖然剛開始進度慢，但後面進步很快，而且感覺不難學，速度也能提上去。
這是我的學琴經驗，希望對題主有幫助
要看你是想怎樣的去學習鋼琴，如果只是想隨便玩一玩什麼的，自己沒事學來學去也無可厚非。
但是如果想要深入去研究了解，想要在鋼琴上有更深層次的造詣，那有一個好的老師是有必要的！
因為人外有人，天外有天，有些東西不是你想的那麼簡單。
因為我現在也意識到這個問題的嚴重性，我自己彈琴四年了，完全沒有老師，但還是給我彈出了令我比較滿意的成績來，一開始我彈得也是流行曲，但現在我彈得大多是肖邦，巴赫，莫扎特，亨德爾，古典巴洛克什麼的，因為這些人寫得音樂真的是太好聽了！裡面蘊藏的智慧與那種無形的力量實在是令我佩服的五體投地！！！我也嘗試模仿他們寫了些許曲子，合唱獨奏什麼的，也是樂在其中。
但是我也意識到，實在是有很多東西我是比不上系統學習鋼琴的人的，比如音階。
舉個例子，肖邦整首 英雄波蘭舞曲 其他的沒有問題，就是敗在三處降B小調雙手音階上，不能降顆粒性清晰地表達出來，有時還會斷節，因為我一開始是覺得哪一首歌好聽拿了就直接彈，彈出來了我就滿足了，完全沒有彈過一首練習曲，最基本的練習也沒有，所以我的音階下行是43212121212121212121→_→我也覺得很奇葩，上行還正常點。
最近在練李斯特的鐘，還有一直在彈肖邦的大波蘭op22總是遇到令我很困擾的問題，比如手指快速轉換或者很快速分解和弦等等，這些我現在要花很多時間去解決，所以也是很煩惱。
所以！！這就是問題所在！
你可以自學，但是必定會有你學不到的東西，你肯定會忽略一些東西，一些你認為沒有必要德東西，恰恰就是重大問題！！所以如何解決這些問題，很簡單，你當然需要一個好的老師來指導，來教授你所不知道的事情，無論學什麼東西都一樣！
當然，如果只是想娛樂一下，玩一玩啊什麼的，那自學是可以的，只是可能學到的東西沒有那麼多而已，但是是不會沒有效果的！
我要表達的東西，不是說鋼琴可以靠自學，然後也可以彈得有多好，一些微妙的東西如果沒有別人給你指出來，你怎麼樣也不會意識到。
簡單的說：①想學好，想深入，想在鋼琴方面有好的造詣，就必須有一個好的老師指點迷津。
②如果只是平時沒事娛樂一下，沒事玩一玩，充實生活，那完全可以自學，只要你喜歡，理解能力好聰明，當然可以！
最近正在學鋼琴，請了老師，總共預定了30節課。另外跟著一個文藝團的同學練練。
課上我尊重老師的進度安排，但不在課上死磕，一切課後練習能解決的我課上就要求老師繼續。課後保持每天1～2個小時的練習。我覺得練順了，就會接著上課。
請老師的意義在於他能在你卡住的時候給你能繼續下去的原動力。
跟著老師上課可以讓你少走很多彎路，練琴能保持在一天1～2小時就很好了，對初學者來說會相對枯燥，不過如果真心喜歡的話，度過這一段時間收穫也是令人愉悅的。
看題主你想怎麼學吧。
如果是想真正地做到理解鋼琴理解音樂和通過演奏鋼琴來表達甚至創造什麼的話，我的建議是要有老師。因為並不是想像中那麼簡單，彈鋼琴不是坐在那按音符順序讓鋼琴發出聲音就可以了，怎麼坐、怎麼形成正確的手型、怎麼按鍵、怎麼使出力等等最最最基礎的方面，都需要專業的老師幫助你用最好的方法掌握它們，這些東西自學只會花費更多的時間而且還不一定真的琢磨得對。舉個最簡單的例子，讓鋼琴只發出一個音，怎麼才是乾淨利落的怎麼才是輕快愉悅的怎麼才是沉重憂鬱的，需要結合手指的力度和你的心情。再舉個例子，一個音節中，為什麼這裡是這個音和那個音，為什麼加了這樣的花，為什麼換個音情緒為什麼就不對了等等，是需要在樂理基礎上用心去理解和感受的。樂理知識也並不是只要能背下來就可以，老師能夠用合適的例子幫助你又快又好地理解那些枯燥的文字和符號，然後把它們變成流淌在你心裡可以隨手採擷的東西~保持著強烈的熱情和很大的耐心，形成基礎之後，真正過了最最基礎的門檻之後，再學著去理解更多更多鋼琴的迷人之處吧~
如果只是想學著玩玩，培養一個興趣，在短時間內能會一點小清新的小曲兒，或者學會歌曲伴奏，能夠跟著唱唱這種，我覺得不必學鋼琴，學個那種最普通的電子琴就好啦，電子琴也能發出比較像回事的鋼琴聲呀~而且便宜又容易，不需要你投入大量的物力人力，出成果也快（並不是電子琴黑，真心）。
所以題主想學的話最好想清楚自己的意圖，畢竟請老師真的還挺費錢費時間，請了老師也是需要投入時間精力去反覆練習才有可能有成果的。如果請了又不好好練，最後半途（大概半途都到不了）而廢的話，對自己對老師都是一種傷害。
加油噢。
同一首曲子，上完鋼琴課之前和之後。別人聽起來會覺得有很大差別。細節，感情處理，很多東西是需要提點的。
你要是掌握了最基本的技能，會識譜。可以不用請老師。但你沒法保證你沒回識得都是正確的，但老師畢竟是專業的，可以聽出你的錯音，給你指法的指導。
關於練琴，我覺得每天必須拿出一到兩個小時去練，你剛剛學起，這樣可以鍛煉手指的靈活度。時間嘛～都是擠出來的，你既然打算學了，為什麼不好好學。熟能生巧啊。！！！加油。等你彈會了每一首曲子的時候，你那個時候就會很愛你自己哦，特別開心的。
可以自學，但要走很多彎路，網路上的教程雖然很豐富，但有很多細節是看不到的，需要慢慢領悟，自學也是很考驗耐心的。
看到一篇文章：日本十案之六·彈鋼琴滅門慘案 反思國內的鋼琴培訓如火如荼，真的很擔心此類事件會再次發生！
日本曾經用30年時間實現了戰後經濟騰飛的「奇蹟」。然而，如果審視這個奇蹟的背後，就會發現，日本社會經歷了激烈衝突。而作為這種衝突的副產品，便是各種超越道德底線的犯罪和極端行為。實際上，無論日本的鋼琴還是中國的裝修，反映的都是一個社會現象：在逐漸富起來的社會中，人們追求中產階級抑或小資的生活，並把它作為夢想乃至攀比的砝碼。在日本的上世紀70年代，鋼琴是中產階級家庭的體面象徵，所以日本人無論有沒有條件，都想方設法去買一台鋼琴放在家裡。1972年，在日本家庭中，鋼琴的普及率達到了10%，這一年日本的鋼琴生產達到33萬台。然而，這種攀比，自然帶有了「有條件要上，沒有條件創造條件也要上」的特徵，比如出事的奧村家，其女兒練琴的房間，只有三帖榻榻米大，換算成公制不到8平方米。在這樣的地方彈鋼琴，就算不踫到奧村這樣敏感的鄰居，恐怕也會讓四鄰不安。
作曲家團伊久磨的評論更加深刻。他說：「我作為音樂家，當然多少也會把練琴的人看做自己人。但是，我並不支持大家在家裡練琴，影響四鄰。鋼琴，本來是西洋國家有自己房子的人或者在沙龍里使用的樂器，（發生事件的）廉租公寓壁板很薄，在這種房子里擺弄鋼琴本身就是放錯了地方。鋼琴，是為人服務的，要是人做了鋼琴的奴隸，那世界可就顛倒過來了。」
（1996年10月29日第八屆全國人民代表大會常務委員會第二十二次會議通過 1996年10月29日中華人民共和國主席令第77號公布 自1997年3月1日起施行）
第四十六條 使用家用電器、樂器或者進行其他家庭室內娛樂活動時，應當控制音量或者採取其他有效措施，避免對周圍居民造成環境雜訊污染。
第六十一條 受到環境雜訊污染危害的單位和個人，有權要求加害人排除危害；造成損失的，依法賠償損失。
賠償責任和賠償金額的糾紛，可以根據當事人的請求，由環境保護行政主管部門或者其他環境雜訊污染防治工作的監督管理部門、機構調解處理；調解不成的，當事人可以向人民法院起訴。當事人也可以直接向人民法院起訴。
第六十二條 環境雜訊污染防治監督管理人員濫用職權、玩忽職守、徇私舞弊的，由其所在單位或者上級主管機關給予行政處分；構成犯罪的，依法追究刑事責任。
必須有老師！每天需要練習三小時以上…
不需要有老師 但是首先你打不過你父母?
需要。越是最開始越需要老師進行專業的指導和系統的教學，沒有老師基本上無從下手。自己就算會彈一些曲子也只是接觸皮毛，並且更容易走彎路，以及出現的錯誤得不到糾正以致於在錯誤的方向越走越遠。
好的老師有助於幫你打好堅實的基礎。老師會根據你的情況調整練習曲的進度以及樂曲的難易程度，然而外行的人對鋼琴的學習沒有系統的認識，並不一定能夠選擇合適的樂曲來進行練習。
推薦閱讀：
※練一首新的鋼琴曲目時，是同時兼顧風格(強弱、表情術語等處理)還是先機械地練熟曲子再加入曲子的處理？
※關於鋼琴音階的教學？
※從車爾尼740到肖邦練習曲的困惑？
※巴赫的作品，沒有連線的要不要用連奏？
※鋼琴這麼難搬，你有過因為它龐然大物而想改其他的樂器嗎？或者你學了又怎麼解決隨時都帶不出門的麻煩？