《羞羞的鐵拳》VS《縫紉機樂隊》為何口碑「半斤八兩」票房「天上地下？

8天長假已經過去，而國慶檔電影的勝負也已分曉，講真，應該沒多少人會料到，原本看似激烈的比賽，卻以《羞羞的鐵拳》大勝告終，其他電影基本陪跑了，而其中，大家最看不懂的，就是同為喜劇，口碑也沒差太多的《縫紉機樂隊》，為何票房只有《羞羞的鐵拳》的2成不到？

看到有童鞋在質疑《縫紉機樂隊》評分的真實性，其實會懷疑是人之常情，但是從《縫紉機樂隊》後期單日票房的逆襲來看，兩部電影的分數應該算蠻客觀的，畢竟《縫紉機樂隊》不是部主打流量明星的大IP作品，口碑要是真的差，是不會有太多NC粉去捧場的。

那麼，既然口碑是真實的，而且相差無幾，那麼為何兩者的票房一個天上一個地下呢？

——其實大鵬的《縫紉機樂隊》票房之所以不理想，是因為輸在了起跑線上！

長假開始前就一直在關注票房走向，包括每部電影的排片情況，關注到了30號的時候，《羞羞的鐵拳》已經大幅度領先於其他電影，而5強中，大鵬的《縫紉機樂隊》排片是最少的，排片少，即使你的作品口碑再好，上座率再高，前幾天也不會有大變化，畢竟很多票都是預售了，影院不可能特地改播放表。

所以，在長假第3天後，《縫紉機樂隊》的排片才慢慢上來，不過這種增長，也只是小几個點的上浮，作用到票房上，就更加不明顯了！

而且這種擠壓對榜首的《羞羞的鐵拳》影響不大，長假第6天，人家已經破10億了，而那會《縫紉機樂隊》只有1億多，差距已經很大了。

當然，《縫紉機樂隊》輸在起跑線上，這個也只能怪自己，開心麻花出品的前兩部，《夏洛特煩惱》和《驢得水》都有質量保證，7.4分的《夏洛特煩惱》也是拿了14億多的票房。

而相反，雖然大鵬的《煎餅俠》也有11億多的票房，但是口碑卻僅僅及格，那會就有不少人說把免費看了幾季的《屌絲男士》的票還回去了，但真是拖起跑線後腿的，還是今年暑期檔同樣貼著大鵬標籤的《父子雄兵》，豆瓣只有4.7分，這個跟《驢得水》的8.3分一比就很大差距了，而這種「苦果」，也在《縫紉機樂隊》的票房上體現出來。

所以說，兩者口碑接近但票房相差甚遠其實是個偽命題，《縫紉機樂隊》只是在這場接力賽中被前一棒的隊友坑了！

《縫紉機樂隊》羞羞的「打了」開心麻花一拳

縫紉機樂隊是什麼鬼？上映前的宣傳少之又少，如果不是關注大鵬，不關注喬杉的迷兒們，可能只有到影院觀看開心麻花的《羞羞的鐵拳》時，才會注意到：啊，原來黃金檔還有一部重量級的喜劇片。所以從宣傳方面，大鵬輸了開心麻花一籌。

記得上半年的時候，開心麻花《羞羞的鐵拳》宣傳片就已經家喻戶曉，特別是沈騰那句：你過來呀！堪稱一指禪與獅吼功的完美結合，也堪稱《羞羞的鐵拳》吸粉的亮點。多少人都盼著它上映，在那時看來，9月30日是那麼遙遠，於是天天惦記它。而開心麻花在各種綜藝節目上的宣傳，以及上映前的各城路演，都讓《羞羞的鐵拳》未播先火。前戰成功打贏！

對比之下，《縫紉機樂隊》有些默默無聞，好在早一天的上映，讓沒有娛樂活動的人「碰巧」遇上了它，好的劇情一傳十十傳百。

大鵬的情懷又贏了

看了大鵬三部電影，情懷是大鵬越不過去的鴻溝。

《煎餅俠》的古惑仔重組，讓80後飆淚；《父子雄兵》的父愛情節勾下了所有人的眼淚，特別是片尾明星們與父親的合影，讓坐在影院前的人深思有多久沒有回家了。

這一次的搖滾情結，說是致敬搖滾，卻更像是致敬夢想。大鵬上學時期組過自己的樂隊，憑藉不懈努力紮根娛樂圈，這三部電影的成功就在於大鵬的情結，那種真正來自大鵬真實生活的信念。

而麻花，依舊是無厘頭的搞笑。從穿越戲演到了男女身體互換，像不像被劈開的《太子妃升職記》？這種有些脫離生活的搞笑，讓觀眾有種笑過之後就忘記了，哎，我剛才為什麼笑？

這一點大鵬完勝，每一個細節都成為觀眾回味並且深入討論的點，比如于謙的邦佳維超市，致敬邦喬維樂隊；比如中國大咖級搖滾樂隊成員客串，也成為熱議的點…集安市是不是有那個大吉他；娜扎、韓童生老師等樂隊成員是不是真的會演奏樂器…你千萬別說你看過這部電影后沒有思考過。

細節做的真細膩

喬杉小時候演講，有些大舌頭；長大後的喬杉依舊操著一口大舌頭的搞笑口音，沒有穿幫。還記得我們身邊，總有幾個平時說話不利索，但唱起歌來卻絲毫聽不出來的小夥伴嗎？這個細節，真寫實。

炸藥喜歡的麗麗，和于謙家的狗一個名字，為什麼？原來紋身店女孩，也就是炸藥喜歡的麗麗，實際叫童童，是于謙的女兒，她以為炸藥手指頭紋身吉香是炸藥的女朋友，以為炸藥三心二意，於是看了一眼自己手臂上的狗狗紋身，便隨口爆出了狗狗的名字。這個謎題在片尾也成功對上了。這也很好的解釋了為什麼紋身師會白痴的紋上「我愛麗麗 四個字」，因為她當時在生氣啊！

喬杉賤過艾倫

來呀，撫摸啊，拿去把玩啊！喬杉抬起大肉腿，對大鵬賤賤的說。不禁對喬杉樹起大拇指。而在《羞羞的鐵拳》中，因為艾倫和瑪麗互換的身體，作為女人的艾倫，不得不賤，但是賤的跟喬杉比起來，還差些火候。至於馬麗，男人的性格信手捏來簡直就是本色出演。

雖然兩個電影的著眼點都是夢想，但是對於夢想這個事情的解釋卻是完全不同的，因為兩個電影無論是在說辭還是在每個人追逐夢想的這個過程，都是呈現出極大的不同，縫紉機樂隊和羞羞的鐵拳兩部電影的立足點是不一樣的，前者的立足點在於，生活不只有苟且，還有詩和遠方，因為要追求詩和遠方，所以我們才有了這樣或者那樣的行為，但是最後，我們只能發現，自己確實往往並不是因為我們心中有夢想什麼的，所以才去努力的，我們是因為我們心中有的是憤憤不平。

縫紉機樂隊的立足點是，來自五湖四海的人們，因為立湘相聚在一起，因為叛逆聚集在一起，後來是因為夢想之類的，所以才能一直團結一致之類的，但是這個說法其實有點站不住腳，因為這在這個年紀，你看看那縫紉機樂隊自己演出來的額那個年紀，哪裡像是為了師哥遠方離家出走的孩子？明明應該是看清楚現實的正常大人了好嗎？

但是最後在羞羞的鐵拳裡面卻是不一樣的，因為在鐵拳裡面，我們是因為收到了打壓，所以才想努力的去掙得自己的尊嚴，比如說，愛迪生是為了當年拳王自己這段了自己的手臂，還污衊自己打假拳，後來馬小是因為另外一個人背叛了自己，所以想要報仇雪恨，這兩件事的著眼點都是很很小的，因為兩個人可以在一個非常小的點上找到共鳴，所以兩個人人才能一直相輔相成。

其實這更像是我們的現實生活吧，以為我們收到了打壓，所以我們才會拚命的努力，不然的話沒我們是沒有辦法突破自己的極限的，所以兩個電影有什麼區別，一眼就能看出來。

大鵬這回情懷玩的並不好。

人人都知道大鵬有一個當歌手的夢想，人人都知道他喜歡beyond，人人都知道他會唱歌。因此，人人都知道他為啥要拍這樣一部電影，小人物的音樂英雄夢。那麼觀眾會期待什麼？期待大鵬唱歌？那去看綜藝和網劇好了，大鵬在電視節目上唱過不止一次歌了。看「搖滾不死」的精神？這句話已經被說爛了。大鵬應該也想到了這一點，然後這次的電影里自己演了一個音樂團隊以外的人，一直幫助他們實現夢想的人，也是實現自己對音樂的夢想，這點很好。看到這些的時候，我以為大鵬懂得隱忍和剋制了，雖然煽情的太差，電影里的人哭成一片的時候，坐在下面看的人沒幾個掉眼淚的很尷尬，但是我覺得他還是進步了的，自己不在是最大光環照耀的那個主角了，然鵝！最後，還是自己跳上台唱歌了……拜託，大家都知道你會唱歌，最後就讓beyond出來情懷帶動一下不好嗎？非要自己嘚瑟嗎？此篇最大的敗筆！

《羞羞的鐵拳》，麻花每一次的市場定位都很准，第一次《夏洛特煩惱》追憶過去，第二次《驢得水》諷刺喜劇告訴大家我們的思想是有水準的，第三次，不賣情懷，不講社會，就讓你笑。做到了，很棒，這就是目的，完成了100分。沈騰退居二線，不強出頭，知道自己在這部戲裡要做的工作是什麼，完成就好了。總之，麻花不貪心，這一點，真的建議大鵬好好學習。

《羞羞的鐵拳》良好的票房跟開心麻花前兩部好口碑的電影有很大的關係，由於前兩部的好口碑，觀眾心目中對於《羞羞的鐵拳》有一種認同感，觀影選擇上自然會有所偏向。《縫紉機樂隊》大方向上跟《煎餅俠》的套路略像，而且搖滾元素的加入，一部分不喜歡搖滾的人就不會去觀看。也跟宣傳有關，《羞羞的鐵拳》裡面的故事更吸引人。

在這裡來說，應該是作品慣性影響的。《羞羞的鐵拳》沾了《夏洛特煩惱》的光。而《縫紉機樂隊》被《煎餅俠》坑了。

因為有了《夏洛特煩惱》這部電影，再加上「開心麻花」的品牌效應，所以票房高自然水到渠成。而大鵬的第一部作品《煎餅俠》確實讓觀眾很失望，雖然《煎餅俠》票房高，但它拜光了大鵬多年所積累的觀眾資源。

這樣來看，也許開心麻花下一部作品票房就不怎麼樣了，大鵬新的作品票房很高，這都是說不準的。

這裡有個問題值得反思，去看一個電影，或者評價一個電影好壞，是沖著明星去的還是故事。

所以電影票房高低不能做為區分好片爛片的標準啊。

凡是說羞羞不宣傳的都好好回去看一次《戰狼2》，有多少人是因為沈騰那出人意料、笑果十足的一跪而決定要看的，除此之外，羞羞其他宣傳做的也是最好的，我所在城市羞羞的平面廣告隨處可見，其他的很少。總體來說，國慶檔按宣發力度排序應該是：羞羞、縫紉、（追龍、決戰英倫、空天獵），後三部放在一起是感覺宣傳力度都不是很大。

多簡單，有人用權利，排片多和排片少，一個電影院播放的都是羞羞的垃圾片，羞羞的垃圾片電影廳還要比其它電影廳大，排片少的電影廳廳小，排片還少，票房爆滿，和朋友帶孩子沒有片看，只能選擇垃圾片看了