怎樣解讀《一條安達魯狗》？

12-22

超現實主義的一條安達魯狗，有些看不懂。我知道影片看的就是種感覺，但這部片子對我這個17歲的來說太奇怪了，誰能講講劇情。

相信很多人都會和我一樣的感覺，本片在看後不知所云。但是從其中的一些細節來看本片又是那麼的信息量巨大。沒有誰會拒絕這樣的一部作品。但是就是在第一次觀看完後一頭霧水。我是誰？我在哪裡？我在幹什麼？即使你沒有看明白所有的故事，那麼你也會對於第一幕印象深刻。那個在觀看月亮的男人對於那個同樣在觀看月亮的女人做了什麼。雖然我們知道這只是對於一個牛的眼球進行的操作，但是我們在觀看的時候明顯會感覺觸目驚心。也許這就是超現實主義的意義吧。

對於薩爾瓦多·達利而言，超現實主義正是他的代表辭彙。很多人可能沒有聽說過達利，但是一定不會忘記那幅經典的作品《難以消除的記憶》那些軟綿綿的，趴在地上或者是掛在樹上的鐘讓人看後久久不能忘懷，可能在當時並不會留下很多的記憶，但是在後來的某一次就會突然的想起來，曾經有過這麼一個東西或者是情感，會讓人難以忘記。

本片依舊是如此，達利的另外一種屬性則是「色情的，瘋狂的」。如果我們對於這樣的屬性沒有意識的話，不妨對於本片進行再一次的觀看。片中對於那個女性上下其手的男子正是陷入到了深深的yy當中。這一點上，通過鏡頭的不斷切換來顯現出人的那種非常癲狂的狀態的。男人陶醉的表情以及女人看似無奈的掙扎。正是構成了某種若隱若現的元素。

而對於暴力癲狂這一元素來說，本片中對於經歷車禍的女性，以及那條斷手，到最終結尾處兩個人被埋在沙灘里都在不斷的告訴我們。這是一出非常瘋狂的作品。我們甚至是不能揣摩出導演在下一步的連貫的意圖是什麼。當然，我們在每一次鏡頭切換的時候就已經喪失了這種能力。其中包括男子手中的書籍會變成兩把左輪一樣。

我不知道導演的真實目的是什麼。因此只能是對於其中的片段進行大量的回想。妄圖找到某些看似有關聯的東西。起初的時候我會以為街道上那個穿男裝的女子撥弄的斷手，會是樓上的男子的那隻不斷往外冒出螞蟻的右手。而且導演似乎也是在將所有的注意力引入到那隻手上的。我分明看不到男子露出他的右手，但是僅僅過了不久，我們就看到了男子的手露出來了。而且之前的疑惑變成了某一種邪魅。開始將女子逼到牆角。

後來拉扯出來的兩架鋼琴以及一條滴血的狗。這一點我是不明白的。因為導演的意圖太難揣測了。沒有誰可以將所有的故事全部還原，除了導演。而且這樣的揣測基本上也沒有什麼大的意義。我們總是會妄圖改變一些東西。但是後來我們才發現原來一切看似會順利發展的事情早已經偏離了慣性的軌道，越跑越遠。

就像是當你看見一條狗的時候，一定不會想到某一天會在一片沙灘看見兩個在春天發芽的屍體一樣。同樣的在叢林中出現的男子的屍體，他的斷手也許會在大街上出現。如果這就是超現實主義，那麼我們看到的一切都不會是結局。

從故事角度來看，是一個因為男女性觀念覺醒不同步造成分手的愛情故事。從文明角度來看，這是社會性觀念的發展，從性壓抑走向對性的正視。

說一下整個的細節理解。

影片一開始，男子磨刀之後走到陽台眺望，烏雲划過月亮，將月亮分割成兩部分，然後我們看到這個男人用手裡的刀片，將女主的眼球割開，烏雲划過月亮與刀片切割眼球的鏡頭屬於利用相似場景轉場，很妙。眼睛被剃刀割瞎象徵著社會秩序會讓人們失去自我認知。但是雲划過月亮，月亮還會光明，象徵著人最後還是會認清自己的本能意識。

三年後，男子騎車時的嬰兒穿戴，暗示了男性身上的孩子氣以及對自己慾望的偽裝，男子摔倒，此時的他像嬰兒般無助，女主親吻愛撫他，很多時候女性在愛情里會表現出一種母性。盒子表示的是潛意識裡的慾望。女主把嬰兒服鋪在床上，深情凝視著，女主更多可能愛著男子的單純孩子氣。

隨著交往的深入，男子凝視自己的手，手上的黑洞爬出很多螞蟻，心如蟻蝕，這是男子開始躁動的慾望。女主露出的腋毛場景漸變為充滿硬刺的海膽，是女主內心抗拒性的性指向。

有個女子在廣場上玩弄一隻手。手意指慾望，有人希望能表達自己的慾望，引起人們的圍觀議論，警察代表現實世界的規則。警察要求女子將手放入盒子中，最終女子屈服於社會秩序，將慾望壓制。女子被汽車撞，是一種諷刺，本來看到車逃避是人的本能，而女子本能意識被壓抑。

男子看到那個女子被撞死，想到本能壓抑會導致死亡，便不再壓抑自己的慾望。在這個過程中，男子看到宛若雕像般的女主，可以推測在男子心裡性是藝術的。而女主看到喪屍般的男主，可以推測女子心裡性是變態的。

男子看到女主反抗，內心也開始鬥爭。男子拖鋼琴上面有死驢和牧師，象徵著男子受過的藝術文化宗教教育與他的慾望做著鬥爭，但是慾望佔了上風。女主看到這種情況，奪門而出。男子的手被門夾住，象徵著慾望被阻礙壓制。

男子穿回嬰兒服躺回床上，表示對女主的一種屈服。另一個男子出現，對其屈服作出批判，扔掉他的嬰兒服裝，這其實是男主內心在自我批判，出現的男子是本我。書本變為手槍，象徵知識變為力量，男子將批判自己的本我殺死。本我倒下的時刻，還撫摸著女子裸體，表示本我的最後掙扎。出現了幾個紳士看到男子屍體，但他們內心認為本我不需要存在，所以很自然地抬走了他的屍體。

女子看到飛蛾，飛蛾特寫，背部圖案像骷髏，是對死亡的暗示，女子意識到自己死亡之前要去繁衍後代，女子對性的原始慾望展現。女子對男子展示腋毛，是一種性暗示。而男子內心的本我已被自己殺死，所以本沒有受到女子的誘惑。

女子開始尋找新的男子，男子給女子看手錶，可能是說女子遲到了，性意識覺醒的遲到。但女子用熱情的親吻討好。女子和男子開始在人生路上攙扶著行走，在河邊看到了盒子及男子剛開始穿的嬰兒服，都變成了垃圾，男子將盒子踢開扔掉嬰兒服，象徵著用來掩飾慾望的偽裝被拋棄。

在春天，女子和男子埋在沙灘，死亡並凝固了。我第一次看是覺得他們是在慾望的季節縱慾過度死亡了，還聯想到《娛樂至死》。覺得導演在告訴我們正視自己的慾望但也不要沉迷其中。不過看了幾遍，覺得可能更多地是表達在春天這個新生的季節，新的文明將壯大起來。

這部片子沒有劇情的。

覺得奇怪是你看過，讀過的太少了，缺少欣賞的方法。

這部短片手法很超前，思想上更超前。

這部短片算是一個開端，這點意義在今天大於影片本身內容的價值。

作為布努埃爾的早期短片，與作者其他作品一起食用效果更好。

一部藝術品的意義不在於你如何理解，寫再長的解讀都只是廢話，他早已經被創造了出來。

哈哈哈
這片的意義就是證明人類這種動物會本能的在無意義中尋找意義。這就是存在主義的本質。
片子故意把所有可能產生邏輯關係的片段刪掉，只保留最詭異抽象的內容，然後剪輯也是儘可能的不產生內容的前後聯繫和邏輯關係，包括片名的選取，一切的一切就是要製造一個沒有意義的作品。但是。。。人腦就會本能的解釋這個作品，去尋找意義，去解釋片子要表達什麼。
片子拍攝於1920年，就是一戰結束後存在主義思想發展形成的時期。你想去解釋片子的內涵而且有很多人還真扯了一大堆內涵這種現象才是片子要表達的內容。

都覺得意象疊加很厲害，需要各種相關知識的功底，總之就是這之類的，但是我覺得它沒有價值可言，就如同寫小說不能一直用比喻手法一樣。我覺得這是一部垃圾，是被無知的人盲目吹捧起來的。

《一條安達魯狗》( 1 9 2 9) 出自兩個夢的結合。達利邀我到他那裡小住, 我一到費格拉斯, 就給他講我不久前夢見一片雲彩割破了月亮, 一片剃刀割破了一隻眼睛。他就給我講前天夜裡他在夢裡看見一隻爬滿螞蟻的手。然後他又說: 「我們能不能根據這個拍一部影片? 」開始我對這個提議有點猶豫, 但很快就在費格拉斯動手幹起來了。
不到一周, 我們寫出了劇本。根據一個雙方都同意的簡單原則: 「不要可能得出任何理性的、心理的和文化的解釋的任何思想和任何形象。除了令我們震驚的畫面, 別的都不要, 也不打算知道為什麼。」

From：路·布努艾爾,路如茹,王來友. 布努艾爾回憶錄(節選)——關於《一條安達魯狗》[J]. 北京電影學院學報,1989,(02):166-175.

真的沒必要解讀那麼多因為這就是dali和bunuel的夢境而已如果真要解釋也只能說是自己的理解還不如討論下電影與夢境

好深奧