宮崎駿和新海誠作品的不同在哪裡？

宮崎駿和新海誠畫功不同──前者傳統,不會太花巧但非常夢幻;後者多用計算機,亦偏重實景,象真度高,最出色時有如音樂錄像的節奏與旁白,帶觀眾進入主角的思緒,最著名的例子肯定是《秒速五厘米》最後〈One more time,One more chance〉的高潮場面,震撼力令人久久不忘,但更重要仍是二人的世界觀大有不同。

宮崎駿有很多大道理要說──由環保信息到教人做父母,都有強烈的說教意味,亦能利用故事及人物作不同主題的隱喻,賞心悅目之外,同時具備相當深度。 新海誠則擅長描繪都市少男少女的感情,及在城市步伐下所謂的成長滋味。 二人揀選的世界觀,範圍大大不同。

不知是否宮崎峻實在影響太深遠,新海誠也曾希望寫出類似他的作品,於是出現了《追逐繁星的孩子》。 結果是畫功方面或許追得上,但在說故事的技巧,暴露了新海誠在這方面的不足。 夢幻的故事背景不紮實,敘事零碎,信息缺席,可算是新海誠最差勁的作品。 及後寫回都市偶遇邂逅的故事《言葉之庭》才令人安心,畢竟那樣才是他擅長的。

新海誠新作《你的名字。 》雖然沒有當初作品的震撼,但故事線也比《追》好,他不能太過天馬行空,宮崎駿可以,新海誠還是要在現實基礎上去寫現代人,會較合適。

而「二人的遠距離戀愛」已成為新海誠作品的核心主題。 在《言葉之庭》中,我們可以看到大量的「距離」元素遊動──高中生孝雄只有十五歲,但他心儀的女子百香里為27歲;孝雄是東京生,百香里是四國人(故事後來交代她回四國教書);孝雄沉醉於設計以及鞋匠的世界,百香里則是國文老師; 孝雄雖然有家人有旁但卻好像獨個兒生活(母親離家出走投奔年紀較自己小一圈的男友去,兄長搬出去和女友開始新生活),百香里沒有家人在旁卻在文本中暗示成為同事的第三者;下雨的新宿庭苑是他倆的,陽光普照則成為異域(孝雄不會來, 而其他情侶遊人亦會進佔避雨亭)。

下圖: 《追逐繁星的孩子》是新海誠模仿宮崎駿的「著名」劣作

上圖:《你的名字。 》又回到「二人的遠距離戀愛」的母題

而《你的名字。 》中,基本設定為居於東京的高中男生立花瀧,與居於深山鄉間的宮水三葉,出現了超越時空不斷交替出入對方身體的情況,也是典型的相若母題。

一個手繪，一個電腦繪圖，宮崎駿電影成本都是極高的，一個場景認真扣半年，新海誠的成本低很多，你的名字也就在八億左右，但是畫面很美，每一幀都能做壁紙的類型。

宮老的作品一般充滿童趣，往往找不到真正的壞人，表現力很強，充滿各種天馬行空的交通工具，蒸汽和飛機也體現了時代的特色。新海誠的主題大部分都是關於愛情的，動畫裡面一般很多旁白，我想更接近於某種文學性質。

成就來說，宮老在動畫電影的造詣自然不用多贅述，稱作第一人應該問題不大，我說的是動畫電影，不是整體日本動畫產業，不然還有手塚治虫大神在。新海誠屬於最新的年輕一代，其實被很多人關注是因為<<你的名字>>，也有很多人樂於把這部電影和《千與千尋的神隱》之類的宮崎駿的動漫來比較，其實本身的可比性不高，無論是現在通貨膨脹的票房，還是熱炒的營銷所帶來的口碑都沒辦法與經典比較。這也不是否定君名，而是對它現在的高度不認同。

現在時代不同了，手繪動畫遲早會被取代，宮崎駿也好，吉卜力也好，都會成為記憶中的存在，cg的發展到了後期甚至可能不需要人工做動畫。新海誠最好的成就是《秒速五厘米》，從目前來看，他要是按照市場化的情況迎合市場追求票房，恕我直言，這輩子新海誠都沒辦法再向宮崎駿靠近一步。

以上僅代表自己觀點，希望大家不要噴，遠在絕大多數人以前，我就是這兩位導演的粉絲，比較看不慣人云亦云的人。

宮崎駿的畫風偏溫情和親情，更有一種溫暖在裡面，而且宮老的畫多在表現童年。在他畫中更多的事是擁抱，因為擁抱是最美好的事情。記得宮老說過，要在來得及的時候擁抱自己身邊的人，不要錯過。

宮老的畫可以老人孩子都看，意義會在不同階段有不一樣的感受，不是單一的表現愛情故事。

新海誠的畫風是唯美溫馨，更體現的是愛情，例如兩個學生之間的愛情，偶遇邂逅的愛情等，比較偏重兩人之間的愛，尤其是男女間。

而且有悲傷有歡喜，更貼近現實中的故事，比較寫實，感情細膩豐富。

以上就是我的觀點，給大家分享下新海誠的其他作品，宮老在這裡我就不提了，因為宮老的作品想必是家喻戶曉的了

相同點是畫面都很美，都比較清新，不重口。不同點是宮崎駿的作品內容豐富，充滿了他自己對世界的理解，並且主題深刻，通常會嘗試對戰爭和環境等現實問題的探討，但是最近這種探討少了，估計是戰爭和污染這些問題現在都少了的緣故吧。新作好像又找到了新的探討的主題，你想過怎樣的人生。這次開始討論起人生意義了。通常穿插有少男少女的感情，並不一定是愛情，但是都有理有據，感情實實在在，不會空穴來風。

新海誠的作品主題只有一個，愛情。擅長場景烘托，但是劇情總是薄弱，常常沒有什麼理由就相愛了，讓人看的有點迷，戲劇衝突也不是很強烈，沒有什麼深刻的主題，作品總像一部電影長度的音樂mv。最近在和他人合作彌補自己的講故事缺陷，就算如此，你的名字故事性也不強，接下來的作品如果能克服這個弱點才能和宮老比較，否則就你的名字的水平只達到宮老的側耳傾聽的水平，連紅豬都達不到，更不要提千與千尋了

最明顯的不同就是這兩位導演的創作風格 尤其是在故事敘述的結局上 宮老爺子 都是大團圓 合家歡樂的結局 而新海誠 大多都是總是以分離 或是無法再能與對方相見的結局 給與觀眾的觀影體驗 和之後的討論方向也就有很大區別 宮老爺子大多都以保護環境 反對戰爭為核心 討論的話題也就多以故事反應出來的觀念為主 新海誠 比如言葉之庭 秒5 的結局都是兩人分開兩地 但心中總為對方留下了一絲空間 而產生觀看後 對於這個結局是好還是壞 作為討論為主向 畢竟這是受到兩位大師出生的影響 宮老他小時候父親是軍人 參加過二戰 經歷過戰爭的殘酷 以及戰後的瘡痍新海誠是70後 那個外國一些新事物逐漸進入國內 的時代 20多歲就開始入行 之後逐漸創作了一些黑白短片 兩人 所觀所聽所感 相差甚遠 但是有一點是相同的 兩位大師都在作品中提現或是追求某樣美好的事物 相信世界是美好的 我們應該用心去體會去愛護的 宮老爺子 認為世界是無情的公正的但是仍存在讓每個人所嚮往的美好事物 需要我們去發現去努力追尋的 新海誠 最後期待一下2020宮老獻給奧運會 獻給全世界的 最後之作

先從風格說起的話，宮崎駿的畫風浪漫純真，其筆下的人物往往給人留下深刻的印象，就像在現在回望過去，從現在看到未來，從現實到夢幻間的轉換給人一種不真實卻又充滿生活和對人生的思考。新海誠的風格多以現代題材，故事中的景點和背景做的非常好，故事多偏於人們的情感渲染，能直擊人類的心靈，感覺這就是現實生活里人們應該珍惜的事物，文藝而溫馨，像是一部青春的回憶錄。宮崎駿的動漫看過後會讓人深思，引發我們去學習故事裡的精神和努力。而新海誠的故事會讓我們落淚惋惜，像是回憶自己的青春與人生。2人的作品都非常好，但宮崎駿的更有深意，這來源於他那夢幻般的手法，給人一種生活之外更深的思考。

一個看完會笑，一個看完會哭