可以分享一下大家成為插畫師/設計師/相關職業的學習之路嗎？
小弟高三，對插畫師/設計師這個職業很有興趣，奈何沒有手繪技能，只會素描一些幾何（球體，四方體什麼的），所以相關的專業應該沒有機會選，因此我打算自學，我想知道大家的學習之路是什麼（例如先看什麼書，如何提高自己的審美和創意），希望各位大哥大姐可以回答我的問題
我來了，我是一個遊戲原畫師，當然遊戲原畫的思路和插畫不太一樣，但是我私底下也會接一些外包，外包大都是以插畫為主的，所以看到你的問題，我想結合我自己自身的經歷盡量通俗的給你講講我的心得，希望對你有所幫助。
因為知乎上我沒有加任何我認識的朋友，所以我可以盡情的裝逼了哈哈哈。
非美術專業的大專生如何堅持美術（插畫）夢想? - 知乎用戶的回答
上面這個鏈接有我對站在原畫師角度對速寫比較詳細解答，如果有人對速寫比較感興趣，可以去看看。
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首先我想說的是，樓主你才高三，首先重中之中是學業，如果你不打算考取美院或者綜合類大學相關專業的話，我建議好好準備高考，考上大學再說，畢竟大學才是真正掌控人生的時刻。當然我高中的時候我說實話我的專業能力也不是很強，我是在大學開始真正突飛猛進的。所以你不要急。
關於大學我想說我接觸下來南方的學生或者朋友往往在大學裡就制定了自己的人生計划了，很多優秀的原畫師和插畫師都是在大學的時候已經非常牛逼 ，有很成熟的作品。（我是北方人）
你說你沒有美術經驗沒關係，這個時候我建議先學基礎的素描開始，學習石膏像，但是這個基礎的東西需要你狂練習，因為我接觸的牛逼的畫師，都是基本功能力非常過硬，手繪板技法只是用戶習慣問題，很快就上手了，所以樓主千萬不要去在意那些技法，基本功非常重要。
但是關於基本功，我建議的是基本功加上大量速寫和插畫臨摹，關於速寫我上面有鏈接，因為你是要走向原畫師或者插畫師的道路，而不是純藝，
所以就是基礎繪畫+大量不同風格速寫練習+大量不同風格插畫臨摹, 我又要重複了，
帶著思考畫畫，
帶著思考畫畫，
帶著思考畫畫，
重要的事情我必須要說三遍，有些人為什麼短期進步那麼快，你們兩練習的量一樣多，他卻像變了一個人一樣突飛猛進，我要說的是練習量固然重要，但是思考也很重要，例如構圖，光影，風格，顏色，我們做這行的每畫一張畫都是嚴格布局過的，即使是一些非常有個人色彩的畫師們，也是在腦內精心布局過的，只不過呈現出來的東西是我們人眼看見的，不是你想看到的，而是我們呈現出來的。
這點很多畫師都不會說的，反正知乎沒有我認識的人，我把這點告訴你，好的畫師既要感性但是理性非常重要，不管你是臨摹還是原創哪怕你是在基本功，帶著思考去畫畫，你不管畫什麼都會基本非常快。
01.多變的風格
我們做這行的，這是必須掌握的一個技能，在你還沒有能力靠自己風格吃飯的時候，必須要會快速掌握所有風格。
上面都是我畫的，幾乎風格差異非常大，沒辦法，做職業畫師，當甲方或者客戶讓你做畫的時候，
甲方首先會和你提出他們要求，比如我們今天畫一套英雄卡牌，要求水墨風格，然後會給你參考圖，當然沒有參考圖，需要你先畫一個40%-50%的測試圖，他們會看符不符合他們要求，如果符合了話，你才能進行下去。
千萬別說什麼你要堅持自我，對不起真的你要完全走這行，先要吃飽。吃飽意味著你掌握更多的畫風，你才有更多的選擇，你也就更加成熟，更商業。這是每個原畫師插畫師都要必經的過程。沒有例外在你沒有名氣之前，請靠這多變的風格活下去。
所以我讓你臨摹大量不同風格的東西對你非常有用，包括表現手法，構圖，用色，有些畫師畫卡通的非常好，有些畫師未來機械類非常棒，有些畫師人物日漫風的很好，有些寫實類的好，有些場景牛逼，有些速寫贊，希望你盡量帶著思考學下來，這對你進步非常有用。
02.找尋自我的風格
多變的風格和自我的風格並不矛盾，一開始讓我畫我不想畫的東西我也很痛苦，但是後來我分清楚了工作和私下，工作就是工作，畫什麼我都帶著負責的態度去完成客戶想要達到的效果，當然私下是我私人的時間，我也有我自己的喜好，偏愛的世界觀，所以我會儘可能的不限制自己，找尋自己的風格，固定他，畫自己喜歡的東西。
這也是我畫的，是我私底下最喜歡的風格和世界觀，日系廢土風，還有中世紀龍，我私底下會儘力的去畫我喜歡的東西，從木放棄過。
我認識的某位一流的畫師，他只接自己喜歡的題材用自己的風格，他為什麼可以這樣，因為他在金字塔的頂尖，話語權在他手裡，當然他也是經過了01這個過程的，但是他並沒有完全淪為純商業畫師，而是長時間揣摩了自己想畫的系列和風格，成功的把自己的口碑經營起來的。（這是插畫圈的）
還有一流的原畫主美，都是用自己的風格掌控遊戲的，項目組原畫師都是要去契合他的風格，去完成遊戲，為什麼，因為一流的畫師風格獨樹一幟，確實是業界翹楚。過硬的設計能力和美術能力能吸引到無數的玩家。參考暴雪，還有很多韓國的遊戲。當然騰訊裡面幾乎藏龍卧虎，小畫師就不要說了，主美級別的更是觸中之觸。
我希望有一天也會有客戶相中了我自己的風格，說利用你的風格去畫一套東西，做一個項目。
03.大量的閱讀，品鑒國內外相關的畫師的作品，或是遊戲，插畫作品，並加以分析
現在知名的遊戲都有相關的概念設定集，裡面有不同職業的概念設定，等級設定，場景設計，裝備設定。
插畫圈誰出了畫集，畫了什麼，或是哪個喜歡的畫師出了新的作品，時刻關注。
我們這行一定要堅持自己的同時，時刻走在行業最前線，我當時有一段時間幾乎都著了魔，拿著筆記記錄，時刻研究，然後有了大量知識體系的積累，腦子也不是空的了，比如設計個戰士的卡牌，我會想他是輕戰士還是重戰士，穿鐵甲還是布甲，等級多少意味著裝備華麗度，是個什麼世界觀，是機械類的還是中土類，風格是比較注重真實實用系還是奇幻類型的，畫風是歐美的好還是日韓的好？要不要給加個場景，場景在什麼地方？你看單純就畫一幅簡單的畫我就可以聯想出這麼多東西，當然好的畫師更加的嚴謹和考究。
這裡我又要重複你臨摹的時候，每幅作品都有畫師的靈魂，你畫的時候不單單要想技法還要想他為什麼要這麼設定，我靠這個地方還可以這麼設計，這個人畫的這個臉是我喜歡的學習下來，要像海綿一樣去學習。
在這裡我沒有推薦任何的鏈接，如果你真心決心走入這個圈子，你自己會發現很多東西，不用我推薦的，我只訴說我的思路。
04.關於行業
我想說這個行業科班出身的有，野路子出身的也很多，甚至比科班要更多，所以你不要擔心，
我見過很多畫瘋子，我曾今有個同事是，高中同學也有，還有認識做雕塑的一個朋友也是，這些人幾乎真的用生命畫畫，無時無刻不在畫畫，連吃飯都不吃覺也不睡那種，其實都已經忘記了時間了吧。我同事就是零基礎，一開始做3d，可能有一點點結構基礎，現在畫得比我好，用了不到半年的時間。
當然我同事是個例外嗎，他本身就有靈性，又近乎變態的刻苦所以成功了。但是我想給你希望，大學四年先努力練習，爭取有一套你自己的完整的作品集，然後接接外包，大三大四去相關的公司實習，對於你進步很有幫助，甚至可以達到質的飛躍。脫胎換骨，我不是瞎說。
多想，多練，多總結，最後如果你真的想走這行，時刻保持熱愛畫畫和愛幻想的心。
最後這行做好了收入十分可觀，不用擔心吃不上飯，甚至可以小資小資，吃不上飯的都是能力不行，信我。一流的簡直了那個收入，最重要的人家自己挑項目還拿高薪，都是用實力說話。不用擔心什麼潛規則，畢竟你作品擺在那裡。
最近有些朋友邀請我，都是一些不是本專業想轉到美術的一些顧慮，我能看得出他們的猶豫和不堅定。所以我挺想啰嗦一下，我高中是美術學校，但是那個時候我美術專業不怎麼樣，在班級中後段吧，當時有很多比我畫的好的同學和朋友。但是我才畢業三年已經將近一大半不從事這個行業了，
而且我認識的好幾個我印象深刻的朋友都不是科班出身，自己善於總結和研究，慢慢超過同期，人生真的很神奇，後來我發現這個可能和專業沒關係，和個性格有關係，身邊成功的人都是那種能夠堅持下來，還時時鑽研的人，不管在哪一個領域。就像我剛開始健身的時候，也什麼都不會，但是我現在基本上是器械區的唯一女漢子。
貌似歪樓了，總之我想表達的是，不要圖快，好多還沒入行的人就一直煩惱怎麼趕緊到達一個水平，職場生涯這麼長，怕什麼，只要你不敷衍自己，一步一個腳印來，你會發現跑在你旁邊的人漸漸地到你身後去了，現在我越來越知道堅持的重要性。每一步都踏實做好，這個道理雖然簡單，但身體力行非常難，但是你一旦真正執行起來，你會發現你走的非常遠。
祝你成功！！！能幫助到你的話給我點個贊吧真心建議你從最高起點開始，用古典大師的畫作和美術史開始給自己洗腦，建立優良審美能力根基。
真心不建議你像一些日式畫師一樣，素描色彩基本不會，只靠班科專訓在某個模式一條道走到黑。
技藝練多了，誰都能畫好。
而藝術創造力與審美涵養可不是那麼容易造就的。
很感謝@陳浮生 老師的批評，所以特更新一些方法，望共勉。
1.基礎很重要。
就像高票回答一樣，把起點放高一點，雖然開頭會很難，但是對於後來的學習是很有幫助的，當然個人認為素描是所有繪畫種類的基礎（當然也只是針對大多數畫種來說。）
2.從臨摹開始。
別妄想一步登天，在零基礎上快速提高的方法就是臨摹，可以參照網上的教程，首先掌握手感，有了手感之後可以去挑戰一些大師的畫作，當然，並不是一定要求和大師畫的一樣好，但是通過研究大師的畫從而提高自己也是不錯的選擇。
3.長期的堅持。
也就是我原答案想說的，繪畫是沒有任何捷徑走的，只能通過不斷的練習才能達到一個新的高度。
2015.7.22更新（好像又都是廢話？
「嘿，我們去唱k去嗎？」
「不，我畫畫。」
「嘿，擼串去！」
「等會，畫完一起。」
「嘿，畫展去嗎？」
「去看看。」
干好一件事的前提你得樂意去干，但是並不是說我幹了就能幹好。
打一個不太恰當的比喻。
你說「我是要成為海賊王的男人！」但是你連船都沒有。
想把一件事干好的前提是你得有堅持不懈並且願意為它犧牲一些東西的覺悟。
你說這些你都有了。
那你還不去畫。學插畫首先要弄清楚什麼是插畫，在我學插畫前我誤以為插畫是這種
可是進了插畫系才發現，這種插畫是幼稚的，低級的，沒有靈魂的，會被老師鄙視的，真正的插畫是這種
有思想，有靈魂，有深度。。。
學之前一定要想好，不要像我一樣入錯了行，畢業以後我要去學廚師去了，把浪費在插畫上的時間補回來
我這不是打擊你哈，你手沒技術，目前有著喜愛，以流行語說，像你這麼牛叉的人還有十個。
你這想法我不知道是什麼導致萌芽的，也許是漫畫，也許是海賊王，（壞0笑）
你都高三了，估計也畢業，考了什麼學校，該上什麼課程，學習什麼專業？
不細數有多少從小學習美術，參加統招上大學，學習設計或者繪畫等等···
他們比較之，你已經落後了。
以前我對自己說，在大學期間怎麼怎麼刻苦學習繪畫，如何學習設計，精通各種東西。
可不，現在還有些害羞呢！
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
啟航~~~
我不認為現在任何一個答案能幫你多大忙，我還懷疑一個月之內你就會忘了在網上求助的這一貼。
然並「暖」
為了後續來者。
1.想清楚是走插畫還是設計。別認為自己很牛逼。
2.大多數職業閉關自學三年，足夠牛逼了。
記住，是整整的三年，玩一下學一下，這樣就廢了。
3.時間就是擠出來的。
學習習慣
1.隨身攜帶一個包，必備小型筆記本和筆，有啥想法就拿出來動動手。
2.可以考慮買一本{達芬奇筆記}
（刻苦標準：比高三備戰狀態還要凶，下狠手。）
3.千萬千萬別瞎扯，玩一會學習一會兒。
4.千萬千萬別瞎扯，玩一會學習一會兒。
5.千萬千萬別瞎扯，玩一會學習一會兒。
6.千萬千萬別瞎扯，玩一會學習一會兒。
7.千萬千萬別瞎扯，玩一會學習一會兒。
你可知道有多重要了吧。
我tm現在還後悔不該看美劇不該看綜藝節目···不該逛知乎···
有個學長，從小畫畫，一直畫，真的是一直畫，很刻苦，太tm刻苦了，一天三頓飯都不能保證，餓的手發抖，畫完了才吃飯。
他經常熬夜，家常便飯，年少青春痘，不，不是，是熬夜導致的，月球表面，然而這並不重要，因為他找了個美伴。
這決心這心態。
楷模。
目前學長結婚了，可還沒有拿到畢業證，不重要了，這逼牛逼到不行。
就是這樣，在我最美好的年華，我拿去看美劇看綜藝節目，錯過了和學長交流的機會。
他遠去了，我很後悔沒跟他多聯繫，搞搞基。
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我不認為現在任何一個答案能幫你多大忙；
我不認為任何文字能立刻幫到人；
我不認為任何東西是立刻的；
也許好多個夜晚後；
也許好多個故事篇章後；
你才想起了那個人說的那句話。
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最後，早點找到知心朋友，別和狐朋狗友浪費時光；
早點找個真心伴侶，別和炮友天花亂墜。
1，喜歡，連續做幾天不會覺得累
2，品味，開始多欣賞那些好作品究竟好在哪裡，開始琢磨自己在哪裡需要提升，眼光開始提高
3，勤練...越做越熟越做越好...
這算是做好設計的三個籠統的階段吧，這三個階段也是基本依次下來的... 既然不喜歡做，那也沒有品位一說，沒有品味，練了也是白瞎......
另：理論學習應該是貫穿始終的，學不完的在知乎回答過類似問題，答案可以供題主參考。http://www.zhihu.com/question/39074876/answer/80325093
占坑，有時間了來更。
——————時間分割線2017.1.28——————
時間過去一年半，不知題主現在的心意是否還如初？
下面用倒推的方式講述一下我的繪畫之路，每一階段我所經歷的事情以及對這些事情的反思。
2017.1 目前坐標上海，是一家上市遊戲公司的宣傳畫師。一方面，這個時期人體問題不大（從入行到現在一直被身邊的同事夸人體好o&>_& 想起另一點，原畫和插畫方面風格眾多，題主無需面面具到，每樣都學，博反而不精。挑你喜歡的那個風格，然後堅持。只有你喜歡了，才更容易進步得快更容易堅持下來，之後再慢慢拓展。
知乎處女答～
利益相關：工業設計大二小白狗
長文無圖～
1-關於插畫師
學院有「視覺傳達」這個專業，認識的朋友中也有很多立志成為插畫師的同好。自己本身也是小白，姑且分享一些他們的經驗，希望可以與樓主共勉～
（1）熱愛。發自心底願意為之付出的那種愛。
其實設計狗很苦逼，熬夜畫圖趕作業幾乎構成生活日常。一個妹子能夠在負擔日常作業的程度上每天刷畫，手繪和板繪均有。每日發空間打卡，時間顯示均為黎明。假期參加進修班，所以可以利用的時間裡幾乎都在畫畫，並為之樂此不疲。於是，在認識的這些日子裡，我也感受到了量變到質變的飛躍。
當然啦，熱愛是堅持下去的大前提，入門也很重要，尤其對於迷茫的我們。
（2）方法。不投機取巧，肯穩紮穩打。
開始自己也是盲目追求效果，不肯踏實下來苦練基本功。大一上了素描和水粉兩大門課程，形成了形體和色彩的基礎，但是還遠遠不夠。找來各種教程看，一定要找自己喜歡的風格。個人不是很偏日漫那種，喜歡偏寫實。題主可以這樣檢測自己的弱項：想像一個場景，包含背景人物，然後盡全力畫出來，可以找專業的同學幫看看，就能暴露不足。
扯遠了，現在市場上的動漫技法書籍太良莠不齊，所以自己在臨摹伯里曼的人體，買個那種木偶小人，閑時研究人的比例和動作。走火入魔的時候，走在街上你會不自覺分析對面人的肢體結構和動作，幾乎不再看臉啦～
還有各種網上的教程貼，在花瓣上搜各種美圖臨摹，桌上一堆畫材，通常畫到深夜都不自知。其他方法希望大家共同交流。
（3）交流。找幾個同好相互分享經驗，鼓氣加油。
與人分享反而會增加見識和審美，有意想不到的效果呦～
（4）多動手。多動手。多動手。重要的事情要說三遍～不然你即使滿腹才華，到畫筆下也估計成為另一番光景了。
2-關於工業設計手繪
設計師太大，本人小小白沒資格談論經驗。關於手繪，可以用兩本書入門：《產品設計與創意表達》《產品設計手繪技法》，厚厚的兩本，都是艾森所著。涵蓋透視，材質表達各種知識，堅持下去很有收穫。關於畫材，同學普遍用Fabre-Castell的399，A3列印紙，彩鉛，色粉，馬克筆，配上電動削筆刀，爽到飛起～有時間有銀子可以參加手繪班，黃山貌似不錯。
很有，設計品味很重要！ 不然做出的設計會很low~
插畫師和平面設計設計師偏向於設計構成，有一套內在固定的準則，語言。而架上藝術很多是沒有規則的。
插畫師是要講故事的能力強，你不會畫畫都沒事。
平面設計則要求有強大的元素控制能力。
先考上一個好大學
有一位答主建議你從古典美術學起，建立高起點省美，我也是畫了10幾年了，之前往原畫方面發展過，現在做設計了，我是非常贊同他說的，還有基本功很重要，人體結構很重要，那些文藝復興時期作品好好拿著學，基本功就是這些，多臨摹大師，多參考實物，不要急於創作，畫妖魔鬼怪機器人夢幻世界，基本功練好了是一種怎樣的體驗，我舉個例子，兩個人打架，一個人花樣多各種招，但是身上沒力氣，有個不會功夫但每天做體力活，結果就是做體力活的一拳打死沒力的，體力活的漢字隨便學了點小功夫一下打死10個花拳繡腿的，花拳繡腿的瘦子若想贏，只能回去砍柴挑水去健身房練力氣，畫畫更是如此
瑪德法克外行們別口胡
原畫和插畫不是一回事
原畫就是一個易建聯站著給設計者們換衣服換棒子換膚色換臉換髮型的芭比娃娃
跟動畫片一樣一個一個部件 成分 元素都要設計並且擺設出來
【動畫】【電影】【小說】和【遊戲】都需要原畫
就像是最初的原料 鐵礦石或者原木 原木從原畫設計師的腦洞里長出來
沒有最初的材料模型師難道得從屁股里掏出成品么
原畫=原木 你就是個賣青春飯 賣腦子飯的
插畫目前常見的分兩種
【一種是LOL某個大神的大型戰鬥宣傳圖那種 屬於遊戲插畫 CG宣傳插畫 卡牌插畫也是
【一種是平面設計插畫 跟知乎板塊一樣 跟CG關係不到哪去
單純說後者才是插畫的那是你被井底之蛙的老師坑了蠢貨兩者的學習有共同點但是風格一旦成型了 想互相轉換是比較難的
就像你今天畫兒插明天畫官宣 你會瘋狂喪失手感精神錯亂起來 水平跌破下限
就像你畫寫實的多了你畫萌系會忍不住加那種丑得跟你姥姥一樣的法令紋
連小LOLI都不放過
這種無法自控的錯亂會痛苦地持續好一會才會趨於平靜
任何人的成長軌跡都是不可能被完全複製的，如果你想成就一件事情，你自己就一定會想出當下最利於你自己的一切手段來完成一件事情。別人的方式方法只適用於別人在那個時候那個情況下的最優選擇。
所有跟我說要和我一起學畫畫的人最後都放棄了
馬，三十年以後答
第一件事，如果我不是台灣或者香港人，我會奮筆練習「懮鬱的臺灣烏龜」這幾個字，以防別人發現我愛用繁體字時我無法手寫出來導致裝逼失敗。
第二件事，先問自己是不是這塊料。
天賦這件事並不完全是天生的，其實是在成長的過程中不斷地受到心理激勵而逐漸形成並顯現的。比方說畫立體幾何，第一次畫就能畫得很好的人，並不一定天賦異稟，但他一定不是第一次動筆畫東西。如果自幼並沒有美術，藝術，審美方面的鍛煉，那麼在這裡你會比同樣想學這一行的人差一些，倒不能叫基本功，我認為是一種很虛的敏感，常做飯的人不用測量也會知道鹽大概要多少，但新手可能一絲不苟照著菜譜也難做成好吃的。能很快掌握基礎的要領就說明你很適合做這些事情，反之如果花了很大力氣還是跟不上，那說明你努力錯了方向，這一行不適合你。
第三件事，就是真的去積累。
這些東西都不是高三了看兩本書就能補足的，但可以鬆口氣的是在你這個年紀真正有很厚實積累的人其實非常少。不過在這裡差一截就是差一截，只有靠多積累來補足，這種積累不是說去看教科書，你生活里到處是設計，有心的人在日常生活里就在進步，無心的人就壓根捕捉不到眼前的細節。比如你看的任何一本書，雜誌，廣告，電影，插畫，甚至是說明書，都是經過設計的。其中排版，字體，構圖，色彩，節奏，每一個細節都是經過設計師打磨的，看上去渾然天成的東西其實都是千錘百鍊出來的。我的學姐在地鐵上的愛好是看地鐵所有廣告使用的字體，或者批判廣告使用了哪種不應該用的理念來推銷產品。對生活里這些東西無動於衷的話，看書是完全沒有鳥用的。
最後，問自己是不是只是喜歡這個行業的逼格和光鮮，而非真的對這個行業有了解和嚮往。
---匿名是因為我也是學生而已，祝你好運。
進行基礎學習
占 改日來填
如果真的很有熱忱的話，還是想辦法做美術生考個專業吧，有老師教都會好很多，我等自學者創作畫面什麼的都是在自我慢慢摸索，有了老師學得快，還有就是要找到陪同的畫友，一起堅持，其實對於真正喜歡畫的人來說，畫畫就是享受，不需要堅持啦
自學。。。你有本事堅持完整個大學，反正我畫了一學期的畫就吐了。。。什麼娛樂活動都沒有
有機會，工業類設計招理科生，建築類景觀類都招非藝考生（具體文理不清楚），不需要有美術基礎；而且大學可以轉專業。
從學校課程來看，個人覺得設計自學很困難，既不了解需要哪些方面的技能也沒有專業的設備與指導，時間消耗恐怕非常大；起碼我現在覺得老師非常重要。
插畫、珠寶和服裝設計不了解，無法評價。
繪畫可以自學到滿足設計基本需求的程度，不難。
利益相關：工業設計本科在讀
另：1.天賦沒有你想像的重要，起碼在學校一直到找工作都是這樣，主要因素在於勤奮，大部分是普通人，天才和白痴一樣少。2.設計類非常辛苦，連續熬夜通宵是家常便飯，想清楚。
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※想要成為遊戲概念設計師或者插畫師一定要混圈子么？
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※請問如何評價俄國畫師Ilya Kuvshinov？