怎麼在非常平凡的環境里拍出好照片?


因為題主也沒說明到底是人像還是說就單拍平凡環境,回答里也都只提到環境,所以我就先po個簡單場景拍出好的人像照片的視頻集錦大家可以借鑒一下

而至於平凡環境的話,給大家個旅拍視頻作為參考,還有更詳細的內容在後面

其實一張好的照片,到底是怎麼形成的? ——我覺得重點在 觀察 感動 捕捉,所以除了拍攝技巧和後期修圖,最關鍵的一步,還是最開始的 取景

1.平凡事物,都值得拍攝

「烹飪」一張好照片,取的「材」一定要是山珍海味? No , 去看看身邊的細節,往往大家都不在意的場景里,就有我們要找的「美」。

下面看一組攝影師陌年(微博 @陌年)手機拍攝的日常—— 把手機貼近地面,或者舉過頭頂…你會發現,在任何角落裡,都有細節

Photo ? 陌年

發現美,記錄美 / 上班路上,走著走著,看到一隻蝸牛

俯拍,拍下蝸牛全身,並包含他路過的印記

Photo ? 陌年

捕捉光影 / 工地地下室,看到塔吊處有一束光,迫不及待的拍下了這一美景

Photo ? 陌年

廁所門,當時柵欄的窗戶透過來的光影,特別美

Photo ? 陌年

開會的時候,投影儀投過來的電腦開始欄,像斑斕的彩虹

Photo ? 陌年

抬頭拍 / 下雨天,傘,雨滴

Photo ? 陌年

煙花

Photo ? 陌年

低頭拍 / 工地的鋼管

Photo ? 陌年

地下通道

每一個平凡的生活瞬間,每個「無心插柳柳橙汁」的巧合…把它們放在欣賞的位置,透過影像,就可以折射出「美」

2.玩轉不同的角度

有些照片,因為打破了原有的拍照習慣,第一眼你可能都看不出來是什麼…

比如猜這張是什麼? 答案是——優衣庫的樓梯 斜向直線+等距排列的點,點的紅色和玻璃的青綠色形成色彩對比

這組充滿幾何趣味的照片,來自圖形控的設計師/攝影師 @Moon▼

設計師/攝影師 @Moon

大賣場里,購物車與地磚縫,0度,45度,90度的直線構成

設計師/攝影師 @Moon

家裡的牆 色彩對比

利用身邊的物體,組成有趣的幾何圖形,這麼玩很容易上癮…

設計師/攝影師 @Moon

這張,猜不到了吧 商場里休息的桌椅,紅色是桌,橙和藍是椅,綠色是地面,大小圓形的圖形構成,紅藍橙綠的色彩構成

設計師/攝影師 @Moon

蘇州博物館,室內頂部結構局部,各種三角形構成,黑白橙色彩構成

設計師/攝影師 @Moon

魔方,放在電磁爐上 圓和方的對比關係

設計師/攝影師 @Moon

某個飯店的門縫中透出的光,與地面的倒影組成一個光的十字架

設計師/攝影師 @Moon

百葉窗 色彩與形式上都是極簡主義的構成,但又隱藏變化,陰影部分有漸變關係,兩個字,會玩

3.平凡生活片段

再介紹一位日本新生代攝影師川內倫子,大家可以看看她的作品,都是手機記錄的平凡生活片段

Photo ? 川內倫子 海浪的漩渦

Photo ? 川內倫子

一抹光,瞬間給照片帶來動漫感

一片沒啃完的西瓜、荷葉里的水珠、昆蟲的軀殼…都是她的拍攝對象,有的人可能覺得稀疏平常,也有人會覺得——太微妙了!細膩到閃閃發光!

Photo ? 川內倫子

Photo ? 川內倫子

「人們常常說,我有一雙孩子的眼睛,比如,我會長時間觀察螞蟻如何搬運砂糖,要不就是在躲雨的時候偷窺蝸牛的世界。從某個角度來說,我的確還保有孩童時的好奇與敏感。」 By 川內倫子

Photo ? 川內倫子

Photo ? 川內倫子

Photo ? 川內倫子

總結一下大概就是三點:敢嘗試各種角度,看到別人看不到的細節,抓住平凡生活中的片段。更重要的是通過拍拍拍,我們也能挖掘更多生活的樂趣,把攝影和生活融為一體

(哇,收藏的同時請給我個贊好咩~)

— ENDING —

如果大家還有關於攝影或者拍照類的問題歡迎來 微信公眾號——人民攻攝 找我交流,在後台回復「知乎網友」有我精心整理的200G的攝影后期PS資源送哦~

禁止各種形式的搬運抄襲轉載,必究


做後期的方案:

首先,找一個風和日麗的好天氣

然後,調整相機水平,順便趁著這個機會等所有人走開

接著,裁掉天空

Finally, make it bigger


不做後期的方案:

首先,找一塊地,種草

接著,等草長出來


照片代表了某種記憶,也代表了拍攝者對於生活的觀察方式。

所以想要拍出『好』照片,就要細心的感受生活中的種種細節。

想要拍出有趣的照片,就要先變成一個有趣的人。

這些是用任何技術,任何強大的器材以及任何套路都無法模仿與實現的。

為了簡單的解釋這個道理,我用一些我最近使用手機在拍攝的日常快照來做例子。

一些掉落的葉子,在石質台階上非常顯眼。

一片紅葉,撿起來拿在手裡就像是一團火焰。

一袋麵包,在我房間的窗台上,陽光穿過袋子讓它看起來很有意思。

一團被丟在花園角落的錫紙,晚上那種奇怪的反光很能吸引注意力,有種荒誕的感覺。

被車燈照亮的鐵柵欄,有種穿行在什麼地方的感覺。

高緯度的地方,冬天的時候一整天太陽都是斜斜的,於是在午後竟然也出現了這種離奇的投影...

下雨的時候躲在車裡,路燈從正上方照進來,在椅子上投下了雨的影子。

低溫的早晨開車上路不久就會出現這種奇異的狀況。

早晨陽光穿過百葉窗的縫隙,在房間里製造了一些有趣的光斑。

百葉窗總是會讓房間變得好玩。

貓可以拉的非常長,並且總是想出去。

不管什麼東西裝在這樣的塑料袋中看起都都會像是商品一樣。

麥當勞外面的小花園

每天都會經過這個建築工地,然而每天看到的東西都不一樣。

紅黃(lv)藍?

閃光燈與充滿蒸汽的浴室。

其實照片沒有什麼好不好的,如果你覺得不好可能只是因為它沒意思。


原答案:

尬圖大賽。

被摺疊,已編輯修改, 並添加有意義內容。


非常奇怪,我是在問題評論里寫下的「尬圖大賽」,發完我還確認地看了一眼是在評論區。

今天這條評論突然變成了答案,還得了26個贊,然後應該是被某位大V給順手摺疊了。

不委屈,「尬圖大賽」作為答案,是該摺疊,但我還是要擺明我的態度(僅針對浪費流量晒圖的答案):

拿自己相冊里拍的作品放這兒炫耀一番,然後說,你看,我就能在平凡的環境里拍出好照片呀,你只要像我一樣就行了。這個行為就像打開冰箱,拿出幾道菜,揭開保鮮膜,然後說看到這幾道菜了?行,點贊吧,你也可以成為好廚師!這就在收穫自我的優越感而已,好東西的竅門誰也不想多透露,差的玩意兒還不要臉往上搬,您不覺得尷尬嗎?反正我看著都替您臉酸。

為了解除摺疊,我認真回答一下這個問題,會有少量圖,但沒有一張來自我自己。


題目關鍵詞是「非常平凡的環境」和「好照片」。

先說好照片,因為標準實在是太寬泛了,誰也沒有這個權威去定義「好」。

因此,接下來會談及的內容,將是我個人,綜合大眾審美,相對狹隘地框定的一個「好」,盡量不媚俗,也不病態。

然後說「非常平凡的環境」,為了與之相對應,我們要談論的「好」應當是達到了「不平凡」,甚至是「特殊」,且需與瑣碎的日常環境形成一定程度的疏離與對比。

綜上,題目背後的動機可以理解為想在一定程度上用攝影的方式來「擊破」平凡的生活。我想簡單舉例兩種類型的創作。

首先,在我腦子第一個蹦出來的人,是sunweixin66。我並不知道他的性別與身份,但我知道這位朋友極其熱愛生活本身,下面是我隨機挑選的幾張作品:

他在部分照片中處理繁瑣生活的方式非常直接:強調片段和局部。

他今天要拍遇到的葉子,畫面里就只有手去拿著葉子,他想要葉子落下,就鬆手。他想拍菠蘿和光隙,就把菠蘿擺進光里。植物,陽光,牆面,手,光線是他作品中最常見的內容,而這些都來自於平凡的生活環境。他發布圖片的頻率非常高,以至於如果你關注了他基本上能知道他今天都遇見了些什麼。你讓我說他作品中有沒有不那麼「好」的,我得說,有,但他並不是為了「好」而拍攝。對我而言,他更像是熱愛生活本身,明朗的心情會透過簡單而直接的照片感動到我。

而當我們反觀自己的作品時,有多少不必要的內容會出現在圖片里?想打破繁瑣的生活,可以像他一樣先簡化內容,凸出自己真正想看見的,忘記那些條條框框。如Timothy Wang發布的專欄《反對構圖》所言,在拍照時,構圖並不是為了像繪畫一般構建畫面,而是用一次拍攝去解構生活的角度。那麼如何去強調生活里的一個片段,就看你怎樣去進行取捨調度,離近一點,躲開繁雜,最終把結果框進取景器里,只留住自己最想要的。

第二種使得日常作品看起來與眾不同的,就是儀式感。儀式感使人感知到嚴肅與陌生,這樣的感覺會打破生活中的瑣碎節奏,使得某一個瞬間顯得與眾不同印象深刻,因而帶有儀式感的照片,也足以「擊破」平凡。

最常見的儀式感,就是整齊。我也曾經在各種地方強調過這一點,把手機端平了拍——鏡頭向上或向下時,機身平行於地面,鏡頭向前時垂直於地面,機身盡量保持水平且穩定。這一點足以給你的生活日常照帶來非常大的變化。此外,嚴謹的對稱也會帶來具有儀式感的畫面。以下是一些例子:

作者:SONG TSE

作者:小鹹魚露

作者:Vir0Y42

作者:王十元

作者:sunweixin66

作者:3

好的照片還有很多種形式,它們存在於生活的各個角度里,以上僅是我覺得大家在生活里很容易就能做到的兩點,不用去特別的地方,不用特別的設備,也不用特別的App後期,多用一點點心,就能記錄下你對生活的熱愛與認真。

但我還是要說,拍出上面這些好照片的人,大多數沒有提出過類似的問題。因為用自己的眼睛觀摩,用自己的腦袋思考,用自己的雙手實踐,比依賴他人擠出的一點甜頭,要實在得多。


給我一面牆,可以玩一整天。

給我幾面鏡子,幾顆麵條,一把秋葵,再抓幾粒豆子,砍一顆菠蘿。

街拍也有隨便玩玩啦,基本也就靠光影/對比。

風格還蠻不確定的。

環境嘈雜的時候,構好圖,等著。

源環境對比。

成品這樣。

(其實個人沒有很欣賞現在一些所謂的極簡,畢竟人家幾十年前就玩溜了。但這張選的構圖,是因為地點在美國墨西哥邊境上,從墨西哥通往美國的人行天橋。這座城市也是一個非常busy的border town,有非常多邊境問題。這張也是想體現一種對比,以及對未來的不確定。)

其實也會拍一些甜甜膩膩沒營養的片子啦。

街拍p著玩系列。

如果真的啥也沒有,那就拿自己p著玩。

還有非常多dark的圖就不貼啦。

先這樣吧。


姑且把平凡的環境理解為隨處可見,拍攝前沒被拍攝者大幅改動的場景,只用自然光環境光,沒有助理輔助。只用一台相機或手機,即使這樣在平凡的環境想拍出點能看的照片也需要利用光和調動主體。內容要能有趣一點就更好了。創意可以是靈機一動,也可以是計劃許久。

慣例發圖 。題主問有哪些好照片,我就發自己贊比較多的照片以供參考。

機身主要是尼康d800,df,鏡頭多35及50毫米焦段,少數幾張為手機拍攝。

上海濱江,d800 35mm

外灘燈柱,df 35mm

濱江,df 35mm

df 35mm

桂林,ip4

沃爾瑪 ip4

ip4

d800 50 1.4

d800 50 1.4

d800 50 1.4

ip4

d800 50 1.4

d800 50 1.4

d800 50 1.4

d800 35 1.4

d800 50 1.4

df 85 1.8

d800 35 1.4

北京woodward d80 50 1.8

-2017.12.20更新部分照片對比場景-

看到這個問題我第一個想到的依然是三個字——「陌生感」

即一個在我們眼中很路人的地方,通過攝影師構圖和後期,呈現出「這是什麼?」的第一觀感,和琢磨琢磨之後會心一笑的結果。這種迷人的,被延長的審美時間,構成了讀片樂趣。這種樂趣我理解為是一種「好」照片。

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陌生感大法是就形式上而言的,核心在於讓照片看起來和我們平時肉眼所見的有所不同,就手法而言還可以細分為「局部大法」「對焦大法」「角度大法」「曝光大法」「結構大法」「講故事大法」「組照大法」等。

提供幾張尬圖來論述。手機拍攝。

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首先看這組最近我最近發布在微博的照片,其中用到了很多對局部和場景片段的捕捉:

1/「局部大法」

其實是一種討巧的做法。因為它以最簡單的方式規避了人直接看到的東西,將人從平凡而無聊的視覺體驗中抽離出來。

韓松/攝 iPhone7p 潮濕的地面

而這張照片的「真實場景」如下,可以看到沒有陌生化的處理,顯得平庸無趣:

「真實場景」對比

韓松/攝 iPhone7p 城市局部

韓松/攝 iPhone7p 油畫般的水面

「真實場景」對比

2/「角度大法」

我反覆用了這個栗子:京都火車站站前廣場,普通的角度只能帶來平凡的照片:

在上圖所示的角度拍攝,可以獲得這種效果:

譚凌飛/攝 iPhone6s。京都火車站。MPA手機攝影大賽建築類榮譽獎

當然,局部、角度二法一脈相承,靠的都是觀察力和歸納能力。要說一些操作上的技巧,可以從對焦和曝光說起:

3/「對焦大法」

自然是運用對焦的一點雕蟲小技,來製造肉眼難以達到的視覺體驗。這種感覺像是用一句詩表達了一句大白話,意思還是那個意思,表達卻完全不同。下面兩張照片的拍攝很簡單,用手機對著近處某個東西對焦,並按住屏幕鎖定焦點,然後對著遠處,便會有失焦的效果。

韓松/攝 iPhone7p 城市局部

韓松/攝 iPhone7p 河流

而這張我也準備放出沒有經過「陌生化」處理的場景,一條普通的河流,實在乏善可陳:

「真實場景」對比

最近對虛焦的拍攝比較著迷,再舉幾個例子:

韓松/攝 iPhone7p 北京,回家的路上

這張照片還可以通過這個視頻感受:

4/「曝光大法」

其本質是製造了人眼感受不到的「錯誤曝光效果」,下面這組《燈》拍攝於莫斯科地鐵,通過降低曝光的調節營造了一組簡單、節制、具有抽象美的圖像。

韓松/攝 iPhone 7p,《燈》。2017年平遙國際攝影大展中,這組照片在「自然生長」聯展中展出

韓松/攝 iPhone 7p,《燈》。2017年平遙國際攝影大展中,這組照片在「自然生長」聯展中展出

韓松/攝 iPhone 7p,《燈》。2017年平遙國際攝影大展中,這組照片在「自然生長」聯展中展出

很多朋友覺得莫斯科地鐵並不屬於平凡的環境,實際上,華麗的莫斯科地鐵站最不起眼的就是這些通道里的日光燈了。這個案例還讓我感到,很多慣常意義上的美好和華麗,其實蒙蔽了真正的平凡之美。同樣的手法,自己在某宜家也進行了演示。

韓松/攝 iPhone 7p,天鵝

5/「組照大法」

找到日常旅行中一些線索,組合起來,用有力的主題來改變平凡場景的意義。這時候,我們不再只關注照片「好看與否」,而是通過照片傳達「我看到了什麼」。

韓松/攝 iPhone 7p,雲層

韓松/攝 iPhone 7p,沒有藍天白雲的海邊

韓松/攝 iPhone 7p,half and half

當然,組照的存在並不是為了掩飾平凡,單看其中很多照片,可以感受到另一種手法:

6/「結構大法」

日常真實場景是柔軟而混沌的,通過構圖強化結構感和幾何感,能讓一些「路人」的場景變得不一般。看這幾個例子:

韓松/攝 iPhone 7p,有意製造了對分的明暗結構

韓松/攝 iPhone 7p,有意捕捉了倒三角的結構意向

韓松/攝 iPhone 7p,空間

韓松/攝 iPhone 7p,建築和玻璃上的燈

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不得不說,陌生感的思想/手法對自己拍照有著很深的影響,也是自己反覆提到的。

手攝觀念提升:視覺上的陌生感

手攝意象集 | 我從初冬的日本提取顏色,得到了這組色卡。

以上是我淺顯的理解,以及繼續追求的基石。

本回答收錄於知乎專欄《手機攝影:收集世界》


當你都開始覺得一個場景太過平凡的時候,那還有什麼拍照的必要呢?

除非以磨練技巧為目的,否則拍攝這一動作的前提,就是你所處的場景,要有能讓你舉起相機的動機 —— 或者起碼你要覺得這個場景有成片的潛力。

當然這樣的拍攝動機是非常複雜的,比如可能來自於對色彩組合的敏感、對空間結構的感知、對人物情緒和動作的把握、或者是透過外觀對其內在思想的洞察。

學習攝影一方面是為了在有拍攝動機時能夠準確獲得自己想要的影像,另一方面也是為了拓寬攝影師的拍攝動機。

所以如果說如何在非常平凡的環境裡面拍出好照片,首先應該是能夠識別出平凡環境中的你所認為的不凡之處吧。

Coffee Machine, WA, US, 2017

昨天還正好有這麼一回事,強答了。

上面很多答案是說,拍得不好後期怎麼救,我提供另一個思路吧,看起來不怎麼樣的如何拍。

黃老爺之前和我分析了INS上很多網紅拍法。很多網紅拍簡單來說就是長焦懟:原因很簡單,一個平常的地方,不可能所有的東西都好看的時候,長焦可以讓視角集中,找對比色簡單,找相似形簡單。拍出來的東西直觀簡單,這就是INS上流行的網紅拍。

但沒有長焦只有手機行不行?行!

三個要點:

1,靠近!

2,早上或者下午,不要烈日當頭去拍。

2,除非畫面主體就是自己的影子,否則不要背對太陽。

以下為昨天下午加班散步隨手拍直接朋友圈,手機,無後期,先看票圈效果:

反應可以吧,參考,微信加的人一般般,大概500人左右。

兩組第一張都是說拍攝位置,有圈出

上一組是光線玩法,下一組是色彩玩法。

有些還是拍的時候沒拿太平,後期一下會更好,反正大家知道這個意思就對了。

掌握了這個思路的話,大家可以看看兩條朋友圈間隔的時間。

可能你們已經發現了,就是傳說中的「四點鐘的陽光」。


水平高了,就可以了。類似的問題,大約像如何用一支普通的筆寫好看的字?如何用一個普通的話筒唱出好聽的歌?


大家喜聞樂見的前後期對比圖。


貓咪精靈,野貓在學校遊離出沒。我的破手機是拍不到完整的照片的。

然後破照片就變成我的畫板。

奧塔利波特曼的《黑天鵝》豆瓣評分8.9吧。
非常棒。
奧塔利波特曼,就是《這個殺手不太冷》里的小女主呀。
拙作一圖,獻給黑天鵝。

廢片廢片!但又覺得鹿對脖子線條很特別。

所以說一個優秀的攝影人能在任何情況下拍出不錯的照片。這句話不是扯淡。

前排有專業的 @驚奇影像 給大家一些很棒的乾貨教程。我也補力所能及的一些,就說最簡單的——加濾鏡!包學包會,非常簡單!不會找我,我……也不管!

1. 照一張照片只要不太丑。例如上圖,是我初中的妹妹用她一千多的小雷大大手機拍的。
2. 下載一個「黃油相機」。免費的軟體(我也想打廣告但我咖位不夠 這個軟體真的好用)
3. 下了你就會用,套個濾鏡就行。
4. 再調整曝光 銳度 色調 對比度等,出來你的圖就這樣了。

同理可得。

當然這個招數有點簡陋,只是大家多數拍照只是自娛自樂,大可以慢慢學。可以翻翻我前幾個高贊答案,希望對你有幫助。
想要成為優秀的攝影人還得看書。太專業的我也不懂。我看平時看的書只有這些,分享一下。

好了,開個玩笑嘛。我本來就是個小可愛。
最後,希望大家拍出有成就感的照片,木啊。


1、大渡口 位於長江中下游
一個沒有夜生活十分陳舊的小鎮 也是我的家鄉

輪渡是去城裡的工具

渦輪會在江面捲起水霧

你可以在街上找到很多快要在城市消失的老行當

有好幾家的牛肉麵味道做的都很不錯

冬天水位下降露出礁石我和朋友經常坐在這裡曬太陽

小地方的年味總是很重 家家戶戶門口掛滿了腊味 等著遠方的親人們回來

年輕人留在小鎮的很少了 老人們慢慢活成了寂寞和守候

光線打在街道上 留下的也只有陳舊

2、安慶 某三四線小城市 我之前住在離公園很近的地方
陽光打在路過的牆面

一顆會開花的樹

天空上不停盤旋的飛鳥

春天花開的公園冬天悠閑的公園 小城裡給人的感覺也就一個字了吧「慢」


其實好照片的定義是非常寬泛的。

最基本的所謂攝影本體語言是記錄——把有意義的、有趣的、影響重大的場景、人物、事件記錄下來,就是好照片。

我經常舉得一個例子是半個世紀之後看到自己曾經最愛的人現在的照片,或者大災之後親人報平安的自拍,這些照片可能技術上看很不起眼,卻能夠給人傳遞巨大的力量。對於當事人而言,這些照片,縱然再難看,也都是「好的照片」。

在記錄之上,有時候照片需要傳遞一些寬泛而美好的感受。好看,大概是這個角度里對「好」照片的衡量標準。那麼好看的照片,則最容易從技術角度去分析,把畫面分成形式和內容兩個維度,要麼拍到好看的東西——美人美景;要麼把畫面元素組織得井井有條、妙趣橫生。

在此之後,照片還可以傳遞更為複雜的情感。不再是單一枯燥的美好,還可以是激情迸發或者頹喪悲傷,甚至是介於無聊和超脫之間的佛繫心境。

而最後,好的照片,可以是某種思想的演繹,可以是對現實的批判,也可以是某種超現實狀態的切片。

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單純就好看的照片而言,美感是需要培養的。

在舉起相機按下快門之前,你從睜開眼睛那一刻到現在全部五感接收過的信息,共同決定了你的美感基礎。所以如果希望在平凡的環境里再拍出點好東西來,首先就要看更多的好東西。

其次我覺得對生活的好奇和熱情會支持一個人不斷地去挖掘生活中有美感的事物。不論是喚起慾望激情的聲色之美還是脫離現實的冷熱抽象之美,只要你對美感興趣,那麼興趣就是最好的老師

最後,具體到每一個場景而言,反覆地觀察,不厭其煩地探索,是發掘其不凡之處的重要方式。不同的時間會有不同的光線角度,不同的天氣會有不同的光線強度,不同的季節會有不同的太陽高,在不同的時間去同一個地點多看看,總能有新的感受。不要急著掏出相機,也不要急著按下快門,慢一點,讓自己的感受再深一些,再全面一些。

最近剛看到Annie Leibovitz發了她在Masterclass上的廣告,這幾句話特別說明問題:

就講故事而言,幽默感,戲劇性,是很必要的。我就是一個有惡趣味的人

狗虐狗?

不同的女性著裝,不同的信仰。

晴空萬里,莫名倒地。

頭上冒煙的小黑哥

密不透風的婚姻登記處,以及左上角的一抹綠

給勞動人民點個贊

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就形式美而言,注重對線條和空間的觀察,是最要緊的。同樣急不得,多去觀察,身邊隨處都是好看的線條和光影

路過街頭,牆壁的線條和光線

一覺醒來大中午,自家陽台看出去,左邊的單元樓

樓梯間里的拐角

路過的公寓

抬頭看見的路燈和飛機

某個文化中心後台出口處的紅牆

以及宜家的燈。

所以其實說了這麼多,趕緊拿起機器去拍才是要緊事兒。


大周末,新晉奶爸結束了一上午的餵奶瓶、拍嗝、洗pp、換尿不濕、擦地之後在家拍娃玩兒~ 就在卧室床上,應該是最平凡的環境了吧,姿勢如圖

靈魂畫師現已加入肯德基超值午餐

一邊噢噢噢地逗娃一邊啪啪啪地按快門

上圖

調光調色、p掉褶皺、加上素材,over

哄娃去了,下期再見


所以是…瀉藥?

現在知乎一改版,都有點兒看不懂了(我也就發過一個跟攝影有關的回答呀怎麼找上我的OTZ

首先說明,我是在校大學生,喜歡攝影,並不專業,一是單反太沉不好拿,二是也沒認真鑽研(懶癌一年發作364天)。以下照片均出自iPhone7。


好了,問題既然是說「如何在平凡的環境下拍出好照片」,那我們首先要根據問題定義,什麼是「平凡」,什麼是「好照片」。

就我個人理解而言,「平凡」應該是指「非名山大川」等不具有先天加成的地方。「好照片」就因人而異了,我覺得人像、光影、構圖,都是好照片的重要因素。


具體情況具體分析。

1---以小見大
利用近距離,來突出主題,弱化背景。
這一點是非常常用也是非常好用的。我身處廣東,雨後的葉子那叫一個青翠欲滴。這個時候你拍一棵樹,啥都拍不出來,最好的是貼近貼近再貼近,去拍一片葉子,一片花瓣(器材足夠好可以去拍一滴水,倒映出來的景色)。

比如這樣:

這片葉子是我今年8月底在汕頭拍的,當時剛下了雨,近距離看這個葉子真的很美。想拍水珠,可惜iPhone的自動對焦對不到那麼近,只能放棄。

為了更加直觀地體現出來,距離越近越好拍,這一點,上個對比圖。(我一開始想拍出透視效果,哎,放棄)

2---善用色彩
色彩主要有兩個方面的應用。
一是利用單一色彩的不同色度進行配合。比如上圖,全是綠色,但是這種綠色深淺有區分,明暗有不同,就能營造出很和諧的效果。

要麼就是不同色彩之間的配合。這個時候其實主要是看你能不能發現身邊漂亮的配色了。發現,拍下來,你就贏了。

哎碼字好累,今天太晚,看有沒有人看吧…

大家覺得有點兒用就評論一下,點個讚唄?
我也好知道能不能幫到大家


我個人很喜歡在日常的生活中記錄小場景,那些日常生活中的小物件存在那裡,只等你去發現。想要在平常的環境當中拍攝一張好照片,重要還是培養自己對周圍事物的敏感程度。

如果不會觀察環境,相對會比較困難,但這是一個長期的過程,不可能短時間內培養,關鍵在於你是否有興趣去關注這種環境當中的事物。

很多人喜歡爬樓,拍攝高大上的城市建築,也有人喜歡拍攝震撼的自然風光,都是興趣點不一樣。

下面放一張我在日常生活中的照片,我拍照喜歡走到哪拍到哪,給需要的作些參考。

示例一:

這是前幾天在深圳大梅沙海邊閑逛時的場景,大梅沙每天有非常多的遊客,特別在夏季,那更是人山人海。

正是這片被大家熟知的海灘,也會有不一樣的景物存在。

(攝影:張匡龍 器材:華為 地點:深圳)

冬季海風吹的浪比較大,利用手機的絲涓流水功能(蘋果手機下載專門的軟體就可以了,比如slow shutter這個軟體),將手機靠在礦泉水瓶上面,拍攝大概幾十秒鐘以後出現的效果。

這條繩是固定防鯊網的,利用它作為前景,產生空間透視效果。

繼續在沙灘搜尋找到一個破舊的氣罐殘骸拍攝。

接著往前走,還可以發現一條死魚。

一個普通的沙灘可以利用的元素有很多,關鍵在於,你是否能夠很好的利用。如果不是鞋子打濕了,我估計會拍個9張發朋友圈吧。

普通場景多拍一些,多個角度和方向去表達也就不普通了。但我們大多數人,總是一個場景單張圖,也許會拍的很震撼,但是對你長期得提高會比較困難。


示例二:

這是我上課的地方。

之前有一個花藝課程,上完課,直接就在室內練起了她們桌子上的花。

(攝影:張匡龍 器材:iPhone)
普通的課桌,把花放在風光底下拍攝。這種拍攝最重要的是背景足夠簡單,加上風光的效果,很好的突出了花藝效果。

這種插花得方式是中國傳統花藝,和日本小原流不一樣,我的知識也就僅僅停留在這了。

你看一個普通場景,學會加以利用,一樣可以讓照片感覺不一樣。


示例三

(攝影:張匡龍 器材:iPhone)
這是一個海邊得停車場,對面是鐵皮倉庫。如果覺得混亂,那就別拍那麼多了。

走幾步,換個角度。

靠近的時候,發現天空有朵雲。

以上都是普通場景,沒有顯得多高大上,感興趣,多嘗試才會有進步。

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微博:張匡龍


我想平凡的場景應該是大部分人平時所處的環境。我們大都不是職業攝影師,不可能像新聞攝影師那樣出現在第一現場,也不可能像風光攝影師那樣追逐壯麗山川,亦不可能像商業攝影師那樣精美布光,我甚至都沒有什麼機會去街拍。

我們生活大都是上班下班這樣的路線,我們只是想隨手拍下身邊的事物。可看了不少攝影教程似乎水平也沒什麼長進,因為我們面對的場景和教程里的相去甚遠,於是看了也沒有什麼指導意義。我想這可能是很多人的困惑吧。


那怎麼在看似平淡無奇的場景中拍出還不錯的照片呢?我覺得有兩點:
第一點:善於發現可拍的事物
第二點:不管拿著手機還是相機都請用認真的態度去拍

兩點看似簡單,實則很難,尤其是第一點。我的很多照片都是隨拍身邊的事物,卻常常被人問在哪裡拍的,因為他們覺得為什麼他們沒看到這樣的景象,其實不是沒看到,只是沒有有意識地去注意身邊的一切。

因為手機的照片之前被清空了,所以裡面只有最近拍的一些照片。

這是我公司里的一根立柱,冬日的陽光透過外牆的空隙照進來,形成均勻的明暗條紋,還有個小門的把手讓這一切更有意思。

不過上面這張太過雜亂,而且是個俯拍的角度,於是我蹲下來一點,讓手機盡量和柱面平行,只拍攝小門把手為中心的一小塊區域,調整拍攝位置和角度讓一切都是平行的,就有了下一張

既然只為表現光影明暗,乾脆調成黑白片,加大反差讓效果更突出,更有質感,最後大家看到的是這樣

而下面這張也是在公司里拍的,有一天同事說要弄個三稜鏡給女兒看光線折射的彩虹,我就想到公司周年慶發的紀念品,找好角度也能有漂亮的彩虹看

彩虹很漂亮,照片就太平淡了,彩虹太不起眼,背景也太雜亂,水晶杯毫無亮點,那咋辦呢,把手機倒過來放在窗台上,這樣鏡頭就足夠貼近窗檯檯面,放在彩虹前面,對焦在近處,虛化背景,看起來就好像一座彩虹橋

至於這張是我在超市買好東西,出來的時候看到椅子上坐著兩個穿著一樣的姑娘坐在一起,兩人的動作幾乎對稱,這種巧合很有意思。我都走過去了,又折了回來,掏出手機拍了一張

看看覺得離得有點遠,走進兩步再來一張

這樣就好多了,不過背景雜亂,那麼裁剪一下,就得到一張有意思的照片

前一段玩一個接龍遊戲,每天拍一張沒有人物的黑白照,堅持七天。頗有意思,我原以為自己算善於發現得,可用心之下,我發現身邊竟然還有很多不曾注意的場景可拍。大家不妨試試。

為了完成這個接龍遊戲每天也是絞盡腦汁啊,從家出來一下樓,看見旁邊樓頂在藍天白雲映襯下不錯,趕緊來一張

到了公司看到走廊盡頭各種鏡面反光,來一張

出去吃個飯,看見人家杯子擺的好看,不拍完不成任務啊

坐高鐵去親戚家,抬頭看見建築的線條不錯,拍吧

走在路上,櫥窗里的假人被布蓋著好似紅蓋頭,也要拍一下

我每天上下班的地鐵站也是我常拍的,前一段天黑的沒那麼早,下班到地鐵站正好有點日落後的景色,一天下雨後,天空顏色粉紅可愛,掏出手機來兩張

又有一天天際顏色充滿變化

還有一張,有人說是和上一張一樣,其實不是一天所拍,一張有雲一張無雲

以上所有照片都是這一個多月用手機所拍。其實身邊有很多有趣的場景值得拍,關鍵要用心找尋。


這個問題很有意思。

如何在平凡的環境里拍出好的片子?

在我的理解里,這是攝影最根本的魅力之一。

有一部小說,用平凡的文字,寫的是平凡的人和他平凡的生活,可它卻用這平凡造就了非凡,這是我很喜歡的一部小說——《平凡的世界》。

我們還可以給予它一個更為平凡的名字《挖礦工的故事》。

攝影的基本要素,點、線、形狀、光與影、明與暗、從中尋找規律,尋找秩序,或者是對比,或者是重複,或者是衝突。

這是一張我很喜歡的片子:

工地上,一線之隔,都市的秩序和建造時的非秩序相映成趣。

當然,這是一個很普通的場景,甚至這可能只是一幅很普通的片子,但對於在工地上長時間待過的人們,或許會對這種秩序與非秩序,表面的光鮮以及背地裡的辛酸有著更為深刻的感受。

上次逛圖蟲,看到過一張片子:

被我改成了這個樣子:

當然,我的水平一般,也許說的比拍的好。


有很多平凡的照片,加上後期,還是驚艷的。
例如這張靈隱寺拍的

snapseed加亮度 飽和度 黑角 鏡頭模糊之後

同理還有


觀察生活中的光影和線條,培養自己的審美水平。
你的生活區里總有你能拍到的有趣的照片

練車的地方

偷窺的小孩

商城裡的體育用品專櫃

學校操場

公園裡的小朋友

街頭算命的

獨自在路邊喝酒的人

奶茶店裡的燈

電線

水盆里的蛾子

最後推薦一下國內的街拍攝影師劉濤,他的攝影風格就是在最平平無奇的生活中嚼出一絲趣味。

以上


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