有哪些國產動畫片佳作?

包括獨立和非獨立動畫片。

謝謝!


《大鬧天宮》是國產動畫的巔峰。所謂巔峰,就是最經典的一部,沒有之一。

作為中國動畫片的傳世經典之作,《大鬧天宮》挖掘了多種藝術表現形式,綜合了古代繪畫、廟堂藝術、民間年畫的特色,又融入中國傳統戲曲精湛的表演藝術技巧,完全地表達了中國的傳統藝術風格。這部片子怎樣經典,容我們慢慢談起:


畫面


整部《大鬧天宮》的繪畫以國畫為根基,用水墨渲染大背景,用工筆繪製人物,無時無刻不在體現著我們的民族特色。

(祥雲圖案,水墨技法的渲染)

(神仙特點鮮明,福祿壽三星、八仙,都能一一認出)


在唐代工筆重彩花鳥畫中就有「沒骨法」的繪畫技法。其上色技法是在一個高明度的色彩基礎上層層暈染後,再在暈染過的顏色上勾勒以不同純色的色線。這種採用色線勾勒的方法,是中國古代畫家經過長期探索與研究得出的調和高純度色彩對比方法。而利用低純度的色線來分割和規整各種色彩的邊界,則能極大緩解高純度色彩相互撞擊產生的衝擊力,讓緊張的色彩得到充分的平衡。

整個影片不單單只有民族特色的藝術表達,還有許多非常用心、細緻的地方,比如說一些場景的背景色:

開始是猴王重回花果山,為體現一片其樂融融的氣氛,畫面運用的是偏暖的綠色調;緊接著天兵天將壓境,整個色調變為暗藍色並不斷地變暗,使整個畫面氣氛呈現出一種大戰一觸即發的緊張感;當孫悟空大戰四大天王時整個畫面處於一種綠色偏冷的色調中,而孫悟空暫時戰敗被四天王抓進傘中的時候整個色彩又變化成了昏暗的冷色調;之後悟空與二郎神的激戰時整個場景的色彩從偏藍色的色調過渡為偏紅色的色調,以此反映整個戰鬥的激勵程度;當後面孫悟空與二郎神鬥法時劇情的節奏相對輕鬆的色調又恢復成了藍色;直到最後整個打鬥高潮激戰的時候畫面又變成了偏橙色的色調。在這短短不到二十分鐘的時間裡,動畫的色調發生了多次循環往複的變化。這種色彩蒙太奇的變化手法,說明了《大鬧天宮》的製作團隊不但完美的體現了民族特色,在藝術表達上也能緊跟潮流吸收世界先進理念,在細節上能做到這樣精益求精,是我們現在許多作品所不能達到的。


用一句話來概括整部電影的畫面風格就是:丹青靈韻,水墨精神。

反觀現在的一些國產動畫,盲目追求主流商業動畫和濫用各種色彩技法的現象,使中國動畫作品色彩的運用和表現形式較為混亂,缺少色彩真正賦予動畫的生命力和感染力。只能說這是一部作品,稱不上一部藝術品。


人物形象


人物相貌運用了中國傳統京劇臉譜的造型風格,造型刻畫和細節上舉手投足的設計,都是頗具匠心。人物風格借鑒了京劇形象、剪紙形象、敦煌壁畫、廟宇雕塑等傳統藝術風格,形象拙樸、古趣、厚重、有美感、有性格,讓人耳目一新。真的是百分之百、原汁原味的民族風味、中國特色。

(二郎神的綬帶參考與敦煌壁畫,而背景祥雲圖案廣泛見於古建築中)

(七仙女,敦煌飛天神還原)

《大鬧天宮》的形象並不是單純的借鑒了京劇臉譜,而是對其進行了揚棄與藝術再創作。以孫悟空形象為例,白色的臉,臉頰從眼睛到嘴巴拼成一個紅色的心型,淡綠色的寬葉眉毛,簡潔流暢又古雅神奇。這一改造了的形象既保留了傳統戲曲「離形神似」的韻味,又突破了基於民族文化的程式化理解,契合了動畫形象簡潔飄逸的特點。

反觀央視99年的動畫片《西遊記》,完全採用了日漫風格的造型,當然不能說這個不好或者怎樣,只能說我們為丟失了自己的特色而感到惋惜。

(大鬧天宮中玉皇大帝的形象)

(太上老君的形象,還是挺帥的)


影片中人物對話採用仿京劇道白形式,並不是一味照搬京劇的念白,但也不同於一般電影的配音,而是採用一種尾音拖長的方式,頗有韻味。諸如像「在也」「得令」這些字正腔圓的京劇腔,聽起來非常的帶勁(可惜這裡無法插入音頻)。


人物打鬥場面大多以京劇武戲為藍本,人物關節動作參考了許多皮影戲的表現形式:


(插一個圖片網址好了,http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz/ia17192HSYNlXU54Dbib39kJF66MY52o0JcaEc52DjPEySmaoWEZicC9Yb4xug8fe3fGbCfo5ZFZpetKL7I4TuAAw/0?wx_fmt=giftp=webpwxfrom=5wx_lazy=1……可惜知乎無法上傳動圖)


《大鬧天宮》的動作設計很好地注意到了戲曲與動畫動作設計的基本規律,既保持了戲曲動作的機巧、靈活的美感,又充分展示了影視動畫的直觀性與寫實性,糅合了兩種藝術形式的優長。例如孫悟空在跑步、跳躍的時候,他的兩腿在空中幾乎成了一字形,既是戲曲舞蹈動作,又突出了動畫動作誇張的表現形式。


配樂


影片中大量借鑒了京劇鑼鼓點和民族音樂,使得作品具有了獨特的中國韻味。例如開場便以嗩吶、鑼鼓渲染出花果山一片祥和、歡樂的氣氛,美猴王出場則以一聲嚴肅的鑼鼓顯示威嚴,一句「孩兒們,操練起來」成為了時間無法磨滅的經典台詞;之後的場場打鬥完全借鑒戲曲中的武打音樂,以鑼鼓為主的打擊樂器的使用猶如神來之筆;鼓點尤善於表現人物心情與情緒,而鑼聲,則在聲勢、節奏的控制上顯得略高一籌。尤其是玉帝欣賞仙女跳舞的一段,非但用動畫完美的表現了一副「敦煌飛天圖」,配樂運用了古琴、琵琶、二胡等民族音樂,畫面與聲音完美搭配,和諧的極致。

動圖:

http://mmbiz.qpic.cn/mmbiz/ia17192HSYNlXU54Dbib39kJF66MY52o0JqkbC1YgQkqyibRMaNF3icHzj2uva6jRBJiaGK907WmdcCKbkv3BhrAIWA/0?wx_fmt=giftp=webpwxfrom=5wx_lazy=1


可與老版《西遊記》中嫦娥獻舞的一段相映成輝:

這部作品有多經典,我們自己吹不算,來看看別人的評價:

「真正的動畫傑作。「——法國《人道報》

「《大鬧天宮》不但具有一般美國迪斯尼作品的美感,而且造型藝術又是迪斯尼式的美術片所做不到的,它完全地表達了中國的傳統藝術風格。」——巴黎《世界報》


「全世界最好的動畫片。」 ——美國《綜藝》雜誌

雖然現在日漫橫行天下,但是我們可以毫不猶豫的說,曾經中國動畫是日本的老師。日本「漫畫之神」手塚治虫,就是看了《大鬧天宮》導演萬籟鳴早期作品《鐵扇公主》之後,下決心棄醫從畫、走上漫畫這條路的。他後來到中國訪問,第一個要求,就是拜訪他的啟蒙老師萬籟鳴。

二人一起繪製了阿童木牽手孫悟空的作品:

1988年,手塚治虫最後一次來到中國,他當時已經得了胃癌,又特地拜訪了已是古稀之年的萬籟鳴。回國後,手冢完成了動畫片《我的孫悟空》的草案,並在扉頁上寫下了「這是我的孫悟空」的字樣。以這部作品為自己的漫畫生命畫上了圓滿的句號,也用這部作品,向遠在中國的萬籟鳴道別。翌年,手塚治虫老師辭世。

(天宮中瑤池的景象)


本動漫另一位領軍人物,宮崎駿,他的偶像是大鬧天宮的另一位主創,孫悟空的形象設計者、畫家張光宇先生。宮崎駿在接受採訪時,不止一次的提起中國動畫作品對他的影響,當然他的說法會讓我們很不舒服,大意就是中國動畫放棄了自己的特色因而走向衰落,而我們堅持了自己理想,克服了種種困難,走到了現在的地步……


再多說兩句,宮崎駿這個人毫不避諱自己的政治理念,他當年是工會的活躍粉絲,舉著毛主席語錄上街的熱血青年,用他自己的話說:「我到死都是赤化分子。」東歐劇變後,經常在漫畫中把自己畫成一隻豬的宮崎駿,以此為理念拍完《紅豬》。他的所有漫畫中,可以看到反戰理念貫穿其中。


那個年代中國左翼思潮對日本青年的影響非常深遠,比如聖鬥士星矢的作者車田正美,就是堅定的反戰派,還是中日友好協會的會員;鳥山明就更直接了,直接把孫悟空拿過去再創作,成為了其最經典的一部作品;最誇張的當屬藤子不二雄,看看他的作品《毛澤東傳》:

這是啥很么啊親愛的們,這是文化輸出啊。不要覺得我們現在小孩子看什麼《火影忍者》《海賊王》之類的很虧,正所謂三十年河東三十年河西,想當年人家日本小朋友可是追《小蝌蚪找媽媽》《神筆馬良》,青年人是讀紅寶書的啊。


然而很遺憾的是,我們現在已經製作不出像《大鬧天宮》這樣的作品了。


《中國動畫電影通史》把中國動畫史分為黃金時代(1926-1966)、白銀時代(1976-1990)、黑鐵時代(1990-2002)和迷茫時代(2002-現在)。《大鬧天宮》前後,我們產出了許許多多的優秀動畫,如《小蝌蚪找媽媽》《哪吒鬧海》等,當時的動畫,真的是純純正正的「中國風格」、「民族特色」如沿用傳統京劇藝術造型與用色特點製作的《驕傲的將軍》,吸取中國傳統繪畫中水墨用色技法的《山水情》,結合中國工筆重彩畫用色技法和敦煌壁畫色彩裝飾效果的《九色鹿》等

(《山水情》劇照)

(《九色鹿》)


在經歷過六十年代的《大鬧天宮》、七十年代的《哪吒鬧海》之後,我國的動畫片開始逐漸走向下坡路。像《葫蘆娃》,雖然也是一代經典,但更多的是在吃一些編劇、繪畫的老底子,人物形象七個兄弟一個樣,肢體動作僵硬,沒有面部表情變化的體現,都是《葫蘆娃》作品中的硬傷。這直接反映了動畫片製作投入上的不足。

1984年,宮崎駿和高畑勛造訪中國,從那以後,宮崎駿再也沒有穿過夾克。他們向上海美術電影製片廠贈送了《風之谷》的膠片,並深入交談。發現美影廠最關心的是按件計酬的制度,「宮崎駿對中國的失望無以復加」。「中國動畫藝術電影的探索在改革開放之後,因為要追求利潤反倒衰退了。」高畑勛說。

《神筆馬良》獲得義大利第八屆國際兒童電影節文娛片一等獎,此外還獲得敘利亞、南斯拉夫、波蘭和加拿大等電影獎項;《小蝌蚪找媽媽》一舉贏得瑞士第十四屆洛伽諾國際電影節短片銀帆獎、法國第十七屆嘎納國際電影節榮譽獎、法國蓬皮杜文化中心第四屆國際兒童和青年節二等獎、英國倫敦國際電影節本年度傑齣電影等十多個獎項;水墨動畫《牧笛》也摘回丹麥第三屆歐登塞童話電影節金質獎;《大鬧天宮》就不用說了;《哪吒鬧海》在法國、菲律賓等國奪得大獎;《三個和尚》獲得第三十二屆柏林國際電影節銀熊獎;《黑貓警長》曾獲得埃及開羅國際兒童電影節三等獎……到八十年代末,我國國產45部動畫作品在各大國際電影節中,先後73次獲獎。彼時國際評論界這樣的評價:

(中國動畫)達到世界第一流水平,在藝術風格上形成了獨樹一幟的中國學派

好一句中國學派啊!


等到了《寶蓮燈》這些作品的年代,我們看到的完全就是交響樂配音、美漫日漫繪畫風格,毫無民族特色的作品了。等到了我們現在這個年代,請允許我冷笑兩句吧。

不好意思上面那張圖污了大家的眼睛,趕緊傳兩張《大鬧天宮》的美照壓壓驚:

從1991年以來,中國動畫已經25年與國際大獎無緣。


而這二十五年間,美國人拍出了《獅子王》、《玩具總動員》、《頭腦特工隊》,日本動畫《聖鬥士星矢》《四驅兄弟》《櫻桃小丸子》《數碼寶貝》等,更是佔據了我們90後的童年。不由得讓人一聲嘆息。


前兩天刷知乎,看見了台灣電影人 @yolfilm 的一個回答:

比了,才知道中國後世這些電影人、動畫人,有多不思進取,全是不肖子孫。

(腦補王母臉)

文章的最後,我們再來探討一些深入的問題,我們的國產動畫出了什麼問題?為什麼當年我們能夠在文藝作品上頻出經典,然而現在卻喪失了自己的一些東西。


一個比較表面的原因在於那個年代的政治氛圍,你如果學美國動畫片神馬的,那可是政治錯誤。

更重要的就是當年動畫人的一種骨氣,覺得我們現在當家做主人了,國家又支持我們的行為,如果我們不拿出一些民族的、特色的東西出來,我們會對不起我們的老祖宗。


我們當年的動畫不是沒有走過彎路:

1955年中國第一部彩色動畫片《烏鴉為什麼是黑的》受到「向蘇聯學習」熱潮的影響,在美術造型、色彩藝術風格乃至故事劇作等方面都在一定程度上模仿了蘇聯的動畫作品。這部作品雖然當時在國際動畫界中獲得了很高的評價,但是卻一度被認為是蘇聯出品的動畫作品,沒能在國際上打響中國動畫的名號。在之後的動畫創作中,中國動畫人對此進行了深刻反思,強化了對中國傳統文化和民族元素在動畫中的應用,由此誕生了一批在劇本故事、角色造型、色彩語言上具有鮮明民族特色的中國動畫作品

更深入的一些原因,就是當年的計劃經濟體制。首先能集全國之力,籠絡全國最精英的人才,比如《大鬧天宮》主創團隊的萬氏兄弟、張光宇等人,放到今天很可能分屬不同的大影視公司,或成立自己的工作室,然而在當年的國家,一紙行政調令就能把他們齊聚一堂。像《三國演義》這樣還享受著計劃經濟餘暉的電視劇,能把唐國強、鮑國安等當時最一線的演員召集起來,能調來解放軍的一個師配合拍攝,這在現在是無法想像的。


同時,在計劃經濟體制下,有追求的人追求的是榮譽,而非市場經濟下的經濟利益,我說的是有追求的人,不包括茫茫多磨洋工的。就比如說我的祖輩,對於勞模、先進、表彰等榮譽非常看重,每次洋洋得意的回憶起當年崢嶸歲月,一定要拿出一抽屜的獎狀來如數家珍。著名藝術家郭蘭英奶奶回憶說,當時演出一場的補貼也就兩塊錢,名氣大了一點就五塊多,但是她已然非常非常渴望著去演出,一場一場演下來直到喉嚨沙啞、乃至失聲,她說因為觀眾喜歡她,滿足觀眾是她最大的職責,榮譽感、責任感的趨勢反而讓她忘記了其他利益。再比如說出演白毛女的老演員田華,家中四人患癌症,87歲高齡的她不得不繼續演出掙錢,甚至去主持婚禮。但是她依舊秉持著一條原則:不接廣告。這就是那個年代人們的一種榮譽感。

我奶奶從藝60多年,一條廣告都沒拍過。」楊瀟介紹,其實有很多廣告商想花大價錢請奶奶,「最近的一次是2012年,我爸爸病得最嚴重的時候,有一個賣葯的廠商,讓奶奶代言,兩百萬。但是奶奶最後一咬牙沒去。為什麼呢?奶奶說,『萬一這個葯查出問題了,我做了代言,帶來不好的影響怎麼辦?我之所以有今天的成就,就是因為有觀眾朋友的支持,所以我要對他們負責,我也要對我自己負責——結果那兩百萬沒掙,去掙一千塊錢。」

對於之前的電影人來說,他們需要的只是做出藝術精品,不需要考慮成本、收益等問題。國家這樣不計成本的投入,用的肯定都是納稅人的錢,以藝術精品免費放映的形式來回饋納稅人,對於演員、導演這一塊的成本可以大大壓縮,並用榮譽來回報他們,這是當時一套自洽的邏輯,也確確實實的產生了如《大鬧天宮》《地道戰》《三國演義》等不可多的的經典之作。


然而這一套自洽的邏輯在市場經濟體制下是完全行不通的,首先就無法不計成本不計收益的去投入,觀眾們的票成為了一種不確定性因素;再者那些舉國著名的演員們的商業價值也無限放大,不能指望他們再像計劃經濟年代追求榮譽式的在體制內「安貧樂道」。


來看一段南方周末採訪宮崎駿親密戰友高畑勛的採訪,一個日本人就很準確的看到了我們的問題:

南方周末:中國動畫片,你最看重哪位導演的作品?

高畑勛:在中國這個社會主義國家,上海美術電影製片廠創作了許多優秀作品。其中特偉先生的水墨動畫片,讓我們驚嘆不已。可以說,我們那些留白較多的作品正是受到了他的影響……特偉先生早期的《小蝌蚪找媽媽》,看的時候我都傻了,沒想到竟然能做出這樣的作品。那之後他的作品我也都看了。我覺得能創作出《小蝌蚪找媽媽》那樣的作品,也是因為中國電影製片廠當時的體制。說大點,中國動畫藝術電影的探索在改革開放之後,因為要追求利潤反倒衰退了

宮崎駿對中國的失望無以復加。我在這一點上也是如此。因為我們對上海美術電影製片廠是很尊敬的,沒想到上海美術電影製片廠高層卻只關心這個。一旦計件付酬,就再也拍不出中國學派的影片了。計件付酬不鼓勵創新——不斷投入新的短片很費錢,而系列片只要搞好開頭的部分,角色和背景定下來以後就不會花太多功夫。之前中國同行那種每一部短片都嘗試新手段的創作方式,在日本就是完全行不通的。我必須要提醒他們,中國有懂行的人。但是中國一下迎來了現代化,現在上海美術電影製片廠都已經沒有原來的風格了吧。太讓人失望了。我太失望了

「中國學派」,一個在日本大師心目中奉若神明的名詞,在我們看來是如此的陌生。

我估計看到這裡很多人就要高潮了,什麼作者你個文革餘孽啊,什麼你這是替計劃經濟洗地啊,什麼你要想要計劃經濟滾到朝鮮去吧……絕對,相當多的人。我就寫個D8出征FB的文章還有人說我是帶路黨想喜迎美帝呢:

這裡我一定要緊握雙拳高呼口號,我是市場經濟的忠實粉絲,堅定不移的支持我國市場經濟制度,你們不要想弄個大新聞把我批判一番,將來報道有了偏差你們要負責。


我只是擺事實講道理的想說一下為什麼那個年代的文藝作品那麼經典,既然說到這裡了我們在深入講一下兩套邏輯,官僚邏輯和市場邏輯。


我在之前的文章里寫過這麼一個事,現在再搬出來:


前幾日有一次聚會,一位在創業的前輩說,剛剛發現了一位人才,很激動,這個人的郵件一眼就吸引了我,他寫的是「感謝您沒有因為我只有18歲而馬上關掉這份簡歷」,這個少年雖然沒有很高的學歷,但是經驗也很出眾。前輩把他叫來面試之後非常滿意,於是他就獲得了一份比本科生、碩士生還更優越的 offer。


這時候另一位前輩說,你運氣好,你沒有讓HR看見這封簡歷,如果HR看見了,他會秒關的。因為HR他的工作職責首先要保證不犯錯,所以他會用最保守但卻沒有錯誤的簡歷提供給你,如果他給你一個只有18歲沒有學歷的簡歷,你罵他的可能性大,還是表揚他的可能性大?他不知道結果,所以必須選擇保守選擇最保守、最安全、最不會犯錯的方式去迎合領導,有風險、可能創新的方式對於大多數理性決策人來說都會被棄用


其實吧,你們會發現,公司里這些門門道道跟官僚體系是相同的。為啥廣電總局這麼NC,他們只是用最保守、最安全的方式來制定方案,免的又有老幹部寫信讓把脖子以下部分剪掉;為什麼總說中宣戰五渣,因為他們只會選擇最安全的宣傳方式——領導講什麼,我重複一萬遍,把海淀區都刷上二十四個字,反正肯定沒錯,效果如何又不影響我升官發財;為什麼閱兵期間交通管制、河北工廠停產、二環內讓所有外地人搬出去————

上面說的是「官僚邏輯」,那麼什麼是「市場邏輯」呢?與這個官僚邏輯非常的類似,就是以最保守、最安全、最能保證盈利的姿態去迎合市場。這套邏輯可以解釋方方面面,大到財政、貨幣政策,小到超市的促銷活動,包括電商、O2O等互聯網公司的運營策略,都能從上面的邏輯找到解釋。單單從電影來講,什麼叫「最保守、最安全」的姿態去迎合市場呢?就比如說,最近好萊塢大片興起的各種「致敬梗」,像《終結者》里一把老骨頭的施瓦辛格又操起了當年經典的微笑:

像《侏羅紀世界》里又把這隻霸王龍拎出來打了一遍:

最近的《星球大戰》就不用說了:

就為了這張老臉還不值得去買票嗎!

但是我相信,我們絕大部分觀眾,如果不是什麼終結者、侏羅紀、星戰的鐵粉,花錢進電影院還是想看到一些新的、有突破性的作品,各種充斥屏幕的致敬梗會讓我感到厭煩甚至於有些壓根就看不懂;但是對於鐵粉來說,花錢買電影票能看到這些就值了,就心甘情願的去花錢了,就像微博上好多人說寧願看六小齡童磕兩個小時瓜子,雖然說我非常懷疑他們看五分鐘就堅持不住了;而對於影視公司來說,在前作的影響力下,我只打粉絲市場,就已經很客觀的盈利了,在這種情況下,我是非常安全簡單的照搬一些經典劇情和套路,還是冒著風險去開拓創新而很可能老粉絲不買賬、新影迷不喜歡?


作為一個理性決策人,我相信大家都知道答案是哪個。理性決策人註定要以最保守、最安全的姿態去迎合市場


不過,從另一個層面來講,計劃經濟的好處在於集中力量辦大事,而市場經濟的好處在於它的活力、多元化。還是有相當數量銳意開拓的市場人會去做一些不保守的事情,就像好萊塢電影中就有《泰坦尼克號》《指環王》《黑客帝國》《蝙蝠俠·黑暗騎士》這樣註定要在商業和藝術上寫下濃墨重彩兩筆的電影,在市場的多元化驅動下,還會有一些市場人回去滿足如藝術電影、重口味電影這些小眾市場。也不是說市場經濟下唯有金錢的刺激,榮譽就無效了,有很多不缺錢的人,像小李子這樣的,還不是為了奧斯卡拼了老命跟母熊玩SM么。

歸根結底還是我國的電影市場並不成熟,隨隨便便一些爛片都能大賣特賣,只要明星刷個臉,只要做一點營銷噱頭,任憑你屎一樣的劇情、攝影、剪輯、表演,還是能賺的盆滿缽滿。那我作為一個理性決策人,我肯定就拍這種粗製濫造簡單省事的片子了啊,賺錢就好了么。所以說我們現在的爛片泛濫是整個國家觀眾群體成長過正中的陣痛,是在為全民審美水平不高買單,這種事情還是要啟蒙,比如說可以號召身邊人多關注一些三觀正、審美優秀還能講道理的公眾號像大浪淘沙這樣的對吧。


最後還是像《大鬧天宮》的主創人員致敬吧。導演萬籟鳴,中國動畫電影教父,也不要忘記他的孿生兄弟萬古蟾,三弟萬超塵,他們兄弟幾人的成就不分彼此。

接拍《大鬧天宮》那一年,萬籟鳴已經60歲。為了尋找片中諸多神仙的原型,他特意派人在寒冬臘月遠上北京,遍訪大大小小的廟宇。有時,為了設計一個動作,花甲之年的萬籟鳴往往會想得入神,會順手抄起一根梢棒,在廠院里和年輕人揮舞起來,以至有一次不慎掉入水池。

張光宇老先生,是他創作了活靈活現的孫悟空形象。

嚴定憲老先生,大鬧天宮的動畫設計。

邱岳峰老先生,孫悟空的配音


希望我們的動漫從業人員不要忘記大師萬籟鳴的話:「世界美術片的發展歷史經驗證明,越是具有民族特色的影片,就越具有世界意義,才越能贏得世界的觀眾。」

不希望我們的民族藝術只能在外國人拍的動畫片里才看得到,雖然學的皮像肉不像,但依然比我們現在強多了……

向偉大的《大鬧天宮》致敬。多年以後,當我在電影院的大熒幕前,再次看到集國畫、京劇、剪紙、皮影戲等民族藝術之大成的動漫作品,我會想起在北方寒冬中辛苦碼字的那個下午。

首發於我的微信公眾號(knowledgewealth),歡迎關注

http://weixin.qq.com/r/mHUEHDvEVGYrrX9-9yCK (二維碼自動識別)


精靈世紀


我想現在年輕人所說的精品大概指的是看著有趣,不小兒科的那種吧?那我說說
早期的個人感覺貼近日漫風的:
《我為歌狂》《隋唐英雄傳》,代表了當時的畫風良心,真心的。
中外合作的神作:《大草原上的小老鼠》(奧斯古和特猥瑣,兩個大耗子,誰都想不到這是中外合作的吧!)《鴨子偵探》(合作神作,不多提了)《瑤玲啊瑤玲》(卧槽這也是中外合作你們知道么!!!!!)
不是日漫風,不是中外合作,但做的就是好的:
《封神榜傳奇》(雖然哪吒傳奇也不錯,但真的更喜歡這個)。《西遊記》(老版真心好,不過強烈推薦2009版西遊記,簡直業界良心,從主題曲到畫風)
《秦時明月》,說的人太多,不說了。

有一部動漫,是我最後要壓軸說的,因為你們沒有機會說它不好了。
這就是秦時明月的祖宗級動畫,中國首部3D動畫作品《小電腦與老箱子》(又名《玩具之家》
雖然這動畫片里的3D建模簡直白痴到家,但劇情實在有意思,說這動畫深刻刻畫了代溝問題都不為過。
但是已經沒機會看了,存片庫房火災,膠帶全部燒毀,該動畫片已絕版。
僅有的資料是網友根據腦子裡的回憶畫出的仿製圖。

還有所有看過的朋友腦子裡擁有的共同回憶。


羅小黑戰記。


提起國產動畫佳作,很多人說的都是比較老的動畫,不可否認《大鬧天宮》、 《哪吒鬧海》 、《九色鹿》等動畫確實是經典中的經典,中國動畫歷史上的豐碑。

但隨著近年來國漫的發展,其實近年來也有很多優秀的國產動畫值得一看!雖然可能依然比不上日本、美國動畫的製作精良,但是還是能看到國產動畫工作者們的誠意、用心和進步!

下面來補充一些近年來好看的中國動畫佳作吧~ (排名不分先後)

————————————————————————————————————————

1.秦時明月天行九歌

劇情簡介:故事以春秋戰國為背景,展現了六國對抗秦國的眾生百態,引領觀眾進入戰國末年風起雲湧、群雄並起、百家爭鳴的大時代中。

推薦理由: 秦時明月是國產老牌經典,開始的3D畫面還有瑕疵,到後期能看到明顯的進步。

到秦時明月姊妹篇天行九歌出品時,畫質美渣天際我給100分不怕你驕傲,很有文化內涵,帥就一個字 。

2.狐妖小紅娘

劇情簡介:根據古典小說記載,世上有人有妖,妖會與人相戀,妖壽命千萬年,人的壽命有限,人死了,妖活著。人會投胎轉世,但投胎以後,不記得上輩子的愛。妖如果痴情的話,就去找狐妖「購買」一項服務,讓投胎轉世的人,回憶起前世的愛。狐妖紅娘這一個角色就這樣誕生,作品主要講述了以紅娘為職業的狐妖在為前世戀人牽紅線過程當中發生的一系列有趣、神秘的故事。

推薦理由:人設很萌,畫風也不錯,劇情少兒成人皆宜。裡面的台詞很感人,還有歌曲也很好聽!

3.勇者大冒險

劇情簡介: 由南派三叔書寫世界觀,講述了 20歲的大四學生安岩,偶遇馗道高手神荼,原本科學的生活節奏瞬間被打破,死而復生,借屍還魂……各種謎團接踵而來,還有神秘組織的相助。

推薦理由:這個時代還有比顏值和劇情更重要的嗎!可是勇者大冒險兩者兼具啊!!! 除了名字有點土,內容真是一點都不含糊!!!!質量超高!!!聲優也是很強大!

4.少年錦衣衛

劇情簡介: 以明朝錦衣衛歷史為背景,講述了少年袁小棠身為北鎮撫司指揮使袁笑之的獨生兒子,剛當上錦衣衛不久,便遇到江湖有名的三盜大鬧京城,其父袁笑之也在追捕三盜中喪生。於是袁小棠決心要緝捕三盜,追查真相。

推薦理由: 畫質好到爆炸!!!世界觀完整,人設清晰,劇情連貫!

5.鎮魂街

劇情簡介: 講述了應屆大學畢業生夏鈴在求職之際,收到了一條奇怪的面試通知,誤入羅剎街並遭到了危險,幸而被鎮魂將曹焱兵搭救。曹焱兵發現夏鈴並非看起來那樣普通,她的身體里也存在著靈力,並且寄宿著一位神秘的守護靈。與此同時,夏鈴開始遭到不明身份刺客的追殺,在這一切的背後,似乎還隱藏著某些更加危險的秘密……

推薦理由:對國漫有偏見的,希望看看這片子,有些地方是做的不好,但總體評價還是不錯的。

6.畫江湖系列

劇情簡介:描述了交織著戰亂與黑暗的五代十國時期。幾位主角同群雄俠隱仗劍高歌江湖,於歷史漩渦中的亂世里經歷了青春與愛情、背叛與忠誠的滄桑變幻、悲喜輪迴,最終成為了終結這個時代、開創新紀元的決定性力量。

推薦理由: 人設很棒啊,而且因為是成人向武俠,基本全員智商在線!

7.靈契

劇情簡介: 貧窮青年楊敬華遭遇車禍,再次醒來的他,彷彿一夜之間年輕十歲,變成了光!滑!水!嫩!的藍孩紙!這時在他眼前,出現了一枚宛如高富帥標竿一般的白毛大帥哥。帥哥自稱「端木熙」,他不但告訴楊敬華「你已經死了」,並且對他提出了十分可疑的邀約:「少年,要不要和我簽訂契約,一輩子在一起?」楊敬華:「咦———?」

推薦理由:超贊的基漫,中國製造(????ω????)

8.全職高手

劇情簡介: 網遊榮耀中被譽為教科書級別的頂尖高手葉修,因為種種原因遭到俱樂部的驅逐,離開職業圈的他寄身於一家網吧成了一個小小的網管,但是,擁有十年遊戲經驗的他,在榮耀新開的第十區重新投入了遊戲,帶著對往昔的回憶,和一把未完成的自製武器,開始了重返巔峰之路。

推薦理由:此生無悔入榮耀!根本不需要安利了吧!

9.凹凸世界

劇情簡介: 凹凸世界的創世神是一位很肆意隨性的神明。他創造了無數星球和人民,又隨心所欲毫無規律地統治著他們。如果有誰想改變自己的命運,實現自己的願望,那麼就去參加「凹凸大賽」吧!只要能在凹凸大賽中獲得最終的勝利,那麼就能得到一切。然而,這些都只是虛偽的表象……

推薦理由: 我的世界圖片體字幕表情做的很精緻哈哈哈哈

10.那年那兔那些事

劇情簡介:將各個國家動物化,並用Q版動物形象講述了南京條約、日俄戰爭、八國聯軍、辛亥革命、抗日戰爭等中國近現代歷史上的一些重大的軍事和外交事件。

推薦理由: 最應該看的還是《那年那兔那些事兒》,其中有一句話讓我有生難忘:背後即是祖國,我們無路可退。

11.一人之下

劇情簡介: 隨著爺爺屍體被盜,神秘少女馮寶寶的造訪,少年張楚嵐的平靜校園生活被徹底顛覆。急於解開爺爺和自身秘密的張楚嵐和沒有任何記憶「不死少女」馮寶寶開啟了「異人」之旅……

推薦理由:神作,這打鬥場景我能安利一年

12.端腦

劇情簡介: 從一個看似普通實則充滿不可思議的未解殺人案開始,盤根錯節,步步驚心,主人公們身陷其泥淖深淵無法逃脫,只有反守為攻尋找真相。就在主人公們鍥而不捨的追查中,他們逐步揭開了掩藏在整個宇宙中的巨大秘密……

推薦理由: 題材非常吸引人,國產科幻題材的動畫實在不多。 不過動畫還是略有瑕疵, 強烈推薦原作漫畫。

13.星遊記

劇情簡介: 多年前,紅衣男人麥林向全宇宙宣稱:能夠吞噬一切物質的超巨型黑洞深處,隱藏著一個叫做彩虹海的奇蹟之地。人們跟隨紅衣男人出發卻再沒有回來。彩虹海被視為最可憎的謊言,麥林被後人稱為「紅魔鬼」。十年後,麥林的兒子---麥當為了完成與父親拉鉤定下的承諾,決心再次出發尋找那個被視為謊言的彩虹海。

推薦理由:劇情超燃,配合迷之感動,而且聲優陣容也好盛大,邊江大大啊!

14.從前有座靈劍山

簡介: 因彗星隕落,末法大劫而降臨的奇才,來自現代世界的穿越者王陸,懷著千年未有的空靈根,踏入靈劍派山門,走上了一條成為智商碾壓異界,成為絕世強者的不尋常路!

推薦理由:全劇自帶表情包,還有這樣那樣的五長老,少年真的不約嗎?↓

15.黑白無雙

劇情簡介:一群由一對黑白無雙組成的職業團隊每日穿梭在人間和地府。而魍衡和延魎是地府里著名的遲到大王,任職後從未完成過收取人類靈魂的任務。在一次任務中,二人誤入長白山,魍衡誤將百鬼封印解除,放出九十九隻惡鬼,意外得知自己竟然是百鬼中的第100隻厲鬼。而他的妹妹延魎竟有毀滅三界的恐怖力量,三界欲將她殺害以防止三界毀滅……

推薦理由:熱血,妹控

16.饅頭日記

劇情簡介: 講述了一個無父無母的小孩「饅頭」的故事。他是個天真善良的小孩,表面上堅強樂觀,而內心深處卻很寂寞脆弱。因為沒有父母,也不知道父母是什麼樣子很是羨慕別的小朋友。

推薦理由:每一集都是淚點但居然不火

17.超神學院

劇情簡介: 最先研究超神基因工程的是神河星系的大發明家丁格黑。他創造了目前最偉大的時光神。丁格黑與時光神把超神基因的科學理念帶給了宇宙所有其他文明,並建立了超神學院。1000年前,杜卡奧來到地球,並結識了瑞茲,杜卡奧擔當起了超神學院的重任,賦予了年輕的普通人瑞茲不可思議的力量,並將基因散播在人間。

推薦理由:世界觀很宏觀,科幻風很贊,3D中的佼佼者。

18.羅小黑戰記

劇情簡介: 羅小黑是一隻精靈,因為盜寶失敗而被小白收養,取名羅小黑~失去妖力的它無法恢復人形~ 但是還有一定的法力。為了恢復,它暫時住在了小白家。

推薦理由: 如果說我喜歡的國漫,那絕逼是羅小黑戰記啊!!!!!畫風美到爆不說,內容絕對精彩,小細節很多,看這部番絕對是一種享受!不管是聽覺還是視覺上的!!

19.瘋味英雄

劇情簡介: 故事發生在吞噬者毀滅多維宇宙的最後一刻,在最後的庇護之地眾生必須忍受死亡的折磨,反覆進入上古神器--方尖塔中競技廝殺。貢獻出自己的能量和生命力,才能維繫神器所產生的遮蔽屏障,從而暫時隱匿於吞噬者的視線中。然而這一平衡卻被神器內突然誕生的一個渺小生命所打破,這個名為碼奴的個體,帶著殘破的身體和至高的能量進入了諾德琳,如同異類的他將會面對自由和生命、愛情與友情、以及各個流亡種族間的利益糾葛……

推薦理由:雖然前面幾集有些脫線還有點wu……但實際上是一部很棒的國漫!!

20. 魁拔

劇情簡介: 在元泱境界,每隔333年,總會有一個神秘而恐怖的異常生物重生,它就是魁拔!魁拔的每一次出現,都會給元泱境界帶來巨大的災難!因此,找到魁拔,徹底消滅魁拔,成了各地熱血勇士的終極目標。

同時在偏遠的獸國窩窩鄉,蠻大人和蠻吉每天為取得象徵成功和光榮的妖俠紋耀而刻苦修鍊,卻把他們生活的村莊攪得雞犬不寧。村民們絞盡腦汁把他們趕走。一天,消滅魁拔的徵兵令突然傳到窩窩鄉,村長趁機慫恿蠻大人和蠻吉從軍參戰。受盡歧視的蠻吉和蠻大人決定,混上那艘即將啟程去消滅魁拔的巨型戰艦,直接挑戰魁拔,用熱血換取至高的榮譽……

推薦理由:世界觀飽滿,畫面流暢,絕對是一部有誠意的佳作! 另外還有用電影重新剪輯而成的TV動畫。 ps.製片人前幾天剛去世,非常傷心and遺憾

21.大聖歸來

這個想必不用介紹了吧,精良的製作,完整的劇情,當年引發萬千自來水炒起熱度的中國動畫電影佳作。

以上推薦整理自半次元討論:大家最近有哪些喜歡的國漫呢?(已有156人參與,11人關注),感謝半次元小夥伴們的推薦! 當然以上只是一小部分,還有更多好看的國產動漫歡迎戳討論鏈接↑圍觀喲~

————————————————————————————————————

還有500萬跟你一樣喜歡二次元的同好,和10萬有趣、好玩的動漫討論,

不妨用2秒下一個我們的App跟他們聊聊吧:半次元APP|超人氣二次元同人社區

https://bcy.net/static/app?utm_source=zhcode (二維碼自動識別)


回答中提到的動畫基本都看過,說一些大家沒提到的
《大英雄狄青》,劇情優秀,人物塑造到位
《魔豆傳奇》(台灣),角色設定優秀,劇情也很贊
《中華小子》,設定及劇情優秀
《寶蓮燈》,最優秀國產動畫電影,神TM
《哪吒傳奇》,幀數良心,劇情優秀,CV贊
《西遊記》,童年回憶,OPED神曲
《小米的森林》想像力豐富,氣氛渲染到位
《亡命雞禮花》人圈養雞,巨人圈養人,很贊的原創音樂
小小,小破孩,BOBOTOTO,Flash動畫時代的很多作品,激勵了一代人
以及上美巔峰時期的所有作品,滿滿的童年回憶
想到了繼續補充


打個擦邊球:安利一部中國製作,法國投資的動畫片。→_→

《中華小子》(法語:Shaolin Wuzang,又名:少林武藏)是中國和法國出產的26集系列動畫片。該片製作歷時七年,開創了亞洲功夫動畫片的新境界,連續兩年進入法國戛納電影節瀏覽率前十名。該動畫片由上海今日動畫影視文化有限公司出品,中國歷史上第一部幾乎全部用海外資金拍攝的原創動畫片,其題材、主題完全來源於我國悠久的文化,講述少林寺的三個俗家少年弟子斬妖除魔的故事。早在2004年的法國戛納國際電影節上,《中華小子》的3分鐘樣片在738部參展作品中獲得排名第五的成績,其中具有代表性的中國功夫吸引來了全球購片商的目光。

基本信息:

中文名 :中華小子

集 數 :26集

類 型 :勵志 動作 冒險

地 區 :大陸

導 演 :張天曉

編 劇 :周銘,艾力克·保羅·馬亥

劇 本 :丁磊

主要配音 :黃怡晴、徐剛、劉強等

網路播放 :愛奇藝pptv

出品人 :張天曉,丹尼·奧利維里

制 片 :張天曉

出 品 :上海今日動畫影視文化有限公司

發 行 :上海今日動畫影視文化有限公司

劇集簡介:

十七世紀的中國,恐怖氣氛席捲了河南,一個被囚千年的黑狐惡魔逃了出來,為了復仇,他到處製造災難,妄圖征服世界。河南的百姓無力抵擋他,只得求助於少林僧人。一千年前,正是少林三位僧人將黑狐囚禁,可他們早已過世。於是主持決定在少林弟子中尋找三位英雄的轉世,可英雄的轉世竟是三個小孩,他們是否能夠戰勝黑狐?他們將如何面對挑戰?


布偶做的阿凡提算是國產動畫嗎?


《李獻計歷險記》


1961年的《小蝌蚪找媽媽》
1963年的《牧笛》
1988年的《山水情》
水墨動畫的經典。


白鴿島(融合親情,友情,愛情,政治,種族,宗教,人性等元素為一體的動畫。)
小和尚的篤(和央視大作「哪吒」同時期的動畫,相比成本極低畫風粗糙,但教育意義深刻。)
我為歌狂(青春)

純粹抱著看畫面和嘈點而看動畫的都是山炮,懂我的意思的一定和《十萬個冷笑話》之類不是一路人,具有深刻教育意義的動畫才是好動畫。
這種「好」動畫都是倚靠沉澱而生的,在此向上海美術製片廠致敬。


怎麼不推薦參與制作的《小胖妞》呢!二維動畫+實景拍攝!

視頻鏈接:小胖妞 第4集-動漫


星遊記!
如果還有什麼能代表中國動畫人的良心,就非星遊記莫屬了!


近來常常回想起自己早先看過的國產動畫,許多大家都已提到了,我就不說了。說幾個沒提到的:

《金色的海螺》:
善良的青年漁夫,美麗的海螺姑娘,他們簡單而溫暖的愛情讓我覺得一切都是那樣美好。取材自皮影的繪畫方式獨具一格,極富美感。

《小蝌蚪找媽媽》、《鷸蚌相爭》:
兩個故事都是在小學課本中出現的,給人一種熟悉、親切的感覺,也引發了對課本內容的興趣。純水墨的畫面美得那樣空靈、飄逸,彷彿來自夢中......

《漁童》、《驕傲的將軍》:
簡單的故事中蘊含著簡單的道理,畫面精美,故事生動。

早期的國產動畫片的特點,畫面精緻,故事簡單,蘊含著積極向上的道理,真的是給小朋友看的,極正三觀。
後來的動畫看得不多,不小心瞥到幾眼,總感覺畫風抄襲國外的很多,缺乏中國自己的特色;故事內容則要麼太弱智,要麼太複雜。三觀什麼的,都浮雲了......
總之,動畫片和現在的小朋友一樣讓我不能理解......


堂堂接近兩百的答案,
居然沒看到說藍貓的!


小時候看的神作【天書奇譚】

之前才看過的【星遊記】

都是不錯的國產佳作,上美出品的也都是精品【上海美術電影製片廠】,

不妨自己找找看,說不定有意外驚喜XDDDDD~~~&>&<
狐妖小紅娘啊,良心的飛起


《小明和王貓》、《白鴿島》、《哈哈鏡花緣》、《李獻計歷險記》、《Water Brain》、《哐哐日記》、《五子說》、《梁山伯與祝英台》、《瑤玲啊瑤玲》(中韓合拍)、《夢裡人》、《大聖歸來》、《哪吒鬧海》、《大鬧天宮》


當然是《精靈世紀》啊,還記得我們的童年嗎?這是我國動漫史上少有的神作,毋庸置疑

作為中國首部原創高清晰三維卡通巨片,該片以魔幻、勵志為主題,以精靈王子卡卡的冒險故事為線索,藉助充滿戲劇性的冒險故事和幽默有趣的情節創意,塑造了眾多形象迥異、個性鮮明並深受消費者喜愛的卡通形象。
要肯定的是,這部3D的動漫絕對是中國的動畫片的一個飛躍!絕對是飛躍!和以前和現在的一些動畫相比,這部已經可以代表中國的動漫的國際水準了。更何況,它誕生的還比較早(2006年)
考慮一部動漫,最先看的是動漫的畫面質量,題材,其次看故事的構成,故事情節,人物的建立,當然還有配音,OP和EP等等因素。但看《精靈世紀》,無論從哪個方面來講,和中國以前的動漫來比,絕對值得喜歡動漫的國人看一看,相信真心愛看動漫喜歡漫畫兒的人一看之後一定會興奮不已的。
最後,想說,《精》一片是近年來國產動畫難得的一部佳作,如果這股勢頭能夠繼續下去,讓中國的動漫界出現百花齊放的勝景,只可惜,創造它的公司早已不再,原計劃共創造四部,卻也早已夭折。不得不說,這是中國動漫史上的一大損失。
值得一提的是,特別是片尾曲《霞光》片頭曲《相信愛》插曲《心火》都很好聽
《霞光》
月光把天空照亮
灑下一片光芒點綴海洋
每當流星從天而降
心中的夢想都隨風飄揚
展開透明翅膀越出天窗
找尋一個最美麗的希望
每當天空泛起彩色霞光
帶著回憶和幻想一起飛翔
月光把天空照亮
灑下一片光芒點綴海洋
每當流星從天而降
心中的夢想都隨風飄揚
展開透明翅膀越出天窗
找尋一個最美麗的希望
每當天空泛起彩色霞光
帶著回憶和幻想一起飛翔
啦……
喜歡請點贊(*^__^*) 嘻嘻……


《哪吒傳奇》。

這是一部承載少年俠氣、抗爭黑暗、匡扶正義以及夥伴情誼與家國夢想,滲透著孰能無錯知錯能改善莫大焉成長哲學且真的沒有說教色彩(才怪)的勵志好片,

在國產動畫式微的當時火爆全國,成為央視少兒里程碑式作品,也成為我心中的清風明月。

時至今日,當我們暗含成人心態重溫這部動畫,黑白兩立的少年心氣已不再鋒利,甚至還會因反派角色的逗比屬性一路轉粉。

龍王敖廣變賴皮蛇像老頑

電眼宅女石磯是個成語愛好者

申公豹吐槽好手

妲己把九條命託付紂王傻得可愛

就連渣爹李靖心中對國家君主一方百姓和家庭的愛和矛盾,也變得可以理解

說到李靖,父子二人衝突似乎決定了故事的許多重大時刻。

不信任致哪吒自刎的生死時刻,兵戎相見關乎國家存亡的時刻,哪吒的情感波動生命變數也是基於父子關係產生的。

實際上,僵硬的父子關係一直貫穿哪吒故事始終。

《蓮花童子哪吒》李靖拆哪吒廟阻撓他復活,哪吒重生後誓殺李靖復仇。儘管《西遊記》中父子關係稍見緩和,但兩人互相提防沒有鬆懈,83回哪吒用劍架住李靖的刀勸架,李靖害怕的趕緊把塔托在手上才安心。如此奇葩的父子,說不是親生一點都不奇怪。

事實上李靖也確實不是哪吒他爹,哪吒也不是少年英雄般的小孩。

哪吒被收編至《三教源搜神大全》獲得完整中國履歷之前是印度人,叫那吒,爹是多聞天王毗沙門,三頭九眼八臂,佛教護法神,是個「再瞅一眼就neng死你」的凶神夜叉。

哪吒

那吒本土化後改名哪吒認李靖作父,三頭六臂,裝備混天綾火尖槍成太乙真人弟子姜子牙先鋒,與文藝作品基於文化教化進行的美化不同,他性格沒太大改動,是個仗勢欺殺李艮三太子、痛打敖廣、箭殺石磯弟子、削骨肉還父母的熊孩子。

三教源搜神大全

其實,我們大可剝除複雜來歷背景和聯繫,回到《哪吒傳奇》本身,或者把他當作別的什麼吒,發現這不過是一個小孩對這世界最單純的想法,他沒有謊言,嫉惡如仇,敢於認錯直面恐懼,就像理想中我們長大的模樣,勇敢努力。

或許,現實擁擠我們向前,已然偏離那條軌道,並忘卻曾經純白的夢想,但偶爾停下回望那些陪伴自己成長,又默默讓路於其他英雄的他們,興許也能找回當時那個執著又坦率的自己吧。

王三三,網易新聞羊駝主編,兼首席野生內容官。什麼都懂一點,什麼都看一點,什麼都高一點,專註於給你講講你不知道的趣事兒。微信公眾號:網易王三三,微博@網易王三三。


推薦閱讀:

美國CG動畫片如果追求極致的逼真效果,那麼為什麼不直接找找人或者真實場景拍呢?
為什麼一些成年人會喜歡天線寶寶?
動畫片/漫畫 HunterxHunter中的x是什麼意思?
《喜羊羊和灰太狼》是使用 Adobe Flash 製作的嗎?
下個周末,你是會選擇《小時代4》還是《大聖歸來》?

TAG:動畫 | 動畫片 | 國產 | 中國動畫 | 有哪些X |