如何評價gai的《虎山行》完整版？
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整首歌像一出昆丁·塔蘭蒂諾的電影。
三人似乎剛從火拚現場逃出，茫然地駕著駕車，「穿過那些光鮮亮麗的廣告燈品牌」，
車子雖被打得千瘡百孔，駕駛室血流一地，票子也沒搶多少，但三人繃緊的神經終於得到放鬆。
你能聽到，老大、老二、老三各有各的生存準則、各有各的願景、各懷鬼胎，有訴說沉重社會命題的，有傷口還沒好就期待下一場火拚的，有在想退休之前賺多少錢才好的。
也許下個街口老二會背叛，舉槍打爆老大的狗頭。也許下一刻老三會一踩油門，衝出大橋直插大海……
但此刻，三人只想慵懶地吹吹街風。
節目那首是「虎山行」，這首更像是「見光明」。
先引一段老道的創作談：
大氣大喜大悲大愛已經成了」中國風」的慣用手法，其實做這首歌的時候就很刻意的想避開這幾種思路，雖然之間也陷入過無限的自我懷疑中，也背著很大的精神壓力，畢竟創新都是有風險的，很害怕讓大家，不過最後還是選擇了這條小路，而且很幸運我選對了。虎山行確實不會像凡人歌一樣是一道金碧輝煌的饕餮大餐，但它絕對是一碗用仙水鬼火燒出來的黯然銷魂飯。它不會是那種讓你想狼吞虎咽的，但當你一口一口細細品嘗的時候會靈光一閃，發現其中不可言喻的奧妙，那是一種如夢如幻又似曾相識的場景，一種很直觀卻又很細膩的情緒。當我看到很多聽眾都在用盡各種辭彙去表達那種感覺的時候我就放心了，因為這就是我想達到的效果，我相信這就是遊歷過仙境後的思緒。
老道講得很明確，他的製作概念確實是背離「大眾」，趨向風格化的。從老道過往與GAI的合作里可以看出來，他的製作通常不奪人聲顏色，但很暗騷，總有神來之筆，並有港片韻味。《虎山行》這首編曲的味道趨近苦行僧原版，虎山之路是仙氣伴著鬼氣的，氣質上其實跟GAI的段落最合，而說到GAI的段落，就不得不提到《凡人歌》。
我覺得初聽這首失望的人大多是因為跟《凡人歌》對比。《凡人歌》里，GAI的段落開闔大氣，與編曲、氛圍配合，確實好聽，但如果回到單曲依然用這樣的手法操作，其實會顯得過於單一，從四句高潮展開去做一首歌，這樣的操作手法，也會「不夠hip-hop」，實際上這種風格跟他最終版本的verse意境也略有不合。人對藝術作品的感受除了本身審美的不同，還與當時境遇、心理需求以及習慣有關，因為對《凡人歌》強烈的心理依賴與以那首歌為依據衍生了對《虎山行》的想像而產生落差最終無法接受《虎山行》的聽眾，我的建議是，不妨多聽幾遍《虎山行》，以免錯過這首好作品。當然如果實在聽不慣這口，其實也不必勉強。
就《虎山行》本身來說，因為是一首合作曲，如何糅合三人風格其實是做好這首歌的關鍵。不知道創作背景，憑自己感覺說，小胖、艾福傑尼和GAI三個人的三段verse應該是以題目為發端，命題作文分開創作。小胖的歌詞文字很好，只是信息太過密集，輸出欲有點強，但這也是他的特點；艾福傑尼文字相對不修飾，但文意算是清晰，也頗有詼諧之處；GAI的VERSE是他一貫風格，有邏輯、有筋骨，文辭簡單曉暢，個人非常喜歡。FLOW方面我就比較不懂了，只能說說自我感受，小胖的段落我很喜歡，個別地方略有滯澀感，但放在那裡就很有韻味；艾福傑尼在比賽的時候我get不到，覺得穩定性太差，但是錄音室版還是很紮實，音色也很有特點；GAI的部分，之前他在直播里唱過，那時候唱腔偏輕靈，我特別喜歡，正式版整體變硬，又在周全悠閑周延那邊給了點悠悠蕩蕩的腔調，層次感上好一些，但因為段落短，層次還是簡單了，過往GAI的作品在唱腔變化上是很大的亮點，對我來說這首在這方面略弱。這三人的風格其實不算統一，但老道的處理很聰明，段落的分割有點三言二拍式的味道，一人一段故事，以hook作為切割和串聯，三個故事統一在虎山行的主題之下，hook不再是讓人「雞皮疙瘩」的高潮，而是深山裡幽幽一聲響板，驚人醒又引人思，是整體氛圍營造的關鍵。
老道對hook的處理是我心中這首歌最大的驚喜，他自己所說：
一碗用仙水鬼火燒出來的黯然銷魂飯
最為恰切。我當時留言給他：
是畫里的山水，壯闊在一紙之上，端詳的人神魂顛倒了，卻只能神遊，不在其間。那種在音樂里游遊盪盪飄飄然然，音樂斷了便恍然間仍是現實世界的交錯感……真的很棒。氛圍的營造不在於元素堆積，而在於有聲與無聲的摩擦，響處是山，留白是水，如假了，才能似真。
雖然是在評論這首歌，現在想來，其實是這句hook給我帶來的感受。GAI的hook本身畫面感極強，但是一種至勇至盛之美，在老道的編曲里，竟然能讓我感到幾分幽艷，不得不說老道厲害。
《虎山行》這首歌作為比賽之後GAI真正意義上的第一首新作，它對GAI的歌迷而言其指向性遠大於歌本身。簽了公司賺了錢的周延能否堅持自己的風格，從這首歌的風格選擇與他新專輯決定跟老道合作大體可以窺見一二。但很多事情，未發生的都不好預測，人總是會變，誰能保證自己永遠正確、永遠穩妥。甚至我也不敢說放棄更大眾更被人所接受的風格而選擇這種就一定是正確的，但作為聽眾，我樂見一個有才華的音樂人做各種嘗試，發展不同的可能。
GAI自己在採訪里說，他選擇主流，是要「用錢換自由」，在他這個願望之外，身為歌迷我也有一點小小私心。
借他的四句，祝他不失天賦，祝他賺錢，祝他自由。
一個人長途跋涉，風霜雨雪饑寒交迫都度過了，牛鬼蛇神妖魔鬼怪都遇過了。
最後依稀看著前面溫柔富貴鄉舞榭歌台處，你以為他要朝著這海市蜃樓如狼似虎撲過去——
結果他停了下來，喝了口提著的酒，晃晃悠悠地對你說，著什麼急啊，江湖的路這麼長，總有一天會到的。
先貼一段QQ音樂的介紹：
帶著上世紀濃烈的美國西部風格，
七十年代香港歌曲的採樣，
還有著中國古代的綠林氣息。
《凡人歌》里這四句實在太炸，我之前一直在想這歌要如何做才能超過比賽時的效果，尤其是在三人合作的情況下，如果是中國風該怎麼融合？
結果，製作人老道反其道而行之，這段hook以一種悠遠得好似70年代碟片的形式展現出來。
簡直神來之筆，全面助推了這歌「仙」的氣質。
所有人都以為要唱「一往無前虎山行」，其實他們唱的是「幻想成真歌舞昇平」。
微博有評論比喻說：
大家都以為會是一部《葉問》，結果他們交出了一部《一代宗師》。
小胖是教父，傑尼是英雄少年，Gai是山裡的神仙，老道則是教父的槍，少年的刀，神仙的拂塵。
小胖的鋪墊（詞真的厲害，拔高格局教父）
傑尼的熱情（為傑尼打call，最燃英雄少年）
周延的升華（悠哉悠哉，好似山裡老神仙）
教父講道理，少年去實踐，老頭悠哉指點。三種態度銜接著貫穿全曲。
這樣一個虎山行。
完全不一樣，但是充滿驚喜！
感覺白撿了兩首歌
製作人老道談思路：
「大氣大喜大悲大愛已經成了」中國風」的慣用手法，其實做這首歌的時候就很刻意的想避開這幾種思路，雖然之間也陷入過無限的自我懷疑中，也背著很大的精神壓力，畢竟創新都是有風險的，很害怕讓大家，不過最後還是選擇了這條小路，而且很幸運我選對了。
虎山行確實不會像凡人歌一樣是一道金碧輝煌的饕餮大餐，但它絕對是一碗用仙水鬼火燒出來的黯然銷魂飯。
它不會是那種讓你想狼吞虎咽的，但當你一口一口細細品嘗的時候會靈光一閃，發現其中不可言喻的奧妙，那是一種如夢如幻又似曾相識的場景，一種很直觀卻又很細膩的情緒。
當我看到很多聽眾都在用盡各種辭彙去表達那種感覺的時候我就放心了，因為這就是我想達到的效果，我相信這就是遊歷過仙境後的思緒。」
註：該製作人老道是香港人，年少深受香港電影以及黃霑的影響，所以製作的曲風也是別有韻味。
= = = = = = =
「仙水鬼火燒出來的黯然銷魂飯」
果然還是本人解讀最正味
每個人各有品味
話說回來，無論喜歡哪個版本
反正都是周延的歌 哈哈哈
看到一個微博描述得很對味的評價：
@賴子的蚊子：
其實我感覺這個beat有股禪意，或者「悲憫」?
也許是因為太縹緲虛幻了，它讓這首歌所有沒被人聲佔據的地方都被霧氣裹住了，朦朦朧朧，看不清楚，但感覺又有超然一切的眼在俯瞰，傷痕瘡痍或滿腔熱血，都隔岸觀火，無悲無喜，無怨無尤。
《虎山行》這首歌期待已久，前有《凡人歌》，後有這張海報，看到小胖，艾福傑尼，gai，老道，我想當然得認為這首歌該會是一首大開大合的硬貨。
當天晚上第一次聽到《虎山行》，前奏的吉他聲一響，突然不相信自己的耳朵，這種小調能跟虎山行扯上什麼關係？
我最喜歡兩個人說唱的嗓音，一個是熱狗，一個就是小胖。這兩個人的聲音低而不沉，字字分明，不拖泥帶水，沒刺耳雜音，無論放在怎樣的flow里都很舒服。這首歌展示了小胖的說唱能力。
艾福傑尼一如既往地熱情、炫技，很多人說小胖的詞有深度，但是艾福傑尼的詞也不差。特別喜歡《酒精》，hook部分寫的真是絕了。不過老實講第一次聽《虎山行》，並沒有覺得艾福傑尼的部分歌詞寫的特別的好。
至於gai的部分，由於之前被《凡人歌》洗腦，歌中虎山行幾句從初聽之日就不停腦內循環，我彷彿看到四個大漢，屹立在神州大地四角，面對八荒來賀。結果聽到彷彿電台播放的虎山行，難以置信自己的耳朵，抓不住這首歌想表達什麼。
聽了一兩遍以後，切了歌，睡覺。
第二天一覺醒來，刷牙的時候，突然哼哼著」一往無前虎山行，撥開雲霧見光明「。我意識到這幾句並不是出自《凡人歌》，而是這首風格迥異的《虎山行》。再去回想《凡人歌》里的唱法，竟然完全想不起來。
這才趕緊重新找出《虎山行》，反覆的聽，然後發現自己已經完全陷進這首歌里出不來了。
gai的歌會用歌名、歌詞、唱腔、編曲構築出一種意境，當你聽到這首歌時，自己已經在境里了。
小胖是眾人皆醉我獨醒的俠客，存於亂世，心系虎山。他有疑問，有控訴，也有希冀和博愛。他在人間游，他渡的苦難，正是為芸芸眾生渡的苦難。
艾福傑尼是前去虎山的行者，目光篤定，腳步紮實。他的眼裡只有似乎觸不可及的虎山以及荊棘遍地的路，周圍的牛鬼蛇神妖魔邪祟根本看不到眼裡去。
gai呢？gai是個魂兒，是個仙兒，是撲朔迷離的虎山路上一盞忽明忽暗的行腳燈，是隔著重雲層層後的幾聲鶴啼，他是去過虎山？抑或在虎山的路上？無人可知，無人見得他的真面目。
以上就是三段詞給我最直觀的感受。
這首歌小胖和艾福傑尼的部分其實並不算特別亮眼，熟悉這兩個歌手的聽眾很容易分辨出這兩段詞基本是這兩個人的基本實力和常規風格。但是gai這首歌展現的風格絕對是不同尋常的，你很難從之前的任何一首歌裡面找到和這首歌風格相似的影子。
從聽感上，gai的每一段詞太有講究了。」一往無前虎山行「四句聽起來有一種老電台的感覺，再加上gai吊著嗓子的唱腔，感覺歌者翩若游龍，在萬里雲層之中輕吟淺唱，字字穿透雲層飄入耳中。「為保長城不倒」後面的八句，每一句在前一句的尾音尚餘音繞梁之時，後一句已經出現，這種聽覺上的層次感勾畫出一個神龍見首不見尾的飄渺身形。「最悠閑嘞周延"這幾句，又像他伏在你耳邊的輕聲細語，倏爾身形在萬里雲層之中，倏爾又出現在你腦後。
什麼叫仙兒？這就叫仙兒，仙兒極了。
有嘻哈現場的《苦行僧》被一種大佬評價是仙兒，苦行僧至少還是走在地面上的一個行者，虎山行就已經是雙腳離地身影撲朔的神仙了。
前面吹完了以後，還是要說說不滿意的地方。中文說唱聽多了之後，對於很多中文說唱的歌詞越來越不滿意。小胖和艾福傑尼的作詞向來以有深度著稱，但是這首歌里他們的詞有點流於表面，雖然詞里體現了自己對於某些觀點探討的動機，但是並沒有很藝術性地表達出來。
就拿小胖的這段詞為例，開頭提到歌者從」斷片「中醒來，周圍有」霓虹燈「，那麼這個形象一定是一個現代的、都市的形象。那麼下面那句」為什麼只有看著白鯨嬉笑的小孩，卻不知道它們真正的故鄉是大海」，可以理解為小孩子只在水族館裡看見過白鯨嬉笑，去沒見過大海之類的表達。問題就在這裡了，斷片、霓虹燈等意象營造的意境是一個燈紅酒綠、驕奢淫逸的環境，這個環境跟水族館這種少年向的意象很難聯繫在一起。另外」只有……沒見過……「其實在表達上算是個病句，意思是只有看過白鯨的小孩子不知道大海，但是其他小孩子知道白鯨的故鄉是大海。
艾福傑尼的這段詞，開頭是在航班上，中間遊仙島 摘仙桃 煉仙丹 采仙藥這段明顯是徒步的狀態，最後提到釜山又聯想到火車。短短的一段詞塑造了幾個完全不同的場景，這就不如刻畫一個共同的場景容易令聽眾共鳴。
相比之下，gai的詞就很集中塑造一個意境，gai的詞里很多關鍵詞，烈馬長槍、江東父老、中華、東風、退休、長生不老等都是非常中式的辭彙，很容易形成一種80年代的那種印象。老實講看到這段詞，不知道怎麼的就想到了小時候看的電視劇《激情燃燒的歲月》。gai的詞裡面塑造的意境是連貫的，有邏輯的，所以他的詞就特別容易讓人理解，特別容易觸動別人。
當然，gai的詞後半段有一點「泄了氣」，從勾拳開始的一段，有點像為了湊數加上去的詞，描述並沒有給自己塑造的環境帶來什麼提升。
很多剛接觸寫詩的人，或者寫一些小品文，很容易陷入炫技的坑裡，就是很喜歡炫耀自己的辭彙量，一個勁地堆砌意象，感覺辭藻很華麗，但是讀下來之後頂多感覺很爽，缺很難給人留下那種觸及心靈層面的印象。所以在文學創作中很講究通過文字營造一個連貫的、邏輯自洽的印象，就算你的辭彙都是大白話，環境搭建起來，你的文字就活起來了。
環境刻畫的成功，文字越讀越愛讀，歌曲越聽越愛聽。
舉例余華的《活著》這段話：
老人和牛漸漸遠去，我聽到老人粗啞的令人感動的嗓音在遠處傳來，他的歌聲在空曠的傍晚像風一樣飄揚，老人唱道：
少年去遊盪，中年想掘藏，老年做和尚。
炊煙在農舍的屋頂裊裊升起，在霞光四射的空中分散後消隱了。
女人吆喝孩子的聲音此起彼伏，一個男人挑著糞桶從我跟前走過，扁擔吱呀吱呀一路響了過去。慢慢地，田野趨向了寧靜，四周出現了模糊，霞光逐漸退去。
我知道黃昏正在轉瞬即逝，黑夜從天而降了。我看到廣闊的土地袒露著結實的胸膛，那是召喚的姿態，就像女人召喚著她們的兒女，土地召喚著黑夜來臨。
這段話沒有什麼華麗的辭藻，連個成語都沒有，幾乎全是大白話。但是讀了不免讓人內心戰慄，覺得心緒激蕩，就是因為環境刻畫的特別成功，書里情緒借著環境傳達出來了。
gai是有這種刻畫環境的能力的，這也是我最喜歡gai的地方。
總結一下，《虎山行》這首歌，編曲很亮，非常非常亮。gai的詞很仙，gai的唱腔很飄移。這首歌有魔性，越聽越愛聽。但是這首歌仍有提升空間，希望後面還能出更傑出的版本。
先說聲不好意思，本來想答關於Gai人品的問題，但發現沒有相關問題，只能借用此題了。
本來我也就是個普通觀眾，對於Gai的認識止於嘻哈節目上的表現，止於音樂作品上，但最近因為某些原因，和他有了近距離的接觸，感觸很大，所以特別想來和大家分享一下。
Gai在那檔節目里的形象無需我贅述了，但我現在想說，那完全就是節目組，導演組的設計。綜藝節目最恐怖的一點就是，完全取決於導演組想展現給觀眾什麼，他們就完全可以展現給大家什麼，《中國有西瓜》是一檔素人節目，這之前是沒有太多人認識參賽選手的，跟《中國好聲音》之類的節目無差。所以參賽選手就算是underground的有態度的嘻哈歌手，但既然參加這樣的節目了，目的就是為了紅，想紅？就要積極配合導演組給你的任何指示，不然你可能節目里一個鏡頭都沒有。
誠然可以不配合靠自己的實力作品走到最後，就像好聲音第一季的梁博，嘻哈里的黃旭，但是真正紅火的，流量瞬間爆炸的？還是好好配合導演演出的PGO之類的吧。
所以不論是從海選，到後來的對偶像歌手的不爽，再到後面對PGO的火藥味，估計也都是導演組讓他這麼演的。
為什麼我這麼說？
因為我見到的Gai，太謙虛了，謙虛到就跟普通人無兩樣，每一遍綵排結束，他都會跟樂隊老師，在場的每一位工作人員鞠躬，說「辛苦了」，就算大家覺得沒什麼問題了，他也說「再來一次吧，可以更好」。在後台，我聽人轉述，他長得就很接地氣，這是無可爭議的哈哈哈，但為人也很和藹，對，就是和藹，積極配合著任何事情，沒有一點嘻哈氣，沒有一點社會氣。
除此之外，第一天綵排，他被安排到最後一個，那時候已經接近12點了，他認認真真的來綵排，但最後的結尾，發生了點意外，大家有點不歡而散的意思吧，你們懂得，回酒店的路上我在想，（那時候我還對Gai的印象是社會大哥范兒的），「這可咋整啊，明天Gai不會不太配合吧，苦了我了」，大概就是這個意思，我這個人有點心事就做不進去事，導致那天晚上白夜追兇都沒看進去。
但第二天他第一個來綵排的時候，就是我上述說的那個樣子了。
謙遜，隨和，負責任。
除此之外，他說了一句話我很震驚
「台上做戲，台下做人」
至此，這之前的一切我都懂了，那個Gai就是戲，這個Gai就是人。
18歲開始Gai就進酒吧唱歌養活自己，現在他30了，他看起來比年齡大一點，可那就是他所經歷的，全都體現在他身上，他的氣質上了。
我不去比較他和另一個冠軍的區別，我只知道Gai可以上很多主流的大舞台，比如春晚，而且靠的是作品，實力，我還知道Gai會繼續紅下去，給不論喜不喜歡嘻哈的觀眾，帶來很多不同風格的作品。
一開始聽的時候我特別驚恐的發現，我一點都感覺不到他們腦子裡在想什麼。後來關掉音樂，做別的事情，任由曲子在腦海里回蕩，漸漸有點明白了。
這是一種「行」的狀態。就是三個兄弟走在路上，他們都知道前面是什麼，他們嘴裡嬉笑著說責任、不屑和勇氣，或是風馬牛不相及的閑話，心裡可能卻想著其他的東西，一些不能說的顧慮和膽怯。即便如此他們還在結伴往前行著，沒有人退縮。
從這個角度看，「我保證 退休前 想一個 最周全 做一個 最悠閑嘞周延」這整段彷彿一個巨大的flag。而最末一段放聲而唱的hook，就將故事定格在他們三個面向落日餘暉的壯闊背影里了。他們成不成功並不是故事的重點，重點是他們這一路的「行」，彷彿沒有盡頭。
老道的beat則扣的「歌舞昇平」這個詞。小胖的那段保持著C-Block一貫對現實的批判，認為現實才是那個「歌舞昇平」，但是老蓋似乎沒有這麼想，他想的就是他唱的字面意思；傑尼的態度是另一種，他才不管歌舞昇平不昇平，那對他是另一個次元的東西。不管怎麼樣，這幾種理解都把這個beat變得豐富許多，令前幾段縹緲的hook，恍惚一忽兒是身後的現實，一忽兒是身外的世界，一忽兒又是前方的美夢。
最後，「虎山行」、「牡丹亭」這一對三押實在是太牛了！音韻全同又無重聲，又有極濃的文化意味，如果是我想到這麼厲害的韻腳，我可能會沾沾自喜到把它花式寫滿整首歌……老蓋真的太克制了=""=
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看到很多人說不夠燥，或者老道的beat缺味兒，我不太同意。
首先在第一段我說「一開始聽不懂」的時候，唯一的直觀感受就是，老道的beat段位真高。老道極為出色的地方，就是他對音樂有一種很高級的sense，尤其是採樣，完全不走尋常路，酷。虎山行里hook的淡出效果其實在空城計demo里就有，讓這首demo迅速升到了我心中第一的位置。所以也說不清楚，這個歌里這個效果的誕生到底是老蓋帶來的建議，還是老道自己生出的想法。
另外說一下燥。燥其實是最容易達到的一種效果：
第一，互相墊韻腳，這一點老蓋的現場無人能出其右，可能是因為做過和聲吧，他可以做到給誰配合就用誰的發聲方式，而且音量永遠非常自然，絕不喧賓奪主，又能出效果。但這首歌沒有這樣做。
第二，大合唱，比如江湖流每段hook都是大合唱，這首歌有三個人呢，按理說再容易不過了，不過這首歌也沒有。
第三，歌詞里張口rnm，閉口hp；要麼張口葉子，閉口馬子，無非是營造一種「亡命之徒」的感覺，老子死都不怕，你能拿我怎麼辦，所以天上地下我最大，你不能出聲兒。可是這首歌的歌詞幹凈得一塌糊塗，除了傑尼的「X臉」，就沒什麼髒話（「雞兒甜」那是語氣助詞）。可是看看歌名「虎山行」，不亡命嗎？
第四，編曲玩hardcore，這個他們幾個都玩得少，不談。
總之，現在的效果肯定是一種精心為之的故意，絕對不是錄音或者混音事故……有人追求爽度，有人追求深度，都是正常的狀態。個人覺得沒必要失望，現場肯定會有燥的版本的，因為要燥，這真的很容易。
舉個通俗的例子吧，令我最失望的那些「變燥」改編全都出自歌唱綜藝的現場版上，最典型的就是兩屆《中國好歌曲》的冠軍，比較一下《要死就死在你手裡》《輪迴》的原版和奪冠版本，嗨嗎？很嗨。為什麼失望？全是套路，就沒有驚喜了。
再說flow，本來小胖和老蓋的風格也不走flow花哨路線，傑尼也有把flow整平了一點。因為既然是「行」，自然強調一種行進感。太花哨的flow會影響其中的連貫感，造成漏氣。這首歌每一句之間的停頓長短都控制在平均的力道，沒玩花樣，反而是切題的。
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其實老蓋的詞有一個小瑕疵，不過也不是什麼大事。就是連續六字的地方韻腳重了兩次，「為保長城不倒」和「中華屹立不倒」、「對得起江東父老」和「為求長生不老」，這會使幾句話聽起來有點重複的錯覺。當然老蓋的韻腳還是很厲害的，因為他的很多韻腳都不止押韻，連聲調都完全一致，不知道是不是他有意修鍊，還是全憑感覺，反正是讓我開啟了新大門。
周延這個人啊，嬉笑怒罵 皆成Hip Hop
聽到歌的第一感覺，周延變了，沒有苦行僧的苦，沒有天乾物燥的燥，即使詞句還是「為保長城不倒 烈馬長槍握好，眼看時間不早，對得起江東父老，路上苦頭不少，為求長生不老。你看我巍巍河山 中華屹立不倒」 ，但少了分狠戾，多了分從容氣魄，更有一種雖萬人吾往矣的氣度風流。所以不少人覺得這版虎山行「軟了，沒氣勢了」 可真的是這樣嗎？
其實仔細想想，周延本就是這樣的周延，周延之所以吸引人在於他的複雜性。他當然有「老子可以伏法，但你必須死」的煞氣，但他也有「老子一抬手就摸得到天，看白雲青山和裊裊的煙」的遼闊，他是「倘若心無雜念，方能夠修成正果，從前匪徒也要斬妖除魔」的孤膽遊俠，也是「老子在街上橫起走，想打我的哈批請舉手」的超社會無賴；周延本就多面，從來不存在變與不變。
回到虎山行這首歌，若是喜歡燥一點的他，你大可以在凡人歌里去找尋，虎山行這裡的周延更多的是戲謔與悠閑，彷彿經歷過滄海桑田的洗禮，幻化成的帶著煙火氣的仙，中國有嘻哈是一場修行，在這場修行的終點，周延尋找到了他心中的peace。
這個夏天，闖過虎山、廝殺過獵馬長槍，周延終於騰雲駕霧，一切幻想中的亭台樓閣緩緩在他的面前展開。像身歷一出跌宕曲折的古典傳奇，似邯鄲、南柯的黃粱美夢；有爛柯觀棋、藍橋乞漿的幻影；一夢醒來，周延遁化於市井，將嬉笑怒罵幻化成一招一式，以戲謔對萬變。惹我的哈批？我可以左鉤拳右勾拳上勾拳下鉤拳，邊打你邊收錢。
江湖是非多？不好意思，我保證全身而退做一個最周全最悠閑的周延。
（順便說我真的是愛死了周延變化萬千的唱腔，可以見得專業技術過硬對rapper來說有多重要，譬如這句「我保證退休前想一個最周全 做一個最悠閑勒【周延】，普通人唱來肯定是普普通通，在他這兒輕輕巧巧用氣音送出來，哇，那種得意悠哉，那種讓仇者恨的牙根痒痒，親者聽來莞爾一笑的感情拿捏太到位！）
武功的至高境界是「無」
周延做到了
潛水多年，被虎山行炸出來了。知乎首答，獻給虎山行。
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虎山行沒出來的時候，做夢都能夢見這首歌。這會是一首怎樣的歌呢？說實在的，有點怕期望越高失望越大，然後，當今天凌晨聽到首發，整個人都被炸碎了，感覺等了20多年就是為了與這樣一首歌相遇，感謝這個夏天，讓我認識了GAI、老道、GOSH、Cblock。
從白天到黑夜，單曲循環了108遍，每一遍都有不一樣的感受，正如老道所說，這是一碗仙水鬼火烹制的黯然銷魂飯，每一口滋味都不同。
第一遍：咦？和之前的感覺不一樣，再來一遍。
第二遍：我去，真好聽，老道牛B！！小胖牛B！！傑尼牛B！！GAI哥牛B！！
第三遍：顱內高潮，在深夜裡瘋狂刷微博上各種虎山行小論文，發現大家都高潮了，於是更激動了。
第四遍：睡不著了……
微博上各種小論文，好久不拿筆，就不再參賽
了，看著過過眼癮也好。
我想說下GAI。
這個夏天，我聽完了GAI所有的歌和所有diss GAI的歌，包括唱吧里各種翻唱，然後被這樣一個無比複雜又無比真實的人迷住了，至今還沒走出來……
他是真的很有天賦，卻又真的很敏感細膩神經質，他讓我找回了很久很久沒有出現的為了夢想的熱血澎湃，他讓我在這個冰冷的世界裡感受到了瀟洒無謂坦蕩走人間的豪情，就像有朋友說的，如果可以，我也想做一回周延這樣的人。
之前有記者問他覺得自己的歌迷會是一群什麼樣的人，他說感覺應該是經歷人間波折的底層人民（大意），然而，我想告訴他，其實人生順遂卻又過著極其平淡生活的人更容易愛上他啊，因為他做了我們這種「乖寶寶」一輩子都無法做到的事，他的每個經歷再我看來都酷極了，就像那種熱血漫畫和修仙爽文，他成全了我隱藏在內心深處的叛逆和中二。
再次感謝這個夏天讓我認識了GAI，希望你能賺很多很多錢，唱很多很多好歌，得到很多很多愛，然後在主流中依然做著自己。
一往無前虎山行，
撥開雲霧見光明，
夢裡花開牡丹亭，
幻象成真歌舞昇平。
這是一首讓gai粉和gai黑都懵逼了的歌，說白了就是當大家都罵他做廣告歌越來越商業了，音樂越來越垃圾越來越神曲的時候，我都可以看到一大批gai 黑就等著歌出來磨刀霍霍了，gai卻端出了一首純正說唱，總得來說，這首歌和預想的不一樣，離大眾遠了。《虎山行》完全可以做的和節目上一樣講家國情懷，搞點古風華麗辭彙的堆砌，喊兩嗓子絕對是又一首過年神曲，而他卻畫風一轉變成在說自己的狀態，並且和之前的充滿憤怒完全不同，變成了一種悠然自得，一下子讓他的音樂表達變得豐富了，就像大家都期待著看葉問師傅打日本人的時候，王家衛拍出的是《一代宗師》。這首歌到底如何，現在看還需要時間考驗。
搬我自己在微博上寫的……
《虎山行》終於出了，跟很多人期待的完全不一樣，在《凡人歌》里的虎山行是刀山槍陣，巍巍長城，氣勢磅礴，verse 2還有一股狠厲的殺氣(畢竟拿的是diss曲裡面的一段verse)。而完整版的《虎山行》則是一張皴染得當，氣韻綿延的長幅山水畫，在尖叫、子彈和魔性的「道道道……」之後，beat的迴旋繚繞像一股縹緲仙氣，層層疊疊，漸次烘托，猶如墨色的濃淡鋪排(老道牛逼)，而水墨縹緲之中又乍現漫畫一樣的跳脫，好像俠客拿著光劍，江湖古韻和街頭潮流並行不悖，相融交匯。循環了很多遍之後，又感覺這個beat有股禪意，或者「悲憫」?也許是因為太縹緲虛幻了，它讓這首歌所有沒被人聲佔據的地方都被霧氣裹住了，朦朦朧朧，看不清楚，但感覺又有超然一切的眼在俯瞰，傷痕瘡痍或滿腔熱血，都隔岸觀火，無悲無喜，無怨無尤。用道道自己的話來說，就是「虎山行確實不會像凡人歌一樣是一道金碧輝煌的饕餮大餐，但它絕對是一碗用仙水鬼火燒出來的黯然銷魂飯。」
verse 1小胖是光怪陸離的怪像里劈開迷瘴的羅漢棍，金剛怒目，慈悲在懷，掃除妖魔，要讓氣宇為之一清。「那就繼續人間游，雖說不太平，明知山有虎，偏向虎山行。」 而後的hook，我們挂念了快兩個月的四句，在處理了過後有了皮影戲一樣的感覺(也就是留聲機效果)，在光影下一隻猛虎收斂了利爪，蟠卧花間，掃著尾巴和蝴蝶嬉鬧，確實是夢中幻象，五色斑斕。
verse 2艾福傑尼像是個不守規矩的頑童，是大鬧天空的仙洲石猴，靈氣逼人，東蹦西竄，七十二般變化要把那些正襟危坐的權貴學究全都掃落，開出一條新的通天大道來。他是「喝著可樂吹口哨正拿著大斧的魯班」，怪異的搭配，勢不可擋的威力。
verse 3蓋，他變了，因為境遇變了，心態變了，寫的歌也變了。他不再像以前那麼「重」，一刀砍下去都要卷刃的兇狠。他不再滿身倒刺，獠牙鋒利，收起了利器和戾氣，一身輕鬆，飄飄然架起了升雲梯，從梯子上看下去那些曾經的齟齬齷齪都變得微不足道，他悠哉悠哉地爬著梯子，還不忘賤兮兮跟給下面比中指的人打招呼。不再是躲開亂世，滿身烈火的苦行僧，是俗世紅塵里翻江倒海來去自在的小神仙。尤其那句「我保證退休前想一個最周全做一個最悠閑的周延~」，這個人把自己名字喊得這麼好聽讓我們粉絲都沒有發揮餘地了!
金錢助他跨過了爛泥沼塘，給他架起了升雲梯，能爬多高是他的造化，能看多遠是他的境界。我只能祝願蓋和gosh的兄弟伙們真能騰雲駕霧，住得了仙宮廣廈，下得去煙火人間。
很期待虎山行這首歌，今天上午有空馬上聽了，很有意思的是，Gai再一次提了「不朽」這個概念，如同他已經在自己之前的各種採訪中強調過的。
這首歌不夠商業化應該是有意識的，目的不是去打開更多沒有接觸過嘻哈人群的耳朵，更像是去進一步引導從綜藝過來的新歌迷去了解嘻哈，去探討中國嘻哈要走向何處要如何定義自己的核心。我懷疑這些人已經意識到，任何「不朽」的產生，都需要有自己的信徒，這些信徒不能是來去一陣風什麼都不留下的腦殘粉，信徒對「不朽」的了解要足夠深刻，才能在創立「不朽」的人離開之後，繼續將「不朽」傳遞下去。所謂「星星之火可以燎原」其實就是這個道理，雖然是星星之火，那種想要燃燒自己信念要和燎原之火是一樣的。而如果說中國有嘻哈帶來的是一場燎原之火，那麼當這火褪去之後，散落的火星才是下一場燎原之火的種子。
歌詞第一句話「我從一個又一個斷片的片段中醒來」就非常簡潔地描述了當下社會的思想狀態，社會是浮躁的，任何思想傳播都變成了片段化的碎片，包括中國有嘻哈這個節目，其實就是把國內嘻哈的發展剪輯成一個片段呈現在觀眾面前，很多東西被強行脫離了它原本的生長語境。而這首歌，無論是kungfu-pen還是艾夫傑尼的詞，其實都是在努力地去想聽眾還原中國嘻哈原本的語境：
「為什麼只有看著白鯨嬉笑的小孩，卻不知道它們真正的故鄉是大海」，中國有嘻哈的觀眾或者網路上傳播中國有嘻哈梗的人就是歌詞里「看著白鯨嬉笑的小孩」，其實大家看完節目之後，只有一部分人會留下來關心「白鯨」真正的故鄉「大海」。我不知道kungfu-pen是有意識地選擇了這樣詩意的具象化的表達自己對節目結束之後國內嘻哈發展的看法呢，還是無意識地總結了這些感受。但是作為聽眾我感受到了他想去探討中國嘻哈未來的誠意，包括後面kungfu-pen也很直接地強調「希望每個人能理解每個人的不同，所以這次我們回來不是為了復仇」。在這裡我只有一個問題，「每個人的不同」里這個不同是指什麼，又是什麼人在擔心被「復仇」？可能不同的人有不同的答案吧。
如果說kungfu-pen的詞表達出來的是頗具誠意的縱向探討，那麼艾福傑尼表達的就是「興奮」，對於中國嘻哈對於自己人生道路的自信的興奮。感覺就像個猴似的在花果山上上躥下跳，非常生動。中國有嘻哈這個節目我沒有追，只看了最後的決賽，艾福傑尼的表現令我印象深刻，作為沒有經過大廠牌加工的私人製作，他的音樂入耳的順，幾乎看不出來地下音樂的孤僻不合群。音樂人的心氣是不一樣的，有些人呢，就想唱給圈裡人聽，有些人是希望所有人都能跟他產生共鳴的。雖然個人選擇是個人自由，但我認為艾福傑尼是後者。
至於Gai，之前網上圍觀撕逼的時候看到他被攻擊表裡不一，我在Gai的音樂里找到了截然相反的感受，在音樂里Gai是一個堅持表裡一致的人，並且一直想把這種一致推向極致，發揮最大蠱惑力，他見過，音樂要罩住聽眾，這個想法真的非常先進。不同於綜藝比賽中的用力，Gai在這首老道製作的虎山行里的表達是輕巧的自如的，方言表達所獨有的自然洒脫比普通話更具有生氣的特點不僅沒有像很多人吹毛求疵的那樣把Gai的音樂禁錮在某個類型，反而仍然在給他的音樂繼續提供生命力。
我對中國有嘻哈這個節目有很多不滿的地方，但有一個優點超越了壓倒了我所有的不滿，就是這個節目在語言表達上體現出的漢語的統一和多樣性。在國內大力推廣普通話的很長一段時間以來，其實很多地方方言的使用者都陷入了地域色彩弱勢的失落感從而產生了對普通話的抵制情緒，媒體上也常常有方言即將失去生命力的渲染擔心，然而Gai等人在大熱節目中對方言的靈活運用，音樂以最有效的方式連接了不同方言地區的對彼此的了解，現在即使你用普通話說勒是霧都，大家也都知道你在說什麼，熟悉Gai或者Gosh音樂的人更是對西南方言有了更多的了解。
這首虎山行同樣也是，三位來自長沙，新疆，重慶的rapper，用充滿「where I come from」特色的創作也用嘻哈這種音樂形式去尋找整個嘻哈領域的統一和多樣性。不管是有意識地還是無意識地，這是在往「不朽」的路上走，我祝福他們。另外，也希望在這個時時關注「人設崩」追求反轉的浮躁空氣中，有更多的人認同追求「不朽」的價值。
藝術的價值通過不朽來傳遞，沒有追求不朽的藝術家，又怎麼會有可以不朽的藝術。
期待他們接下來的音樂作品和商業作品。
在這熱度消退期，敢於不去迎合既定期待，甚至是反其道而行之，去加速瓦解期待，去不出產「行貨」，這個行為的意義要比歌曲本身更大。
細看歌詞更會發現，這簡直是給ug納的投名狀，是在撕掉主流的勸降書。
敢於冒犯，敢於走出舒適區，敢於面對這些行為短期內帶來的「失望」。這件事本身就足夠讓人興奮，讓人覺得未來可期。
這種心態，是會一直出作品的心態。
「在走紅之後，你心態有什麼變化嗎？」
「我還在做原來的事情，只不過我們每天都要相互提醒不要改變，並且要比原來多花三倍的時間。」
這是另一個創作者訪談中的話。這首歌所處的情形，基本可以類比。
所以令人振奮，不僅是歌曲本身，而是歌曲所體現的創作者心態。
為什麼，我覺得歌詞支離破碎，不成體系，只有我一個人這麼想嗎？
米酒又叫酒釀，甜酒。舊時叫「醴」。用糯米釀製，是中國漢族傳統的特產酒。主要原料是江米，所以也叫江米酒。酒釀在北方一般稱它為「米酒」或「甜酒」。用蒸熟的江米（糯米）拌上酒酵（一種特殊的微生物酵母）發酵而成的一種甜米酒。
——《百度百科》
如果說，《凡人歌》如白酒烈火入喉，端得是英雄霸氣，痛快痛快！
那《虎山行》則如老白酒，初品或覺甜而不烈，像是娘們兒的專享，待得幾大碗入肚，酒意上頭，渾而不覺，只嚷著，店家，莫要小氣，再打幾碗來吃罷！綿而不絕，搖頭晃腦，恨不能斗酒三百，亦是江湖快意。
Gai爺還是那個Gai爺，養家賺錢的廣告歌之餘，對於音樂的仙氣追求從未放棄。感謝老道的老道，也要感謝兄弟們的幫襯，人生的三個階段，便在這首《虎山行》里娓娓道來。
這個beat不太迎合pop聽眾胃口
而且以後音樂節小胖和艾福傑尼沒空也不方便唱啊？
不要緊，有個人叫劉洲——他能鼓搗出一個重新編曲的單人版
最屌的不是迎合主流，最屌的也不是做自己，最屌的是可以在主流中做自己
比DERSERVE好聽
聽第一遍 覺得缺少些味道
聽第二遍 慢慢有點韻味
聽第三遍 後勁還是有點大啊
這首歌沒有按照大家想像中套路來編，反而另闢蹊徑，鬧中去靜，像是習慣了大風大浪的江湖中人，他日在江湖中相見，席地而坐，喝一壺小酒配上幾碟小菜，討論下一站的地方，而下一站的目的地就是 虎山。
重點評價一下這幾句：
為保長城不到 獵馬長槍握好，眼看時間不早 對得起江東父老，路上苦頭不少，為求長生不老，看我魏巍河山 中華屹立不倒。一往無前虎山行，撥開雲霧見光明，夢裡花開牡丹亭，換線成真歌舞昇平。
rm呦
gai這人太有意思了。
這歌一出肯定會讓很大一部分準備被燃爆的聽眾直接懵兩秒。
畢竟和節目里大氣磅礴家國大義比起來，這首歌悠哉的像倆老大爺領著個拎菜刀的愣小子在虎山裡瞎溜達。
但是這特么才是周延！
他管你期待什麼想聽什麼！
他出歌你聽就是了！
聽完就再聽幾遍嘗裡邊的韻味
能聽出來的你就是他的受眾接著聽就是了。
聽不出來的路人想罵隨便罵反正人家根本不理你。
「愛的繼續愛，恨的繼續恨。」
這他么就是GAI爺的忍道！
我愛死這份自我了！！！
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