學表演的過程中需要看哪些書和電影？

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當演員的要看什麼樣的書或什麼樣的電影，我認為沒有標準答案，每個人心中一定要有自己覺得是經典的電影或者是經典的書籍。

我這樣說好了，當演員一定要遍覽群書，一定要在生活中找各種空閑能夠去看書。不要給自己這麼大看書的壓力，這些書可以無形當中會增添我們的厚度。

我覺得演員要讀各種形態，不管它是歷史、推理、愛情小說、各式各樣的散文。自己有興趣的或是聽到別人介紹的。可以按照自己從年輕時候喜歡的類型，然後慢慢地去涉獵，每一種都涉獵，好的作品很多是聽別人推薦。

劇本都是由文字構成的，不管是對話還是狀態。如果說演員對於文字不熟悉，你要怎樣去理解這些文字構成的情節或是對話，你就可能會連劇本都看不懂，所以我覺得每一類書都應該看。

那如果是要是問有什麼工具書，有一本書對我的影響很大，那本書就是胡因夢小姐翻譯的《尊重表演藝術》，這本書很多人奉之為聖經，它是一本很好的參考，你可以看到別人怎麼樣去創造一個角色、怎麼樣去尊重一個表演的藝術、怎麼樣從內而外的去豐富這個角色……但是那當然就是個方向，最重要還是平常的修行，什麼書都可以看，什麼書都可以是一種養分。

當然看多了以後你也可以分辨，什麼是好的書什麼是壞的書。一些書的結構嚴謹，內容豐富，想像力非常的特別，角色特別的有個性等等的都是很好的，你也可以分辨那些書寫得很糟，哪些是值得取用的，甚至這一些書籍裡面都會給你很多的靈感，為角色去做設計或者發想，因為一本書裡面，尤其是是小說，它會裡面的角色會有不同的職業啊，會有不同的年齡身份，會有不同的狀況，這些想像可能都會超過我現實生活有的，於是它就會變成我很重要的採樣。

電影也是一樣，好電影、壞電影都要看，看電影從一開始看劇情、看演員角色、看它的創意之外，越看會越專業，你會知道說鏡頭的剪接，還有它燈光和美術想要呈現出來的一些意境，還有戲劇的張力等等。

我自己在看一些電影或是影集的時候，我很習慣一個人在家裡面看，原因就是說我可以重複的看，有一個細節我想要了解，這個演員是怎麼樣的去解析這個角色：他的步驟是什麼、他的節奏是什麼、他是怎麼樣做到這個情緒的時候，看了以後我會先試著去模仿，我能不能從他的這個角度模仿到這個角色他要的演出的狀態，之後我可能就會自己按照自己的模式去重新詮釋這個角色，在家裡我就會去練習。當然啦，如果家裡人不知道你是干哪一行的，這樣的確蠻神經病的，就是一個影片一直重播，然後自己不斷的演練。

用開放的心去接觸書籍也好或者是電影也好，在這當中可以豐富我們在人生當中的閱歷，看到很多別人存下來的經驗，甚至跟我們行業相關的一些條件，你也可以看到導演手法等等的。

再來的話，我認為另外一個很重要的，除了書籍和電影以外，這些的輔助還不如自己生活當中的體驗，所以現在年輕人花很多的時間劃手機、花很多的時間上各種的平台，我是覺得如果當一個演員，這樣是挺可惜的。雖然說智慧型手機有很多的平台可以讓你知道很多這個世界上發生的新奇的事情，其實都不如親眼看見。親眼看見一個父親跟孩子之間的互動，父母親一些微妙的互動，路上不認識的人他們在吵架，或者一對情侶他們在幹嘛，就是你看到這些點點滴滴都會是養分，也都會是可以儲存起來放在我們表演抽屜裡面拿來運用的。對人世間的事情了解的越細、越透徹的時候，你抽屜越多，當然你要去組合一個新的角色新性格的時候，就容易許多了。

謝邀！

學表演的過程中，要帶著體驗和思考去看任何你看了有感覺的書和電影。

1.《影視表演基礎學》

本書是中國大陸演藝界著名編導蘇彭成老師的精心之作，是影視表演學生的必讀之書。本教材共分十章，內容包括：演員的培養、演員的綜合素質、觀察生活練習與生活講述練習、表演藝術是行動的藝術、文學作品改編、認識影視、鏡前的表演等等。

2.《電影表演藝術探索》

本人覺得是影視表演專業的經典教材當中，必讀之書。

3.《影視表演創作探索》

本書為第十一屆「電影表演學會獎」文集，收入了李幼斌、李冰冰等著名演員的創作經驗和體會，並附有一些演員劇照和生活照，對於影視表演工作者具有較強的指導意義。

4.《影視表演教程》

分為「表演概說」、「表演技術訓練」、「課外延伸閱讀」三章。內容有：關於表演、演員的素質、表演的基礎訓練、表演藝術術語等。

5《影視表演入門》

是針對性的教材，雖然立足於舞台表演，但對影視表演有很重要的參考價值和啟發性。

《影視鑒賞》《影視導演基礎知識》《影視劇作元素與技巧》《影視演員表演技巧入門》
《表演素質訓練》《明星生活——經濟人訪談錄》《表演心理學》《走進藝術殿堂--影視藝術表演專業輔導》《戲劇表演基礎》《演員藝術語言基本技巧》《演員自我修養上--下》《影視表演學基礎》《表演學習手冊》《表演分析手冊》《明星製造--上海戲劇學院考官與你面對面》《影視表演語言技巧》《60個舞台表演入門實用訓練》《打造明星--影視表演學基礎》等。

大概總結了一下我有在看，和沒來的急看的但我覺得很值得去看的，恩，我在研究一下。持續更新中。
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_____________________________更新_____________________

演員的必備條件

生活中需要如何培養自身修養

構成一個藝人的要素是素質，這裡包含著文化底蘊、悟性、個性以及比較本原的審美能力。悟性當你接受了這種的訓練，或者說你有比較好的文化底蘊的時候，你的悟性就相對的要高一些，你的文化素養差一些呢，你本身的惰性就要相對的低點低點在低點，你的小聰明可能彌補一些，但是總體上來講，悟性也就是理解力和表現力，和你的文化修養。專業素質修養是分不開的。個性您如果天生不善言辭，多說三個字都覺得累，你就要試著多與人交流，不能說你不善言辭就否了你，畢竟沒準你一上鏡頭就小宇宙爆發也沒準，沒有一個人的個性是相同的。個性將是支撐你氣質的本原，卻不是全部。你的個性會在你自己悟性不斷提高的基礎上變的更加成熟起來。

斯坦尼斯拉夫斯基說明星的表演就是當他瞬間就能認定我就是並目讓觀看他的人也認定他就是的時候，他就是明星啦。當然，創造一個人物不光是方法，還有對人物的認識。所以講每個人看戲喜歡這個，不喜歡那個，喜歡那個，不喜歡這個，那都是個跟他的審美，跟他的個性，以上所說的這些，基本素質是分不開的。另外天性的解放。人的天性都有可能被約束。每個人都有一個領地」，他越長大就越有領地」。而我們今天搞表演力圖回到那種天真無邪的，自然流露的，分寸把握極其準確的狀態上去。實際上當天性解放以後，恐怕你們要進行的訓際是當眾孤獨，這就是瞬間。瞬間投入一個規定情境。眾目睽睽之下，要做你不來不能做的事情，對你的性格很可能是扭曲的，但是必要的，它所做的一切都是為了讓你能夠迅速地進入這個規定情境。當你們進行了這個訓練，以後你們所進行的訓練就是規定情境中的行為，也就是我們說的小品。命題小品就是要訓練演員在規定懂境中的行為。那麼既要看你個性的展示，也要看你行為的邏輯，同時還要看你的逼真感，說到底了是為什麼，做什麼，怎麼做。然後就是創造人物的能力，也就是我們所說的後天的專業性訓練，有你對表演元素的把握，有你審美能力的提高，和認識能力的加強。有文學，心理學和美學的學習和演員的自我修養。

以上希望對你有幫助～

這兩本神書拿出來，其他書簡單翻翻就可以了。多練習專註力、情感記憶、戲劇動作、人物塑造、觀察、節奏。