類似阿狸的漫畫(繪本),大家覺得怎麼樣?

我朋友看到後說畫得不錯,故事一般。我一天的好心情都被他毀了。我那麼努力,有那麼差嗎。


謝邀。
我覺得這個作品首先需要一個定位。現在我能想到的幾個定位,不管是哪一種,都有明顯的欠缺。

是漫畫,還是繪本?

作品中幾乎沒有動作和對話,情節和人物非常蒼白。我認為這部作品不能稱之為漫畫。

是繪本的話,是成人向還是兒童向。

是成人向繪本的話,這個畫面缺少設計。
什麼是設計呢,我貼幾個圖你感受下。

吳淼《塔希里亞故事集》

幾米《地下鐵》

我就用自己的大白話說了:
設計=
a. 供解讀的畫面。
不是「這裡有個房子」「這裡有個天使」
而是類似「孩子為什麼要爬梯子」 「月亮為什麼在籠子里」「地下鐵隱喻著什麼」……
b. 獨特的抽象手法。
為什麼塔希里亞里的角色都是黑色剪影,為什麼像皮影戲一樣框在一個一個格子里,這是什麼感情基調,和作品的主題是什麼關係。
c。獨特而一致的畫風
你朋友的畫風只是「有」,還沒有什麼特別的地方,內容也只是「有個房子」「有個天使」「有個鳥」的感受。有個紅色房頂,有個綠色樹叢但是配色並不好看。。。路人都有影子也不知道意義何在。有的畫面清新簡單,有的畫面濃重複雜。房子街道還想仿寫實的透視結果挺歪的,感覺就是畫風不夠成熟。

是成人向的話,這個作品還缺少寓意,缺少情節和矛盾衝突。

劇情不夠複雜黑暗,不能夠讓我們聯想到自己的生活,不夠打動人,可以和上面兩部作品比較一下看看是不是一個級別的。自己的吐槽放在最後一段了。

是兒童向的話,這個作品缺少有趣的細節。

範例:賴馬《我變成一隻噴火龍了》

孩子看了這張圖一定會說「哈哈哈,大家為了躲噴火龍都逃到水池裡去了。」「他們專門造了一個水池。」「他們在水池裡還是很害怕。」
「有袋鼠、蝸牛、青蛙、公雞……他們都怕火。」」「噴火龍進不去水池,他的火也進不去水池。」
兒童繪本要孩子能看到很多東西,把看懂的情節開開心心講給你聽。
你朋友的,還是信息量太少,太不生動了,太無趣了。
所有故事四張圖就能講完了,也許那樣還好些。

是兒童繪本的話,故事太晦澀,有的內容太成人向。
比如「大將皮希爾……」孩子一定會問,大將皮希爾是誰?如果你是父母,你能回答嗎?
如果是成人向作品,成人就可以輕鬆忽略這些,因為許多「史詩故事」里名字就是名字,會被湮沒在歷史中。但孩子不是這麼想的,孩子是尋求意義的。而這個文本不自足,也沒有給出尋找意義的方向。
「其實你不知道,那隻小鳥一直遠遠地陪伴著流浪的你」。這句話明顯是講給大人聽,求大人共鳴的。孩子不僅無感,還會困惑。類似的句子還有很多。


是兒童繪本的話,畫面太不直接,沒有交代基本的故事情節。
比如「他只能徘徊在城市裡」,這張圖裡為什麼城市裡一個人都沒有,說好的折翼天使呢?
「他將自己淹沒在花海中,仰望……」他人在哪呢?我們想看到花海中一個小人仰望天空呀。
「她找到了女巫,求她幫助……」畫面里只有女巫在煮東西,沒有小鳥求助的情節。
「故事的潮起潮落總是不經意間留下伏筆,故事或喜或悲……」這句話本身都意味不明。。。畫面是一個小人彈鋼琴。為什麼小人彈鋼琴就潮起潮落了?留下伏筆了?或喜或悲了???
你大概已經明白我的意思,這個作品就是要求讀者參照文字意思,從畫面之外去腦補情節,那他的畫面是做什麼的呢?小孩子沒有腦補的能力,大人叫他腦補他也不一定樂意呀。
用畫面講故事,就是要讓讀者的眼睛忙起來,畫要好看,又要好懂。讀者想知道的想證實的,都應該能從畫里找到答案。
就算是傳統連環畫,如果下面一行字寫的是「武松打趴了老虎」,那麼畫面中必然會有武松、老虎兩個主體,武松在打,老虎在趴。這應該是敘事漫畫最基本的誠意吧。
有心的畫師還會加上兩隻驚呆的松鼠,被武松的拳頭震落的樹葉等等。。。這才是讀者想看到的東西,但你朋友做的不是加法而是減法,最基本的內容都沒交代清楚。

作為一個成人讀者的感受……
最後說下,整個故事我都沒看懂。善良的天使失去了翅膀,小鳥也失去了翅膀成為幾維鳥,好吧,所以倒底表現了一種什麼精神或者美感,或者說明了什麼道理呢。。。為什麼最後說這種鳥叫做幾維?幾維有什麼含義么?好吧我知道世界上有一種鳥叫幾維鳥。所以呢?為什麼要把它和天使扯上關係?它和天使一樣溫順還是怎麼樣?這故事好像想讓我感動?我為什麼要感動?

和這故事有個類似的故事,王爾德的《快樂王子》。但後者要好懂得多也感人得多。
首先它說了王子是善良的,因為他幫助窮人。(斗龍則是一種榮譽,不能相提並論)
然後小燕子是愛王子的,她愛他的善良。這有清楚的對話可以證明的。
王子接受小燕子的友誼的方式,就是請它幫忙獻出自己的財產,直至最後獻出心臟。合情合理。於是以小燕子一方面在協助王子的事業,這讓她更愛王子,也讓自己更被王子看重,但另一方面她又是在加速他的死亡。所以小燕子既幸福也痛苦。而王子是生與義不可兼得。這就是故事的矛盾,角色的刻畫。
最後小燕子也犧牲了自己,和王子一起死去。通過共同的犧牲,他倆成了革命的同志,在艱難時代里堅持了美德和美感。這就是一個美好的故事。

再看你朋友故事裡的小鳥,她和天使沒有溝通,像兩個獨立的角色,獨立的故事。也並沒有通過時代的襯托,或者對話之類,顯示出兩個角色的善良或美感。
天使和小鳥都失去了翅膀,但故事並沒有說明失去翅膀是個痛苦或者偉大的選項。(相對的,參見小美人魚「她每一步都像走在刀尖上,但她可以忍耐這疼痛,因為……」)

這個故事有的內容特別具體,比如很多角色都有名字。但不知道名字有什麼用。反而天使和小鳥兩個主角沒有名字。特別具體的故事裡缺失了人物。
另一方面又特別抽象抒情,「故事的潮起潮落」「見證了擊敗巨龍的光輝」等等都來得很突然又沒有後續解釋。
最後畫面也沒有能把這兩方面調和,進行補充,反而像臨時拼湊的半成品。
總的來說 立意不明 表達很失敗。。。


故事梗就不提了。

單說畫吧,第一張畫里的LOVE 卡Qi是題目名字還是title什麼的么,為什麼在整個篇幅里幾乎沒有出現過?既然聽故事的是卡Qi,那麼帶入卡Qi的視角是很有必要的。因為別人才能更好的理解卡Qi是怎樣的存在,這點阿狸做的很好。

至於就畫面而言,這類漫畫很重要的一點是「辨識度」,清晰的辨識度有助於在同類眾多作品中脫穎而出,前方的路上已經有了阿狸,如何在阿狸的基礎上做一個區分或者提升,是進步的關鍵,如果故事出彩自然沒問題,不過我沒從裡面看出來。畫面和故事的結合也差強人意。究竟是故事重要還是畫面重要,畫面到底是配合文字還是文字配合畫面,先搞清楚再做結合。

最後,明確你畫里的核心是什麼,如果是卡Qi,就突出它,用它的視角去描繪故事;如果是畫風和故事,那就老老實實的當作睡前故事來畫,莫名其妙多條狗是在暗喻什麼嗎……

好像有些跑題,如何溝通,嗯,就直接告訴他,你畫的是狗還是故事。


估計就是希望業餘畫出來博掌聲的,沒想到你用商業的原則去評價了。

雖說這種裝飾插畫不需要很強的畫工吧,這各種透視和結構錯誤看的我百爪撓心,說裝飾又不裝飾
故事就更不用說了,15歲年紀的矯情文,再摻雜點遊戲亂起八糟的元素。

想起以前老師說過的一句話,畫的好壞和自尊心成反比。


改一下故事

很久很久以前有一個美麗的地方,人們幸福的生活著。市長皮希爾是一個睿智善良的老人,大家都很擁戴他,他的女兒艾莉兒美麗的如天仙一樣,金色的長髮一直拖到地上,歌聲美妙到連老虎聽到了都能溫順的和貓一般專註聆聽。

然而在大山的深處,有一條巨龍,從一千年的沉睡之中醒來,他嫉妒小城人民的快樂,又垂涎艾莉兒的美貌,於是用烈火和颶風摧毀了小城,並且脅迫小城的居民,把艾莉兒嫁給他,否則他就把整個城市的人民全部吃掉。市長皮希爾決定自己自己去刺殺巨龍,但是艾莉兒知道這是去送死,於是在晚上,她將床單連成長繩,從房間內跑了出來,決定獻身給巨龍從而保護大家。出來之前,她向天禱告,希望能用自己的生命,保護小城的安全。

艾莉兒的禱告感動了路過的天使長,他不顧天神的反對,飛下凡間,出現在巨龍的婚禮上,救下了艾莉兒。天使長用長劍刺穿了巨龍的心臟,卻被巨龍的火焰灼傷了衝天的翅膀。沒有了翅膀的天使長無法飛回天界,只能在地上做一個凡人,儘管他和艾莉兒相互愛慕,但是艾莉兒卻常常看見他仰頭看著天空。

艾莉兒偷偷找到了黑森林的巫婆,向她詢問天使長恢復翅膀的方法,巫婆說 我需要你的金髮, 艾莉兒用刀割下了自己的金髮, 巫婆說,我需要你美妙的聲音,艾莉兒說好的,從此再也說不出話來。巫婆說,好了,現在他可以擁有翅膀飛回天界,但是他的法力只有原來的百分之一,要讓天使長恢復全部的法力,我需要你全部的身體,你可以變成一隻小鳥,至少能陪他飛一段路。艾莉兒寫了一張紙條,得到了巫婆的肯定後,點頭接受了巫婆的提議。

巫婆找到了天使長,一瓶金色的藥水,讓他長出了衝天的翅膀,一瓶紅色的藥水,讓他恢復了全部的法力,一瓶藍色的藥水喝完之後,天使長迷茫的看著巫婆,我在哪裡?巫婆回答說:偉大的天使長,您喝了我們這座小城千年的美酒,沉睡了很久,如今您終於清醒了。天使長雖然心存疑惑,但檢查身體無恙,便振翅飛回了天界。

天使長每次路過小城,總會感受到一股莫名的悸動,終於在幾百年以後,當他再次路過小城時,他決定走到這個小城裡看看。他看到了快樂的人民和美麗的城市,特別是城市中有一種奇怪的沒有翅膀的鳥兒,被永遠禁錮在地面上。他詢問當地人,為什麼會有這樣的鳥兒存在,當地人告訴他,這種鳥名為kiwi鳥,意思是珍貴。天使長笑著說,不會飛行的鳥兒,怎麼會珍貴呢?

當地人告訴他,因為這隻鳥的鳥語,是 毫無保留,純粹的愛。

JackyQ

我假設大家都看懂了這個故事的結尾哦。


畫風走的是童話風格,我也不知道把這個定位繪本合不合適,但是這個在我看來是一本童話書。無論這本童話書是給小孩子看的,還是給童心未泯的大人看的。至少三觀不能有可能誤讀的情況,避免的方法就是不要留下細思恐極的伏筆(漏洞)。
小鳥為什麼要幫助天使?女巫為什麼要幫助天使?天使為什麼什麼都沒做?最後沒翅膀的鳥為什麼好像過得很不好的樣子?最後的小狗為什麼死在了茶杯里?
我認為以上問題都是很有可能會被問到了。如果想歪了,這本童話書就會變成毒雞湯。


雞肋


請恕我直言,lz按你文中所描述的話,你根本沒權力將你朋友的畫發到網上來,在我看來,這很不尊重人,除非你朋友有授權。


我不知道阿狸的動畫是什麼水平,沒有概念,至於題主的問題

我看到後覺得故事講得一般,甚至可以說有些老套,畫得尚可(由於我不懂專業美術只能從感覺上評價),有些阿狸的風格。他聽到我的評價很不高興。當然我不能否定他的努力,但是我希望他能夠聽取我的意見有所改善。

你可以照實說的,我也不懂畫畫,問我的話我也只能說還不錯,我說不出哪裡好
也說不出為什麼只是不錯的程度

題主可以這麼說:
我覺得這個故事講得一般,甚至有一點老套,畫的還可以,有點阿狸的風格
我也不知道這畫你花了多少工夫去創作,應該也很辛苦吧?我也對畫畫講故事什麼的不懂
說不上來具體哪裡好哪裡不好,只能作為一個參考意見

最後一句「我希望能夠聽取我的意見有所改善」就不用說了,口氣有點大
因為你的建議不權威,也不細緻,除非題主可以告訴你的朋友
這故事到底老套在哪裡,講故事的形式具體在哪裡哪一段還可以改進
你要是說的有道理的話,他應該是會虛心接受的,如果你瞎逼逼,就是惹人生厭了


畫的不錯,但講故事的能力,需要練習,全程無高潮。
你是對的。
你朋友再拿作品問你,直接誇誇就好了。他不足的地方,自有人提出來,但不是你。裝逼被打臉也是很疼的好嗎。


兩個問題,你該怎麼評價和大家覺得這個故事和畫如何。
畢竟是朋友,你肯定要說肯定鼓勵的好話啊, 挑毛病的結果你也看到了。。
畫畫的朋友發畫你就說卧槽(劃掉)好厲害,攝影就發好漂亮。。很虛偽,但是很少人發自己創作的東西出來是為了找罵的,尤其是發給朋友。(對,臭畫畫的就是這麼矯情虛榮=_=)

可以看出來你朋友畫的很用心,但是很多方面都有不足。
動畫的話權當練手了吧。
漫畫的話再研究研究分鏡,畫繪本就再研究研究故事。


……初高中的時候很喜歡阿狸,買過一本,覺得不是類似阿狸畫風了,難聽一點……仿版阿狸……
話說阿狸被創作出來,是狸爸Hans給喜歡的妹子畫出來的,雖然最後好像沒和那個妹子在一起,不過阿狸被保留了下來。
阿狸最初的一個小故事特別萌(??ω??),自己也動手臨摹過,貼一下,侵刪,真的是個好萌的小故事。話說已經跑題了。。。。

哈,最後阿狸掛在衣架上太久就掛掉了……


故事反覆認真讀了幾遍,簡單分析一下吧。


【劇情】:
前半段以第三者視角講述了天使拯救了人間卻被遺忘且因受傷不能回到天上的悲哀,後半段歌頌了幾維鳥犧牲自己的翅膀給了天使翅膀從而使其重回天堂的行為。

故事脈絡理清楚了,題主給出「俗套」這個評價確實還算客觀,不過在我看來,不出新是沒什麼太大關係,先練功底,再談創意,畢竟一個學生作品,青澀俗氣乃至為賦新詞強說愁都是再正常不過,一步一個腳印先從講明白故事開始,技巧成熟了,將來總會在小災小難大風大浪中有感而發,寫出更多深刻的東西。

立意上,即使不優秀,也還是及格的。
涉及到具體的劇情展現時,就出問題了。


讀者觀看之時,前半程故事線捋清楚了,後半程幾維鳥突然憑空出現,然後讀者就凌亂了。
第一遍讀完,我還以為題主是不是在中間漏發了一段,怎麼突然多了一個主角呢,再看,前後段銜接處原來有這麼一段文字:「其實你不知道,有隻小鳥總是遠遠『的』陪伴著流浪的你……」(助詞『的』『地』誤用)
此處「流浪的你」指的是斷翅的天使。
第三人稱「他」變成了第二人稱「你」,天使突然從故事中的人物變成了交談對象。
敘述視角的轉換和交談對象的轉換的確是包括小說、漫畫、電影在內的諸多藝術創作中會用到的技巧,用得好,可以用來設置懸念,或者令讀者更好地代入感情,但用得不好,不僅起不到相應的作用,還會令觀者感到困惑。
這是敘述手法上出現的問題。


這段文字交代了幾維鳥對天使的感情,而這種感情亦是它最後選擇為天使犧牲的理由,配圖是一隻破殼而出的有翅幾維鳥。
如此重要的部分,卻從未鋪墊,也沒有展開敘述,只有圖文無關的一小段一帶而過,致使後半程故事的情感感染完全沒有力度。
這是敘事節奏上出現的問題。

即使不看後面的分析,單看我在上面提煉出的中心思想:
天使拯救了人間——歌頌
沒了翅膀不能回家——悲哀
沒了翅膀的天使被人類遺忘——悲哀and批判
幾維鳥遠遠地陪伴著天使——守候
幾維鳥為天使交換翅膀——奉獻and悲哀
這麼多的主題,都擠在短短的篇幅里,要展現的東西太多,而作者能力又不足,一個完整的戲劇衝突都沒講好。
不妨嘗試單純地講好一個主題。


【畫面】:
與阿狸的關係只是作品類型相同,都是「治癒系繪本」。

繪本本身的功能,是可以做到「只通過畫面來講故事」的。
倒不是說畫面上一個字都不能出現,繪本繪本,文字幫助畫面講故事,第一不能喧賓奪主,第二最好錦上添花。
深受讀者喜愛的繪本中出現的文字內容,本身就具有不遜於畫面的美感和表現力。
更何況,這個作品裡的旁白是嚴重拖了畫面後腿的。
作者的文字功底不是很好,行文不算優美,病句誤用較多:
大家都「向」平常那樣……
動用無上的魔法打敗了巨龍,「拯救了這場浩劫」……(拯救浩劫?)
隨著時間的推移,那場浩劫開始慢慢「的」被人淡忘,也忘記了那位不知名的天使……(主語是「那場浩劫」,那場浩劫忘記了天使。)
等等。
而且助詞『的』『地』多處有誤用。的地得分不清的人也許不在少數,小說作者偶爾出現幾個病句也許不會有太大影響,畢竟,小說還能靠劇情張力,一個繪本的旁白才幾個字?影響觀感。

說了這麼多缺點,好像我特別看不慣這個作品似的,其實恰恰相反,如果題主的朋友要我評價這個作品的話,我的第一反應就是驚喜,然後給TA想聽的讚揚(藝術創作者都是玻璃心的啦,換我是TA,我聽了別人的哪怕是很中肯的低於自己心理預期的評價,也會感到沮喪啦……)。

真的,作為一個學生的原創小故事,其實還不錯。
雖然畫技本身不能說是多麼出眾,但專業出身的好處,就是畫畫的時候有構圖的意識(雖然沒能很好地為內容服務),有營造氣氛的意識,畫面構成也比較豐富,顏色把控得可以,整體通透而舒適,打眼看上去還是很不錯的。


【其他】:
開頭戰龍失敗的勇者姓名、結尾講故事的爺爺姓名、聽故事的卡QI姓名,皆可略過不表,不影響主題的展現。要知道,讀者眼中誰是主角誰是龍套,可都是由作者來決定的,這麼短的故事裡,你強調了一個人,就要有強調TA的理由,否則不管你作者是怎麼考慮怎麼安排的,讀者眼中,就只有一堆帶著姓名出現了最後沒交代什麼東西又消失了的角色,徒留疑惑。

【我不成熟的小建議】:
受限於繪本的篇幅,新奇的故事想要講得透徹、俗套的感情戲要講得有說服力,都需要作者在劇情設置上、構圖展現上有良好的功底,廢話和缺乏表現力的畫面都是大忌。
因為這篇繪本並不長,作者在編劇的時候,一定要找出起承轉合里最重要的軸心,給出最充足的篇幅,選擇最直擊人心的方式,引起讀者的共鳴。

結論
在我看來,這部作品確實存在不少問題,但並不令人生厭(要知道這也不容易)。題主的朋友還是有潛力的,刻苦學習,假以時日,也許咱們國家又多了一個優秀的繪本作者呢。祝好。


畫風是不錯的,和阿狸的很像,可能是仿的。但是,從情節上來看,沒什麼亮點,故事有些生硬。只要你坦白的說,給予鼓勵,並提出修改意見(最好是情節方面,因為繪畫方面沒什麼話語權),你的朋友應該會接受的。


畫得不錯!


我來說說我的想法吧。

首先之所以覺得這個故事不好,是因為他實在太平淡了。沒有一點起伏,沒有一點驚喜。大致說,這個故事講的是一個犧牲與奉獻的主題(天使為人們打敗了巨龍失去了翅膀,而一隻鳥獻出了自己的翅膀給天使)。僅僅就這個故事而言,看到前面的內容就能知道後面一定是圓滿結局,甚至中間也沒有任何一點點波折或者意外。作為成人向的繪本,旁白也沒有幾句經典的,可以當做個性簽名的句子(吐槽一下,愛德華老爺爺緩緩說道那句標點還打錯位置)。

再者,故事中的人物很平面,天使是天使(面癱),惡龍是惡龍,甚至沒有出現他們同框的畫面;至於黑巫婆,一點都不黑心,只是像個略會魔法的普通人,對不起黑巫婆這個稱號。最後是作為主角的那隻狗(卡Qi),總覺得是硬塞入這個故事的。我很理解作者想要畫以這隻狗為主角的一系列漫畫。但是在這個故事裡顯得生硬。

細節不突出也是個問題。很多人第一遍甚至沒看明白是那隻鳥鑽入天使體內讓天使長出了翅膀。如果沒有鑽入兩個小小的字的提示,我也不會看出這個細節。這些對故事發展起作用或者是作為高潮的細節可以突出畫。

還有一點,旁白表述沒有什麼味道。

比如有一句「人們也重新過起了原有的生活」替換成「小鎮恢復了原有的安靜祥和」之類的好很多(當然我也只是個人建議,應該還有更好的表述)。

另一句「故事的潮起潮落總是在不經意間留下伏筆,故事或喜或悲」,這句話出現兩個「故事」給人的感覺就很奇怪。況且如果是伏筆的話,為什麼要直接說出來呢。哪個作家會在留伏筆的時候告訴讀者:(敲黑板)大家注意啦,這是重點伏筆,一定要記下(……)。一定是讀者看到後面才急忙往回翻,誒呀原來如此,思緒萬千,不由地佩服起作者構思的精妙。或者是在留伏筆的時候給讀者一種預感,但又不明說。吸引讀者讀下去驗證自己的預感。

當然,繪本的旁白不能跟小說比。但也應力求精妙簡潔。

最後我想以個人角度說一下這隻狗(卡Qi)的動漫形象的設計。我覺得作為一隻動漫形象的話他並不算萌。全身的線條過於柔和,沒有一點稜角。而且眼睛只是長長的一條曲線,像是一直閉著眼睛。不符合萌的標準之一:大眼。一個好的卡通形象,眼睛是很重要的一部分。對比阿狸的形象以及史努比的形象:

再對比看看本文出現的卡Qi:

可以看出阿狸的眼睛雖然不是特別大,但是也能傳達出應有的情感,給人的感覺也是萌。史努比顏色線條簡練,但也特別傳神。對比卡Qi都好很多。

此外這個名字(卡Qi)起的不是很好,第一次聽到會讓人奇怪,會思考到底怎麼讀,卡其?卡Q?卡七??


阿狸是我高中喜歡的
紅紅的
第一眼看到它
哇 好溫暖

在高考那麼緊張的環境里
它偷偷跑到你的世界裡
在數學老師的頭上跳舞
在政治老師的嘴裡打轉

你開小差 它把風

後來就開始買它的繪本
學校隔壁書店裡有的
基本都買了

說實在的
它的故事真的沒有什麼內容
但是就是那麼小學生的語言
那麼簡簡單單的字組合在一起
你能想到就是 溫暖 治癒
配上它和桃子還有它那些朋友的畫面
就是很柔軟

它的繪本就是買來不到一個小時看完
小心翼翼放起來
看完也沒有多久的思考
但那一刻的心是滿足的

後來你難過了 你冷了
又小心翼翼翻出來
看它那些簡單單純的故事
看它是多麼蠢蠢的對桃子
看它是多麼蠢蠢的對媽媽
就是看它蠢蠢蠢

其實偶爾也會看到道理
簡單善良的道理
但這都不是緊要的

它的繪本能讓你在馬克思主義里游累了歇歇腳
能讓你在現在都說不出來的數學公式里放放假

能讓你疲憊的心停下港
能讓你在大人的世界裡犯困了小眯一下


到了大學
很少看了
不去書店了
也沒關注它是不是又有了新的繪本

新鮮的事情多了
它就又丟到了一旁

但是難過了
心情又想放個假

還是會記起它來

一隻穿著紅內褲從不愛穿衣服的小狐狸
曾在你的小世界裡打轉轉


基本功有待加強


想法很好,但是畫風過於稚嫩,劇情也不夠突出還有巨龍和人類將軍的名字這種莫名其妙沒有多少意義的內容,總結就是中心不夠突出,故事過於簡短,畫風有待加強


只是個人不太專業的看法,如有不當請指正。
繪本通常由文字和圖畫組成講述一個故事傳遞某種觀點或感情,優秀者還可通過一些特別的的排版、剪裁等創新。
又由於繪本具有圖案易懂的優勢常作為兒童讀物,所以定位方面是兒童繪本還是成人繪本要明確。
那麼就我個人讀後感來說:
1.文字功力太太太差。畫面可以表達的內容為啥還要寫出來?半個畫面都是龍在噴火你還要寫出來告訴我「火龍噴著大火」excuse me???
私以為文字和畫面互相補充,相得益彰為妙。
2.「阿狸風格」…………人物風格,建築風格,色彩,質感……感覺這相似程度已經可以趕上抄襲了……問題還比人家粗糙太多,根本沒法比。
3.故事……從故事本身應該是兒童定位,然而這個左扭右轉的敘事風格顯然在難為兒童。
不好意思,態度有點嗆,因為整個作品給讀者的感覺就是沒有走心。畫繪本也算是半藝術創作了,對待自己的作品如此隨意而輕賤。實在也難以讓別人尊重。
曾經見過一位已經世界上蠻有名的繪本作者的手稿,一副畫面要創作一個月,畫面精美細緻到極致,任何一個小地方都值得仔細推敲,即便普通的印刷不能夠展現原作強大的細節,也未降低自己畫畫的標準。
這是對待自己的創作的態度。
這篇答案主要從畫的方面說,其實個人覺得一本繪本最重要的是故事。
祝這位作者可以找到自己的風格,多有精進。
以上,請指正。
PS:如果有人有興趣後續我會貼出一些我認為非常優秀的參考例子。


就過來看看,主要還是看畫面,這個主題太不明顯了,另外人設也實在一般


推薦閱讀:

如果向七龍珠里的神龍許下的願望的是:希望神龍能幫我實現三個願望,能實現么?
怎樣才能畫出像old先那樣的線條?
如果沉下心來畫畫,8個月我能成長到什麼地步?
漫畫分鏡中的出入口是什麼意思?
村田雄介出於什麼目的要改畫<一擊男>的?

TAG:漫畫 | 設計 | 插畫 | 動漫 | 阿狸 |