在國外音樂學院（大學）和教授上課是怎樣一種模式？

12-18

因為我國內的老師是柴院鋼琴博士畢業、然後我和他上課她告訴我最多的就是
「這個自己care！」
「我教你就和保姆一樣，舉一反三！」
「國外的老師怎麼可能說這些（指法）？」
「這裡要學會自己感受啊、」
總之她能把很多小曲子，彈的真的很好聽、然後色彩和飽滿度都很誘人，、我以前的貝多芬奏鳴曲就給他修了一個主題（著重是樂句表達和描述）我就覺得跪了、然後演繹起來如魚得水、

題主是一個彩筆，自己也多少能修但是總感覺和老師有很多距離，那種層次差和敏銳感覺真的太多，有點擔心國外老師講的很不具體...

「我在柴院念書，最多就說這裡踩一個踏板這樣子啊，誰會講這麼多」這是老師剛說的

我連鋼琴的很多音色都還需要人指點出國是不是就沒人要了qwq...

差距呀，我和這裡牛逼的教授們上課也有不一樣的，但是都是超級負責的，一開始看你外國人可能不會法語，還用一口法語口音的英語和我說，最後知道我說『我能聽懂法語，你還是說法語吧』。。

然後我自己剛進入學校的時候，遇到的那個laurent MOLINES 是里昂高等的，我以為這種大牌上課肯定各種被嫌棄呀，結果，人家給你布置曲子的時候，左一條，右一條的給你篩選，讓你聽，那個視奏。。。。現在都覺得好佩服。然後選中了樂曲後，他還很認真的用嘴裡的鉛筆不停的邊演奏邊標記一些比較特殊段落的指法給你，看的我最後都不好意思了。。。覺得指法自己就可以標註呀。後來不但和他學習鋼琴演奏，同時還經常去看他給孩子上課，學習鋼琴教學。

幾年後順利拿到文憑的我選擇了鋼琴伴奏專業，遇到的兩個更牛逼的神級鋼伴，不說視奏有多牛逼了，我覺得每一次上課都能學到一大堆東西，而且都必須要錄音筆紀錄了，我自己已經不能全部消化了。她們牛逼之處就是把一些很常見的問題，或者你意識到的東西但沒有總結過的用三兩句話就總結了，讓我恍然大悟，並且經常一些小的問題，她直接一講，我這麼一做，立刻就改了，高效率呀！！！！！對於標記指法。。。。呵呵，都是要求我上課前先自己標記了指法，然後她有的時候回來看一下，比如哪一段我有自己的指法，她覺得可以那就按照我的，不行的話，她解釋一下為什麼不行，然後鉛筆給我自己改。
最後畢業了，其中一位滅絕師太說，你要回中國了，我希望你能把這裡學習的東西都帶回到中國去，因為你門國家比較封閉，很多好的東西可能並不能像我們這裡隨處找到，所以，我把我一些淘汰的樂譜全都給你，如果你需要。還有我給你我從進入鋼琴教學以來自己總結出的一套筆記，對於怎樣教小孩子從初級到高級都給你，你拿去拷貝一份還給我。
另一位神級伴奏說，你要回國了，我送你一套禮物，你下次帶一個筆記本過來拷貝，我把我硬碟里所有的你以後在音樂學院任教也好，還是自己帶課也好都要用到的主要作曲家作品給你拷貝一份。

所以，哎，都是教授，而且超級負責的。

國外老師一般很專精，雖然名義上帶自己的是一個老師，其實你會找很多老師上不同的課。

很多老師主要研究一個派別或者一個作曲家，所以你要準備期末考試的曲子，需要找不同老師分別上課，比如你要彈肖練，你就找個研究肖邦的老師上課，你要彈匈狂，你就找個李斯特的老師上課，他們都會講得很細緻。

研究現代作品的老師也挺多，比如你要彈點勛伯格或者梅西安，你找剛才那些老師就不行了，需要找一個研究這個領域的老師。

老師之間勾心鬥角沒有那麼嚴重，你同時找幾個老師上課沒有問題，所以你不用擔心像國內一樣，感覺國內找別的老師就好像把以前老師得罪了一樣。

謝邀。（居然敬愛的Mr.1900 邀請了我，我來好好答把。）

每個教授有每個教授的風格，不一定所有的美國教授都是一個風格。我來說說我自己的看法把.
有的老師，特別是本科學生比較多的美國老師，基本上有一個問題是，他們喜歡習慣性的鼓勵你。鼓勵學生是件好事兒，但是對於我們這種graduate students 基本上能夠自己過濾掉老師說你好的部分。

所以我比較看重那種graduate students 比較多的老師，對於研究生以上的學生，其實我覺得真心沒必要長時間鼓勵，第一我們也不信，第二誇多了，容易上天。哈哈哈

你說到鋼琴的音色，這是個很大很大的的課題，巴洛克時期的音色，貝多芬三個時期不同的音色，莫扎特的音色，德奧樂派，法國樂派， etc 太多太多了。有很多老師，一輩子只教一個鋼琴家的（例如肖邦）曲子。一言以蔽之，音色真的是需要高人提醒的.. 而且要不停的看書，看各種資料。

而且說到底，鋼琴是一個很自我的東西，你自己想法/處理方式/彈奏方法在這個年齡其實也成為一個定式了，所有的建議與意見都是你有可能成長或者有可能失敗的原因。如果你對於這位老師有所異議，先理智的提出來如果她能夠接受，我覺得還是挺有發展前途的。反之，沒有建立在互相信任基礎上的師生關係真心沒辦法對你彈琴有所提高。

一家之言，祝好。

謝邀，說實話不知道該怎麼答，首先，我只有在啟蒙階段和中國老師學過，其次，什麼樣的老師都有，並沒有明顯以國別或者種族區分的，個人覺得，大多數答案說的都是自己的那個或者幾個老師而已，實際上並沒有「國外模式」一說。

我從十歲起就和前蘇聯解體的各種國家（俄羅斯，烏克蘭，白俄羅斯）的老師學琴（其實都是很一般的老師，因為東歐老師便宜，所以聘到中國給普通好點的老師的工資他們也很樂意），陸陸續續換了四個，後來決定去德國，出國前一年找了一個德國老師，到了德國兩個學校的兩個教授都是德國人，但是也陸陸續續和十幾個來自不同國家的教授上過大師課之類的。

這麼多年總結下來就是，不同教授之間的上課方式差別很大，有注重講大塊的，比如曲子的結構，發展，風格的把握；有喜歡扣細節的，比如每一個音符的音色，音符與音符之間的關係。也無法評價這兩種哪種好哪種壞，並且在不同的階段，需要不同的東西，在不同的情況下，需要講不同的東西。有的只是來上個大師課，一個音一個音的細扣，學生不一定學的懂，還浪費時間，學生過兩天要上台了，也不可以講太多細節的東西，對於程度比較高的學生，細節的處理已經形成自己的風格了，並且是在正確的方向，那也沒必要一點點的講細節。而整首曲子的結構，發展，是非常重要的，但也是很多人欠缺的，尤其在某些考試中途搖鈴打斷的國度。。。

老師性格也大不相同，德國老師我也遇到過非常隨性的，和傳說中嚴謹不沾邊的，巴西以隨性著稱，但也遇到過巴西教授嚴格的要命，上課沒達到要求氣急了扔譜子，一般人覺得亞洲人平和中庸，但是某來自台灣的教授第一節課就能一句接一句把人嗆得不知所措。。。

我教授是鼓勵型的，從來不說哪裡不好，只會說「這裡如果能這樣就更好了」，有的時候還會說「哎呀你這一段彈得和XXX一樣好」，當然，這樣也有點過了。。。但遇到過一個匈牙利教授，給他彈完一套曲子之後，他和我說，要是你沒有腿，就無法自己移動到門那裡，如果你腦子裡想的不能通過手指在鋼琴上表達出來，那也不應該彈鋼琴！

有的上課手舞足蹈肢體語言豐富，有時還指揮的，有的只是正襟危坐在另一台琴上講解，示範。

至於負責不負責，也無法一概而論，據我所知德國南部某音樂學院的某知名教授（貌似還是系主任）經常打電話給學生請假，有時甚至請假說病了，後來又在學校碰到了學生，馬上做不舒服的樣子說要回家休息，這還是在正常應該每周一個半小時專業課，但他只給學生上45分鐘，剩下一半助理來教的情況！我現在的教授住在維也納，每周開車7小時來這裡上課，周日晚上來，周一到周四，有的時候待到周五，從早晨9點到晚上9點，（之前幾個學期是從八點半到十點半），中間幾乎不休息，只在三點左右吃一頓飯，晚飯一般十點左右吃，之後再回到學校處理行政事物，有一次一點多路過學校，看到他琴房燈還是亮的！

寫得有點亂，總之在哪都是，什麼樣的教授都有。

我的老師是個長的有點兒嚴肅的小老頭。
可能是我語言不太過關也可能是他的個人習慣，講課經常會用很簡潔的辭彙加上樂句的示範。
講過或在譜子上標記以後，之後的課這一段就變成了只說程度副詞…
比如說這一句要溫柔深情一點，他就會在身後說能不能再多一點更美一點兒？再多一點再多一點
音樂是個很奇妙的東西，有些時候老師可能還沒講出來要表達的情緒，只是一個表情，你自己就已經知道需要的是什麼了。
我的老師會很嚴苛的要求一些特定的踏板強弱處理，但是從來沒有對我說過這個地方一定要怎樣那個地方必須表達什麼。他說過，每首曲子每個人的情感處理都是不同的；但是他也說過，再自我發揮也要遵循作者的基本意願。

一千個鋼琴家可以演繹出一千種「肖邦」，但它們還是「肖邦」…
一個合適的好老師，會讓你覺得幾年裡學的不是幾首曲子，而是一種思維模式。無關乎國界。
很慶幸，我遇到了。

謝邀…

題主想太多…

鋼琴教授，哪裡都一樣…除非你真的彈很好，不然都是一邊嫌棄你，一邊糾正你…

體驗嘛.. 以偏概全不好，不過，但凡是我如今在鋼琴或是中提上的一絲一毫造詣，全歸功於聖彼得堡的奶奶教授，和柴院的耶維奇爺爺。嚴厲起來可以懲罰你不斷背譜，強調想增強音樂表現力的話必須先扒譜否則沒門。我還記得我抱著譜子在他辦公室門前邊哭邊背拉赫瑪尼諾夫的場景.. 經常丟給我許多比肖邦大練習曲還難不少的練習篇目，全憑自覺，如果你不好好練他們絕對不正眼瞧你嗯。但是溫柔起來呢，他們統統特別貼心又可愛，像長輩也像閨蜜( ′▽` )?我一次生病老奶奶特心疼，幫我試體溫給我各種小妙招之類的。
另外附送技能喔，
你將在老教授的呵斥中逐漸掌握俄語喔(^ω^)

卸腰
我有幾個老師，說兩個典型的
一個法國老頭兒，(是個真大師，就不說名字了)，上課非常嚴肅，因為是知名大師所以對學生要求很高，上課也非常全面，特別是他對音色，音樂風格，句法，以及作品分析的把握相當好，他不會過多限制學生非要跟他一樣彈，他允許學生有自己的想法。但是對音色要求極高，學生一點做不到就會罵人，我都二十多歲的人了，記得有一上課次彈貝多芬第五鋼協，他不滿意，然後把我的譜子從4樓窗戶扔出去了，我自己下樓去撿的

但是下課後，人就變得非常好了，給我買糖果吃，還跟我說對不起。但是，跟他學我真的進步非常大。

然後再說下另一個老頭兒，比利時法語區人。這兩個人有一個共同特點就是說英語帶著法語口音，嗯，導致我學的法語發音很正。
這個比利時人比法國人年輕點，很會因材施教，而且脾氣也特別好，很耐心，講曲子很細，一個小節甚至一個音。和法國人挺不一樣的。然後我和他的關係就是上課開心到下課。下課就勾肩搭背去吃飯去抽煙。然後他有什麼好處都會想著我，比如演出叫我，大師課帶我去。

如果在德國的話，不光指法，譜子上任何一個小小細節都會很認真地要求。德國比較注重和聲，音樂，老師會說這裡應該怎麼走向，給你一個引導，但技術聲音什麼的不多說。

誰說國外老師不說指法的，像我這種選手如果不時常鼓搗幾句我就能用一個食指這種破指法按完整場音樂會
一般牛逼的老師比如朱莉婭的老師之類的，一面能聽出我能彈出20個錯音，普通老師可能只能聽出15個，

上面說的都是我瞎扯的，我怎麼可能只錯這麼幾個音嘛

【其實和國內差不多（國內老師其實也很多教學法重視地方不一樣的），不過德國的老師可能會和你扣的嚴一點，但都不一定】
我哥們是柴院的他說鋼琴不怎麼樣還沒Wi-Fi，建議你要彈琴的話，去聖彼得堡吧、不玩手機你還練屁的琴

1.就是不會給你一個明確的解決方案
2.只給你一個判斷
3.於是乎自己解決問題的能力要有，不然就是大寫的懵逼

起碼我碰到的幾個老師都是類似題主說的這樣子的。其實這樣上課效率比較高。

讓你自己學會舉一反三其實是對的。題主你不覺得每堂課每首曲子都重複一遍同樣的問題很浪費時間浪費錢（好的老師上課很貴的。。。）嘛。比如我老師說過一次巴洛克時期的顫音要從上面那個音開始彈，重拍開始而不是提前開始，那我以後彈巴洛克時期曲子的時候每一個裝飾音都會乖乖照做。比如我老師說過一次莫扎特要注意所有小連線（slurs），那我以後彈其他莫扎特奏鳴曲時碰到小連線都會把音分開。指法就不用說了，必須視譜新曲子的時候就自己標好。舉一反三其實不難。

給題主講講我老師給我上課的要求。我老師上課前都會讓我自己盡最大的努力按自己的理解處理好這首曲子。有時候我也會偷懶不想思考想直接讓他講，那他就會冷冷地拋給我一句繼續回去練，因為他清楚我的能力以及我可以把這首曲子彈成什麼樣。然後我就得絞盡腦汁地思考我哪裡還能做的更好啦之類的。

如果我實在不了解這個曲子的風格，我會在彈下這首曲子之後去找不同鋼琴家的錄音，聽一下自己的缺陷在哪，需要掌握的風格是什麼樣子的。自己在上課前充分準備好就會最大化利用上課時間學到更多東西，更多更深層次的東西而不是你已經知道卻懶的去想去做的東西。所以題主完全不用擔心，以我個人經驗來看，國外老師不是不講，他只是不講你已經會的東西。

區別於有些國內老師會手把手的教你怎麼彈（有點填鴨式教育的意思），很多國外老師會培養學生的獨立性和思考能力。一個老師不可能教你一輩子，也不可能讓你所有東西都照著他的意思做，然後讓你變成另一個他。老師教你的目的大體上是讓你變成一個有自己思想的藝術家（鋼琴家）。最起碼我的老師上課是這樣的。

而且題主你的老師已經很好啦！她明明就有把你的問題全部點出來啦，只是埋冤了幾句嘛。。

出了國之後才發現，越牛逼的教授，教的越仔細。因為他們對於細節的追求簡直到了強迫症的程度。
關於指法，我認識的外國教授，基本100%會給學生建議指法。指法也絕對不是他們隨隨便便想出來一個就是一個，教授每次寫指法的時候，都會告訴學生這樣做的原因，如果你有異議，也可以和教授討論，最後得出這麼彈適不適合你。對於有些特別的指法，教授一般都是讓你知道這種方法的存在，並不會強迫你這麼做。

他們不但特別注重指法，還特別注重練習方式。教授會讓你彈一些困難片段，判斷你是否有技術問題。如果有問題，就會給你設計一套特別的訓練，專門針對這種技術問題。當然之後就可以舉一反三，一樣的技術就用一樣的套路去解決。

除了這些，國外教授對於譜面信息也是絕對的尊重和重視，大到整體結構小到一個小樂句線的結尾，都是要非常重視的。

當然也有可能是因為我身邊遇上了好教授…

瀉藥
每個老師不一樣，風格側重點都不一樣。根據我個人經驗(微小的採樣率)，一定要說和國內老師的區別的話

1 好老師負責高質量的上好每一堂課，至於練琴時候如何消化，要自己領悟

2 對自己的規劃得靠自己。包括練習什麼具體曲目，老師會給建議，不會強制列list.還有什麼時候recital, 什麼時候上哪首曲子。
感覺國內鋼琴課，像是老師檢查學生是否達到要求，而國外更像是老師問「需要什麼幫助」

這些不同可能也和自己在國內國外學習時候的年齡，程度有關。

我在英國讀鋼表master.....教授有些名氣，但是給我們上課從來一絲不苟，一個錯音都不放過。國內我是某音樂學院畢業，導師真的是讓我呵呵噠.....（僅個人觀點）

上課風格就要因人而異了.....我的所有踏板都是自己說加就加，每節課也都踩得不一樣，教授只會在特別注意的地方糾正你.....曲子的感情教授會給你討論，得出幾個結果讓你選適合你的.....教授多數情況下會尊重你的演奏習慣.....我覺得在國外最感動的還有不管多麼有名多麼大年紀的教授，他們都會與時俱進，不停的寫文章，參加會議和研討會，每年開音樂會，讓他們的鋼琴觀念與技術保持最新最優.....國內有些老師，落進音樂學院，一個蘿蔔一個坑，就開始了批量化的帶學生，對學術的追求和鋼琴教育的熱忱低到不能低.....不過也不得不承認國內接觸到高端主流音樂研討會的機會不太多.....

以上純屬個人觀點，不針對國內所有教師，哪都有好老師壞老師，只是我看到的一部分.....不喜勿噴.....

因為風格不同第一次上課彈了個貝多芬被教授嫌棄到開始懷疑人生。。。

說實話國外的老師教的很細緻指法都會給你一一註解對譜面的要求很嚴格感情方面需要自己琢磨

要找對老師，如果你不適合俄國那邊的教法，就不要找那邊的老師。我曾經和俄國老師學過一段時間，基本上和你現在的老師是有過之而無不及。曾經一個小時的課只彈了兩個小節，每次彈幾個音就說不對，也不告訴我哪裡不對，重新彈，然後又不對，我當時彈的是拉赫....陰影非常大，造成我很不自信，覺得自己不夠格彈琴，雖然最後磨出來的效果很好，但卻給我留下了非常不好的影響。無論在哪找老師，一定要找到適合你的，那個老師再有名再名校畢業，你適應不了最後真的有可能什麼都沒學到。太低級的錯誤不要犯，比如你彈錯音或者和聲彈錯你自己毫無意識，積極背譜，不要讓你的老師提醒你該背譜你才背。還有踏板，尤其在德國，一定要注意。如果你踏板經常踩錯，或者你踩得模糊一片，他們會覺得你聽力有問題的。