有哪些藝術類的入門書籍值得推薦？
理科生。對藝術類一竅不通，我想要尋找的這本書可以達到以下作用：
1、作為藝術簡介
2、作為藝術界的不同門類的「地圖」
3、簡單的欣賞或者是鑒賞技巧
4、從而確立個人對哪個門類感興趣。推薦的書目可以是通論，也可以是分門別類的入門書籍。謝謝！
藝術史有關的入門書大家都推薦過了，《藝術的故事》的的確確是目前中譯本中最好讀的（仍然避免不了又厚又長）
我想推薦的是《工薪族當代藝術收藏之道》宮津大輔，宮津老師是日本當代藝術界的一根大腿，誰都想抱，眼光獨到，特別懂收藏，看這書沒錯兒的。
我好多書都不適合推薦給入門，要麼就是沒有中譯本…每次推薦的時候都很苦惱。
呂澎的《中國當代藝術史》真心不錯！價格貴了點，但是做的特別良心，很認真。哎，真心推薦看一看啊！
和陳諾觀點一樣，藝術哲學堅決不推薦作為入門書。美的歷史丑的歷史也屬於又厚又長型入門根本讀不完。
既然很多人已經推薦了貢布里希《藝術的故事》，那我這裡就給想要輕輕鬆鬆入門的零基礎小白提供一個更快捷又有趣的選擇~
就是日本設計師杉全美帆子的兩本西方藝術史入門繪本，分別是《揭開文藝復興大師們的神秘面紗》以及《印象派畫家的光影彩色世界》。是由台灣出版發行的譯本。
當初買這兩本書的初衷就是打算在上大學前快速認識一些畫家與作品，讓腦子裡有個基礎概念。沒想到在書店隨手抓的兩本繪本竟然這麼令我驚喜。
它走的是詼諧幽默派，因為致力於讓對藝術史毫無基礎的人快速地掌握基本信息，所以裡面的內容並不是特別嚴謹，但足以讓零基礎的人毫無壓力地愉快讀下去。
書的內頁：
用各種詼諧幽默的小漫畫讓你認識各種時期、畫家以及他們的代表作~ 感覺也適用於對藝術史不太感冒的人~ （好了我要去安利給學金融的男票了）
在迷茫的時候，在彷徨的時候，在不知道要創作什麼的時候，在不知道要怎麼創作的時候，在這種時候讀一下《超現實主義宣言》，然後重新梳理一遍現當代藝術史，你會有一些新的發現，這些發現會幫助你從「杜尚的陷阱」里走出來，可以讓你創作出「自己的藝術」，而不是「杜尚的藝術」。當然，消化起來很費勁，但是對於藝術家來說很有幫助，如果你正好是處在瓶頸期的藝術家，那麼我推薦你讀一下，這本書影響了很大一部分達達主義之後的藝術家們的創作。
不論你與藝術的接觸有多少，興趣愛好是什麼，藝術都值得你去了解。這份書單中的書將藝術與其他學科巧妙地結合在了一起，不論你將來是希望成為醫生還是商人，抑或是出於好奇，這些書都值得一讀。
The Age of Insight: The Quest to Understand the Unconscious in Art, Mind, and Brain, from Vienna 1900 to the Present
自人類起源之初，藝術對於作為創造者和欣賞者的我們一直充滿吸引力。藝術的內涵在於呈現我們無法或不願用其他方式表達的信息。本書的作者、諾貝爾獎得者Eric Kandel認為我們與藝術之間的聯繫不是隨機的：藝術是另一種語言，我們的大腦利用藝術語言，通過有意識或者無意識的方式，來處理情感和思想。Kandel運用跨學科方法，展現了歷史上醫學、心理學和藝術合為一體的案例。我們作為欣賞者，如何與藝術作品互動，發現其中的含義？作品的含義能反映作者的什麼特點？又能反映出我們自身抱負或者是大腦機理的什麼特點？這些都是本書讀者將要思考的問題。
Steal Like an Artist: 10 Things Nobody Told You About Being Creative
如果你問藝術愛好者哪裡能發現藝術，他們會說「藝術無處不在」。這就是Austin Kleon在這本書中的論點。通過一系列的漫畫，Kleon向讀者說明了如何在生活的方方面面展現創意。本書的妙處在於，作者認為藝術的基本原理可以被應用到商業、教育、健康或其他領域中。這本書結合了有趣的漫畫，輕鬆易讀，但給讀者的建議意義深刻。
The Art of Rivalry: Four Friendships, Betrayals, and Breakthroughs in Modern Art
亨利·馬蒂斯；巴勃羅·畢加索；傑克遜·波洛克。你可能對這些現代藝術名家有所耳聞，聽說過他們的一些作品，知道他們參與了什麼藝術運動。但究竟是什麼給予了他們靈感，激起了他們的憤怒？是什麼讓盧錫安·弗洛伊德和弗朗西斯·培根的友誼破裂？
這本書用名人軼事的方式，通過關注藝術運動中的個體，解釋了藝術運動的形成。不論是通過合作還是競爭，這些大人物都深刻影響了彼此，塑造了我們如今所知的現代藝術。
The Goldfinch
本書的作者Donna Tartt講述了一個精彩絕倫的成長故事：年輕的Theo失去了自己的母親，但她最喜歡的油畫和對藝術的熱愛繼續影響著他，幫助他成長。讀者會不自覺地去查找書中生動描繪的那些繪畫作品，彷彿自己置身於現代藝術博物館。這本書的普利策獎實至名歸，紐約時報暢銷書榜首當之無愧。
The Diary of Frida Kahlo: An Intimate Self-Portrait
弗麗達·卡洛現如今躋身墨西哥最著名的的藝術家、女權運動領袖和社會公平倡導者之列。儘管有不少書都介紹過她和丈夫——著名壁畫家迭戈·里維拉——跌宕起伏的一生，但本書通過卡洛的日記，為讀者帶來了一個更加私人化的視角。通過素描和肖像研究，讀者可以親身了解卡洛對政治、愛情、藝術過程還有生與死的看法。本書的日記包括西班牙語原文和英語譯文，雖然讀者無法親自與卡洛對話，但依舊能對她進行深入了解。
The Design of Everyday Things
如果你對商業、心理學和藝術的交叉領域感興趣，這本關於產品設計如何影響消費者行為的書值得一讀。本書作者Don Norman通過有趣的案例分析，闡明了用戶友好型設計的重要性，以及這種設計對產品最終能否獲得商業成功的影響。本書對喜歡工業設計的人來說是必備讀物。
謝謝邀請，其實我寫過很多書單了我就分類複製一下，這個單子適合入門/初學，但是我入門看的其實也不太多…
藝術簡介
貢布里希 《藝術的故事》
欣賞或者是鑒賞技巧
《如何看一幅畫》弗朗索瓦絲?芭布－高爾
《世界美術名作二十講》 弗雷
藝術家傳記類
《渴望生活》 歐文斯通：後印象派畫家梵高
《月亮和六便士》毛姆：後印象派畫家高更原型
《莫奈和他的眼睛》張佳瑋：印象派畫家莫奈
《倫勃朗1642》張佳瑋：17世紀北方派畫家倫勃朗
《杜尚訪談錄》 達達主義代表人物杜尚
（這本其實也有點超綱直接上來各種各樣的作品創作時代背景，沒有提前理解讀起來挺麻煩）
攝影類
《失焦》戰地記者的手記
《二十個人性記錄者》 阮忠義 古往今來比較偉大的攝影家的簡介
《藝術哲學》還有什麼《xx美學》之類的，很容易讓人散失興趣
《美的歷史》《丑的歷史》太厚太貴太大部頭，涉及方面太多準確來說並不屬於純藝術書籍容易讓人散失耐心（我之前推薦的是藝術史專業的人可以看看）
還有蔣勛的書我個人真的不喜歡，要嘗試也不是不可以量力而行吧。
看完了以上的可以來看看我的另一個書單
學校的藝術史專業很水，求八大家的藝術史學習經驗？
本內容版權歸作者林微雲（@林微雲vv）所有，未經作者同意，禁止轉載，否則投訴到底。
原文鏈接：藝術類入門書籍推薦
常常有朋友問些如何學習繪畫以及其他藝術史相關的問題，教畫畫自然不夠格了，推薦一些藝術類的入門書籍讓喜歡藝術的同好們可以更快踏入欣賞藝術的大門，了解更多的藝術知識，倒是樂事一樁，畢竟獨樂樂不如眾樂樂。鑒於本人水平有限，此文僅作拋磚引玉，供大家閑時一笑。
小顧聊繪畫系列
小顧和這兩本書最近很有名，但真不認識小顧，推薦他的書他也不會給我錢，所以不是托。繪畫事情小顧寫得很好玩，這兩本書去年在微博、微信還有豆瓣上一直都很紅，書雖然寫得不是很正式，甚至算不上專業，可塞翁失馬焉知非福，有時候缺點也會成為優點，就因為這樣調侃式的不專業，所以沒負擔，讀起來不會覺得沉悶，很適合完全沒有任何藝術知識貯備的普通人閱讀，最起碼不至於看著看著就睡著了，因為小顧的文風很頑皮，寫得很有趣。
當荷馬遇到梵谷
這本書好像不出名，從來沒有過熱哄哄的宣傳營銷攻勢，書是多年前的，算舊書了，但寫得真心不錯，作者是孫亮，書里完全沒有作者的照片和簡介，非常低調，特意在網上搜了一下，網上據傳孫亮是一位北大教授，但沒有出版社的具體證據佐證，故不知此消息真假。但不管是否是北大教授寫的，這本書都非常不錯，寫得也不悶，最關鍵的特點是把西方文明史通過西方繪畫的形式寫了出來，也就是說在幫助大家認識那些耳熟能詳的西方名畫的同時，還隨便把西方歷史同時給回顧了，真可謂一石二鳥，非常省時省力，不愧是需要推薦的一本好書，讀完此書忍不住感嘆，作者本人對西方歷史和西方藝術史得多麼捻熟於心，才能寫出這樣一本高逼格的書。
世界美術名作二十講
這本書是傅雷老先生的名著，雖比不上著名的《傅雷家書》人手一冊，但在藝術入門書籍里算很不錯的。此書雖寫就於上個世紀三十年代，但至今讀起來一點都不過時，書分為二十講，分章節講述波提切利、達芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾、波爾尼尼、倫勃朗以及魯本斯等等耳熟能詳的藝術名家，因為書寫就的時間較早，大家很喜歡的印象派以及現代藝術沒有提及。整本書讀下來，會發現傅老先生文筆好極了，絕非其他中文藝術作者之文筆可以同日而語，想必讀過羅曼·羅蘭《約翰·克里斯朵夫》被傅雷譯本優美文筆感動的讀者都深有體會吧，所以此書讀得很酣暢，簡直要隨著作者下筆的感慨而不斷地產生情緒上的共鳴。如果讀完此書，對傅雷老先生的書很有興趣，還可以順便延伸閱讀《傅雷談藝錄》、《傅雷談美術》和《傅雷藝術隨筆》，這些都是不錯的書，另外《與傅聰談音樂》也很適合喜歡古典音樂的人。
豐子愷談名畫
既然說了傅雷老先生，怎麼能夠少了豐子愷，豐老先生可謂是多才多藝，美術科班出身，有深厚的美術修養，音樂造詣亦很深，當年也是第一批留學日本研習繪畫的。豐老先生跟弘一法師李叔同相識多年，兩人關係菲淺，前年中央美術學院美術館舉辦過「芳草長亭:李叔同油畫珍品研究展」，聽說去看的人很多，微雲也去啦，收穫良多，只是不知什麼時候才可以看到豐子愷先生的展覽。本書分十二講，講了貧窮的畫家米勒和富貴的美術家安格爾，發明油畫的兄弟畫家凡·艾克，爭雄的藝復興三傑，喜歡隨身帶鏡子的倫勃朗，割了自己耳朵的畫家也就是著名的「一隻耳」梵高，以及近世畫壇天才野獸派的馬蒂斯等等著名大師，不一而足。讀者通過豐老先生娓娓動人的講述，可以徜徉在從古典到現代的神奇西方美術世界裡，於細微處理解和欣賞西方美術大師的傑作。老先生教授美術幾十載，確實很會講課，把美術知識寫得像故事書一樣精彩，讀起來津津有味，不知不覺就讀完了，只恨書寫得太短，真正的教育都是如細雨般潤物細無聲的。
劍橋藝術史之繪畫欣賞
著名的《劍橋藝術史》一共有八冊，據說也有人看過兩冊的《圖解劍橋藝術史》，跟這套書不同哦。一套八冊書中除了這本《繪畫欣賞》之外，其他七本都是按照時間年代分階段地介紹各個時期的美術史，寫得比較正式，說實話讀起來有點悶，雖然不至於讀著讀著就睡著了，但是要真的把八本都讀完確實需要一點耐心和藝術知識的貯備，因為裡面會提及一些流派的典故和術語，讀起來並非一件很容易的事。但這本《繪畫欣賞》相對其他七本書來說就寫得比較容易，讀者可以很輕鬆就讀懂，也不用擔心藝術流派知識貯備不夠，這本書整體上寫得算清閑，書也不厚，才兩百多頁，喝杯咖啡，翻一翻就讀完了。
藝術的故事
此書寫得並非想像中的那麼淺顯易懂，但入門藝術書籍中必定會有它，怎麼說都算是貢布里希最有名的一本藝術書籍。作者恩斯特·貢布里希是一位爵士，生於維也納，後移居英國倫敦，曾任牛津大學美術教授以及哈佛、康奈爾等多所著名大學的客座教授，被英王授封勛爵，他寫了很多很好的藝術史著作，比較有名的有《藝術的故事》《秩序感》《象徵的圖像》等。都說貢布里希善用簡明曉暢的語言來表達嚴肅主題，以便藝術初入門者能輕鬆學習，這本書讀起來確實不像是非常艱深的專門學術著作，所以像我這樣的普通人讀起來也不算太費勁，只是偶爾會睡著，哈哈哈哈。這本書六百多頁，把西方藝術史從古到今非常簡略地概括了，該點到的著名大家、有名畫作以及各種著名事件都提及了，讀完此書，應該會對西方藝術史有一個比較粗略的整體概念。
看這些書籍也需要一些時間，等到大家都看得差不多了，以後會再推薦一些逼格進擊的書籍：）敬請期待哦。
原文鏈接：藝術類入門書籍推薦
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我是來給薄錦回答問題的
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藝術是個大題目：
溫迪嬤嬤的藝術之旅溫迪嬤嬤講述繪畫的故事
漢字書法之美
給青年藝術家的信
藝術概論
孤獨六講
生活十講
美的歷史
色彩的性格
丑的歷史
美的曙光
歐洲繪畫史
藝術里的金錢遊戲
From:http://book.douban.com/doulist/1317990/
聽說這種傻*回答不會有人看， 不過我…依然願意為你整理出這個答案，不用問為什麼。
因不了解樓主所謂入門該如何界定，又因藝術範圍較廣，所以請允許我分門別類（儘力而為）給你推薦一些書（你看著挑吧），希望對你有所幫助:
No .1
〔藝術學理論及藝術思想史研究推介書目〕
1、《柏拉圖文藝對話集》
2、《詩學·詩藝》
3、《芬奇論繪畫》
4、萊辛《拉奧孔》
5、《歌德談話錄》
6、黑格爾《美學》第一至三卷
7、尼采《悲劇的誕生》
8、丹納《藝術哲學》
9、格羅塞《藝術的起源》
10、博厄斯《原始藝術》
11、克羅齊《美學原理》
12、德索《美學與藝術理論》（《美學與一般藝術學》）
13、沃爾夫林《藝術風格學》
14、克萊夫·貝爾《藝術》
15、卡西爾《人論》
16、蘇姍·朗格《情感與形式》
17、《藝術問題》
18、艾勃拉姆斯《鏡與燈》
19、本傑明《技術複製時代的藝術作品》
20、卡岡《藝術形態學》
21、竹內敏雄《藝術理論》（第一章、第二章）
22、23、24、今道友信《美的相位與藝術》、《關於愛 · 關於美》
25、羅伯特·萊頓《藝術人類學》
26、韋勒克《批評的概念》
27、塔塔爾凱維奇《西方六大美學觀念史》
28、韋勒克、沃倫《文學理論》
29、波斯彼洛夫《文學原理》
30、伊格爾頓《文學原理引論》
31、傑姆遜《後現代主義與文化批評》
32、33、皮亞傑《發生認識論原理》、《結構主義》
34、35、喬納森·卡勒《當代學術入門 文學理論》、《論解構》
36、張京嬡主編《後殖民理論與文化批評》
37、《毛詩序·詩大序》
38、《禮記·樂記》
39、曹丕《典論·論文》
40、陸機《文賦》
41、鍾嶸《詩品》
42、劉勰《文心雕龍》
43、嚴羽《滄浪詩話》
44、葉朗《中國美學史大綱》
45、《馬克思恩格斯列寧斯大林論文藝》
46、47、普列漢諾夫《藝術與社會生活 沒有地址的信》
48、《毛澤東論文藝》
49、《鄧小平論文藝》
50、董學文主編《馬克思主義文論教程》
51、王國維《人間詞話》
52、蔡儀《新藝術論》
53、宗白華《美學散步》
54、55、56、李澤厚《美的歷程》
《華夏美學》
《美學四講》（以上三種均收入《美學三書》）
57、58、59、朱光潛《西方美學史》
《談美書簡》
《朱光潛美學論文選》
60、王朝聞主編《美學概論》
61、62、王文章主編《中國先進文化論》
《非物質文化遺產概論》
63、馮友蘭《中國哲學簡史》
64、馮天瑜主編《中華文化史》
65席勒《論素樸的詩與感傷的詩》、《美育書簡》
66別林斯基：《藝術的觀念》、《1842年俄國文學一瞥》
67車爾尼雪夫斯基《藝術與現實的審美關係》（《生活與美學》）
68列夫·托爾斯泰《藝術論》
69馬克思《1844年哲學經濟學手稿》、《資本論》第一卷
選讀：
李希凡總主編《中華藝術通史簡編》（1-6卷）、彭吉象主編《中國藝術學》、丁亞平《藝術文化學》、李心峰《元藝術學》、《現代藝術學導論》、《藝術類型學》（主編）、《20世紀中國藝術理論主題史》（主編）等。
No. 2. 藝術家個案
《安迪沃霍爾的哲學：波普啟示錄》 安迪沃霍爾 廣西師範大學出版社
《弗蘭西斯培根：感覺的邏輯》 吉爾德勒茲 廣西師範大學出版社
《更大的信息——戴維霍克尼談藝錄》 馬丁蓋福特 上海人民美術出版社
《赫爾佐格談赫爾佐格》 保羅克羅寧 文匯出版社
《異端的影像——帕索里尼訪談錄》 帕索里尼 新星出版社
《塞尚及其畫風的發展》 羅傑弗萊 廣西師範大學出版社
《馬奈的繪畫》 福柯 湖南教育出版社
《瑪利亞阿布拉莫維奇自傳》 詹姆斯韋斯科特 金城出版社
《國際當代藝術家訪談錄》 常寧生（主編） 江蘇美術出版社
《杜尚訪談錄》 皮埃爾卡巴納 廣西師範大學出版社
No. 3藝術觀念
《藝術與文化》 克萊門特格林伯格 廣西師範大學出版社
《藝術中的精神》 康定斯基 中國人民大學出版社
《象徵交換與死亡》 讓波德里亞 譯林出版社
《景觀社會》 居伊德波 南京大學出版社
《詞與物——人文科學考古學》 福柯 三聯書店
《另一種講述的方式》 約翰伯格 廣西師範大學出版社
《破土：生活與建築的冒險》 丹尼爾李布斯金 清華大學出版社
《藝術的去人性化》 奧爾加特伊家賽特 譯林出版社
《反對闡釋》 蘇珊桑塔格 上海譯文出版社
《開放的作品》 翁貝托艾柯 新星出版社
《此時此地》 艾未未 廣西師範大學出版社
《藝術家的真實》 馬克羅斯科 廣西師範大學出版社
《材料與記憶》 亨利柏格森 譯林出版社
《圖像學——形象、文本、意識形態》 米歇爾 北京大學出版社
諸如藝術宗教學，藝術人類學、藝術史等相關書籍此處不多贅述，有興趣可私。
我想… 這是一個不錯的答案（感謝藝術學人的支持！），
……可惜又要沉了。 感謝提問者對藝術的關注，謝謝。
劍橋大學的藝術史專業入門參考書目
#藝術的故事
作者: [英] 貢布里希 (Sir E.H.Gombrich)
出版社: 廣西美術出版社
出版年: 2008-04
世界藝術史
作者: 弗萊明(英).范迪安
出版社: 南方出版社
出版年: 2002-05
歐洲建築綱要
作者: (英) 佩夫斯納
出版社: 山東畫報出版社
出版年: 2011-6
西方建築史
作者: [英]大衛·沃特金
出版社: 吉林人民出版社
出版年: 2004-1
Architecture in Britain
作者: John Summerson
出版社: Yale University Press
出版年: 1993
著名畫家、雕塑家、建築家傳
作者: (意）喬治?瓦薩里
出版社: 中國人民大學出版社
出版年: 2004-08
The Penguin Dictionary of Art And Artists
作者: Murray, Peter/ Murray, Linda
出版社: Penguin USA
出版年: 1998-1
A Concise Encyclopaedia of the Italian Renaissance
作者: J.R. Hale (Editor)
出版社: Oxford University Press / Thames Hudson
出版年: 1985-2
Dictionary of Subjects and Symbols in Art
作者: James Hall
出版社: Westview Press Inc
出版年: 2008-2-7
企鵝建築學詞典-企鵝分類詞典
作者: 約翰·弗萊明
出版社: 外文出版社
出版年: 1996-12
現代生活的畫家
作者: (法)波德萊爾
出版社: 浙江文藝出版社
出版年: 2007-1
The Central Italian Painters of the Renaissance
作者: Berenson, Bernard
義大利文藝復興時期的文化
作者: 雅各布·布克哈特
出版社: 商務印書館
出版年: 1997
塞尚及其畫風的發展
作者: （英）弗萊
出版社: 廣西師範大學出版社
出版年: 2009.4
哥特式圖像
作者: 埃米爾·馬勒
出版社: 中國美術學院出版社
出版年: 2008-4
Italian Painters
作者: Morelli, Giovanni
Renaissance And Renascences In Western Art
作者: Erwin Panofsky
出版社: Perseus
出版年: 1972-5-31
圖像學研究
作者: (美) 潘諾夫斯基
出版社: 上海三聯書店
出版年: 2011-5
The Critical Historians of Art
作者: Michael Podro
出版社: Yale University Press
出版年: 1984-09-10
藝術史上的七次談話
作者: （英）約書亞?雷諾茲
出版社: 中國人民大學出版社
出版年: 2004-03
Heritage of Images
作者: Fritz Saxl
出版社: Penguin Books Ltd
出版年: 1970-7-30
Words and Pictures
作者: Meyer Schapiro
出版社: Mouton De Gruyter
出版年: 1996-06
美術史的基本概念
作者: [瑞士]沃爾夫林
出版社: 北京大學出版社
出版年: 2011-7-13
Painting and Experience in Fifteenth-Century Italy
作者: Michael Baxandall
出版社: Oxford Paperbacks
出版年: 1988-5-19
Colour and Culture
作者: John Gage
出版社: Thames Hudson Ltd
出版年: 1995-10
藝術與錯覺
作者: [英] E.H.貢布里希
出版社: 湖南科學技術出版社
出版年: 1999-09
Taste and the Antique
作者: Francis Haskell / Nicholas Penny
出版社: Yale University Press
出版年: 1982-9-10
The Science of Art
作者: Mr. Martin Kemp
出版社: Yale Univ Press
出版年: 1992
Vision and Difference 視覺與差別
作者: Griseld Pollock
出版社: Routledge
出版年: 2003-7
The Classical Language of Architecture
作者: John Summerson
出版社: The MIT Press
出版年: 1966-12-15
The Birth and Rebirth of Pictorial Space
作者: John White
出版社: Routledge
出版年: 1987-07-20#
http://zhuanlan.zhihu.com/p/21859854
推薦5本個人最推崇的藝術類書籍
1.《設計的準則》馬西莫·維涅里 Massimo Vignelli
將37個設計中的關鍵因素，以有形、無形加以區分，並結合維涅里自己的作品展示，分享他設計生涯中那些最有力量的設計信條，帶領讀者直接、有效地體會設計中智性的優雅。
2.《藝術與錯覺》E·H·貢布里希
它試圖回答一個簡單的問題：何以會有被稱作風格的東西？
3.《秩序感——裝飾藝術的心理學研究》 E·H·貢布里希
本書所列舉的各種文化背景中裝飾藝術的代表作，表現了人類的一種意趣，這種意趣可在人類創作的戲劇、詩歌、舞蹈、音樂及建築中找到。
4.《設計的法則》 威廉·立德威爾
一本書容納了100個觀點，提出一個法則，作者就用文字+圖例來說明，我甚至拿它當做字典類的工具書來用，對深入理解設計非常有幫助。
5.《為真實的世界設計》 維克多·帕帕奈克 Victor Papanek
這對於現代設計的倫理、現代設計的目的性理論來說，是非常重要的一個起點。正因為有這個起點，日後的設計理論才出現了更加深入的發展。
以上~
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藝術史必備書單
大部分同學聽到藝術史，第一反應是好高端，第二反應卻是好無聊。很多在藝術領域的同學發聲 「 我寧願畫十副畫，也不願看一本藝術史的書。」 可見 「 談史色變 」 是一件在藝術界很正常的事情。
藝術史作為所有學習藝術相關領域的必修課有著非常重要的意義。許多著名藝術家、時裝設計師、珠寶設計師、建築設計師等會從過去的作品中尋找靈感。他們的作品中多少可以找到許多隱藏的藝術史元素。但是，眾多同學在學習藝術過程中非常注重技巧，卻忽略了讓作品飛躍的不是技術，而是在閱讀藝術史過程中提升的眼光和思路。當然，對於非專業藝術史的同學來說，通讀藝術史便足夠了。
對於藝術愛好者來說，藝術史讀物無疑是接觸藝術世界的最好材料。在藝術史書籍中，我們不僅可以了解藝術的進程，而且可以探索藝術家的精神世界。ColorBox 藝術史導師為大家整合了幾本適宜大眾通讀的藝術史讀物。
《藝術的故事》 貢布里希
《藝術的故事》概括地敘述了從最早的洞窟繪畫到當今的實驗藝術的發展歷程，以闡明藝術史是「各種傳統不斷迂迴、不斷改變的歷史，每一件作品在這歷史中都既回顧過去又導向未來。《藝術的故事》出版於1950年，起初是針對少年讀者而寫，全書文字簡潔流暢、通俗易懂，是討論藝術的著作中最著名也是最暢銷的一本書。
導師點評：與其說，《藝術的故事》是一本通識書，不如說藝術的故事是一本 「藝術字典」。藝術故事中介紹了多種藝術形式、時期、特徵等等。但未深入的探討各個時期的藝術的主要特點與藝術家生平。所以說，《藝術的故事》如同推開了藝術史世界的大門，讓讀者看到了藝術世界，但如果想了解其中奧秘，仍需要大家深入閱讀其他書籍。
《詹森藝術史》 H.W.詹森
《詹森藝術史(插圖第7版)》是一部藝術通史著作，聚焦從史前直到20世紀末的西方藝術。成為西方大學藝術史課程的標準教材。《詹森藝術史》以時間為框架，分為古代世界、中世紀、從文藝復興到洛可可、和現代世界四個部分，以各個時段的代表藝術品和藝術家為重點，闡釋了藝術風格及其演變的歷史。此外，書中穿插了六個學習板塊，補充介紹了背景知識、藝術家的創作技法、藝術史家的研究方法以及大量的歷史文獻等相關知識，並有章末小結梳理各章重點。
《詹森藝術史(插圖第7版)》內容上較之前版本有很大擴充，攝影和工藝美術等門類也得到了足夠的重視，同時它還順應了當代學術思想的發展潮流，擴充了對女性藝術家、當代藝術和文化多元論等當代議題的論述。
導師點評：詹森藝術史相較於 《藝術的故事》有更多插圖，閱讀過程中讀者可以對比畫作，對作品和特定時期留下較深的印象。ColorBox 導師強烈推薦英文版本，因為中文版本的翻譯有詞不達意的情況，有些語句經過翻譯有些生硬。對於熱愛藝術的同學們，導師推薦閱讀《詹森藝術史》英文版。
《世界藝術史》 費萊明 笵迪安
《世界藝術史》是西方世界經典且有影響的一本藝術通史。《世界藝術史》以人類文明發展為基礎，闡述上至史前、下至當代的世界藝術史長流。與一般藝術通史的西方中心主義寫作不同，書中也提及亞洲、美洲、非洲的藝術，並給出平行時間軸作為比較。同時，對非洲藝術、女性藝術以及當代藝術等章節的內容進行了修訂與擴充。
導師點評：《世界藝術史》與《詹森藝術史》比較起來，對藝術的講解更加詳細，並配有詳細的圖表、時間表和地圖，不需要讀者二次查找。《世界藝術史》更偏向總結性的概述，它總結了建築、雕塑、繪畫、攝影等領域的著名作品，同學們可以輕鬆地了解世界藝術史的各個內容。《世界藝術史》的描述方式更加通俗易懂。但是由於翻譯問題，還是建議同學讀英文版。
《加德納藝術史》 克萊納
克萊納以「世界」的框架，「全景」的視角來闡釋藝術發展的主旨，內容從史前到20世紀的後現代主義藝術，涉及繪畫、雕塑、建築、設計、攝影及工藝美術等多個藝術門類，同時，在當今全球化的背景下，擴展了亞洲、非洲、美洲及大洋洲藝術的篇幅，全書體現出權重副平衡的整體觀和客觀性。
導師點評: ColorBox 教研組為大家推薦的這幾本藝術史的書籍是逐步漸進的關係，與《世界藝術史》比起來，《加德納藝術史》更具有專題性，介紹內容更為詳細，例如第一章文明的起源，《世界藝術史》對於這章是綜述提出代表，然而《加德納藝術史》將同時期各個地域的藝術起源、特點、類別和代表藝術家的小故事都詳細的介紹給大家。《加德納藝術史》更適合對藝術史十分感興趣的同學閱讀，因為涉及內容更詳細、解釋更有深度，觀點更專業且具有獨到的見解。然而，由於翻譯問題，導師仍舊建議學生閱讀英文版。
看到這裡，快把這些書籍加入你的書單吧！大家若閱讀的時候有任何的問題，可以關注我們的公眾號並留言提問我們的導師。比較精華的問題我們會濃縮成文章，在日後發布出來。
「先要學做人，其次才是做藝術家」——傅雷
這句話是傅雷先生寫給他兒子傅聰的。傅雷是著名的翻譯家、作家、教育家、美術評論家，他最著名的著作有《傅雷家書》、《傅雷談藝錄》、《世界美術名作二十講》，傅雷先生一生翻譯了很多經典的文學作品，最熟悉就是《約翰.克里斯朵夫》，有人說過，如果想看《約翰.克里斯朵夫》就要看傅雷翻譯的版本。
傅雷在1928年赴法國巴黎大學，研習美術理論和藝術評論，對中西畫論及西方古典音樂造詣頗深。
最近在看傅雷的《傅雷家書》、《傅雷談藝錄》，在《傅雷家書》中，對兒子傅聰教育的不斷提點和分析，讓傅聰有了今天在音樂界的成就。他對傅聰的三點建議值得我們學習：
第一，把人格看做主要，把知識與技術的傳授看做次要。童年時代與少年時代的教育重點，應當在倫理和道德方面，不能允許任何一樁生活瑣事違反理性和最廣義的做人之道：一切都以明辨是非，堅持真理，擁護正義，愛憎分明，守紀律，誠實不欺，質樸無華，勤勞耐苦為原則。
第二，把藝術教育只當作全面教育的一部分。讓孩子學藝術，並不一定要他成為藝術家。儘管傅聰很早學鋼琴，我卻始終準備他更玄易轍，按照發展情況而隨時改行的。
第三，即以音樂教育而論，也決不能僅僅培養音樂一門，正如學畫的不能單注意繪畫，學雕塑學戲劇的，不能只注意雕塑與戲劇一樣，需要以全面的文學藝術修養為基礎。
在《傅雷談藝錄》這本書中，談的範圍都比較廣了，主要分三個部分。
1.文學篇
在文學篇中，讓我印象比較深刻的是直言不諱的批評張愛玲的小說，寫的好的部分，傅雷會不吝誇獎，但是說到不好的地方，他就會直接指出來。傅雷不光批評過張愛玲的文章，還說過老舍的文章，在這本書中傅雷對老舍的評價：
近來又翻出老舍的《四世同堂》看看，發覺文字的毛病很多，不但修辭不好，上下文語氣不接的地方也很多。還有是硬拉硬扯，啰里啰嗦，裝腔作勢。前幾年我很佩服他的文章，現在竟發現他毛病百出。可見我不但對自己的譯文不滿，對別人的創作也不滿了。翻老舍的小說出來，原意是想學習，結果找不到什麼可學的東西。
可見傅雷是一個能自我批評的人，也在自我成長的人。
2.美術篇
在美術篇中，傅雷提到的美術家有丹納、塞尚、劉海栗、龐薰琹、張弦，等很多美術家。傅雷還翻譯了丹納的《藝術論》和《藝術哲學》。他可以為了死去的張弦，組織畫展，收集信息，為了朋友的畫展，寧可自己掏錢，花精力，可見傅雷對朋友的惺惺相惜。
3.音樂篇
在音樂篇中，傅雷提到的音樂大家有貝多芬、肖邦、莫扎特、譚小麟，等多位音樂大家。我們知道傅雷的兒子傅聰從小就開始學音樂，後來有幸到波蘭繼續深造，雖然不在傅雷的身邊，但是傅雷每次都會通過書信和傅聰談音樂，把對音樂的見解和分析都和傅聰討論，也許傅聰今天在音樂上的成就，少不到當年父親傅雷的嘮叨教學，傅雷對傅聰的教育值得我們做父母的學習。
《藝術的故事》 http://book.douban.com/subject/3162991/
正在看的書。很感動。非常受益。
書中首版序言說：為在一個新領域中尋求門徑的人編寫的。
看了導論。雖然有點翻譯腔，但是翻譯得還是很好的。
書中行文通俗易懂。感覺像在聽作者說話一樣。
內容主要集中在西方的繪畫史，兼有建築等。
這本書相信不會讓你失望的。
溫迪嬤嬤講述繪畫的故事
陳丹青《紐約瑣記》，陳丹青《退步集》，陳丹青《無知的遊歷》，沈從文《中國古代服飾研究》，李皖《娛死記》，房龍《音樂的故事》。
以上都是我看過的而且覺得還比較有趣的，因為我不是專業人士，對藝術的興趣並不學院化，所以推薦以上幾本書。
當然，看別人關於藝術的隨筆也好，評論也好，都不如自己多看多聽。
多看看畫展，多聽聽音樂會，會有自己的感觸，而這些感觸區別於他人，千人千見，也許你離大師的距離比那些中央美院的教授還要更近一些。顧爺的《小顧聊繪畫》！以聊天的口吻帶你在藝術的世界裡飛，是真的飛！從畫家背景講到畫派relate到希臘羅馬神話，想到哪將讀者帶到哪。
看過一些國內作者的油畫解析，感覺給出觀點前功課都沒做足，很多話寫出來並沒有根據，稍微查查資料自己彙總一下便覺得離譜。
相反，顧爺的書內容包含了大量的references，逗得讀者直樂還一邊感嘆作者知識量之廣；像是藝術書類的曉松奇談。
@顧爺 微博也非常有趣，買書前可以先去看看合不合自己讀書口味。
往深些推薦一本《100 master pieces in detail》。每幅畫從當時的歷史狀況，政治背景，畫家心境，到畫中人狀態深度剝析，比許多博物館裡的資料都要全面。
沒有找到翻譯版本， 只有慢慢爬。好在知識點非常多，觀點也都有所根據，有趣得令人放不下，並不枯燥。
另外再想要深入就一些各畫家們針對性的書籍。覺得藝術史有趣想要深入的話除了了解各畫家一定不能錯過義大利的美第奇(Medici)家族；文藝復興的推手之一，佛羅倫薩的建城家族。
宗白華的《美學散步》
傅雷老師的幾本書可以推薦下。至少，我是看了這本 世界美術二十講才喜歡上的
沒有什麼比得上人在歐洲的時候剛好聽完蔣勛講的&<西方美術史&>更讓人覺得藝術是活的是超越某一科目以外有血有肉的東西的了。
推薦我讀過的幾本書，感興趣的話打開鏈接看看目錄即可了解大致的框架內容。
《加德納藝術通史》：講藝術史的書，條理清晰。首推。
https://wapbaike.baidu.com/item/加德納藝術通史/12264414?adapt=1fr=aladdin
《藝術：讓人成為人》迦納羅：一本人文學通識，很有趣，個人比較喜歡，也很容易讀。類似《藝術的故事》，但是這本書覆蓋的領域比較廣，包括音樂、戲劇、詩歌等等。
https://wapbaike.baidu.com/item/藝術：讓人成為人/8693034?adapt=1fr=aladdin
《藝術的故事》貢布里希：眾所周知的一本書，裡面有很多插圖，是按照西方美術史、建築史的發展時間線。這本書很多人都推薦過，不再多做敘述。
https://wapbaike.baidu.com/item/藝術的故事/1175710?adapt=1fr=aladdin
《藝術哲學》丹納：從歐洲的藝術起源講起，根據藝術發生的環境、當時的社會背景來介紹藝術的產生和發展。因為藝術永遠是具有時代性和地域性的。
https://wapbaike.baidu.com/item/藝術哲學/1546172?adapt=1fr=aladdin
《什麼是藝術》沃特伯格：本書例舉了28位理論家，簡述了他們的主要思想，節選了他們的主要著作的片段。比較晦澀，對藝術理論感興趣的話可以多去搜一些這些藝術家的相關論文，輔助理解。
https://wapbaike.baidu.com/item/什麼是藝術/6996598?adapt=1fr=aladdin
下面是些高校的考試指定書籍，主要是介紹一些基本的藝術名詞和基本概念。
彭吉象的《藝術學概論》：側重概念，而非講述藝術史，這本書脈絡很清晰（目錄顯而易見），主要是藝術門類上的劃分和基礎性名詞解釋。中規中矩的一本教科書。
https://wapbaike.baidu.com/item/藝術學概論/1297090?adapt=1fr=aladdin
王宏建的版本在內容上與彭的那本差不多。
趙斌《藝術概論》：北影教授編寫的書，同樣是一些基礎知識，但融合了藝術理論和編者的思考，還有一些藝術流派的介紹，相對於彭吉象的那本來說更加靈活一些。下圖是2015年試用版的目錄
2016版第四章有改動 並增加了兩個章節
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