如何評價jojo的奇妙冒險第五部？
讀者對於jojo第五部黃金之風一向褒貶不一。戰鬥出彩但流程單調，布姐的人格魅力令人印象深刻，富有時尚氣息等是普遍存在的觀點。
想聽聽大家的看法~
在一切之前，先讓我真誠地安利一發——《JOJO的奇妙冒險5:黃金之風》（又稱五部）是我看過的最棒的漫畫，沒有之一。你看了絕對不會後悔。即使沒看前四部也可以看，不影響閱讀體驗。（當然你看完也許就想補其他的了，沒準全部一起補了）
——與那些普通的小混混不同，當我們腦中產生「這個答案不錯，值得一看」的念頭時，我們就已經看完了！
——這可是我的替身攻擊哦！
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《JOJO的奇妙冒險5:黃金之風》塑造了整個系列中我最喜歡的一代主角，僅憑這一點就足以讓我堅信五部是JOJO系列裡最好的一部。
但這也是非常主觀的判斷，因為JOJO的每一部實在都太精彩了，我沒有辦法客觀地分析出誰好誰壞——不如說我內心也十分排斥這種比較。所以我只從個人情感出發，說第五部是最棒的，並對它好的方面進行分析，但盡量避免與其他幾部的直接對比。畢竟蘿蔔青菜，各有所愛。
由於除了和替身使者們交流感想外，我更想向沒看過JOJO的人安利這部黃金之風。所以在行文中，我將盡量避免會劣化初次觀看體驗的劇透（如絕境反擊時的具體戰術），盡量避免頻繁使用梗和名台詞。
因此，即使你沒看過這部漫畫，也可以往下閱讀。但如果對任何劇透都零容忍，那麼就不要看了，因為我無法在不劇透的前提下分析。（不過突然覺得會看到這個問題的人九成應該都是看過五部的了）
本文很長，總字數在1.7w以上。
以下觀點僅為一家之言，歡迎討論，歡迎指正。
【目錄】
零、針對新人的科普
一、角色塑造
1.喬魯諾喬巴拿
2.布加拉迪
3.迪亞波羅
4.普羅修特和貝西
二、劇情之故事骨架
三、劇情之戰鬥設計
1.鏡中人
2.白色相簿
3.臭名昭著
4.青春歲月與綠洲
5.緋紅之王
四、其他
1.情色元素的加入
2.幽默元素的保持
零、針對新人的科普
【這個科普的目的在於讓沒看過JOJO的人更好地理解這篇答案，而非更好地理解五部。一點都不想被劇透的朋友不需要閱讀這個科普部分，直接看五部即可。】
首先要介紹的是JOJO的奇妙冒險前四部的故事結構。為了方便閱讀（大家也的確習慣這樣叫），第一部男主簡稱大喬，第二部簡稱二喬，以此類推。前四喬都是喬斯達家族的男人，年齡上基本是從大到小，大喬是19世紀的英國人，而四喬是二十世紀八十年代生人，和我們的年紀也差不太多。除此以外，他們的姓名縮寫均可發音為JOJO。
五部男主喬魯諾喬巴拿並非純粹的喬斯達家族血脈，而是喬斯達家族宿敵Dio的兒子。但是由於Dio在一部中獲得了大喬的身體，在三部中復活後才跟女人生下喬魯諾喬巴拿，所以五部男主的血緣常常被認為既有Dio的成分又有大喬的成分。
JOJO的奇妙冒險是系列漫畫，前五部主人公之間或遠或近有血緣關係，且都有JOJO之名。但除此以外均為獨立篇章，每部漫畫間沒有太大的聯繫。除了一部和三部有著明顯的承接外，其他的都可以單看。
其次是這一系列漫畫的戰鬥設定。前兩部的戰鬥系統從第三部開始已經不再使用，故而我們只討論第三部開始使用的「替身」系統。替身是替身使者（可理解為替身的使用者）的精神力形成的影像，只有替身使者才能看到替身，但替身可以與真實世界發生接觸。替身受傷則替身使者也會受傷。替身擁有各種各樣的能力，而在JOJO的世界裡，沒有最強大的替身（能力），只有最會運用替身（能力）的替身使者。主角們富有想像力的替身能力，以及主角對其靈活巧妙的運用，使得替身使者之間的戰鬥千姿百態、引人入勝。
最後簡要介紹一下這部漫畫的劇情，大體說來，主角喬魯諾喬巴拿作為黑手黨組織下布加拉迪小組中的一員，為了將黑手黨老大迪亞波羅（常稱為老闆）的女兒帶回老闆身邊，而與試圖綁架她的背叛者小隊進行戰鬥，並成功完成任務。然而，由於老闆試圖殺害女兒，所以主角團叛變黑手黨，帶著姑娘逃亡，並試圖追查老闆真面目以打敗他，追查路上與老闆手下戰鬥。最後主角團在神秘人士幫助下獲得升級輔助道具，為此與老闆展開激烈爭奪戰，並最終獲勝。
一、角色塑造
1.喬魯諾喬巴拿——其心其行澄如明鏡，所作所為皆為正義；值得信賴的戰鬥指揮
既然說了我最喜歡五部男主，甚至可以說他是使我最喜歡五部的直接原因，那麼就從他開始說起吧。五部男主，喬魯諾喬巴拿（或稱茸總/GioGio/@@@），很特殊地，並非喬斯達家族的男人，反倒是Dio（喬斯達家族的宿敵）的兒子，也因此茸總的連擊拳發音為「木大木大木大」和「wryyyyyyy」，在對戰喬可拉特時打出了七頁連擊，看得十分過癮。
不過由於大家都懂的某些原因，我們也習慣地認為他是大喬和Dio的兒子……血統上的創新姑且不論，茸總身上絕妙地融合了大喬的正直與禮儀，以及Dio的冷靜與領導力（還有色情）。
（圖:喬魯諾喬巴拿與其替身黃金體驗）
身為黑手黨的一員，茸總似乎配不上「正直」二字，但是考慮問題應當結合歷史環境。因為茸總小時候是被一位黑手黨成員所幫助甚至是救贖的，所以他對黑手黨的認可是正常的，成為黑幫領袖正是他所追求的正義。
「由真實所引發出的真誠的行為，是不會被消滅的。」、「真正的覺悟，是在漆黑的荒野中劈出一條前進的道路！」——能說出這樣話的茸總，給我的感覺是絕對正義的，他不在乎世俗的眼光，也絕不違背自己的良心。所以縱然他並非聖人（事實上從二喬開始jojo就再無紳士了），但他會讓讀者信服且欽佩他的選擇。
茸總關於覺悟的論述，大概是我在整個JOJO系列中最喜歡的一句話，而他話語中所傳達的這份黃金精神，也貫穿了整個五部——「真正的覺悟，就是在黑暗的荒野當中，開闢出一條我們應走的光明大道！」這句話具體的使用語境，會在後文分析白色相簿一戰時詳細解釋。
值得一提的是，阿帕基在死後的回憶中想起了曾經遇見過的好警察，而他的這番話在某種程度上也是對覺悟論的一個補充。
覺悟是要在黑暗的荒野中開闢出一條我們應走的光明大道，那麼如何開闢呢？
這便是答案了——
至於禮儀，茸總是二喬之後少有的用敬語的男人，在被一群妹子包圍時儘管煩躁也會彬彬有禮地說「請」。固然他曾恐嚇過無辜的卡車司機，但考慮到當時的緊急事態，也完全能理解。
總得說來，茸總在諸代JOJO里毫無疑問是一位有紳士風度的男人。
（圖:配圖是什麼？我看不見，嘿嘿。順帶一提，這頁之後就是傳說中的6頁木大木大連擊拳+1頁wryyyy連擊拳）
（補充:這個綠毛反派喬可拉特，的確是徹頭徹尾的垃圾）
在五部的眾多戰鬥中，茸總並非總是主角，事實上布加拉迪（如對戰壯烈成仁、綠洲時）和米斯達（如對戰白色相簿時）沒準還比他更搶風頭些。但他始終處於一個軍師的地位，冷靜地觀察並且隨時做好反擊的準備。這讓我對他有一種特殊的信賴——就像他的隊友對他的信賴一樣——即便場面已經失控到我覺得下一秒就要輸了的時候，我也總指望著茸總會想出辦法，靈活組織團隊攻擊渡過難關。而他也從未讓我失望。
初見布姐時，面對「我能用舌頭嘗出汗里的謊言味道」的威脅，茸總硬是做到了一滴汗也沒流，他在面臨危機時表現出的沉著冷靜幾乎是讓人膽寒的。即便布加拉迪是叛逃小分隊的實際領導者，也的確是團隊的靈魂人物，但在戰鬥中最能有效指揮團隊的是茸總。茸總所起到的領導作用並非是精神上凝聚團隊，而是在戰鬥中指揮團隊贏得勝利。
鏡中人一戰，茸總以超然的覺悟，冒著死亡危險打敗了敵人，福葛稱他為「真正值得信賴的男人」。米斯達在心裡把他當做「簡直是比布加拉迪還成功的幹部」，納蘭加也意識到「大家總是不知不覺在他的指揮下行動」。
而值得注意的是，五部整個時間跨度不過九天。在如此短的時間內，茸總用自己超強的戰鬥實力、指揮能力、危機應變能力以及純粹的真誠贏得了隊友願將性命託付給他的信賴。隊友信賴他，因為他們知道聽從他是可以獲勝，可以活下來的。他給團隊帶來了一種「一定會贏」的信念。
（圖:史克亞羅所說的「精神力」，正是指茸總帶來的希望）
可以說，如果隊友之間沒有足夠的信任，主角團和老闆的奪箭之戰，是不會以茸總勝利告終的。
（圖:奪箭成功後新生的替身黃金體驗鎮魂曲與茸總）
2.布加拉迪——嫉惡如仇的黑手黨組長，主角團的精神領袖
布加拉迪，又稱布姐，因其出場形象男女莫辨而得名（大概），是黑手黨新上任的組長。（布姐:論美貌你們是比不過我的！）
（圖:布姐為尋找殺害淚眼盧卡的兇手而搭訕茸總）
按說一個身處黑暗世界的人不該有太過固執的一面，但畢竟布姐覺悟遠非常人能及。他在波爾波手下幹活，似乎也正因如此，他對背叛痛恨至極。縱觀整部漫畫，布姐對組織的怒火主要來源於兩件事，一是組織開始販賣毒品（與其童年陰影有關），二是老闆背叛他的信賴，試圖殺害特里休。
布姐絕非普世價值觀下的正義之士，事實上在五部的黑手黨設定之下，主角團顯然也不可能是什麼好人，其道德水平比前四部不知低到哪裡去了。但是身為「壞人」，布姐也有自己堅守的底線。而一旦有人觸碰了這個底線，即使是權力滔天、深不可測的老闆，他也要實實在在地打倒！這就是布姐極強個人魅力的來源——一個有底線，且會為捍衛底線不惜一切代價的男人。
（圖:布姐宣布自己將背叛黑手黨組織，並打敗老闆）
雖然茸總也是一個堅守個人正義觀的男人，比如他會殺死侮辱老爺爺性命的波爾波，但他主動懲罰邪惡之人的行為通常都不會影響他理想的實現。波爾波死了反而讓幹部名額有所空缺，對茸總有利；為喬可拉特殺害無辜平民而憤怒，怒打七頁連擊拳，但喬可拉特本來就是敵人，實實在在打倒是理所當然的。縱觀五部漫畫，茸總所做出的每個選擇，如果不是有利於自己理想的實現，至少也不會妨礙自己理想的實現。所以他到底能將自己的正義貫徹到什麼程度，是否能為之做出有害理想實現的行為，這是有待商榷的。
比起茸總未知的正義感，布姐卻有著徹底貫徹自己正義觀的決心。他能貫徹到什麼地步？為了救特里休，背叛了組織，和老闆展開激戰。茸總加入黑手黨本來就是為了殺死老闆自己上位，而布姐卻一直在黑手黨中工作，甚至才剛剛成為新組長——就在幾個小時前，他還在為組織賣命，賭上性命保護著特里休，而轉眼間，他就下定決心，離開這個自己依附已久的組織。在與老闆的戰鬥中，即使發現自己無法戰勝緋紅之王，他也毫不退縮，儼然已經視死如歸。
顯然，布姐這強烈的正義感起到了推動整個故事發展的作用。
五部故事骨架中極為重要的幾個標誌性事件——茸總加入黑手黨、主角團護送老闆女兒和主角團叛變黑手黨都與布姐的選擇有直接聯繫。
布姐反感開始販賣毒品的組織，所以同意幫助茸總成為黑幫老大，讓茸總去找波爾波加入黑手黨組織。
布姐為了改變已經墮落的黑手黨組織，取得遺產後用它成為了黑幫組長，所以主角團能在其帶領下護送老闆女兒，並引發接下來與背叛者小隊的一系列戰鬥。
布姐痛恨背叛自己心意的老闆，決定叛逃組織，所以主角團在其帶領下離開黑幫，並與老闆手下展開一系列戰鬥。也正是因為布姐背叛組織，作為一介黑手黨新成員的茸總才能這麼快打敗老闆，成為黑幫教父。
如果說茸總是在戰鬥中的團隊領袖，那麼布姐不僅一人引領了整個五部的劇情走向，而且也是凝聚著整個團隊的精神領袖。因為他與團隊成員相處時間最長，彼此發展出最為堅實的信賴關係是十分自然的。許多人稱其為五部真主角，也不是毫無道理的。
但在具體作戰中，布姐的領導作用就不如茸總了，儘管他可能有整個五部中最強的單兵作戰能力，但很少打合作戰，多為孤身奮戰，如對壯烈成仁和釣魚小子，或是單挑綠洲。這也是我不會把布姐當做五部主角的原因——以團隊戰鬥為核心的黃金之風，畢竟不能讓一個經常單打獨鬥的人做主角。
更何況，追根溯源，一開始動搖布姐對組織的忠誠的，還是我們的男主角，喬魯諾喬巴拿。
（圖:初戰後，茸總說服布姐幫助自己打倒黑手黨老闆）
3.迪亞波羅（老闆）——史上最悲慘的反派，沒有之一
迪亞波羅，又稱老闆，是個沒人知道他真面目的男人，位高權重，又敏感異常。他明明擁有著世上難有人匹敵的權勢、財富和個人實力，卻異常害怕自己的真實身份被人知道，這種恐懼幾乎到了病態的程度。在SM中有這樣一種理論，現實生活中地位越高的人，越容易在心裡渴望被貶低。老闆的心態就有點這個意思，他高高在上的地位之下卻隱藏著極度的自卑心，以致即使只是真實身份被知道，也會讓他如驚弓之鳥一般惶恐不安。
但是若是想更加深入地分析老闆這個角色，則勢必會造成足以影響觀看體驗的劇透，所以我的分析就止步於此了。
我非常欣賞他的設定，富有創意，第一次看到時甚至驚為天人——沒想到你竟然是這樣的迪亞波羅！真是讓我驚喜。不過，這個反派boss的迷人之處不止在於其人設，也在於其結局。
之所以稱他為最悲慘的反派沒有之一，正是因為他的結局——陷入了永遠不能死亡的循環之中。他會不斷地死亡，但又永遠到達不了真正的死亡——這使得他終於從原來那位大喊著「帝王是我迪亞波羅」的黑手黨帝王，淪為了……
（圖:迪亞波羅戰敗後）
嘛，怎麼說呢，他的悲劇倒是為氣氛壓抑沉重的五部增添了一絲魔性的喜感。
4.普羅修特與貝西——壯烈成仁的確壯烈，反派亦存漆黑意志
普羅修特（又稱大哥）和貝西是背叛者小隊里的成員，也是主角團較早遇到的對手，前者能通過溫度以不同速度加速人體老化，後者的釣線能穿透獵物以外的任何物體進入獵物身體，並且傳導一切外力造成的攻擊。兄弟兩個人打配合，一個負責團攻，一個負責單殺，是極好的配合，故而這一場戰鬥本身也是極為優秀的，甚至可以成為最優秀的幾場戰鬥之一。
大哥雖被稱為反派，但仔細一想，卻與主角團沒有本質區別。同為黑手黨，在道德水平上沒有誰高誰低之分。在對戰鬥的態度上，大哥足夠冷靜而理智，也有誓達目的的深刻覺悟。他只用實際行動打敗敵人，而不靠嘴上的空口白話。
（圖:金髮男子為普羅修特，兄；綠髮男子為貝西，弟）
在面對困境時，普羅修特仍然堅定不移，即使身處瀕臨死亡的絕境之中，他也忍耐著強烈的痛苦和死亡的絕望，始終保護自己的弟弟，真正做到了他自己所說的「一旦咬住敵人，那麼即使斷手斷腳，也絕對不能解除替身能力。」
如果說大哥的亮點在於其覺悟，那麼貝西則在於成長。一開始貝西只是一個愛撒嬌的小鬼，儘管有著海灘男孩這樣強大的替身能力，他卻過度依賴大哥普羅修特，以致在單獨對戰米斯達時輕易落敗。但這樣一個小鬼，卻在大哥被打敗後飛快地成長了，出於對復仇的渴望，他在極短的時間內就領會了大哥的【覺悟】。在勇氣和決心的加持之下，他對替身能力的運用突飛猛進。
（圖:貝西領悟到普羅修特所說的覺悟）
（圖:貝西對復仇的強烈渴望）
在我看到大哥瀕臨死亡卻咬牙堅持能力保護弟弟時，貝西擔心著大哥的安危而像變了個人似地對布姐不斷發起攻擊時，我幾乎要反過來為他們加油了。他們這樣的覺悟，這樣的勇氣，這樣的堅持，這樣的視死如歸，必然會贏得讀者的敬意。
（圖:貝西覺悟的力量幾乎將布姐逼入絕境）
然而，最後布姐還是充分體現出了自己比兄弟二人更加沉重的決心，也正是因此，最終還是布姐勝利了。
儘管輸了戰鬥，輸了性命，但是兄弟二人並沒有失去尊嚴，沒有向敵人下跪求饒；也沒有失去戰士的驕傲，沒有在面對生命危險時臨陣退縮或後悔不迭。在其他多數反派配角令人不齒的行為的襯托之下，他們二人的所作所為是那麼自尊而堅強，讓人無法輕賤之，反而從中看出了屬於反派的漆黑意志——為了自己的目的而不惜一切代價，堅持著自己認為正確的道路。壯烈成仁，雖敗猶榮。
我認為以上這幾個角色是最能體現出五部魅力所在的人。茸總拼的是覺悟與真誠，黃金精神純粹而堅定，個人實力與指揮能力兩手抓、兩手硬。布姐靠的是正義與勇氣，為了捍衛自己所堅持的正義，敢和幾乎無法戰勝的敵人戰鬥。
迪亞波羅特殊的個人經歷，讓五部的劇情發展充滿難以捉摸又耐人尋味的變數，其悲慘的結局亦沖淡了過程的壓抑與沉重。普羅修特和貝西倆兄弟可能是整個五部最讓人印象深刻的配角，我甚至相信很多讀者會在某一刻，希望他們能戰勝主角團。
……最重要的是這些人都有名台詞。（劃掉）
二、劇情之故事骨架
講完了角色，再談談五部的劇情。
第五部的劇情沿襲了一部和三部的特點，開篇明義，故事的開頭就可以窺見其結局——一部是主角會打倒Dio，三部是主角會拯救媽媽，五部是主角會成為流氓巨星。相比之下，二部和四部的故事前期就較為發散，逐漸才回歸主線劇情。
我很喜歡這種一氣呵成，目標明確的故事骨架，從主角加入黑手黨，到完成黑手黨老闆的任務，到背叛黑手黨，到統治黑手黨，整個故事發展非常流暢自然，在流暢性上我認為是前五部之中最高的。
更何況，在流暢的基礎上，五部還足夠充實耐看。由於五部人物之間的關係異常錯綜複雜，正方為茸總勢力，反方為背叛者勢力（前期）和老闆勢力（後期），且反方兩派勢力同樣是相互對立的，也就是說存在著【正v. 反1】【正v. 反2】【反1v. 反2】三組對立關係，而一開始又有著【正+反2v. 反1】這組對立關係，這使得五部的複雜程度遠超前四部的二元關係，因此也就千迴百轉、精彩絕倫。
在主線骨架如此流暢豐滿的前提下，組成主線的一個個戰鬥故事就非常容易展開了，只要別出太明顯的bug，基本上都配得起佳作二字。但是從另一方面講，骨架如此優秀的情況下，如果戰鬥情節不夠精彩，又未免讓人惋惜。劇情中戰鬥的內容，將在下一章節中以若干具有重要意義的戰鬥為例做詳細分析，此處略過。
最後感嘆一下，某些漫畫只有兩派勢力從頭打到尾，戰鬥還都是純武力碾壓，但只因為有足夠精彩的分鏡和穩定的作畫就會被一部分人奉為良作甚至佳作。而五部jojo在劇情骨架上流暢卻不平淡，人物關係上複雜卻不紛亂，戰鬥設計上富有想像力卻不失合理性，最重要的是——在這樣優秀的劇情加持之下，荒木老師的作畫和分鏡還那麼讓人慾罷不能……這真是全能型神作，讓苛刻而毒舌的我也無法對其挑刺。
總之，五部的故事骨架從流暢性、複雜性和轉折性上都令人驚嘆，但值得注意的是，其發便當也毫不手軟，與四部形成鮮明對比。所以玻璃心的同學看的時候不要太入戲，否則後期會哭得很慘……
三、劇情之戰鬥設計
1.vs鏡中人——茸總的覺悟
鏡中人這個替身的能力有點類似四部里吉良老爹，又有點像七部里大總統的能力，他能把自己想要的東西拖進自己的鏡中世界，沒有他的允許替身不能進入，而鏡中世界除了他和被拖進來的人外其他的東西皆為死物，無法對他造成傷害。
這樣的一個能力在主角團不知情的情況下，顯然可以造成相當大的打擊，甚至連全滅也不無可能。
首先，鏡中人可以一個個把人拖進鏡中世界，而其他人並沒有辦法從外界觀察到鏡中世界所發生的事，也就是說原則上可能在主角團毫不知情的情況下就挨個消失了。
其次，鏡中人可以不允許替身進入，那麼在鏡中世界裡就是鏡中人及其替身使者vs一個主角團成員的戰鬥配置，而顯然鏡中人作為替身是可以吊打人類的。
最後，雖然主角可以在鏡中世界使用替身能力，但替身能力只能在現實世界中產生效果，無法影響鏡中世界。
一開始被拉進去的是福葛，一開始的局勢也誠如上文我的分析一般，福葛單方被鏡中人揍，而其替身紫煙只能在現實世界瞎鬧，茸總和阿帕奇則完全沒發現鏡中世界的存在。
但很快，隨著紫煙對鏡子的攻擊，茸總意識到了鏡子和這次替身攻擊有著密切的聯繫，並決定找出消失的福葛。此時，茸總做出了這場戰鬥中的第一個重要選擇，那就是先救福葛並戰勝敵人，而非先完成任務。
（圖:茸總與阿帕奇就是否救福葛產生分歧）
顯然阿帕奇有不同意見，這也成為了他們二人分道揚鑣的原因——茸總繼續想辦法救福葛，而阿帕奇獨自一人去做任務。可以說，茸總的這個決定是非常正確的。
面對未知的敵人，如果選擇逃避，那麼福葛必然會死。而敵人解決掉他後，又可以從容地準備擊殺茸總和阿帕奇。從背叛者小隊不擇手段的風格上推斷，這個敵人是不可能出於仁慈放過他們二人的，而且由於福葛必然會死，從三對一變成二對一，對敵人有利無害。更別提選擇逃避後，勢必在戰鬥中處於被動挨打的狀態。這樣一來，三個主角全滅的幾率大大增加。而如果選擇戰鬥，最壞的結果也只是全滅，主動出擊卻至少佔據了主動權，能獲取更多敵人信息，有可能救出福葛，並且以三打一，增加成功率。可以說，在茸總做出這一正確的選擇後，他們三人團滅的幾率已經大大降低了。
但除了能正確地做出選擇外，茸總的這一決定還體現了他的另一個性格特點——說好聽了叫意志堅定，說難聽了叫頑固不化。阿帕奇加入黑手黨比他早，論資排輩，茸總是應該聽從他的。但茸總並非是一個會違拗自己心意的人，因為他認為先救福葛是正確的，所以他堅持己見，寧可為此與阿帕奇吵架乃至分別。好在他足夠聰明，所以這種堅持也將在日後無數次拯救他。
選擇先救同伴是茸總做出的第一個正確選擇，而在那之後，他做出的第二個選擇，事實上也是延續了他的第一個選擇所體現的精神——以性命為賭注去營救同伴。事實上，那不僅是一場賭命的較量，更是一場雙方力量懸殊的較量。一方佔盡天時地利，已經拿下三人中的兩人，似乎勝利已經勢在必得。一方則是孤立無援，只能以自己的性命做賭注，以對有限線索的深入推理、對敵人心態的深刻把握以及對同伴替身能力的深度了解為基礎，設計出環環相扣的攻擊，最終成功以弱勝強。
在這場戰鬥中，茸總不僅展現了他對局勢的正確把握，也不僅體現了他對隊友的重視，更重要的是，他敢用自己的性命做誘餌引敵人踏入他早就設計好的陷阱，而這其中蘊藏著驚人的智慧和覺悟。所以鏡中人一戰，使他完全地贏得了阿帕奇和福葛的信賴。
（圖:福葛對茸茸的敬佩）
我非常喜歡鏡中人對主角團三人的這場戰鬥，一方面是它充分展現了茸茸以及阿帕奇的覺悟。另一方面則是，對雙方力量差距懸殊時如何戰勝強大對手的問題，它給出了一個非常好的答案，而這個答案體現的邏輯也幾乎貫穿了整個五部——覺悟強者勝。當然，這次戰鬥中隱含的團隊作戰也非常精彩，看似這次是茸茸一人拿下了敵人，但事實上他最後設計的一整套攻擊，無論是少了阿帕奇還是福葛，都不可能完成。
總得說來，鏡中人一戰的勝利，是建立在一個人（茸總）的正確選擇+兩個人（茸總、阿帕奇）的視死如歸+三個人（茸總、阿帕奇、福葛）的綜合能力上的，而其中最核心的人物，無疑是三個方面都摻了一腳的茸總。
顯然，這種充分利用多人能力來實現超複雜攻擊模式的劇情，也充分體現了荒木老師的腦洞之大……
2.vs白色相簿——米斯達的覺悟
白色相簿這個替身的能力綜合性十分強，在防守上，它可以用冰將自己的身體覆蓋住，強度甚至可以輕鬆擋住米斯達的子彈，在攻擊上，它所擁有的降溫能力可以把敵人的全身都凍結起來，讓他們在痛苦中掙扎著死去。
JOJO系列中能進行強悍防禦的替身使者並不少見，七部的馬杰特在蓋上替身時可將攻擊全部傳入地表，八部中的石人可以使己身變為石頭從而擋下攻擊，但是能在防禦的同時進行如此猛烈攻擊的替身能力則不多見，白色相簿便是其中一個。
當然，在這一戰中，白色相簿絕不僅僅只是被用來單調地凍結空氣和水分，而是以此為核心，靈活多變地運用自己的替身能力和地理環境來攻擊、防禦、追擊乃至困住敵人。論替身能力的運用之巧，花樣之多，白色相簿可謂登峰造極，整個五部中我認為可能只有布姐的鋼鏈手指和茸茸的黃金體驗可以媲美。
白色相簿甫一出場，便用超低溫將茸茸和米斯達逼至絕境——超低溫不僅形成了堅硬的保護冰層，使米斯達的子彈動彈不得，同時也使得茸茸那能將物化為生物的能力毫無用武之地。因為幾乎沒有生物能在如此溫度下存活。
在被打入絕境時，茸茸主動牽制住敵人，然後很有趣地，讓米斯達放棄自己，獨自前去完成任務——似乎有一種很強的既視感呢。不過，米斯達自然也拒絕了。
（圖:茸總要求米斯達先去完成任務，米斯達表示「但是我拒絕」）
不得不說這是一個正確的選擇，因為他們只能攜手打敗這個強大無比的白色相簿，缺了誰也不行。
由於茸總的能力基本被超低溫封印，米斯達在這一戰中處於主導地位，這也只是他第二次以主攻地位來正面對抗如此強橫的敵人。
儘管有著性感手槍這樣純輸出的替身，但由於設定上並非足智多謀之人，所以米斯達基本上都是聽從茸總或布姐的指揮進行攻擊。他所發動的攻擊，其中自己的意志並不多，更多地像是單純服從命令。
但是這一戰中，他充分地展現出了他在危機中所迸發的急智與覺悟。當他和茸總被困在河中時，兩人眼看就要被幹掉了，是他想出來一招妙棋，成功讓茸總暫時脫離險境，並且對看似無敵的敵人做出了有效攻擊。
必須承認的是，論戰鬥能力他比起茸總還是有差距的，這也使得他在運用「自己的意志」，而非「機械服從指揮」來戰鬥的時候，不可避免地會犯下一些錯誤。自然，這些錯誤所造成的嚴重後果是他無法忍受的，為了彌補過錯，他甚至願意付出自己的生命。
（圖:沉浸在後悔與自責之中的米斯達決定豁出性命擋下敵人）
但也正是因為他犯下了這些錯誤，由此產生了極度懊悔的情緒，再由此萌發了視死如歸之心——所以在茸總的激勵之下，在茸總所指示的正確之路上，他在覺悟的層次上產生了一個飛躍。
視死如歸是覺悟嗎？
的確，這是覺悟的一部分。
但是真正的覺悟不是這樣的！在絕境之中，比起放棄生命的勇氣，敢于堅持下去戰鬥、去勝利的勇氣更加難能可貴。
當你覺得自己弱小無力的時候，放棄一切反而是容易的，而堅持下去，繼續努力地去想以弱勝強的方法，反而是困難的啊。
（圖:茸總對覺悟的闡釋）
（圖:米斯達新層次的覺悟）
可以說在這場戰鬥中獲得最大精進的就是米斯達了。先是主導對抗敵人，憑藉自己的意志與戰術發動卓有成效的攻擊，又因為自己的失誤害團隊陷入絕境，因而深深自責與絕望。
最終，他憑藉自己的覺悟，真正開闢出了一條勝利的康庄大道。
（圖:茸總對米斯達覺悟的讚賞與欽佩）
這樣的米斯達，終於脫離了前面那個存在感不強的搞笑役形象，而充分展現出了自己值得人尊敬的一面。
當然，茸總在這一戰鬥中發揮的作用同樣至關重要，也正因此他贏得了米斯達完全的信任與尊敬。但由於此戰主講米斯達，故而不多做分析。
（圖:米斯達對茸總的信任）
3.vs臭名昭著——特里休的覺悟
與臭名昭著這一戰，充滿了恐怖色彩，也是五部中一場十分别致的戰鬥。一般的說，戰鬥之前渲染的，該是個緊張又嚴陣以待的氛圍，彷彿一座表面平靜，卻又隨時可能爆發出來的火山。臭名昭著的出場卻與眾不同，與其說他帶來了屬於戰鬥的激情與壓力，不如說是帶來了非人的恐怖與詭異。
這種恐怖並非是源於對失敗的恐懼，而是對未知的恐懼。
想像一下，在一架以時速八百公里，在高度一萬兩千公里的高空中飛行的飛機上，竟然出現了流血的手指、詭詰的預言。更可怕的是，茸總搜索了整架飛機，確認除了主角團外不存在任何生命能量——連一隻蟑螂也沒有。而納蘭加專精搜索的史密斯飛機把飛機及其周邊都查了個底朝天，依然找不到任何敵人的蹤跡。
小小的飛機里，只有幾根離奇出現的手指，和一行行彷彿在描述未來的不詳留言，靜靜地呈現在主角團眼前……
這簡直是恐怖小說中絕妙的背景鋪墊了。也是我在整個五部中，最為欣賞的戰鬥氛圍渲染。
那麼，造成這樣一個弔詭景象的替身，究竟是怎樣的呢？
臭名昭著的替身能力，用無敵形容，並不為過，它甚至凌駕在因果律之上，有著超越生死的「活力」。
而且，由於本體已經死亡，不可能二次死亡，所以主角團不可能殺死這個替身。
就是這麼簡單粗暴又誇張的設定，看起來幾乎就是無敵的。
只要碰到這個替身就會立即被吸走肉體和能量，而主角團中最能打的兩位——茸總和布姐——都必須通過接觸才能發動攻擊，所以這兩位幾乎被限制死了。米斯達雖然可以遠程攻擊，但臭名昭著的速度遠比他快，一出場就收了他四顆子彈，而納蘭加和阿帕奇本來就不是輸出型選手，更加指望不上。
（圖:布姐對現狀的分析）
很自然地，主角團被逼入了絕境——轉眼之間，茸總、米斯達和納蘭加全部再起不能。失去茸總，不僅意味著戰力上的重大損失，也意味著之後的戰鬥中茸總無法再擔當奶媽類角色，為其他人療傷。還沒受到攻擊的布姐，卻無法發揮作用。
如果劇情再這麼發展下去，全滅已成定局。但轉機，總會在最絕望的時候到來——
其實那個場景是很感人的。
儘管茸總被迫砍掉了自己的雙手，但他在陷入絕境前留下了用來反擊的東西。而特里休是在危急關頭，唯一一個有機會保住「那個東西」的人。可是，她卻是個沒有替身能力的普通女孩。
她孤立無援地站在那裡，面對著只要接觸它就幾乎必然會死的敵人，而只要她動靜稍大，那個敵人就會立即攻擊她。這個時候，特里休也想過要放棄，她眼前有兩條路。
一條，是朝前走。布姐讓她躲進柜子里，她離柜子只有一步之遙，她很可能可以安全地躲進去，然後寄希望於布姐保護自己。
另一條，是回頭。茸總留下的東西在反方向，如果能保護它，就有可能實施反擊。但危險性極大，因為距離較遠，路上一旦被攻擊就是死路一條。
她心裡念叨著，我只是個普通人，還是乖乖躲進柜子里吧。
可是她的身體卻誠實地選擇了回頭——也正是她這個充滿勇氣與覺悟的選擇，救主角團於危難之中。
這之後，她彷彿變了個人一般，顯示出了那樣光彩照人的勇氣和智慧，甚至覺醒了替身能力。整個戰局都牢牢被她把握。儘管臭名昭著是殺不死的，但它仍然有弱點，而她在與它戰鬥的過程中已經瞭然於心。
「不會有人，陷入無法復原的絕境的。」，她這樣說。
她巧妙地利用了它的特點——它的唯一漏洞——徹底地擺脫了它的攻擊。
沒看過的同學可以發揮一下想像力，對於一個攻防皆高，但精密度差的替身，該怎麼戰勝它呢？荒木老師對於這類替身的處理方式都巧妙得驚人，四部里對穿心攻擊的某一牽制方法與這個也有異曲同工之妙。
總而言之，在這一戰中，是特里休的覺悟激發了她的替身能力，是她的替身能力以及對敵方弱點的掌握使她戰勝了無敵的敵人。是她，在接近團滅的漆黑荒野中，為整個隊伍開闢出了一條嶄新的光明大道！
從這一戰起，她已經不再是那個需要保護卻又沒有用處的累贅了。
她已經是隊伍中實打實的一分子，並且是戰鬥力極強的成員之一了。
4.vs青春歲月與綠洲——布姐的覺悟
說是講青春歲月與綠洲之戰，但由於這節主要想講這場戰鬥中布姐所展現的覺悟，而且這兩場戰鬥雖然同時發生，事實上彼此間關係不大，所以說綠洲的篇幅會比青春歲月之戰大得多。
先介紹一下這兩個替身的能力吧，青春歲月的能力是在攻擊範圍內只要生物往比自己身體還低的位置運動時，就用病菌將其腐蝕殆盡。而綠洲的能力則是將岩石液化並自由地穿行於泥土之間。他們二者的配合被米斯達稱為「被命運紅線連起來的搭檔」、「配合度是以往敵人中最高的」。
他們不可謂不是一對好搭檔，他們足夠冷酷，雖然人格上的確是極為骯髒低劣，做事也是不擇手段，有著「永無止境的邪惡，是個不懂手下留情的傢伙」。但是也正因如此，他們在戰鬥中可以盡情發揮自己的能力來攻擊主角團，而不必有絲毫顧慮。喬可拉特（青春歲月的替身使者）就利用自己的替身殺了整個小鎮的人，只為了能確實地攻擊主角團。
不僅如此，他們的目的是甚至並非簡單地殺死主角團，而是要折磨他們，把他們死前的恐懼姿態錄下來欣賞。
（圖：左為塞可，替身為綠洲；右為喬可拉特，替身為青春歲月）
正因為這份肆無忌憚，使得主角團一時陷入被動挨打的境地之中——青春歲月的能力限制了他們的行動方向，而其攻擊範圍是可以無限擴展的，使得他們難以逃離困境。更糟糕的是，雖然他們很快發現了青春歲月的攻擊模式——只有向下走才會遭到攻擊——並且試圖逃離此地，但綠洲的攻擊有著高度的隱蔽性，讓人無從分辨他將從哪裡發動攻擊，而這項能力配合青春歲月的行動限制，威力更是幾何級增長。
在這種腹背受敵的境況之中，布姐是唯一的突破口。而他也充分利用了這一點，帶領著小隊成功逃離這對敵人的攻擊範圍。但很可惜，這對組合併不那麼好對付，真正的生死之戰，只是剛剛開始而已。
畢竟，他們面對的敵人，是那麼的強大而又邪惡。
（圖：茸總對喬可拉特的評價）
不得不感嘆的是，荒木老師真是一如既往地喜歡把主角放在一個近乎絕望的境地之中呢——置之死地而後生，也正切合了茸總的那句「真正的覺悟，是在漆黑的荒野之中開闢出一條我們應走的光明大道。」
布姐面對的，是進可直攻，破壞力和速度都超過鋼鏈手指，退可入地，在地底速度無人能及的綠洲。
茸總身處的，是米斯達被敵人重傷，而自己也被黴菌襲擊，從高處墜落，眼看就要被吞噬殆盡的絕境。
可是他們都用了極為巧妙的手法，在這看似失敗已成定局的黑暗中撕開了一條勝利之路。
茸總那頭的反擊，倒是沒什麼可說的，甚至可以說是在我意料之中。因為他向來就是一個深謀遠慮之人，當他做出一個行為之時，連後十步會怎麼發展都已經考慮周全了，即便看似處於下風，多半他也早有預料且準備周全了。所以他才能屢屢達成漂亮的大逆轉。
這一點有多難做到呢？五部常為人詬病的一點就是最終戰茸總的開掛，但其實在我看來，最終戰的開掛並不是嚴格意義上讓人反感的強行開掛，這點我在後文會詳細解釋。非要說開掛，我倒是覺得，茸總本身的戰鬥素質就已經是不可能的存在了。他太過優秀了，無論是在戰鬥直覺，還是戰局預判，甚至是複雜的集體戰術上，他都做到了無懈可擊。而這需要多麼高超的信息收集與分析能力，怎麼可能是一個十五歲少年能夠擁有的呢？茸總這個人本身，就已經是開掛的存在了。
所以，上一秒喬可拉特還得意洋洋地對他大談感到幸福的時刻——一是絕望轉為希望時，二是俯視著絕望之人時。
下一秒茸總就實實在在地打敗了他，俯視著他並且說出了下圖裡的這段話……這個逼我給101分，多一分讓他驕傲。（如果看過四部不滅鑽石的話，大約會由此聯想起仗助和水項鏈的那段對話吧。）
（圖：喬可拉特表示俯視絕望之人是很幸福的，茸總表示我俯視著你也不覺得幸福，因為我早就贏了）
而布姐那邊，逆轉則是一個付出了慘烈代價的緩慢過程。他不像茸總那般「所有的一切都在我的算計之中了」，而是真切地被敵人所壓制住，而不得不一邊逃跑，一邊拚命地思考對策。
也正因如此，他的困獸之鬥，看起來尤為揪心。
本來他在和綠洲的正面對決中就沒有勝算，更糟的事卻發生了：塞可發現喬可拉特戰敗後，毫不猶豫地放棄了布姐，轉而沖向競技場，打算搶先見到主角團打算去見的那個重要劇情人物。
儘管布姐極其努力地向競技場衝去，可是綠洲卻巧妙地利用自身能力，軟化並吸入地面石板，然後將其吐出，離開它身體的水泥再度硬化，順著噴吐的方向如同箭雨一般襲向了布姐……
（圖：布姐遭到綠洲的石矢攻擊）
置之死地而後生，到底比一般的戰鬥然後勝利高明在哪裡呢？
一方面在於，能夠一度將主角逼入絕境的敵人，絕對不是容易被打敗的，那麼這場反擊——無論是茸總那樣早有預料，還是布姐這般絕處逢生——必然是十分巧妙的。正是因為讀者按正常的思維，無法想出戰勝敵人的方法，他們才會確實地相信主角們已經身處泥沼。那麼，戰勝敵人就必須跳出正常的思維，必須以「意料之外、情理之中」的方法來完成逆轉。這樣的戰鬥模式，毫無疑問，是最難設計的一種。而在五部中，老師卻把幾乎每場戰鬥都寫成了死斗，都是置之死地而後生。一場場複雜而又淋漓盡致的戰鬥，簡直是動人心魄，讓人目不暇接，而又教人心服口服的。
另一方面也在於，絕處逢生的大逆轉一定會讓主角得到驚人的成長，而這種成長也是極難刻畫的。覺悟的產生是多麼耀眼啊，普通人一輩子也沒機會產生像五部主角團那般壯烈而光輝的覺悟——所以才難以描繪。在五部的許多戰鬥中，我們都能明確地感覺到戰鬥中心人物的成長，比如與綠洲一戰中，為了擊倒這個比自己更強的敵人，布姐毫不猶豫地賭上了自己也會受到同等重傷的可能性來進行攻擊。
在身體被液化、遍體鱗傷的情況下，還敢冒著這樣的風險來攻擊敵人，心裡連一絲猶豫或畏怯都沒有——正是憑藉著這樣的覺悟，他又一次戰勝了敵人。
火影中佩恩有這麼一句話：「我的痛楚比你更深刻」，我想，對於布姐而言，大概就是「我的覺悟比你的更深刻」了。
比起由痛楚激發的力量，我倒是更欣賞五部主角團被希望激發出的力量——正是因為他們堅定地抱著打倒老闆、消滅毒品的夢想，心懷希望，所以才有覺悟，所以比他們的敵人有更強的信念與力量。覺悟強者勝，這句話在五部中可謂一以貫之了。
5.vs緋紅之王（奪箭之戰）——主角團全體的覺悟
緋紅之王戰，卻並不是以緋紅之王為唯一對手的，事實上，由於眾所周知的開掛——在真正直面緋紅之王的時候，茸總只用一擊就輕鬆擊敗了他——所以我更傾向於把以箭作為目標的銀鎮戰當成決戰主體，這也是五部集大成的一場團戰，每個人的性格與能力都在奪箭戰中得到了通透且全面的展示。
銀鎮的能力一開始是使人的靈魂交換，而交換了靈魂的各個主角仍是如此鮮明，以至於雖然面容已經換了，但讀者仍然能輕易地從他們的神情和言談舉止中分辨出誰是誰。比如下圖的納蘭加，其實裝著茸總的靈魂，至少對我而言，這副模樣一眼就能看出是茸總。由此我也是更加佩服荒木老師對角色的把控能力了，他筆下的人物絕非畫虎畫皮難畫骨，而是在描繪人物的靈魂了，即便換了一張臉，讀者還是能認出那個人來。
（圖：納蘭加的瓶裝茸總的酒）
克制一下溢美之詞，回到我們分析戰鬥的主題上來。
銀鎮是已經暴走了的替身，而他手上的箭是可以使替身升級為鎮魂曲的重要輔助道具，當然也可以簡稱為外掛。無論是主角一行人，還是反派迪亞波羅，目標都是打敗銀鎮，擁有箭。可以說，得到箭的人，就會是最後的勝利者。
但主角面臨著兩個嚴峻的問題——其一，他們受到了迪亞波羅的攻擊，而不知道他在哪裡。其二，一旦靠近銀鎮的箭，箭就會控制替身，反過來攻擊替身使者，這使得接近箭變成一件不可能的事。
在銀鎮的能力進入下一個階段：使生物發生異化後，主角團也終於開始了和老闆迪亞波羅的直接交鋒。
（圖：異化的路人們）
當然，揪出老闆藏身之處的契機，依然是由我們無往而不勝的茸總創造的——他是那麼的冷靜，觀察力登峰造極，即使是一點點問題，也會被他發現，並且藉由強大的推理能力一步步逼近真相。
（圖：茸總發現米斯達手槍壞掉的原因並不簡單）
（圖：茸總將手槍零件變為土撥鼠，土撥鼠找回了被飛散出去的手槍碎片，由此證明手槍是被暴力破壞的）
在銀鎮的能力已經開始導致主角團肉體發生變化，每個人都急著沖向銀鎮的時候，他僅憑一把壞掉的手槍，一把連米斯達自己都覺得是金屬疲勞才壞掉的手槍，就這樣喝止住了所有人的動作。
如此魄力，不愧是男主角，這一幕與壯烈成仁戰前他要求眾人先思考老化原因的一幕是多麼相似……這種領導者的魄力，一直以來就存在著。
也不愧是那個平時沉默寡言，該出手時就固執得要命的喬魯諾——從鏡中人一戰就可以看出的、貫穿整個五部的個性，在眼下這個危急時刻同樣發揮了重要的回天之力。
如果不是他喝止住了眾人，第五部就會在下一頁完結了。
還好有他強大的觀察、分析及推理能力，主角團從銀鎮出場開始持續至今的被動挨打局面終於結束了，是時候正面交鋒了。
（圖：老闆替身終於出現，並且斷了茸總一條手臂）
現身之後，因為特里休的失誤，老闆可以自由掌控自己的活動，於是他沖向了銀鎮。米斯達作為隊伍里的遠距離輸出擔當，迅速地發起了攻擊，但失敗了。老闆擊敗銀鎮，取得了箭，但被茸總埋下的陷阱陰了，沒來得及使用。米斯達進一步靠近，在近距離發動攻擊，但又失敗了。
這一段的攻擊，雖然很遺憾地失敗了，但是實在是非常緊湊而又精彩的，米斯達簡單粗暴的攻擊手法，茸總一貫的老謀深算，以及老闆對自己替身能力的極致運用都在這短短兩三秒里得到了充分的展現。
五部除了覺悟之外，同樣強調命運。就像滾石篇章中暗含的宿命論一樣，老闆想殺自己的女兒，而他最後的失敗也和自己的女兒密不可分。不得不說，特里休這一擊，真是太有覺悟了，我想這大概就是比初升朝陽更加美麗的覺悟吧。畢竟，她很清楚做出這一擊的後果是什麼。
（圖：特里休的覺悟）
緊接著，老闆毫不手軟地對特里休下了殺手。眼看他即將把箭刺入自己體內——此時，沉寂已久的布姐突然有了動作。他發現了擊敗銀鎮的方法，由此使得所有人的靈魂回到原位，而老闆的替身也被迫回到了原來的身體，箭最終從他手中滑落。
至此，迪亞波羅可以說是喪失了一切獲勝的可能。
從他擊敗銀鎮那一刻起回顧整場奪箭戰，我們很容易發現，是主角團全體的力量牽制住了他，才戰勝了這個強大到不可思議的男人——畢竟，他可是一開始就拿到了箭啊。老闆的替身絕不是最強的，但是他對替身的運用和對超越自身的野心卻是到達極致的。在銀鎮能力發動之後，他甚至比茸總和布姐，這兩個主角團智商擔當的人更快地發現了制勝之道，足見他豐富的戰鬥經驗與強大的分析能力。
可是他還是敗了，敗在他的傲慢之下，敗在主角團共同的覺悟之下。
（圖：老闆的傲慢）
如果沒有茸總設下的陷阱，箭就不會從老闆手中掉落；箭掉落後，米斯達才可能開槍攻擊老闆來拖延時間；因為米斯達的槍擊，特里休才有機會使得箭再次從老闆手中離去；正是因為這些人的努力，才使得老闆明明早就拿到了箭，卻一直沒機會把它插入替身。也正因為他們不斷阻礙老闆，拖延著時間，最終布姐想出了擊敗銀鎮的方法，茸總也拿到了箭。
而在這一場團戰中，不僅每個攻擊一環扣一環，嚴絲合縫且都不可或缺，而且也將每個角色的特點再一次做了展示。米斯達總是順從指揮，茸總總是負責指揮，布姐則善於觀察和單打獨鬥，特里休總在關鍵時刻發揮作用——就像在整個五部中他們所表現出的那樣。
這場戰鬥是如此緊張，儘管有著這麼豐富的攻擊，持續時間卻可能只有一兩分鐘，甚至更短。老師能如此完美地構造出這樣「置之死地而後生」的精彩戰鬥，我實在無法用語言表達敬意了。
正是因為這場團戰，茸總才拿到了箭。
在我看來，這個外掛是十分合理的，事實上，與老闆的決戰，並非黃金體驗鎮魂曲獨立完成的，而是整個隊伍合力擊敗老闆的結果延續而已。迪亞波羅的失敗，在他沒拿到箭的那一刻就已經註定了。
因為真誠的事物，是不會被消滅的啊……
四、其他
1.義大利牛郎團帥出新高度——情色元素的加入
（從左至右:喬魯諾喬巴拿 納蘭加 米斯達 特里休 阿帕奇 布加拉迪 57卷封面）
（從左至右:米斯達 福葛 特里休 阿帕奇 布加拉迪 納蘭加 喬魯諾喬巴拿）
有一種說法是，四部主打賣萌，五部主打賣肉，荒木老師自己也說過，在五部中添加了情色元素。這一點我是十分認同的。（儘管四部動畫中四喬偶爾美得讓我覺得不科學，明明是個xx頭～）
從服裝設計上看，五部主角團的成員穿著都比較性感暴露，露胸露腰露腿總有一樣，簡直和四部里包裹得嚴嚴實實的高中生們有著天壤之別。說實話，五部的形象設計不光是我最喜歡的，恐怕也是最符合大眾審美的。
（圖:五部主角團的體型及常用服飾一覽）
雖然我也喜歡一部二部的肌肉兄貴畫風，但畢竟那會嚇退許多習慣萌系/美型畫風的讀者，而五部畫風平易近人了許多，加上主角團里又有個（無明顯cp的）妹子，便更為故事添上了某種浪漫神秘的色彩。因此，五部在畫面上應當比前幾部更容易吸引普通觀眾。
單行本封面的JOJO立也與前幾部有著明顯的不同，如果說以前的JOJO立大多能說一句姿勢騷（更多的是一種搞笑的感覺），那麼五部的封面突出一個誘惑力，極為性感。
（圖: 61卷封面 。說起來有點下流……嘿嘿……當我看到這幅圖的時候，我xx了）
（圖:52卷封面。敢用大紅配大紫還配得這麼妖嬈……厲害了我的荒木老師）
這美麗的配色和露骨的姿勢真是讓我心醉神迷啊……主角團被稱為義大利牛郎團不是沒道理的！
2.說起來有點難為情……嘿嘿……但是……當我看到這一頁時，我笑了——幽默元素的保持
荒木老師在漫畫中對於各種搞笑梗的運用簡直出神入化，他實在很擅長在氣氛緊張的對峙中插入一些幽默的對話或動作，讓讀者忍俊不禁甚至捧腹大笑。畢竟看漫畫的人大多目的在於消遣，而JOJO本身劇情過硬，戰鬥環節又消耗腦力，加入幽默元素可以有效緩解讀者疲憊的神經，並讓他們在會心一笑後能更加專註於故事情節。
以下隨手截取一些我覺得很棒的幽默片段。
（圖:反派苦苦求饒的嘴臉和前面趾高氣昂的嘴臉形成鮮明對比）
老師好像很喜歡畫軟骨頭的反派配角來營造一種喜劇效果呢，三部里的戀人也是，失敗前那叫一個跳，失敗後跪下來舔腳都怕不夠，這種反差真是大快人心。
（圖:茸總為米斯達療傷，納蘭加誤會了這一行為）
荒木老師筆下的jojo從來不缺搞笑橋段，五部自然不例外。能在這麼密集的劇情里加入這樣毫不突兀的笑點，順便還體現一把人物性格，我真的是佩服得五體投地了。
謹以此文表達對創造出JOJO的荒木老師的謝意與敬意。
希望更多人能欣賞到這部絕佳的漫畫。
圖片來源:
《JOJO的奇妙冒險5:黃金之風》數字全彩版（來源動漫之家，非荒木上色）
最後暗搓搓賣個安利，JO廚朋友做的公眾號，歡迎關注，搜索「JOJO黃金波紋發電站」即可。嘛，做公眾號這種事，也是在用愛發電呢......
JoJo 系列的地位，應該說是靠二三四五四部連在一起，一舉奠定的。
第一部太求穩了，沒敢在當時的少年漫畫模式上走太遠。成績不算好，但沒到被砍的水準之下。
第二部放鬆了不少，充分展示了荒木先生的高智商，戰鬥環節機智百出，二喬和西撒的基友情也看得讀者男默女淚，結尾收拾終極生物的方法更讓當年的讀者我嗷嗷叫「怎麼還能這樣？」
一個大師即將誕生，此時的荒木飛呂彥會塑造角色，腦洞比銀河還大，極善營造麯折反覆的戰鬥激流，日後流傳甚廣的「JoJo 立」、樂隊名借梗、風格獨特的服裝設計、色盲般胡亂上色等等風格也已確立... 他唯一缺的，就是一個爆點：一個在龍珠足球小將城市獵人的世界裡，守正出奇的王道產品（類比，2000 年正在醞釀 iPod 的蘋果）。
於是在編輯要求下，第三部創造了「替身」，並從此改寫了少年漫畫的歷史，從富堅義博到尾田榮一郎岸本齊史，幾乎此後的少年漫都很難避開荒木設定的兩條規則：超能力具象化；戰鬥鬥智化。
唯一的問題是：新創造的體系不可能走太遠，所以在這一部中，大多數替身能力集中於力量型，最後承太郎（「JoJo全書最大惡霸」）乾脆把 Dio sama 打碎了，碎了，了...
大概腦洞開了就停不下來，被告知可以繼續連載（當年跟編輯商量只畫三部）而開始第四部的荒木先生走上了與之前三部頗為不同的風格：輕鬆、搞笑、日常... 這一部對於替身能力的挖掘是關鍵性的，超越了戰鬥的局限或說維度。幾乎在《獵人》出現前，沒有哪部 Jump 系少年漫能在超能力設計上達到同樣的趣味豐富度。
第五部就是在第四部再次大獲成功之後，再次追加的產物（誰能想到日後被追加到了第八部）。
在我的定義里，第五部是荒木先生體力和精力都極好，把自己之前的所有套路淋漓盡致發揮到極致的一部。這部沒有創新和探索，但技巧圓熟，耐心豐沛，無論角色塑造、故事波瀾起伏、替身構思、戰鬥設計、熱血友誼努力勝利的情緒醞釀，都是極其高質量的。簡單說，就是好看，非常好看。
這之後，荒木先生的耐心走到了盡頭，他不願再重複自己，所以第六部的戰鬥開始草率結束，不復當初抽絲剝繭你來我往，他希望構建更大維度的敘事張力，直到最後徹底破壞掉自己構築的世界，進入平行歷史。
再然後，他的體力和精力不如以往，乾脆離開了周刊連載，甚至故事的節奏與矛盾衝突方式都大為改變。前五部一共花了 13 年，後三部就花了 17 年。畫風更是... 從俊朗瘦長臉頰變成了追求立體感的... 包子臉。
就這樣，連載三十周年、總銷量超過一億冊的 JoJo 系列，是在一個腦力超級發達，且從來不願意重複自己的雙子座畫家筆下誕生的。而其中連載大約三年的 JoJo 第五部，是其中他最試圖證明自己整個方法論高度的一部工整之作，一部傑作。先下結論，如果沒有後期故事的失控，我認為第五部《黃金之風》是JOJO系列單純在戰鬥和主角團隊的描寫上，最出彩的一部（雖然其他幾部在這一方面也都很強）
「團隊戰鬥」這個名詞我認為是日本少年漫畫體系最被低估的一個設定了，十幾個甚至幾十個角色，完全按照作者所安排的戰鬥順序，靈活運用自己的能力展開章節式的戰鬥，而在這之中會有多少的變數，單是想想就是一個很有吸引力的設定。除了荒木飛呂彥，我認為日本另一個團隊戰鬥描寫的大師就是富堅義博了，不管是《獵人》還是《幽游白書》，都是掌握團隊戰鬥節奏的大師級作品
所以看JOJO，必須要先從主角團隊看起
「主角團隊」這個設定正式使用，在我看來是從第三部開始的，作者有意的在製造一些包括能力和性格價值觀等的團隊互補要素，在這之後，慢慢將團體戰鬥作為故事展開的一大要點，這也使得之後的JOJO在替身戰鬥上顯得更加精彩和吸引人。而在這一點上，我認為第五部《黃金之風》做到了極致。
第三部由於比較早，而且因為有動畫在前，所以大家都比較了解暫且不提，我從第四部開始聊一下「主角團隊」這個設定在JOJO歷史上的重要地位，
第四部
東方仗助（聖騎士型角色）
優點：奶媽型角色，全系列最強回血能力（直接復原），強於近戰，智商高，小混混出身，擁有著豐富的戰術運用經驗
缺點：射程極短，容易不冷靜，喪失本來對戰局的良好判斷，替身能力不能治癒自己，且容易讓同伴對自己產生依賴心理，無法專註與戰鬥本身廣瀨康一（法師類角色）
優點：替身作用範圍靈活，全篇除吉良吉影外唯一一個擁有多能力替身的男人，可視戰局不停轉變自己的戰略，智商超高，潛力超大，貌似弱小但勇氣十足
缺點：幾次重要的戰鬥完全依賴於自己身成長，容易被敵人針對，肉體能力過差，魔法型角色，甚至承擔過幾次團隊黑洞型角色。虹村億泰（戰士型角色）
優點：替身能力有充分的大量的情景，與東方仗助一樣，近戰很強，意志堅定，肉盾，死不了，表面智商低但偶爾也會有靈機一動
缺點：太多了，本身智商低下，替身成長性很差，甚至沒有太弄明白自己的替身要怎麼樣使用，這點比廣瀨康一差太多岸邊露伴（輔助型角色）
優點：全篇智商最高角色，替身能力雖然攻擊力低，但是可以最大程度給予敵人異常狀態，充分的戰鬥經驗，全篇最豁的出去的主角
缺點：過於自傲，團隊協作能力差，替身能力過於偏向於輔助，缺少直接攻擊手段。
大家可以明顯的看出來，從第四部開始，JOJO的主要團隊分工已經比較明確了，能力最全面的也就是東方仗助，其他幾個角色，基本都是互相配合進行戰鬥，主角團隊其實都可以互補起來。
而到了關鍵的第五部，荒木已經不再滿足於像第四部一樣簡單的團隊能力分配了，於是我們看到了JOJO歷史上最強大、分工最明確的主角團隊，由於劇情需要，主角幾人基本所有戰鬥都是全部人員共同參與並分工
喬魯諾
主角光環，出奇的冷靜，智商型角色，奶媽擔當，除了破壞力和攻擊距離外，替身能力全面，「創造生命」這個點堪稱第五部最有發揮潛力，最高大上的一個能力，團隊萬金油。
布加拉迪
團隊領袖，三觀正，善良，意志力強大，替身攻擊力高，布加拉迪本身對自己替身能力的理解已經到了登峰造極的地步，典型的「沒有最強的替身，只有最強的使用者」真實案例。
納蘭卓
小屁孩，團隊首席被吐槽角色擔當，性格不成熟，但是成長空間大，對布加拉迪無與倫比的忠誠，替身能力兼具偵查和遠程打擊牽制的作用
米思達
段子手，團隊最具喜感的角色，與其說米思達是一名有性格的替身使者，不如說他是在六枚替身子彈的襯托下才顯得如此有性格，雖然替身攻擊力低但是非常適合暗殺，刺客型定位
阿帕吉
正義，矛盾型角色，替身能力是非常優秀的輔助型，雖然不想承認，但是阿帕吉確實是整個團隊里最適合當炮灰送死的……
特里休
主角團里唯一一個女性角色，性格堅強。老闆女兒屬於後期覺醒的替身能力，辣妹本身在戰鬥能力上並不優秀，有意思的是替身本身有自己的意識，可以和主角對話。此角色重要性不言而喻，因為使用者和替身都是妹子……
福葛
後期離隊，交代少，替身能力較為imba，具備AOE群體打擊能力，在劇情中發揮較少，所以很難判斷真實能力
綜上所述，我覺得歷代JOJO，基本找不出一個能像第五部一樣，團隊成員從性格到能力都能互補的主角團隊了……而且，如果沒有最後黃金鎮魂歌開掛的部分，那麼第五部將會取代第四部，成為我認為最優秀的一部JOJO
其實題目里的「戰鬥出彩但流程單調」就已經把第五部最大優缺點都說出來了……
戰鬥方面各替身的能力設置和團隊戰對剛都是JOJO系列中的精彩代表；而在角色塑造上，JOJO系列本來就以擅長描寫個性化的角色聞名，在這一部更多地開始運用「人物小傳」式的描寫方式，配合主角小隊種種「造化弄人」的命運更突出了角色個性。
但另一方面，這一部的主線流程又回到了從A點一路打到B點的單線程模式，在經歷了第四部杜王町小鎮青春日常與血腥暗流的雙重衝擊之後，再看這種單線程故事實在有點乏味了。最可惜的是，明明有「沉睡的奴隸」那章這麼貼合主題「在命運的荒野中披荊斬棘走上自己道路」的故事，荒木老師卻沒有讓它與主線產生足夠的互動或鋪墊，而是粗暴地直接插入最終BOSS戰結局，使本來就已經倉促收尾的最終決戰亂上加亂，留下了一個刺眼的瑕疵。
第五部故事本身短了點，只是有黑幫設定的王道慢。除了荒木對部分設定不嚴謹到了有點影響觀看的程度。還有就是最高潮的搶箭戰實際上還是倉促了些，也影響了觀看效果。
故事整體戰鬥水準在jojo系列都算最高的，這個高峰罕有智斗漫畫可以逾越。
廣受差評的五部最終戰，實際上情節構成很巧妙，可以說第五部是個好故事，但荒木沒講好
畫面和分鏡進入了荒木最為異色的時期，服裝和替身設計賊好。
優缺點很明顯的一部。
在第五部作者引出了jojo系列最深邃的主題命運的奴隸（第二當然是人間讚歌）不僅很好的詮釋了五部主角們的行為的意義，而且可以很好的詮釋全系列全形色行為的意義，本身的精妙不言而喻。而且荒木的作品主題從人間讚歌---黃金精神----命運的奴隸，這一步步的轉變，也是作品趨近成熟，加深深度的證明————只是第五部的詮釋還未足夠（
有關設計，畫面之類的東西，荒木本身也受范思哲，迪奧等時尚品的影響，具體的好像在jojoveller上有說明，等有朝一日這玩意被翻譯好了就能知道了（絕望），時尚設計大概是荒木做的最開心的地方了。比較好玩的一點就是荒木在設計借鑒上是很跟進時代潮流的，比較廣為人知的是第四部里對龍珠的借鑒，其實在第五部(95年末開始連載）里黃金體驗的造型靈感可能是受了電影電腦黑魔（95年6月上映的好像）的影響。以及紅王的造型靈感來自eva，更有些小道說法是布姐的原型是綾波麗（同時期的和月伸宏老師也是借鑒的eva一些東西來著）
角色塑造這塊因為荒木老練的手法幾乎寥寥幾筆就能把角色表現的非常完整。（因為側重於表現這些底層的黑道人物，所以角色的動機非常的清楚，完全沒有最初spw那樣略顯突兀的「洗白」了。）而且已經有扁平化的趨勢。故事的劇情本來從"慢慢往上爬"到「忽然造反」和前幾部劇情相比也是有一點點突破。
以前有個粉絲這樣吐槽：
「前幾部很明顯都是用「結束」性質的場景來結尾，但第五部的結尾竟然是一個「開始」的畫面。拜託，就算[教父]還有續集呢，第五部怎麼能就這麼沒了呢？莫非荒木還留著一手以後繼續，還是他壓根就只認可[教父1]而反對[教父2]……」
多年後荒木的漫畫術里的寫到：
「漫畫是一種娛樂、不必追求現實
當然，若考慮現實的話，沒有什麼事物可以永遠不斷的提升。人生不如意事十之八九，
不管人再怎麼努力，有些事情也還是一樣做不好。不過，像這樣去追求現實感，對於藝術品 來說是或許一件好事，但我認為這有違於漫畫的王道。
在戀愛故事中經常會出現這樣的展開，因為和真正喜歡的人進展的不怎麼順利，所以就 和別的人交往了，結果又啰哩啰嗦的懊惱個不停。確實，在現實生活中，這樣的案例比比皆 是。不過，在娛樂產品中，必須要營造出不斷在提升的演出。愛情故事的王道就是，克服各 種各樣的困難，最終和所愛之人喜結連理，僅限於此類正能量的展開。
就算是描寫真實存在的偉人的傳記類作品，也應該表現出就算人物陷入苦惱，但也有向 上提升的希望，還要為進一步預示出最終的 HAPPY END。讀者喜歡讀的是成功者的故事，主 角勇敢的直面困難，一步步「向上攀登」。
如果是黑幫題材的話，直到主角成為組織頭目登上人生巔峰為止的情節都還是非常不錯 的，但在這之後，一般還會講述主角遭到眾叛親離、一步步沒落的故事。這部分的情節是負 面的，說的直白一點，是非常危險的領域。電影《教父》(1972 年)系列也是一樣，一直 到主角麥克成為黑幫教父為止的情節都非常不錯，但在登峰造極之後，麥克在續作中深陷苦 惱，更遭到家族成員的背叛，這部分情節極致追求現實感，在藝術性上確實是非常了不起， 但從觀眾的立場上說，只是單純的「實在不想看這一段」，心情也變得十分低落。」
emmmmmmmmmm.........
第五部里有個非常吸引我的東西就是分鏡，尤其是後期讓人看著很累的分鏡，作者有意為之的這一部分其實是想換種角度去表達某種想法，當然這樣的結果就是會擊退部分讀者謀定而後動，正合而奇襲，能有這個水平的只有二喬和茸總。暴力卻不失風度，紳士卻心如鋼鐵，有這種氣質的只有大喬和茸總。自我犧牲，絕不搶鏡，在不可能贏的情況下多次硬肛敵人（講道理，承太郎不打無勝率之仗，一是因為他裝逼能力太強，二是因為白金是真的無敵），茸總的這份氣魄和徐倫與傑洛同輝。再者說，茸總算是一巡世界中唯一有某種意義上的漆黑意志的主角，扮豬吃老虎和利用他人的能力是真的強，但是他雖然不擇手段，事後真的會讓人覺得他直爽如黃金之風，在這個問題上比喬尼強一點點。同樣是非典型英雄，茸總比起喬尼實在是不招黑。當然也不怪喬尼，畢竟茸總在故事開始時已經在社會裡摸爬滾打了許久，心智成熟而強大，喬尼卻沒有這樣的條件，涉世未深的富家子弟，心理陰影，身患殘疾，喬尼能歸零已經很不容易了。從這個方面講，定助算是勉強和茸總在精神上相似且在類似級別。從角色設定的角度講，五部有最大膽且精彩的JOJO精神。但是五部的精神有一點點用力過猛，導致茸總顯得太早熟而且過於偏執，讓五部變得略微中二，甚是可惜。
現在喬喬一共出到第八部，細論起來，我最喜歡的是第五部，其次是第八部。
其實借用一位漫畫大師說過的話（忘記人名了）---「一部漫畫，可以漏洞百出，只要它好看就行」，
是啊，「好看」很重要，荒木老師的作品在結尾或者替身能力上不能說完全說的過去，但是在看第一遍時，看得我手不釋卷驚喜連連確實是真實不虛的，給我帶來了無限的樂趣和視覺與情節的享受。
荒木老師對於「懸念」這個詞把握的極其精準，一直能吊住讀者的胃口，從一開始推出一個懸念，則一直跟到結尾，這樣的通篇布局能力如果說很多作者都能做到的話，但是每一部作品，每一個單章都能做到，就十分之難了，我有時候都納悶他這麼多靈感到底從哪裡迸發的。
轉回頭說第五部。這一部劇情十分緊湊，加入黑社會--完成老闆任務---反抗老闆，一條主線就是主角們各個時期的精神覺醒，每個團隊主角都有小傳，穿插起來後顯得人物十分飽滿生動。每一個新出場的殺手的能力都讓讀者有無限的期待，每次打鬥都體現出鬥智斗勇的情節。老闆替身的能力讓我驚喜不已，也感嘆荒木老師怎麼會有這樣的靈感，創作出如此強大的替身，想像力真是一流的！裡面的對話也令人印象深刻，對話是jojo系列的重頭戲。
喬喬第三部往後的畫風硬朗的線條變少了，整體人物的比例，站姿，服飾都有了很大的變化，初期來看就是一個字---亂，剛開始看都有些像塗鴉的作品了，不過一旦看進去，有時候我真的為荒木老師的身體和精神擔憂----畫這樣複雜的鏡頭需要費多少精力才能畫完啊，這真的是用生命在畫畫啊，裡面很多的場景都是不惜工本來描繪的，如果說一部漫畫僅僅是想告訴大家一個完整的故事，也沒有必要畫的這麼精細啊。其精細在建築物，服飾，替身，頭髮，花紋上體現的尤為明顯。
現在回過頭來看，就像諸多世界上讓大家熟知的作品一樣，大家開始分析，就可能發現這樣那樣的小bug，為什麼他不這樣用能力？為什麼他不那樣用能力？漫畫不像金庸的小說，可以每次修正情節，畫好了就不能再動了，我想，此刻我們回頭再看這部漫畫，可以回想到第一次看這部漫畫時留給我們的驚喜和愉悅，當時急於知道後面的情節而翻下一頁時的心情，這也算一種甜蜜的回憶了，對於複習看時漫畫本身的某些缺陷，倒是次要的了。說真的，我一點都不喜歡五部的主角，一點都不喜歡。
如果他城府很深的支配著所有人，慫恿他們和老闆火拚，是一個真正的流氓巨星dio二代，那很棒。
如果他只是一個熱血少年，一腔熱血跟著大哥混了！為了正義而對抗老闆，也很可愛。
但是他很冷靜，冷靜得像是不存在。
他毫無情緒地誘導大家上船的時候我感到很可怕，也很興奮，感覺到他可能會黑。
但是他媽的沒有黑啊，從開始到最後他全然保持了沒有情緒的狀態就當上了老大啊！
全篇你為了流氓巨星這個目標做了什麼努力啊？你獲得了什麼成長啊？跟隊友的互動也很少啊，就喝了一杯尿啊！
你跟紫煙兩人都非常沒有存在感啊！
布加拉迪才是主角啊！
亮點1：主角的個性 完全不是3代目4代目這種剛正面的主
荒木的設定是 替身能力與本體個性 經歷有關
5代目想做義大利黑手黨老大 從而他技能天賦完全是向這種躲在幕後控制全局的發展
印象中最深的兩個場景 一個是把黑手党參謀想吃的香蕉變成了手槍
還一個是把那個可以生娃娃的方塊怪變一條蛇
基本上5代目主要的內容都在躲殺手 猜殺手上面，最後反殺就是很輕鬆的事情了
亮點2 最終BOSS的雙重人格 S和M之間切換 挺不容易的
亮點3 鎮魂曲強化 荒木其實在設定上一直小心翼翼 生怕出現戰鬥力成指數增長的局面 所以 讓大家感受下 比時間暫停還可怕的能力是啥樣 僅此一次
亮點4 波波變烏龜了-----------------------------------------
講真 7部JOJO 這部真是費腦子 比看獵人還費腦子 可能有人不喜歡 更愛3代賣魚強開掛就是干那種感覺 各有所好吧
我在另一個帖子裡面看過 每代JOJO都有鮮明的特點
1代正直 2代鬼精 3代中二 4代憨厚
5代的性格過於冷靜 簡直就是Godfather ~ 甚至有點DIO的影子 我想其實這也是荒木成功刻畫人物的地方吧
命運無法改變，但是我們已經可以反抗命運找到真實的自己，獲得那小小的幸福
布加拉迪年幼父母離異，為保護捲入毒品交易的父親殺人，加入黑社會後明知老闆也在賣那毒品卻選擇隱忍
曾經作為警察的艾班喬見證社會的現實，收受賄賂害死同事，良心受到譴責，變成「只會服從命令的士兵」
他們雖然活著，但是他們的心已經死了，因為他們都沉睡了奴隸雖然都是沒有自由的，但是清醒的奴隸能體會到甜酸苦辣人生百態，沉睡的奴隸就真的只是行屍走肉
命運之石真的是畫龍點睛之筆，命運，真的不過是沉睡的奴隸，我們要做的，就是要喚醒他
番外篇中石頭上顯示這兩人的命運都是死去，就算反抗了這一次，他們最後還是喪命了
明明可以毫無痛苦的離開這個世界，就算多次了那幾天，可能有人感覺這有點然並卵的感覺
但事實上已經不同了，無意義的死亡變成傳承精神的犧牲，他們並找到了真實的自己，讓自己的心復活了
然後故事的第二個主題，結果就真的要比過程重要麼？
人生的結果就是死亡，這個是誰也無法改變的定律，我們大家都在想辦法讓自己人生的過程更加美好充實
最終戰也許很多人詬病，說什麼戰鬥太快結束，我想反問，如果搶到箭還不能分出勝負，那才是最大的敗筆，重視結果的老闆被黃金體驗鎮魂曲無限輪迴，主題的升華，其實戰鬥什麼的感覺也並不是那麼重要了
漫畫很大程度是作者想要傳達一些什麼東西給讀者我覺得這才是最重要的，有時太過執著一些方面也許真的不太妥當
現在放眼看各種就是什麼老闆慫，GIOGIO開掛強無敵，真心覺得有些人是不是跳著看或者百科閱讀.
1、整個故事的時間段只有短短 9 天
2、把替身的戰鬥描寫提升到了全新的高度
3、第六部之前最慘烈、緊迫的故事和戰鬥
4、荒木流漫畫在服裝設計方面的新高
5、借鑒和致敬電影的部分應該是最多的，或者說最像電影的一部
6、團隊作戰
7、母達頁數史上之最 
如果是安利，我會不遺餘力地讓所有人先去看第三部。
如果是和同好交流，一般聊的最多的是第四部。
如果要挑刺，才會去說第五部的不是。
然而，如果對jump和jojo歷史有所了解，也許會對其中的諸多不合理有所包容。
因為，第五部也許本應該是jojo一巡最棒的作品。
而第五部有些許向王道方向靠的趨勢，還好老妖是老妖。
再強調一下，我一直認為，荒木在jojo原設定中有很多有趣的點子。
然而jojo不止是老妖的，還是jump的。集英社的尿性，了解jump的都懂。
實話說，我覺得第四部最精彩，然而最喜歡的是第六部。
個人最喜歡的一部，第二喜歡的是jojo的漆黑意志。
為什麼喜歡第五部呢？
最有趣的人設，最棒的戰鬥描寫。大家愛調侃茸茸不是主角，其實這也是第五部的成功之處。第五部的主角是整個小隊，布姐是領袖，茸茸是精神領袖。順便提一下，第七部的夫妻同心。
至於後期開掛說。我這裡要反對其他答主。
你們竟然會相信 罪惡王者的能力強到荒木無法自圓其說，所以開了黃鎮這個掛來解決。 這種毫無根據的謠言？
荒木是這麼弱雞的作者？筆下角色他還能幹不掉？第四部boss戰死掉的億泰復活硬是幹了吉良才是掛吧。第五部的boss戰並不是在正面硬剛老闆，而是奪箭。並且是團隊奪箭。最後箭主動選擇了茸茸。之後的戰鬥就無關緊要了。黃鎮只是出來終結一切的。如果波波沒有死。銀鎮也就幹掉老闆了。是的，第五部的奪箭戰結束的時候，其實boss戰就已經結束了。就說一點，劇情緊湊的讓我感覺每分每秒腎上腺激素都在跳躍！
我通篇都在好奇，黃金體驗的能力之一:「對創造出來的生命施加攻擊，則這個攻擊會反彈回攻擊者身上」，為什麼只在第一卷用過三次之後，再也沒派上用場了？
第一次:
第二次:
第三次:
官方能力說明:
這個返還攻擊的能力超牛逼啊，為什麼到後面都不用了呢？
漫畫黨，久聞大名，今年才看，一口氣至第五部，看的最開心的是第三部，第四部吉良吉影讓人印象深刻。但第五部，我可以感覺到第五部里替身的能力強度出現飛躍，變得過分強大，一口氣補過來已經開始厭倦了，而且我不喜歡布加拉提，人設不合我的口味，但是第五部有列車一戰，這一場戰鬥真是意外之喜，我自認為這場戰鬥前四部里無有一場可比得上，緊張，緊湊，窒息般的感覺，布加拉提展現無比精彩的一戰開始讓我喜歡這個人物，我現在棄之不看連豬腳名字都忘了都記得布加拉提這個名字。這一仗也看的也是累的不行，後面幾話味同嚼蠟就給棄了。
第五部給我自身最大的感覺就是列車一戰，此後我並不知情，啥時候我看完了我再說說自己的想法
關於誰才是真·主角什麼的，也是見仁見智吧。
說實話八個jojo里我最喜歡的就是@@@了，不知為何特別萌這樣表面波瀾不驚內心根本邪神的性格(′-ι_-｀)
其實茸茸一個人不用端著的時候還是有些少年脾性的，比如差點不小心吹滅打火機什麼的。
（還把校服胸口開那麼大個洞（。
關於紫煙..個人認為其實是老妖設定主角隊伍祇有六個格，特裡休要入隊就只好踢走小草莓了XDD
其實就是節奏感覺和其他幾部jojo不同，主角也變成了dio的兒子而不是正統的jojo後代，故事的主線也和一到六部其他幾部不同，其他幾部還是dio的影響因素很大不管是大喬二喬承太郎仗助還是徐倫，他們的命運似乎一開始就是被選擇的，而第五部的故事發展確是基於茸茸展開，周圍人的命運都是因茸茸的選擇而發生改變，在我看來，第五部就是講了一個關於選擇的故事，故事再不是單純的正派被反派影響生活然後反打回去然後結交朋友犧牲某些東西最後結尾釋然，黃金之風一開始就是所有角色的選擇成就了一個故事，茸茸選擇要不要加入黑幫，布姐選擇要不要幫他，主角團選擇要不要相信茸茸，布姐知道老闆的意圖選擇要不要背叛，而且故事開始不再像其他幾部那樣，即使迷茫，即使知道敵強我弱大家依舊團結一致拼死拼活，這個不同就是福葛，前六部第一個在主角團里卻又選擇和主角背道而馳（其實這也有些爭議，因為福葛這個角色一開始就不是事實都順著主角團，即使把他理解為老闆的間諜也說得通）。還有一個第五部被人貶的原因，就是戰鬥雖然都很精彩卻都套路一樣流程單調，我覺得這是有原因的，第五部的故事本來就是前六部最短的，起於一個事件，就是老闆要求主角團護送女兒，我覺得荒木本來就意在體現這種時間上的緊張感，而且第五部的角色都是以暗殺為主的替身能力者，換句話說就是pvp大佬，其他幾部或多或少主角都有成長過程，而這個暗殺團隊本來就都是老油子，再加上茸茸這個掛比。說到這我覺得第五部還有一個被貶的原因就是因為茸茸這個特點，存在感太低，茸茸從一開始就把自己的能力運用的出神入化，而作為一個黑幫新人剛入隊就這麼果斷冷靜執行能力強，也不像其他幾部主角有明顯的成長過程，出風頭的能力也不如布姐，反倒是布姐的主角力滿滿。我覺得第五部的優點就在於，把各個角色的生存理念的衝突搬到檯面上來了，之前都是通過正邪兩派反映這點，也就吉良吉影作為一個boss在這方面體現的最好了，這點在之後的七八部體現的更加明顯，再加上七八部替身的作用沒我們想像的那麼「大」，以至於很多人說七八部不像jojo，荒木變了，但我覺得這很正常，本來jojo的故事一直在變，難道天下的故事都有相似的角色相似的口號相似的價值觀體現著相似的「正義」，那才能被稱為人類的讚歌嗎？難道非要追求黃金精神就要否定漆黑意志才叫人類讚歌？
綜上所述，我認為第五部褒貶不一的原因就是劇情的節奏感變了，加上主角和前六部有較大差別，稱之為一部外傳都不奇怪，但是毫無爭議，這篇「外傳」很精彩，體現出了作為一個角色，每個人的命運和生存方式都是自己選擇的無可替代的，並不一定是大家都是為了幫助jojo而湊到一塊譜寫著所謂的象徵著黃金精神的人類讚歌，但是不得不說，角色還是沒跳出為劇情服務這個圈子，以至於後來的滾石的啟示我都看得有些不爽。。
真正的主角是布加拉迪, 人格魅力，對不強的替身運用到了極致。
抱歉佔了一天坑。
先從設定說起，這個giogio不算喬家正統這一點就很有看頭，茸茸同時繼承了喬納森的覺悟和屌的野心。
第五部，就是一個小混混拉幫結夥做掉黑社會老大的故事（滑稽）
人物設定也越來越時髦了，大街上穿成牛郎團，不對護衛組絕對會被認為有傷風化……
老闆又死啦！！！
主題的話，「命運」和「覺悟」足以概括。
每個人都是命運的士兵，為了不成為士兵才要努力抗爭以成為將軍。
在漆黑的荒野，靠著覺悟的勇氣來開闢屬於自己的道路。
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