如何評價《一人之下》第二季？

12-17

請說

更新：

當初為寫這篇回答，反覆翻閱原作，回放動畫，整理思路，不知不覺竟花了一整個下午，純粹是出於愛好。本來自信滿滿以為足夠細緻了，復讀一遍卻發現仍有不妥之處：

1、文末提到，王導在採訪中稱相比「文戲」自己更擅長製作「武戲」，我主觀地認為這是一人之下「武戲」&>「文戲」的原因，也是劇中人物情感的處理不夠到位的原因。現在想來，這樣的說法太過片面了。評論區有專業人士提到，動畫的很多工作都是交給「匠人」去完成的，確實如此，動畫製作是個精細活，原畫、動畫和演出都是專業人員各自負責的，一丁點溝通的不足或者個人理解的偏差都會在屏幕上無限放大，這不是王導一個人能掌控的。除此之外，預算的限制導致一部動畫不可能重視每一個細節，所以即使是同一集，也有精心製作的片段和馬馬虎虎糊弄過去的片段。其實不止國產動畫，日本也是一樣的，只不過他們糊弄得更機靈，看過《銀魂》的朋友一定深有體會。不過我們不能老跟日本比，我們的動畫正在崛起的路上，而日本的動畫產業在90年代就步入成熟期，對於國產動畫的瑕疵，我們應該指出並且包容。

2、這篇回答是第二季第二集剛出的時候寫的，猶記得第一季前幾集和最後兩集的質量差距，之後的集數可能就不存在這些問題了。

以下原文：

很長一段時間，我像是著了魔似的，不管和誰聊天，不管聊什麼話題，我都能山路十八彎扯來扯去最後扯到一人之下然後大加安利。那段時間，等待漫畫的更新，成了我雷打不動的生物鐘，對第二季動畫自然是充滿了期待。更新前幾天，我每天進b站，就為了確認有沒有提前更新的奇蹟發生...

一人之下是我心中最好的國漫。這樣優秀的作品，我相信，做出來的動畫一定不會差。第一季雖說有瑕疵，但至少最後兩集成功地感動了觀眾。製作組經歷了第一季的磨練和一年的積累，加上觀眾的認可，王導的重視，第二季理所當然應該更加完美才對。

我想，要求也不能太高，至少不會有什麼硬傷吧，不對，這要求也太低了，沒硬傷肯定能行的，偶爾應該有眼前一亮的鏡頭，慢慢來嘛。

然而，現實總是無情地打臉，僅目前的兩集來看，依然有很多失望的地方。就拿今天更新的第二集舉例：（多圖預警）

1.瞬間齣戲的畫風

僅看截圖其實勉強還行，只覺得路人的畫風有點格格不入，姿勢略顯奇怪，因為——他們是3D製作的

想像一下，熱鬧的集市上，除了主角一行人，其他人彷彿都屬於另一個世界，表情木然，動作機械，甚是詭異。

在此之前，我以為只有吳亦凡能帶給我如此齣戲的觀感體驗。

我也想理解製作組——要刻畫好如此多的動態人物，這要求未免也太苛刻了。可是，同樣的熱鬧場面，其他動畫怎麼做的呢

這是火影的：

這是銀魂的：

不說日本，咱們的一人之下第一季，也能找到這樣的圖

一張靜態圖，配上熱鬧嘈雜的音效，足以讓人身臨其境。為什麼一定要用3D來製作路人，來達到一秒齣戲的效果？？？

相似的例子不說了，偶爾出現的太空步也不說了，接下來才是重點。

2.人物形象脫離原作

先來比較一下寶兒姐：

寶兒姐之所以成為漫畫人氣第一角色，是因為她獨一無二的氣質——天真可愛、不諳世事，不知煩惱為何物的。清奇的腦迴路同身邊一群被世俗打磨過的所謂「正常人」形成反差，彷彿永遠和其他人不在同一頻道上，所有的笑點和萌點，舉止之間就洋溢出來了，根本無需刻意雕琢。

而動畫中的寶兒姐，卻成了冷漠的「三無」少女，一副漠不關心的模樣，彷彿世界上根本不存在讓她感興趣的東西。

加上語氣平淡的配音，寶兒姐彷彿換了一個人似的。

哎，多好的的一個姑娘，怎麼說變就變了呢。

同樣的例子還有王也、諸葛白等等，原作中鮮活的形象到動畫里都變得平淡無奇，本該是人物性格推動劇情發展，卻成了提線木偶般的人物被劇情拉著走。

說道毀人設，諸葛白的人設簡直是被偷梁換柱了。

看過的大概不用我解釋了，膽小害羞愛哭萌萌噠的諸葛白，動畫里目前只有兩個鏡頭（另一個鏡頭在飛機場，諸葛白催諸葛青快走，語氣略帶不耐煩），活生生成了略帶倔強的小弟弟（不過也蠻可愛的）。

老天師的情緒變化直接給省略了：

這段與老天師的相見，原作寥寥數筆把人物心理刻畫的淋漓盡致。楚嵐死去的爺爺張懷義是老天師的師弟，當年情同手足。張懷義被迫離開龍虎山直至死亡這件事，一直是老天師心中多年的結，當年沒能幫上張懷義，此時此刻見到了他的孫子，是怎樣的心情？

而動畫里是這樣的：

不只是畫面，配音語氣同樣平平淡淡。

老天師的情緒變化就這麼沒啦？這可算是重要的伏筆和鋪墊啊。猶記得第一季海外的評論，好幾條類似「不理解他為什麼會這麼做」的評論，是啊，少了那麼多人物情感的鋪墊，之後的舉動自然很難理解了。

3.說一說超出預期的優點吧

最讓人印象深刻的是這一段

各路英雄，八仙過海，各顯神通。酣暢淋漓的動作，獨具特色的方言對話，讓人直呼爽，我已經迫不及待想看羅天大醮的打鬥戲了。

值得一提的是，這一段的人物刻畫出人意料的好。不僅是動作，表情的變化也很到位。

這段對話里，一句話中包含了好幾個表情細節的變化，鄧有才小筷子一抖一抖的，鄧有福被懟得嘴角抽搐，鄧有才一口純正的東北話，鄧有福卻偏要說夾帶著英文的普通話。短短一段對話，兩個鮮活的形象躍然紙上，哦不，屏幕上。

除此之外，畫面美也是亮點，至少我這個美術外行看來，一人之下的風景比大部分日漫好看。

總的來說，一人之下算是國內番劇中的佼佼者了。不過就我個人觀感體驗來看，硬傷依然很多，人物情感表現得不到位和缺失導致觀看時頻頻齣戲，這對於看過原作的我來說尤其明顯。為什麼會這樣，看完王導的採訪便很容易理解了。近期一篇王導的採訪中，王導說過，相比「文戲」，自己更擅長製作「武戲」。一人之下的動畫也正是一部「武戲&>「文戲」的動畫。

可是，原作之所以能久居月票榜第一，更重要的卻是「文戲」部分。作者米二對人性的挖掘，對社會的映射，對傳統道家文化的理解，這些才是一人之下真正的內涵。

最後感慨一下，自己的青春已經所剩無幾了，希望這所剩無幾的青春可以見證一人之下的成長。

一想到賈正亮被甩五張軟妹幣的情景就莫名興奮。

比起第一季進步肥腸大
無論是系構、劇情還是視覺、人設，都成熟一大塊。
關於最被詬病的馮寶寶人設的問題，我是覺得很多氣質不太適合放到動畫去表現，第一季里處男和寶寶強行「尬萌」的地方反而太多了影響了動畫劇情節奏和整體上敘事風格的一致性
漫畫作為靜態幀是可以這麼表現，但動畫在觀看節奏上是要照顧的
第一季的這種節奏會讓人以為這是個拿武林紛爭說事兒其實就是賣妹子賣後宮的擦邊球喜劇
第二部才有了「王道劇情」的樣子

以下內容可能讓很多粉絲不高興。

第一季就不提了，不怎麼樣。

我之前看完第二季第二集寫了一個吐槽，現在看完了第二季第四集，我提到的問題出現得更明顯了，甚至讓我都有點懷疑繪夢到底是不是在進步。

1.繪夢一直不願意改漫畫的鏡頭，一直「忠於原作」，只對畫質進行「優化」。

本來忠於原作是個優點，但是繪夢已經「忠於」到照搬漫畫的幾乎所有鏡頭，毫無取捨，這樣不叫忠於原作，而叫懶於優化。懶於優化的後果就是節奏和漫畫一樣是線性平鋪直敘的，但是漫畫通過畫面引導讀者，讓讀者自行選擇舒服的閱讀速度，而動畫的時間是固定的，可做不到這一點，這樣就意味著動畫有些地方拖拖拉拉，有些地方則過快。

第四集中，本來很多「武戲」應該是非常出彩的一集，結果這集的質量是前四集中最差的一集。過於冗長的設定講解穿插在寥寥無幾的動作戲中，讓人有一種有力使不出的感覺。對，我也認為對於人物技能的講解是必要的，各種引經據典的道家文化滲透在這些講解中，這種出彩點確實不應該被刪掉（而且是必須保留），但這可以有很多種方式，不一定非要按照漫畫的節奏來（或者說一定不能按漫畫節奏來），這樣把本來就寥寥無幾的動作戲打得支離破碎。神作進擊的巨人是怎麼處理大篇幅的設定？休息中穿插一幅設定圖，其實這樣做的目的就是害怕製作被說設定打破了。還有REC是怎麼被吐槽成re：talk的？整集設定講解。這裡我並不是非要一人之下按照巨人的套路照搬，而是作為專業的公司，應該注意到這一點，並想辦法處理，而不是繼續不動腦子照搬漫畫。

2.動畫質量明顯主次分明。

這裡的主次分明體現在大重要的集數或者段落上明顯用心製作，而在次要部分明顯沒有用心。比如第一集的張楚嵐VS馮寶寶就明顯是用心製作的，因為第一集要吸粉啊，是重要的部分；第二集沒有戰鬥鏡頭，於是動畫製作明顯下了一個檔次；OP和ED十分討巧，也是經過精心設計的。

主次分明還體現在細節上，這幾集里很多人能挑出幾個非常細緻的細節，似乎這樣就是製作用心了，其實這些鏡頭的刻意感特彆強，換句話說就是說製作組感覺這個地方可以做細緻，就把力量集中在這裡，這樣他們就可以交差了---你看我已經把動畫做到這麼細緻了，是不是很用心？其實這種刻意感，很容易讓我這種老宅產生一種炫技的感覺，因為除了這些主要部分，其他地方明顯沒有花足夠的心思，落差太大了。

3.商業化走在質量前面。

這一條可能不是特別準確，但是我是有這種感覺的，繪夢似乎急著推廣自己，想學習日本動漫產業商業化的那套東西。作為一個要賺錢的公司，我理解，就像我理解國內這些「遊戲巨頭」一樣，畢竟要養活自己人。但是質量才是一個動畫公司立足的根本，尤其是國內現在沒有什麼走在前面的公司，更應該先佔住這個坑，不可能一直拿愛國主義情懷來拖著一些剛入坑的萌新們，這兩年也許他們還吃這一套，後面不提高水平就難說了。

最後，我希望一人之下第二季後面的部分（還包括下周的狐妖南國篇），用製作水平瘋狂打我臉，謝謝。

看完第五集，我只能說製作組的態度真讓我說中了，最後結尾的話其實就一個意思：你看我們第一集那個特效做得多牛逼，多細緻，我們多儘力，多用心啊，你說我們有些地方做得不好，那是人手不足，不能怪我們。

拜託，人手不足為什麼非要急著上線？因為怕過了這個風頭，被別人搶了市場。他們第一考慮的並不是動畫質量，而是搶市場，很好，這很國產，恰好又印證了我說的第三條。

確實有槽點：
什麼3D路人啊走路掉幀啊情感渲染啊……
但是
emmmmm
身為一個王道長的張大床【劃掉】腦殘粉
我只想瘋狂地吸他啊！！！

所以只能等了
當然，希望漫畫黨給老青個面子，不要把還沒發生的事情說出來?_?

人活著就是為了也總
每天一吸身體棒

播都還沒播，能聊的不多，但是看pv的質量，20分鐘+24集+周更，期待值滿滿的！在加上王導對於一人的重視並不低於狐妖，所以一人第二季其實還是有質量保證的。但是這種20分鐘+24集+周更的模式下，質量可能不會有pv看到的質量那麼高，而且pv也是經過處理的，實際畫面質量可能還要差點。其實一人能保持狐妖畫面的質量就不錯了。

第二季劇情沒什麼好聊的，大家都基本看過漫畫，全程高能，全程看點，按照5話一集，基本每集都看點。而且24集對於羅天大醮也差不多，基本可以詮釋完。

第二季難點可能還是新人物的塑造，老天師、陸老爺、條老爺、王也、諸葛青、風星童等，這些都有可能成為人氣角色，其實我最擔心的是碧蓮的人物塑造，畢竟和第一季差距太大，就看動漫組怎麼去找到一個好的點順利的過度碧蓮的人物性格。

感覺動畫把一些耍寶的地方去除了有點可惜（比如第一集的「賠老夫亭子」）

然後就是：我有特殊的省預算技巧~~3D街道人物，ED畫面不夠豐富之類，表示可以理解，王導還是知道重點在哪的。

大體上對劇情與人物刻畫的細節還是挺不錯的，風大姐聽完寶寶的發揮後，手上的小動作之類。

至於方言：寶寶似乎只在放鬆的時候喜歡說四川話，出來做事不會說，並非BUG

現在還只播到第二集，下定論為時尚早，但我還是相當看好一人之下的，就沖著當初第一季與日本公司各種恩怨情仇，米二從那公司出來後臉都綠了這些事，我就知道我們自己的負責人值得我們的期待。

11.15更新

高贊答案說的很對，寶寶真的不是日漫中那種爛大街的「三無」少女，希望動畫能慢慢改進

你們都說這裡不好那裡不好的，我沒覺得啊，我覺得炒雞好看！！！比第一季不知道要好到哪裡去了！！！！沒有一人之下看我要死了！！血界戰線也不能挽回我追一人之下的心！！！哼！

沒有op，我要死了。

Ed有！山！歌！感覺自己又活了。

多圖劇透警告~！

漫畫的幽默全被動畫給毀了。尤其是呆萌寶。

動畫里的馮寶寶還在走清純路線，很難想像這些人真看過漫畫嗎？還是為了手辦促銷？

耍寶的地方動畫全部直接略過，後面可怎麼過呢？

羅天大醮這段還好，到了後面碧游村，逗比呆萌已經成為常態。

按動畫這種畫法，不知道後面還能玩得轉?

這可是能出表情包的人物

此寶非彼寶。

四川話不知道是否迫於總局鴨梨，沒能堅決執行。又少個亮點。

也許動畫想刻畫的形象是這樣的，

所以

蓄意屏蔽了

一些

不合乎

的畫面

吶，我是行外人。
我曉得製作第一季時日方很敷衍中方改得很辛苦，但就畫面而言，第一季好。
第二季整體那個feeling，那個色彩的飽和度，那個blingbling的大美瞳，真的很有韓國動畫的特點，但一人的基調一直都是灰濛濛的。弄得這麼艷，可能是狐妖做多了，習慣了，所以在色彩上就讓人不舒服。
而且人物個性把握不到位，寶寶的特點就是外表髒兮兮邋裡邋遢，內心很乾凈但有的不諳世事的稀里糊塗樣子，而且她其實對周遭的一切都很有興趣，時刻不閑著，左看看右看看吃吃喝喝的。而電話里貌美的三無少女的設定讓人反感。
但本著支持國漫的想法，我還是得說加油。好劇本已經誕生了，現在就差與之匹配的優秀製作團隊了。

補完了前五集，只想說，挺失望的。
看了不少人的回答，都說到第二季的質量比第一季要高不少，但在我看來，第二季的質量真心不如第一季。
先說優點，第二季的作畫水平要比第一季穩定很多了，第一季隨便一截圖都是畫崩的。這一點值得肯定。
但是第一季最吸引我的地方就在於十分流暢的動作戲。從第二集寶兒姐和張楚嵐的交手，到寶兒姐大鬧天下會，每一次打鬥戲，不論是分鏡也好，幀數也好，我認為在國內已經是很高的水準了。
反觀第二季，首先，幀數是嚴重不足的，分鏡處理的也非常不到位。尤其是，近身肉搏幾乎沒有任何細節，一旦兩人近身對打，就全是以如下方式呈現的

這樣的作畫還不止應用了一次。真正優秀的動畫打鬥戲，都是會請專業的動作指導的，還要讓演員來模擬戰鬥。說實話，看到這種水平的作畫，我的內心是崩潰的。
希望導演能在接下來的戰鬥中投入更多的精力吧。至少第一季最大的優勢不能拋棄。。

先說結論：動畫本身有一些可圈可點的地方，但總體而言依然和世界一流水準差距巨大。動畫雖然一些作畫和背景的功力上來了，但同時也暴露了中國動畫軟實力短板。導演水準，配音，小細節各方面都只能用糟糕來形容

1-3集觀感和評價

導演水準

這個尤其明顯，水準，劇情鋪墊和人物塑造等方面都不怎樣。有幾個分鏡和小細節可圈可點，但也就這樣了。這也是國產動畫導演普遍的通病，給人很明顯的缺乏專業素質，不要說去對比日美的平均水準了，哪怕對比已經衰落的動畫國家，比如俄羅斯，比利時等，中國動畫導演都有所差距。

1.缺乏基礎敘事手法的應用 - 第一集就各種暴露了，居然來一段近乎十分鐘的尷聊，導演也沒有一丁點簡化語言意思，這裡也就勉強看作尊重原作好了。但這可不是漫畫，動畫里讓觀眾長時間處於一個場景變化不大的對話里，簡直就是逗人笑？連基本手法比如2線敘事來增加點劇情張力，錯開單獨的敘事線都沒有，只能說明導演或監督的水準無法做到這點。

2. 二維和3D混合使用的技巧極度不成熟 - 在2D動畫應用3D其實沒什麼，很正常，但沒有技巧的胡亂用就是問題了。下面這個就是典型的2，3D手法不成熟得運用。圖中看到什麼？沒錯，滿滿的違和感，一個2D人物位於鏡頭的主視角，和身後的3D模型人物形成強烈的對比，就是擺明了告訴這動畫場景到底有多不協調。

【這裡如果要應用3D人物模型的話，完全可以給一個俯瞰視角或是遠距離的鏡頭，避免近距離的細節被放大，造成協調感各自不一。如果實在要用近距離展現的話，也是應該避免光線充足的場景，像夜晚這樣色調相對單一協同的場景更適合掩蓋2D-3D混用而產生的不規則。】

3.糟糕無比的人物塑造能力 – 別的人物沒怎麼注意，男女主的人物塑造簡直就是災難現場，我真的挺想看看後期怎麼圓。我也是看漫畫的，張處男的幾個特點就是：逗比，小腹黑，小機智，略賤。動畫第一集登場後大部分鏡頭裡都是保持類似高冷，額，也不是高冷，就是過於正經，表情也是朝向面癱高冷臉靠。比如下圖這樣

這樣

還有這樣的憂鬱滿滿

所以來到第二集時，張楚嵐開啟蕭炎龍傲天模式裝逼的時候完全沒有建立起，任何，一丁點，或是一絲絲的搞笑違和感，把漫畫里的笑點套路丟個精光。我真不知道沒看漫畫的人該如何去理解原作里的幽默感。

有了第一集的高冷，正經的角色印象，第二集再少了人物特色的情況下，完美的將幽默感丟個精光。

再說說馮寶寶，我也不懂導演是有多愛高冷型的人設，馮寶寶的角色塑造雖然側重於不諳世事，但硬是往三無，冷漠，對世界失去興趣的性格人設走是幾個意思？完美洗刷角色的幽默感和萌點所在。下面好些回答完全跟我感覺一樣，完全就是換一個了人，人物性格平淡無奇。這裡就不細說了，下面很多回答都說的很好。

4. 音樂配樂不到位

目前國產動畫BGM，配樂做的好的真的是屈指可數，說來說去也就那幾個，秦時明月一個，瘋味一個，再加上以前我為歌狂和央視那些，剩下沒幾個的配樂能及格。很不幸，一人的配樂方面就是典型的不及格，總結起來就是高潮缺失，打鬥羸弱，平淡無奇。說實話我覺得

上面說了好幾個缺點，這裡再說說1-3集看到的優點吧。背景和建築作畫不錯，看得出有不少的考量和研究。

第四集觀感和評價

1.配音演員的水準過於糟糕 - 這一段簡直就是災難啊，前一秒還是激動，惱怒，高音調。老子要收拾你啊啊啊啊。後一秒瞬間進入超冷靜狀態，配音演員以超級平的語調來演示，完全沒有一丁點的語調漸進循環的過程。詭異感，不協調感完全暴露出來。下圖所示，有興趣的可以去好好看看第四集的這一段，

2.打鬥節奏處理很有問題 - 被對手不知名的招式打中一拳後，在表現後撤保持距離時，是先思考一大段，然後才後跳。這裡最大的問題是什麼呢？延時過長，如果思考片段只是1秒這樣還好說，不會讓人產生時間段停止得錯覺，但這段足足持續了4秒左右，以上給人一種對手招式得手後，站在原地等你思考完畢，sb一樣的等你完成後撤。像個提線木偶一樣。

這裡的更好的處理方式應該為：

被招式擊中時進入內心思考，而不是被擊中後，然後站在原地思考一大段後才進行下一階段的行為。

或者是被擊中後，後撤然後進入思考和構建策略。這樣才相對符合現實考量。而不是被擊中後，在原地思考，對手也一塊sb的站在原地等你思考完後如何進行下一階段的行動。

3. 糟糕的打鬥場地設計和動畫組無腦照搬 - 這個設計怎麼形容呢？尷尬到爆的單調，或者更好的形容詞就是：土，土掉渣的土。黃土地+野草+土裡土氣陳舊的建築，這一段其實我是很疑惑的，前3集背景一直做的蠻好的，這一段突然變調，表示不能理解。先感受一下這說不出土氣吧。

首先這段是參照漫畫我知道，但漫畫和動畫在表現上是不一樣的，漫畫的打鬥場景通過小型的頁數來展現，很少出現覆蓋整個場景的，所以可以直接避免這種情況出現。

但你動畫可沒法這麼表現，這種情況不加思考，直接照搬漫畫，不費一點腦子來進行動畫上的改良和去其糟粕。說真的，要麼是沒能力，要麼是缺乏思考。而且這個打鬥場景的背景場地設計能考作為參考的動畫真的太多太多了，火影，獵人，英雄學院一大堆。這種情況下居然做出這麼糟糕的，倆字：無能。

4.蜜汁粗線條 - 前一秒還是粗線條，後一秒又變成細線條。這種低級失誤實在不應該。本來還以為是什麼特意的人物作畫，看了幾秒後才意識到，擦，原來是作畫失誤啊。細節把控實在糟糕。

5.蜜汁色差 - 這個我就更理解無能了，假如突然換了場景，人物存在一些色差還好說，同一個場景，又是前一秒一個顏色，後一秒毫無徵兆的變淡（仔細對比皮膚和頭髮顏色就可看出）。注意，這可是無縫銜接的同一個片段，不是什麼變換場景。這種低級失誤完全不應該會犯才對。

以上是對第4集的吐槽。下面再說說一個第四集看到的優點，或者說改善

男主人物塑造終於正常點了 - 比起前幾集的高冷，憂鬱，正經，這一集男主的終於擺脫了，開始恢復原作的特色。下面是一段5分鐘內男主出現過的人物表情變化。人物明顯豐滿了很多，各個表情也都銜接到位。比如張楚嵐得知張靈玉已經不是雛時，而感到悲傷的熱淚盈眶刻畫很好。

做成這樣的話給我來一打

第六集神了
一群身懷絕技的異人，卻像普通觀眾一樣慌裡慌張。
身為異人竟然還讓自己的孩子被燒傷了。
而且tm還要消防車來救火！！
消防隊來這幹嘛，飛過來嗎？
諸葛青或其他術士直接用水弄滅就行了啊

活活打第二集的臉，估計導演以為這是場向普通人觀眾開放的大型競技賽事。

特別看好以及特別喜愛。

如果狐妖動畫不能在已有的情節框架下有所突破，那麼被一人之下超越的可能性會越來越大。
狐妖現在的問題是世界觀剛剛鋪開，而根據漫畫，南國篇後的第二篇，世界觀剛剛拓展，還沒講完！一人之下漫畫我沒有看，但是動畫已經把世界觀鋪設完畢，接下來就是人物推動情節了。而且一人之下是燃主題，狐妖依舊處在虐戀當中。顏如玉篇已經把人妖殊途這個很終極的主題講明白了，南國只是完善了一下轉世續緣的概念，而之後的竹葉篇和現在更新的楊家只是在畫面上更血腥，整體格調更沉重一點，再無突破。可以這麼說，如果依舊虐戀來虐戀去，總有一天觀眾會疲勞，甚至南國篇可能也要草草收場，竹葉篇以及以後的篇章就相當危險。
一人之下則是在人物的推動下會變得更加複雜和有趣，再加上20分鐘的基準劇情時常和用心做的打鬥（拜託像第一集樹林那一段一樣用心好嗎），成為以後的霸權也不是不可能。

記憶里那個愛耍寶的二缺形象在朝著高冷黑長直的方向越走越遠……
PS：後期的表情包全Q版頁面怎麼處理看編劇功力吧……

謝邀。

不扯那些虛的，就說我自己作為一個觀眾，我感覺——出乎我的意料。

說一下我接觸異人的心路歷程。雖然早就看過第一季了，但並沒有深究。我對第一季的印象並不深刻，因為真的沒什麼出彩的地方，唯一吸引我的地方就是裡面的地方方言和山歌了吧。

就這樣一年多了，一天刷B站，趁著有餐廳的免費WiFi，就準備緩存點東西回去看。結果一看，呦呵，這個一人之下還出第二季了，都出了三集了。正好有餐廳的免費WiFi，就緩存了。

回去之後閑著沒事就躺在宿舍床上就開始看我緩存的那些東西。《一人之下》第二季三集看完了，我直接從床上彈起來了，乖乖的！我無法形容我當時的驚喜，總之我趕緊打開電腦就搜索了這個《一人之下》。原來我差點錯過了這麼精彩一部漫畫！

在接下來的日子裡，我花了三天看漫畫直到最新305話，看完後我覺得我的世界變得澄澈了。我接觸到了一個新的世界，異人世界。

我簡單的給漫畫這幾章評一下高下。把更新到現在的漫畫分為1.開篇至寶寶身世2.羅天大醮篇3.背景篇4.碧游村篇(陳朵篇)，那麼在我心中，最精彩的是4.碧游村篇，這篇封神我覺得大家沒有異議吧。其次是2.羅天大醮篇，各色異人輪番出場簡直不要太精彩。再然後是3.北京篇，起了轉折起承的作用，而且本身內容也很有趣。而1.開篇也就是第一季的內容，在我心中是有所缺陷的，比如各種故意賣肉故意低俗之類的。

總結，第二季，很好看，感謝第二季，引我入異人坑。

漫畫畫風本來就不精細的動畫好很多了吹毛求疵的人真多非要拿這個和小日本的比。
說打鬥做的不好指望動畫改得精彩進行二次創作再設計流程和分鏡要花多少人力物力？

看看原圖再看看高贊答案我不覺得有什麼問題.
我是先看了動畫再看漫畫已經是還原度很高了

至於寶寶的問題我理解成動畫很難表現漫畫的靜止的萌確實顯得三無但是起碼寶寶的美麗還是表現出來了

真正噁心的是靈劍山小說寫的美麗女子崩成怎樣了，一集都看不下去

第六集真的很毀啊，對動畫製作組只有一句話：沒有金剛鑽，別攬瓷器活