為什麼韓國的綜藝節目做得好？

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從熱播的《爸爸去哪兒》到現在備受追捧的《奔跑吧兄弟》，這兩檔綜藝節目都是從韓國引進。但對比韓版和中版，還是覺得差距很大。中國為什麼做不出來好的綜藝節目，老是覺得好山寨。。。

我認為從主客觀分析有以下幾點原因：
一、人才
韓國有系列的政策吸引大量優秀人才從事電視台節目，最直觀的體現就是——在韓國相親市場，電視台的PD（製作人）或是作家（策劃或編劇）非常受青睞，中國則是公務員。電視台從業人員有比較高的社會地位，至少比一般的明星要高，同時有較高收入，甚至有較高社會知名度，可以作為社會名人拍廣告上節目等，而中國則不可能。人才是產業發展的關鍵。所以這個行業競爭也異常激烈，從而推動整個產業良性循環。
二、效益
韓國綜藝節目已經形成成熟的產業鏈並取得巨大的經濟效益，主要有兩種獲利方式。一是傳統的廣告收益，節目火了，吸引廣告。二是輸出國外，其中又分直接輸出和版權輸出兩種，直接將節目剪輯好賣給國外，諸如以前的《情書》和《X-man》賣到中國、台灣，《我結》賣到日本，版權輸出則是近年來比較熱的一種方式，將創意輸出，諸如中國引入的《奔跑吧兄弟》、《爸爸去哪兒》、《爸爸回來了》、《我們相愛了》、《蒙面歌王》等等不勝枚舉，這種輸出更加無需成本卻獲得高額回報。
三、電視台
韓國傳統電視台有三家，國家電視台KBS，此外還有民間背景的MBC和SBS，近年來還有私人大財團支持的電視台，主要播放音樂節目的Mnet，電視劇TVN，綜藝節目JTBC，但整體來說電視台不多，每個電視台為了競爭更多的觀眾，都會和製作公司合作製作優秀的電視節目，也會用更高額的待遇和回報吸引和留住人才。同時具體節目拍攝又是外包制，節約成本。更少的，且不同背景的電視台形成了良性競爭。反觀我國，幾乎每個縣都有一個電視台，每個縣都有6、7個頻道，但真正有實力的電視台僅CCTV。近年來芒果、番茄、浙江衛視都還不錯，但又達不上製作大型、優良節目的標準，只能靠買進版權。國家的財政投入又被各縣市區大量的雞肋電視台分化而拖了後腿，因此沒能形成核心競爭力。
四、明星
或者稱節目嘉賓。由於韓國發展文化產業的國策使然，從90年代國家推動的韓流亦推進了韓國的造星運動，現在韓國有大量的經濟公司和數不清的明星。因為偶像明星更新換代的白熱化，因此對很多明星來說，爭取上節目博得話題性和出鏡率是首要的任務，用經濟學角度來說就是形成了買方市場，很多有名的節目甚至不需要付給出演嘉賓通告費，甚至由嘉賓自己準備服裝道具等等。在邀請演出嘉賓方面又節約了大量的製作成本。這與我國演出嘉賓動輒幾十萬通告費大不相同。

綜上。

作為韓國綜藝資深愛好者，我覺得有以下幾個原因：第一，韓國是一個資本主義國家，言論相對中國比較自由，所以節目創意者的發揮空間很大。比如非正式會談，節目最開始火起來就是因為請了來自很多國家的人來討論各個國家的風俗啊之類的，談話可能會涉及到政治上的東西，一樣照說不誤。後來國內也做這個模式的節目結果效果就差了很多。第二，韓國的綜藝節目競爭很激烈的，只要是收視率進入瓶頸期，馬上就會改版啊或者就直接停掉了。很多節目做出來試播個兩三期就沒有了，也就能正式播出的節目都是經過試播考驗的。能長久播出的綜藝節目那真的是整個團隊都很厲害的。最後一點就是韓國的藝人很好用。韓國藝人都是工業化量產的。基本上所有的藝人都會接受培訓，其中就包括如何在節目里表現自己，如何搞笑。而且如果一個藝人的綜藝感不強，上節目沒有效果的話，下次就不會請他去上節目的，後面有藝能感，放得下身段，豁得出去的人太多了。你不想在泥潭裡打滾，你就沒有節目上，沒有人認識呢啊！劉在石作為一個國民mc到現在也還是節目組安排打滾就打滾，相當敬業。
我覺得大概就這些吧！還是希望國內也能拍出像樣的綜藝節目。剩飯好炒不好吃啊！

1.產業鏈條效應
2.文化產業發達，競爭激烈，需要精品，否則就要被市場淘汰了
3.觀眾審美水平較高，美學教育出眾

這個問題好大好大，爪機簡單說點我想到的吧。
1.有職業的搞笑藝人，這點非常重要。
2.攝影團隊是外包的，更專業，rm和213用的是同一個團隊。
3.pd很強大，比如無挑的金pd，211和花樣的羅pd
4.起步早，早期的情書啊強心臟的時候我們好像只有大本營呢。