業餘愛好者拍攝電影短片有哪些需要確立的正確觀念、原則?


這個問題實在太大,也很難講清楚,因為現在講觀念和原則,是業餘電影愛好者所不能理解的東西。
這好比跟一個剛剛談戀愛的小朋友,去說婚姻和家庭的原則和理念,必然是聽不懂。
不是不夠聰明,而是很多原則和理念,是要用生命的經歷來得到的。
我試著說三點吧:
1,「作品」意識。
無論你拍短片的動機是什麼,記住:出手必須是最好的「作品」,你必須儘力,你必須掃除你作品裡面所有你能掃除的錯誤,必須交給別人看一個你最終的作品。你不能說:哦,對不起,這個我沒做好。反正是拍著玩的。
你這樣做是不尊重別人,也不尊重自己。
關於這一點,我是有血淚教訓的。電影學院畢業的時候,我得到了學院的垂青,可以用膠片拍一個畢業作業。我腦子糊塗,以為那是一個作業,就算是畢業作業,也是一個作業,雖然我儘力了,雖然我一絲不苟,但是我腦子裡沒有意識到,那是我的一個名片,那是我交給別人看的東西,我以為那是我自己的東西,我可以犯錯……這是我人生最後悔的事情。當然我實力不夠也是原因。

2,必須「有話要說」。
一些人為錢拍片,一些人為證明自己存在拍片,一些人為了拍片而拍片……世界上只有少數人是為了「有話要說」而拍片。事實早就證明,只有導演有強烈的表達慾望,電影才有靈魂,才有精神。否則,那就是一堆沒有靈魂的畫面和聲音。張導從《菊豆》以後,基本是為了證明自己還存在拍片,他已經沒有慾望要表達了,即使他自己說得頭頭是道,其實那只是在找「有沒有可以說的話」。
記住,業餘電影愛好者,你還什麼都不是,無需證明自己的存在,所以想清楚,我為何要拍?我想說什麼?若沒有,就別拍。

3,技巧不是最重要的?
這是一個和年紀和閱歷,以及心智成長的問題。在這裡,我要先對不起的說,以下內容,業餘電影愛好者也許要幾年後才能看的懂,因為對他們來說,技巧是最重要的,就好像剛談戀愛,「在一起」是最重要的。
也就如同學武,招式確實是最不重要的,就好像江南七怪的境界和「俠之大者」郭靖的境界。
對於電影來說,有這麼一個過程:技巧》故事》主題》情懷。所有學電影的人,技巧是一開始最令人興奮的東西,俗話說「耍鏡頭」。慢慢的,開始越來越發現,故事才是最重要的。等到又過一段時間,發現故事已經運用自如,開始關心主題,關心「道理」。最後,終於發現,最好的電影,最令人著迷的,是電影中的情懷。誰能拍出「情懷」,誰才是真正的大師。許多導演還在第一個境界,一部分成熟的導演在第二個境界,極少數導演能在第三個境界,而「情懷」境界,世界上數的出來的,不超過十個。

「情懷」,才是真正學不來的東西。其他一切可以學習。


正確的原則和觀念只有一點:去拍。侯孝賢是怎麼說的?他在金馬獎上被問到對新晉導演的期望和寄予,就是三個字:去拍啊!新晉導演尚且如此,業餘短篇更是如此,如果你還沒有拍過短片,就趕快去拍一個,先別問觀念和原則,你還夠不到廣電總局審查的標準,不用考慮政治正確與否。都是被中國特色政治教育搞壞了,總是理論先行,事實順序不是這樣。


拍自己想拍的不要妥協,解決自己能解決的


沒有任何觀念或原則是「正確」的。


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