如何評價電影版《悟空傳》?

目前該片已經首映,看過的來說說該片值得看嗎?是否有違原著呢?


巨龍看著遍體凌傷的少年,突然笑了出來。

鮮血從巨龍的每一片龍鱗後迸發出來,噴滿了少年的臉頰。

少年看著巨龍轟然倒地,他疲倦的臉上露出了開心的笑容。

他衝進巨龍的地堡,打開了巨龍囚禁人類的監牢。那些被巨龍囚禁多年的人類歡呼著圍在少年周圍。

少年看著地堡里堆積如山的黃金與珠寶,臉上的笑容漸漸凝固,漸漸消失。他看著他周圍歡呼著的人類,突然舉起了手中的劍。

那些屠龍的少年,後來終於變成了惡龍。

那些曾經沸騰過的熱血,終於被埋沒在了黃土之下。

很多年前,我看到過一句話:

我們漸漸變成了曾今自己最痛恨的人。

那時我以為這只是那些軟弱的人自我安慰的空話,毫無意義。

現在我終於明白,這是現實,是最悲哀的現實。

在《悟空傳》的十五年版序中,今何在寫了一段話。

當年拍的那些照片現在都沉埋在箱底了,就像那時我偷錄下寢室熄燈後大家激昂笑罵,指點江山的夜談磁帶,現在若還能聽,寄給同宿舍的兄弟們一份,想必會令人感慨萬千。就像十幾年後聽到《西遊記之大聖歸來》的主題曲:「若是遇到從前的我,請帶他回來。」

帶不回來了,因為再也沒有人知道,從前的今何在,今何在了。

今何在說,這是今年最好的西遊電影,擁有出色的戰鬥與特效。

或許吧,雖然我並不覺得。

更何況,即便這是今年特效最好的西遊電影,這也不是《悟空傳》。

不是有孫悟空,有幾句《悟空傳》的台詞,就可以叫做《悟空傳》電影的。

電影情節的空洞結構的混亂人物的崩壞,前面幾個高票答案已經說的很好了。

現在,我不想不分析電影,我只分析人。

這些年,我很害怕,因為很多曾經我仰視過的,帶給我激勵,帶給我夢想,讓我熱血讓我振奮,讓我感動的人,變成了我一直最痛恨的人。

我一直堅信,文學工作者,應該擁有超越常人的藝術修養和藝術品位。他們的作品可以為了迎合讀者而不顯得那麼高深莫測,但也應該高於常人,去引導讀者,去讓讀者明白什麼是好的。

而不是為了迎合讀者,自我放棄,創作出連自己都覺得噁心的東西。

很多年前,韓寒搞了一個雜誌,叫《獨唱團》。在這本雜誌里,我看到了一篇很好的文章,題目是《好疼的金聖嘆》。

這是一篇很有意思的文章,年少的我翻來覆去看了很多遍才大概看懂了。

很多年後,有一篇文章紅遍微信圈,標題叫做《致賤人》。

我看了一眼作者,似曾相識。

我很開心的看到當年那個為金聖嘆嘆息的姑娘,終於功成名就衣食無憂了。

我也很悲哀,那個為金聖嘆嘆息的姑娘,再也寫不出當年那樣的文章了。

很多年前,我逛我家邊上的小書店,看到了一本小說。那本書的作者名字看起來很二流,很山寨。但是書名取的還算有意思。

我問老闆,這書好看嗎?

老闆點了點頭,說還不錯,要是我要,可以便宜點。

於是我順手買了。

那本書叫做《涿鹿》,這個作者叫江南。

很多年後,江南的龍族紅遍大江南北。

我很開心的看到當年那個寫著少年們的故事的作者終於完成了年少時候大富大貴的夢想。

我也很悲哀,因為再也不會有《縹緲錄》和《此間的少年》了。

鐵甲依然在。

還在嗎?不在了。

很多年前,我書荒,百無聊賴。於是我順手點開了排行榜上的某一本書。

這本書的開頭有些爛俗,但是很慶幸那年我堅持下來了。

因為我若是沒有堅持下來,我就看不到那個一身黑衣,在雨夜策馬奔騰,抱著垂死的老院長痛哭流涕的范閑。看不到那個被所有人背叛也不放棄,又臭又倔的東林石頭。看不到那個書院的十三先生。

但是我也有些後悔當年我堅持看完了《慶余年》,愛上了貓膩這個作者。

因為我覺得,我正在失去貓膩。

《擇天記》不是一部爛書,遠遠算不上一部爛書。但是,貓膩本來可以做到更好,好上好幾倍。

在陳長生的身上我看到了貓膩還是依然有理想的,但是理想終究敵不過現實。

江郎才盡不可怕,才思枯竭也不可怕。

很多人一輩子,都只寫的一首歌,一本書,然後自此封筆停手。

這樣也很好,因為他們都明白這是他們這輩子最好的傑作了。

在《好疼的金聖嘆》的結尾,咪蒙說這個時代配不上金聖嘆。

或許吧,這個時代真的配不上今何在,配不上江南和咪蒙,配不上任何青春熱血與理想。

我很開心,看到顛沛流離的江南住起了豪宅,過上了至少不弱於楚子航的生活;看到害怕創業失敗的咪蒙成為了人生導師,有資格告訴那些年輕小姑娘一些人生的經驗;看到渺茫惶恐的今何在終於成為了高高在上受人敬仰的佛。

然而,我也很遺憾。

生活像一把無情刻刀,改變了我們模樣。青春如同奔流的江河,一去不會來不及道別。

願那滿天飄零的花朵,在最美麗的時刻飄零。

愛過。


從今何在的言論就可以看出,這個階級已經上升的作者,已成為了當初他最討厭的人。

昨天晚上看到悟空傳只有5.6的評分

今天早上一醒,評分的人多了好幾千個,然而依然是5.6分

甚至還有朋友說,雖然爛,如果自己腦補一下還是會感動的。

我當時就想評論,看電影看到這麼累,為什麼要如此勉強自己??

就因為編劇是原作者今何在嗎?
可是人家說不定只想圈錢呢?

從今何在的言論就可以看出,這個階級已經上升的作者,已成為了當初他最討厭的人。

雖然我說過,孫悟空這個話題,如果想寫一篇讓我自己滿足的文章那工作量很大。不過我可以給大家分享一下,電影版的悟空傳為什麼口碑如此差。

首先猴子是我的本命偶像,真男神,我的頭像和紋身,大家都知道。而我對猴子的理解,也是我自己成熟的過程。

橘販的這三張畫,就完美的詮釋了他最帥的三個時刻。

為什麼我們崇拜他?

他反叛的時候,就要把天都翻了,那真的是大鬧天宮,六界哀嚎。

這,我們做不到。我們頂多能把家裡桌子掀了,能把學校老師打了,而後還要被狠狠地教訓一頓然後去道歉。

他妥協的時候,嘴角玩世不恭,實際上卻盡心儘力,從要殺死唐僧,到要保護唐僧,到三打白骨精,甚至到最後講佛法比唐僧還透徹,這是一個轉變,是成熟的變化,這也是一個人最值得尊敬的品質,就是成長心態的學習。

而我們很多人,遇到的困難挫折沒有猴子十分之一,就成天怨天尤人,怨聲載道,反抗也反抗不了,現實又不接受,到老也不明白,人是要找到和社會妥協的那個平衡點的。

光只是這一點心態,就攔住了大部分人的一生。

而這一點,也是最微妙的一點。

只有戴上緊箍,歷九九八十一難,做一個奇怪的佛。

這句話里有無奈,卻也有堅強,這句話包含了人生的種種可能。

然而堅強的人畢竟是少數,偶像帶給我們的力量根本不就是因為我們自己太軟弱嗎?

所以總是有人要提起那個戰天鬥地的叛逆猴子,總有人說成了佛的孫悟空其實已經死了。

這其實是很過分的說法,說猴子已經死了。

因為猴子的終極內核,就是他有一顆不死心。

無論是哪種狀態,他都有一顆不死心,成熟妥協的時候,他也是不低頭的,也是英雄堅強的。

成了佛之後,他更加成熟了,更加透徹了,對這世界的認識更深廣了,但是他依然有一顆不死心。

他雖不說,但我們都知道他永遠不忘初心。這就是他的魅力所在,他的矛盾所在,他多樣化的經歷和心態才是他成為傳奇的核心原因。

猴子的魅力,是這三種狀態的大集合,而這三種心態本沒有高低之分,因為每個人經歷都不同,凡人也很少有猴子這樣的歷程,所以並不是說成佛就比反叛高級。

只是有時候,越複雜,越迷人。我個人的成長和看法也是隨著年紀一直在變化的。

好,說回今何在的悟空傳,當時這本書的優點就在於,他完全的捨棄了第二種和第三種狀態,而把反叛的狀態寫到了極致。

那是何等的魅力啊!

那是一個完美的理想主義英雄,一個至死不渝的鬥士,一個永不妥協的極致瘋魔偶像。

哪怕是那些模仿它的,無腦熱血的作品,都能讓我熱淚盈眶。

雖然隨著年紀的增大,接受事物觀念的多樣化,我已經對孫悟空有了更多更全面的認識,但是那個形象依然可以無腦賺取我們的情懷。

所以雖然有爭議,悟空傳這本書依然是我們心中的經典。

可是這部電影,我們從今何在的發言就可以知道不好看。

今何在說,原著不好拍,所以改成線性敘事,然後就是說一些一千個哈姆雷特的車軲轆話,這就已經打好推脫責任的腹稿了。

後來又發文,說著

要評分不能和那部只存在於想像中的完美悟空傳比

文藝片在中國是什麼下場,我們看過太多了
(並拿東邪西毒和大話西遊虧錢做例子)

最好看的國產奇幻類電影之一,不服來戰!

看看,這位教育我們要戰天鬥地,反叛到極致的作者,如今搖身一變,說著哎呀文藝片死的很慘啦,我會虧欠錢的咯,還是看看奇幻特效吧。

哈哈,無奈嗎?諷刺嗎?

十幾年過去,作者已經妥協了。他是進入第二狀態,還是已經泯然眾人矣,這我不知。

但是他永遠不可能進入第三狀態了。

所以這部電影版的悟空傳,從一開始就沒打算往我們心中的形象靠近。
那個理想主義的英雄,早已經在今何在心中死去。

生我何用,不增歡笑
滅我何用,不減狂驕。

如今這個狂驕的猴子在擔心自己會死得很慘。。。。。

不死心的猴子,已經死了。

而這部不倫不類的「奇幻大片」,和我們心裡那個瘋魔反叛的極致的孫悟空的形象之間,只剩下無腦的念經典台詞了。。。

說實話,劇本甚至還沒有某些仿作好。

而且劇情差我都能忍,我最不能忍的是人物形象的單薄,無腦。

擺明就是圈情懷的態度。

抱著這樣的態度,說出這樣的話,這樣的作者,還能寫出什麼呢?

當他說文藝片是什麼下場,大話西遊虧錢,我也有苦衷的時候,從來沒想到大話西遊已經是我們心中的經典,沒想到二十年後大話西遊重映有1.9億的票房。
他只想這次別虧錢,甚至說白了,賺一波快錢。

所以,我都不需要細細的給你們講作品爛在那,只需要講個核心,你們自然想得到這是怎樣內核的一部電影。

所以,如果你是原著黨,我建議你不要看。

如果你只是娛樂玩玩,那請便。

像我朋友圈那位朋友那樣,忍著爛片還要腦補一下,大可不必折磨自己。

最後,雖然我全文都在批評這部電影,但我還是要感謝今何在。
(也謝謝演員的努力)

謝謝你十年前寫了這麼好的書,謝謝你刻畫了我的偶像。煙花易冷,人都會變,這不怪你。你說的也有你的道理,你不是孫悟空,你也不是周星馳,我們沒有資格要求你虧著錢,冒險給我們拍一部傳世經典文藝片。

畢竟書是你寫的,我們一來沒資格指手畫腳,是拍成平庸大片還是延續傳奇,決定權在你;

二來你有你的難處和考慮,所以我們只能默默接受這個現實。

人生總是失望的,我們要學會接受,畢竟孫悟空也接受了現實不是嗎?

還是像你說的,我會把那個完美形象,放在自己心裡。

所以電影我們就不捧場了,謝謝你年輕時的那份理想,感動過我。

人生各有難處,電影沒拍好不是你的錯,且行且珍惜,各自安好吧。

再也不見了

鞠躬

本文首發於公眾號:世上最孤獨的讀書俱樂部

未經許可不得轉載


可以說是非常中肯了。


這兩個小時的電影,還沒有一首五分鐘的《悟空》來得精彩。
哎…


失望!辣雞!一部低配版的《西遊降魔》+《西遊伏妖》。

看完這片我很想不通,郭子健是得多麼的蜜汁自信,放著原著這麼精彩的故事不用,硬生生把劇情搞成一部三流的好萊塢英雄片。角色形象單薄,反派不帶腦子,煽情橋段惡俗,好幾個打戲和鏡頭甚至還照搬了《西遊降魔》。喬杉倪妮鄭爽嗝屁的橋段生硬突兀,我差點以為這是郭導自創的一種演繹流派,叫尬死。

如果非要挑一個優點,大概就是配樂作得還不錯。

而且你既然都叫《悟空傳》了,麻煩也稍微照搬一下原著嘛,不然你直接叫《那些年我們拆過的天機儀》不好嗎。

你想改編沒問題,關鍵你要改得有水準啊。電影版《悟空傳》最大的問題,是丟掉了原著的魂。

原著的魂是什麼?不是那幾句看起來很燃的台詞,而是那個丟掉了姓名忘記了自己,被諸神諸佛玩弄卻還要拚死一斗的悲情英雄孫悟空。

而電影里,孫悟空的敵人從整個神佛兩界縮成了一個全程看不到智商在線的天尊。這種被一個大反派干最後再干翻大反派的俗套劇情和我們都已經看膩歪的好萊塢超級英雄片有什麼區別?原著里的悲情一下子被減弱到幾乎沒有。

只有在原著的那種氛圍里,孫悟空喊出:「天要壓我,我劈開這天」的時候,才能讓讀者激動的一把鼻涕一把淚。而電影里,彭于晏喊出這幾句台詞就只剩下中二了。

最後,最讓我失望的其實還是今何在。自己的作品被改成這幅鳥樣還拚命幫著吆喝,讓我懷疑這貨是不是每年打孩子打上癮,現在連親生的都不放過?

最後看評論區里都在說今何在是編劇,其實今何在自己在豆瓣發的影評已經暗搓搓把改編的責任甩鍋了,雖然他是這麼說的:

版權歸作者所有,任何形式轉載請聯繫作者。
作者:今何在(來自豆瓣)
來源:https://movie.douban.com/review/8662495/

如果我是導演,能完全主控這部電影,我的劇本可能會有很大不同。但是我看完電影后不得不承認,現在的電影仍然打動了我。它不是我的作品,它是屬於導演的。郭子健導演並沒有「忠於原著」,我本來應該拿彈弓砸他家玻璃,但看完電影,我還是想鼓掌。真不是違心的,否則我寫這麼多幹嗎。


《悟空傳》很難看。

我懷著激動的心情去電影院看零點的首映,出來已經氣炸了。

這是我看過有史以來最垃圾的西遊相關的改編影視作品,三個字:「爛透了。」

甚至這部電影讓我無法用平時寫電影的分析語言去評論,我只能吐槽,因為它只配吐槽。

首先,我要吐槽導演和中國電影業。

我想知道,他們到底是懷著一種什麼樣的心情去面對我們的觀眾,他覺得中國觀眾就是傻子嗎?只要套上《悟空傳》這個名頭,不管拍的多爛,以為我們都會買賬?

還是說,中國觀眾的粗糙感受和審美能力,已經完全適應了這種套路和俗透了的故事?

你們一定很放心,因為你們知道,大部分觀眾都是傻子,即使電影口碑多差,也阻擋不住他們飛蛾撲火的熱情,即使你們的電影被批評,也有一群沒有腦子的情懷粉和原著粉昧著良心說好話。

如果這不是掛著《悟空傳》三個大字,我真以為是哪個三流網文的本子。

其次,我想揣摩一下導演編劇的創作思路。

這位導演,一開始沒有想好他要講一個什麼故事,他挑了幾句原著里看起來比較燃的台詞,或者是那種尷尬的文藝台詞。

比如說:以後,我要為你種上滿山的鮮花。

看起來,是有點感動,但是,作為小說里的對話,它是可以成立的,因為小說文本,突出的就是它的語言效果。

可是,作為視聽語言,這是完全不及格的,沒有電影表現力和相應的故事文本托起,這種台詞只作為人物的對話出現,是完全只會讓人尷尬臉酸的橋段。

但是我們的導演沒有考慮到這些,他只是覺得很煽情很燃,然後呢,重點來了,他找了幾個特效特別好的畫面,比如孫悟空打架的畫面。

在這個時候,導演完全沒有想好故事,他只是準備好了幾個自認為煽情的台詞和幾個酷炫的打鬥場景,然後才開始思考:「我該怎麼講個故事才能把這些畫面和台詞全部加進去呢?電影的劇本不重要,只要把打鬥畫面播出去就行了。」

然後,我要吐槽故事。

一般我寫電影評論,首先是看這部電影的完成度,主要是看他故事的完整性。

這部《悟空傳》,別說電影沒有完整性,簡直就是無頭無尾,每個人物的行為,動機,事件,情感,全部都講了半截,然後煮在一鍋。

所以從頭到尾,這部電影里的任何事件都來得莫名其妙,孫悟空為什麼會出來,他們為什麼要打起來,阿紫為什麼又莫名其妙湊到孫悟空跟前,妖雲又是個什麼玩意,二郎神孫悟空又什麼莫名其妙的合作。

整部劇的人物的情感,沒有任何的鋪墊,就開始爆發衝突,然後就打打打,然後又莫名其妙的不打了。

更讓我受不了的,是他的惡俗段落。

我都不想去吐槽那種毫無實感的現代化台詞,就說那幾個被用爛的橋段。

開頭?惡霸欺美,英雄救美,拜託你這是悟空傳啊,能不能別用這種惡俗的段落來挑起事件了?

故事的主線用英雄救美這種俗套的橋段來開端,你還說你是個院線導演,你丟不丟臉啊。

這種「救貓咪」式的段落還出現了很多次,這種方式雖然可以強化人物的情感和性格,但是孫悟空這種人設,用這種庸俗套路是完全沒有必要的,完全就是畫蛇添足,為故事增加累贅。

還有,妖風一起,吹起小孩,然後跑過去救人,以增強男二和女一的互動段落,你作為創作者,就不覺得惡俗透頂了嗎?

最最惡俗的,是老婦人因為失去兒子而神經錯亂,把楊戩錯認成兒子,然後最後告訴他,其實我早知道你不是我的兒子了。

這種爛梗,你翻來覆去的用,真的不丟人嗎?

故事從頭到尾沒有邏輯,一點邏輯也沒有,也沒有情感,動機也沒有交待好,導演以為會讓我們煽情的地方,我看著只想笑,笑完覺得一陣噁心。

各位就不能有點正經的人文修養和閱讀趣味嗎?你們也有臉提邏輯嗎?你們看不下去書,去看看動漫也行啊,就比如《龍珠》,也是從頭打到尾的孫悟空故事,為啥就能成為經典?

就比如天蓬,孫悟空,阿紫,楊戩掉到花果山,然後莫名其妙的幾個人關係變好了,合作了,一起打妖怪了?

去看看《龍珠》裡面打弗利薩的部分,去好好學學,貝吉塔和孫悟空是怎麼合作的,他們的情感是怎麼轉化的,你能好好看看也不會寫出這種垃圾了。

最後,吐槽人物。

人物比故事還差。

人物除了孫悟空沒有一個有存在感。

孫悟空有存在感也不是因為你們寫好了,而是因為他本來就是主角。

天蓬和那個女仙的我真的不知道有什麼必要存在。

這部電影里,沒有一個人物能夠真正在故事中起到作用,說句實話,你們就算把除了孫悟空之外的其他人臉全部蒙上不讓我們看見也不會影響劇情。

女主阿紫更不知道是幹什麼的,情感來得莫名其妙,感覺就像個傻子。

你們從來不打算講故事,你們就是憋著趕緊到後期趕緊讓觀眾們看打架就行了。

是的,所以女主的唯一作用就出來了,她就是孫悟空的升級道具,而不是一個活生生的人,導演巴不得讓故事趕緊推進到女主倒在孫悟空懷裡,讓孫悟空升級打boss,但就這個最重要的煽情段落,還突然切到一個更無聊的鏡頭放bgm,再停留幾分鐘。

我當時的感受就一個:「tm為什麼不能快進?」

但是這部電影還有一個貢獻,那就是告訴了我們解決三角戀的方法:當兩個男人愛上同一個女人的時候,就讓那個女人死掉。

然後呢,除了特效再無可看之處。

講道理,你這種爛片,我從來都是懶得寫的,但是你掛著悟空傳的名字,我就得罵你,我覺得費勁多寫一個字,多想一個點都是在浪費時間。

不過到了最後,我還是要寫兩行,大發慈悲告訴導演怎麼拯救這個爛片。

兩個辦法:

1.把主要戰鬥畫面和我不要天遮我的眼的台詞重複播放兩個小時,湊夠時間。

2.把其他人物和支線全部刪掉,就留下孫悟空和阿紫和打boss,故事縮短到二十分鐘。

好了,沒了,爛片拜拜。


今何在:

我要這天,遮住我眼讓我給這片子好評,

要這地,埋葬掉我的初心,

要這眾生,都明白我意在撈錢,

要那諸佛(和玄奘),都真的在這電影里煙消雲散。


沒看過原著,純粹作為觀影者談談觀影的感受(內容涉及劇透):

看劇的時候感覺特別可惜,很多很好的設定,卻是用毀了:

比如,

他是被天庭無情追殺,家園被毀親族被滅的勇敢反抗者;

她是天庭中唯一敢反抗天尊獨裁,批判天命不公的天之驕女;

他是身心屢屢遭受打擊和挫折,卻又永不放棄,堅定拯救的剛毅勇士;

她是出身高貴,卻又被親生母親冷血對待,渴望關愛和溫暖的小公主。

不管從「志同道合」的價值觀角度來看,還是從「缺愛的人互相溫暖」的情感角度來看,悟空和阿紫都可以算是一對絕配。女生外向,本作是女主先喜歡男主的,這設定也沒問題:電影里有很多兩人共同受到壓迫,處境類似又需要互相溫暖的地方,本來只要稍稍潤色和點明,就足以把阿紫愛上悟空的事情順利鋪墊下來

但不知道是不是因為導演和編劇是男人而且又受了某些奇怪思想影響的緣故,本劇幾乎放棄了大部分本可以合理推進男女主角感情的地方,而是設計了一個「壁咚」的情節,男女主角靠得很近然後女主心撲通撲通——然後阿紫就愛上悟空了!

就愛上悟空了……

愛上悟空了……

空了……

接著,居然還來了一波劇情透露男二對女主有多好,進而使得女主對男主的感情更讓人難以理解——「多年青梅竹馬情深義重就不如那一下壁咚了」?

後面的劇情比較中規中矩,也算是尚可吧。但我仍舊忍不住對造型師產生了強烈的吐槽願望:

明明女主身材高挑纖細,身份又是天尊之女,本來適合上一些有仙氣顯貴氣的服裝:

結果為什麼主要裝扮是那麼臃腫的粗布白衫?髮型要麼就是特別有鄰家氣息的大粗麻花辮,要麼就是衝天冠……(後來放下單側頭髮的明顯感覺舒服了一些)

這裝束,還不如許多年前《大話西遊》的紫霞仙子……人家好歹外層是顯仙氣的紗衣……

《西遊降魔篇》里段小姐是個驅魔人,好像穿得比阿紫仙女還好些……

啊,好像說女主的地方有點多,我再說說男主。

彭于晏很帥,可以看出導演和編劇給他安排了不少體現「猴性」的表情和動作設定,而這部分他表現的還是有點生硬了。不過「猴性」這種東西本來就難演,所以倒也不必苛求。其他地方男主的演技還是在線的。

對於孫悟空,我最糾結的是他失去「石心」後反而潛力爆發的一段……給人感覺就是「用愛發電」。不是說用愛發電的套路不行。比如我看過用最經典又感人的「用愛發電」的作品就是《聖鬥士》,套路也是主角團領悟了愛以後就會實力爆發打敗敵人。但《聖鬥士》在主角爆發之前,還會寫神血提升裝備,會寫主角領悟第六感第七感,會寫給雅典娜送聖衣,層層鋪墊主角的爆發。而《悟空傳》里的孫悟空,在失去了最重要的石心,被愛人打擊,被神仙折磨後,聽了菩提老祖幾句話後,反而直接就超神殺上天庭了?

雖然我們都明白,那是因為孫悟空領會了大義,可是這會不會有點兒戲?《西遊降魔篇》里三藏打出如來神掌,還鋪墊了由《兒歌三百首》轉化成《大日如來真經》的劇情,而這裡孫悟空直接就靠領悟愛就能戰勝神仙了?那那麼多領悟了愛的凡人,為什麼不能戰勝神仙?

可以說孫悟空爆發的一段,雖然情感上感人,但也同樣不合理。

最後再說說特效,還是很不錯的,戰鬥畫面挺燃的!還有裡面的配樂,很好聽!

另外笑點分布,也是還可以的,觀影的時候感覺全場笑的地方有四五次(本人參與了兩三次)。

總的來說我會給6分吧(滿分10分),演員顏值還是不錯的,特效和音效不錯,演技也算尚可,不會太尷尬。故事基本上算是講完整了,但細節處問題有點多。有一種隱約的感覺是,導演和編劇設計情節的時候還是有點「藏」,很多涉及故事線索和人物情感的地方不願意明說,是指望觀眾看了以後回味無窮,像剖析《少年派》那樣回去剖析?但說實在話,這種手段如果沒有極其優秀的畫面表現能力和極其優秀的演員,建議還是別搞了,能把故事說明白就盡量說明白吧。


&<悟空傳&>是部爛片, 我感覺不值得去電影院觀看, 大家想不想看是自己的事情了. 畢竟學生和白領帶妹去看電影是剛需, 追IP追明星都是比較容易邀約, 不費工的辦法, 性價比高.

要打分的話, 給&<悟空傳&>打個4分好了. 留下一些餘地是給其它更爛的國產電影. 打個兩分三分的, 再遇上什麼&<富春山居圖&>, &<小時代&>, &<乘風破浪&> 這類還怎麼打分. 之前給&<西遊 伏妖篇&> 打了個7分很多人不同意, 其實是不明白殘花敗柳也需要爛菜葉扶持的道理.

郭子健導演&<悟空傳&>, 各種槍稿把他捧得挺高, 還特意強調了&<西遊 降魔篇&> 是郭子健的導演, 暗示周星馳盛名之下其實難副, 又一次店大欺客, 搶了別人的功勞.

羊城晚報:你是導演,那周星馳在片場做了什麼?

郭子健:他會每天來看我在搞什麼,我也會跟他匯報當天的拍攝內容,他一般都會在我導演的基礎上加一點東西。對我來說,這個過程是個很好的經驗,就像是讀書時,學生做東西給老師看,老師會加點意見。很多意見是我以前沒想過的,周星馳就是老師。

羊城晚報:你的工作更像是個執行導演?

郭子健:不是,執行導演我以前也當過,在劇本方面沒有這麼大自由度,也不用顧慮一些事情。

...........  

羊城晚報:現在不管是海報,還是宣傳名單,你的名字都從未出現……

郭子健:這個很好理解,同樣的陣容、劇本、製作,你告訴大眾,「這部電影的導演是郭子健」,你覺得有多少人會來埋單呢?相反,如果是周星馳的名字,情況就截然不同了。這是宣傳方面制定的策略,我沒有任何意見,這的確也是周星馳導演的作品,我的署名是聯合導演。

作為周星馳的影迷, 當初看到這種宣傳我就很不服氣. &<西遊降魔篇&> 好歹有一個半小時的製作花絮好不好? ( 周星馳《西遊降魔篇》特長製作花絮 全長85分鐘 b站av號2105462 ), 周星馳從教導主演到群演事必躬親, 不僅連個從伸手指的小動作都要教上十幾遍, 連舒淇跳舞都恨不得要自己上了. 就這樣, 搶手們還能帶得出代打的節奏?

還好各路跟周星馳合作的"導演"們, 都樂意把自己靠周氏電影積累的名譽砸得稀巴爛, 來澄清世人對周星馳才華的污衊. 前有王晶, 劉鎮偉, 李力持, 現在又多了個郭子健. 難怪辯證法說凡事都有它的好處在.

有許多人覺得&<悟空傳&> 電影和原著沒有關係, 掛羊頭賣狗肉. 其實不然. &<悟空傳&>的原著本質上也是同人小說而已. 而電影版抓住了這個方面的精髓, 繼承得最多的就是 市場定位, 以及針對這個市場定位設計的角色氣質. 創作團隊在這方面花了不少心思和金錢, 用各種角度刁鑽的特寫鏡頭和慢鏡頭, 來展露角色吊炸天的帥氣POSE.

畢竟&<悟空傳&>無論是的原著還是電影, 主要的受眾都是悶騷期的青年, 提供的服務則是用各種狂拽酷炫吊炸天的橋段, 來滿足每個人都勢必經歷一次的中二病. 當然也少不了CP和虐心作為口味的調劑.

這個大方向並沒有任何問題, 電影市場一直玩的就是這些套路. &<悟空傳&>拋開原著挑的那些套路, 比如什麼一後二王, 兩個男主角相愛相殺永恆之戰, 所有冷酷的帥哥在妹子面前都溫柔靦腆, 沒皮沒臉的搞笑擔當一定要難得尊嚴一次地去死來幫助主角爆怒槽...... 這些套路挑選的都不錯, 已經由大批中二病巨作----從漫畫到偶像劇, 從動畫片到真人電影, 從&<流星花園&> 到 &<暮光之城&>----論證了可行性.

所以, &<悟空傳&>的問題在於導演水平不行, 把套路都拍砸了. 因為導演犯了一個致命的錯誤: 用同人的水平拍套路, 把故事講成了PPT

什麼叫用同人的水平拍出了PPT呢?

其實人類文藝創作的一切套路, 都是由各個關鍵環節按一定的節奏關聯而成的. 好比一切山峰的高度, 都是靠山脈的平均海拔托起來的; 一切文藝作品的高潮部分, 都離不開漫長的鋪墊和引導.

原創和同人作品的差距往往在此. 原創花了90%的心血去做鋪陳, 用來托起10%的高潮. 而同人作品往往直接把成果(劇情, 角色)拿過來, 只反芻最精美的部分. 老這麼做容易留下一個病根, 就是只會為高潮部分錦上添花, 卻沒有腳踏實地循序漸進的耐心.

好比說"愛你一萬年, 愛你經得起考驗", 每個人都能吼上兩句. 於是在卡拉OK自信滿滿地點這首歌, 一到出第一句歌詞, "地球自轉一次是一天"反而懵了, 完全開不了口. 然而, 如果唱歌只唱副歌, 給人感覺和路過一個用流行歌轟炸的清倉大甩賣門店有何區別呢?

&<悟空傳&>就有隻會唱副歌的毛病. 於是孫悟空 "補天石變化而來, 擁有不死石心, 被天界作為魔王打敗, 然後被菩提老祖拯救, 用人形隱藏真身, 培養長大, 立志要摧毀命運的桎梏, 從而要做卧底神仙" 什麼的一大串設定, 本該是推動電影劇情的核心劇情衝突, 結果著急忙慌的兩三個閃回就搞定. 卻不惜用各種慢鏡頭拍攝彭于晏擺pose耍酷, 一句"老!子!名!字!叫!做!孫!悟!空!" 恨不得說十幾回.

有個閃回小劇場還是主角才有的待遇. 至於啥楊戩自卑鳳凰男從小暗戀白富美, 天蓬痴情都市白領事業有成難忘回鄉女友之類的設定, 就幾頁幻燈片搞定了.

再好的設定, 再好的套路, 如果一點篇幅都不給, 怎麼立得起來? 只能靠觀眾, 主要靠粉絲們自己腦補了咯. 英雄本色或是俠骨柔情的設定一直沒有足夠篇幅去支撐, 卻一直在自以為英雄本色地擺POSE, 或是自以為俠骨柔情地玩CP, 關鍵是演員演技也就擠眉弄眼的水平, 於是除了想像力仍嫌匱乏的特效之外, 全片都是尿點.

以至於, 故事進展到了給曬被單取個肉麻的名字叫"晚霞", 就可以把雲勾引下來----這種導演你講不清楚原理你就是個弱智----的原創劇情時; 導演還視死如歸, 把鏡頭都分給兩個傲嬌的男主角爭風吃醋的橋段.

劇情甚至崩到了最後. 導演狠下決心, 花了好幾十秒的鏡頭, 忍下心來殺掉了兩個關鍵的祭旗位( 逗比 和 女主), 讓男主角自殺了一波好方便釋放了雅典娜的祝福, 才終於換來了孫悟空的爆種. 這總是高潮了吧? 總該不是ppt了吧?

結果我錯了. 導演為了把經費都集中在小鮮肉們裝逼耍酷上, 連反派角色都捨不得拍了. 何況給反派的經費大頭還花在請綜藝諧星; 能表現主角戰鬥力的唯一一種雜兵, 乾脆連個能做 "嚇死我了"表情的群演都請不起, 直接把面具裹沙包就上. 以至於孫悟空憋了整部電影換來的牛逼, 只夠走完一段以"致敬"&<降魔篇&>的名義完完整整抄來過場. 隨後就切boss戰開始吃癟了.

當然boss戰的大頭也是雙男主角相愛相殺. 給反派boss做了個巨人模型, 簡直下了血本好吧. 可惜巨人剛出場, 一招未發就幾乎把經費燃燒殆盡了, 只好趕緊讓主角一棍子打爆, 正好別耽誤小鮮肉們秀CP, 許下生生世世相愛相殺的諾言.

所以不怪有人把這部電影評作巧克力味的屎, 創作團隊所有的精力都花在巧克力口感的調味上了. 這也沒有辦法. 劇本本來就是同人的水平, 導演只有同人的水平, 演員也只有cosplay 成熟角色的功力, 那就只好物盡其用了. 難道你指望這種水平能拍出&<金剛狼3&>嗎? 連&<變形金剛5&>都差了十萬八千里.

只有同人水準, 是當代賺粉絲快錢電影的通病. 有那麼幾個關鍵詞, 什麼IP, 小鮮肉, 大美女, CP, 名台詞, 特效, 就萬事大吉; 即便是PPT式的敘事, 一樣可以受資本的青睞, 一樣可以霸佔電影院不是么?

從這個角度來看, 西遊電影誕生一部&<悟空傳&>, 也是必然趨勢.

&<西遊記&>由於世界觀宏大, 階層衝突非常明顯, 故事本身的世俗性特彆強. 所以特別適合做文章, 反映二次創作時所屬的時代.

作為四大名著之一的&<西遊記&>原著小說, 雖然是西遊主題的集大成之作(大量吸取了西遊的戲劇和民間故事), 但靈魂還是作者所處的時代. 於是&<西遊記&> 里的英雄都是江湖做派的俠義氣質, 神仙像極了官僚, 妖怪都好似土匪惡霸, 大家說的都是生活間的裏手話. 本質上是擁有狹義精神的孫悟空, 與陳腐的封建等級社會格格不入, 但卻無可奈何, 在取經的意義感中尋找和舊秩序和解的過程.

而近代&<西遊&>文化的大變革, 在於毛澤東與中國革命. 毛從社會革命的視角闡述引用&<西遊記&>, 如虎氣猴氣之說, 如大鬧天宮的比喻, 如"今日歡呼孫大聖, 只緣妖霧又重來", 實質上對&<西遊記&>進行了二次創作. 從&<大鬧天宮&>動畫片到八十年代最經典的&<西遊記&>電視劇誕生, 基本是按毛的解讀來做, 核心主題是上反封建, 下反豪強. 於是才有了鑽到桌子底下的玉皇大帝.

然而革命的文藝在告別革命之後自然要走向消亡. 而周星馳的&<大話西遊&>則應運而生, 很好地迎合了時代變化. 孫悟空從江湖俠客, 革命者的形象嬗變成了地痞混混, 強時在妖怪頭上拉屎拉尿, 弱時則委曲求全五體投地.

&<大話西遊&>反映的是資本主義快速發展過程里中產階級的困惑. 總是被社會潮流裹挾, 個人奮鬥與投機毫無意義, 改變不了自己的命運. 因此&<大話西遊&>里的世界是荒誕的, 所有NPC也是荒誕的, 孫悟空化身至尊寶一直在各大勢力的博弈中, 靠投機苟延殘喘; 失去了理想( 唱only you ), 找不到生活的意義.

周星馳在這個時代背景下重新定義了&<西遊&>文化, 賦予了"改邪歸正"的主題. 主角的理想被時代磨滅了, 為了保存自己所珍惜的一點東西( 比如愛情 )只能隨波逐流地墮落. 但世間的愛與正義會重新激起他的正義之心, 讓他重新拾回理想為人類共同體的大愛鬥爭, 而這一切的代價是作為小資產階級個體的生活意義( 包括愛情 ).

然而資本主義進一步發展, 文藝創作的商品屬性越來越強, 受資本影響越來越深刻. 尤其是在資本對文藝市場的消費者進行了各種社會學研究之後, 再把利潤率最高的套路, 取代人文情懷, 作為文藝創作的源動力.

正是在這個邏輯下, &<悟空傳&>勢必成為小鮮肉小美女甚至包括綜藝諧星們擺拍的寫真集. 寫真越多, 粉絲越喜歡, 資本收益就越高. 至於是不是"好電影", 這個概念對資本而言就不存在好嗎?

最可笑的是, 各種&<西遊記&>作品, 一直貫穿著反抗的主題. 上反抗強權, 下反抗豪強. 而在資本主義當代, 老百姓生活中打交道的強權和豪強, 都少不了資本家. 而由資本家投錢拍攝的&<西遊&>作品裡, 卻沒有資本家的形象.

那誰來扮演註定要被反對的強權呢? 自然只有那些有能力騎在資本家頭上的人. 於是&<悟空傳&> 給自己設定了一個模仿&<1984&>的反烏托邦主題, 彷彿有某個騎在老闆們頭上的老大哥, 可以為一切壞事背鍋. 而偉光正的主角們, 自然變成了天命之子, 私生子富二代和世家白富美了.

這恐怕也是一種對時代的記錄.


先說總結:這是一部高智商燒腦片。智商沒250,你是看不懂的。

豆瓣這標籤應該要加上「高智商」,「燒腦」這兩個標籤。

我看了很多影評,很多的原著黨都吐槽這部電影,但我不從原著上吐槽這部電影。為什麼?因為這部片除了名字相同之外,根本和原著沒有半毛錢的關係。

這就是導演和編劇的老謀深算了。

哪部小說改編的電影沒被原著黨跑出來挑刺,「尋龍訣」,「
盜墓筆記」比比皆是。所以他們完全把悟空傳的劇情全部扔了,完全沒有原著的內容在裡面。

看你們還怎麼吐槽!

全劇兩個小時,你看到一秒鐘金蟬子,算我輸。這完全是釜底抽薪啊,你說,你還能吐槽什麼?演員演得不好嗎?還是特效不好?

回歸正題,為什麼我說,這是一部高智商燒腦的電影呢?

首先是巨靈公子無腦欺凌女僕,蘇瑪麗少女阿紫和捲簾出頭,巨靈公子被及時出現的孫悟空擊敗。

這裡插一句,這捲簾從開場到他即將斷氣的那一刻,我才知道他是捲簾,MMP,一個從片頭就出現的人,我看了一個半鍾才知道他是捲簾。

接著,天蓬就登場了,噼里啪啦又是和孫悟空一頓大戰,打的那是屋內無一處完好。

蘇瑪麗少女阿紫自然不可能坐視不管跑去勸架,差點被熔岩金箍棒誤傷。幸好被二郎神(余文樂)救下,然後又是一頓亂戰。最後孫悟空吃了阿紫一記悶棍,結束了這場鬧劇。

看到這裡,我是一臉懵逼的,問號臉。我完全不懂他們為什麼要打起來,為什麼要把美好的天庭毀得破磚碎瓦遍地,猴子也不知道哪裡蹦出來,什麼也不知道。

這就是我說的燒腦的地方了,你智商沒有250完全就想不透,這靠得的是腦力,腦補,這費大腦吧?

來吧,少年,喝一瓶,六個核桃,繼續看片。

最後還莫名其妙的關係變好了,與太陽肩並肩,打BOSS。我簡直想把編劇和導演一起送上天!

你說燒不燒腦?沒點腦子,你根本看不懂。快承認你沒有腦子吧。

整部片,看完之後真的很難受,想起了以前花了一塊錢看了一部叫 一生一世 的電影

要不是離電影院門口近,可能會腦窒息死亡。

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17年,換來一句電影跟小說有何關係?

先說感受:看完悟空傳,我只希望有生之年 三體 此間的少年 天行健 這三部千萬不要拍成電影。

一個作家,竟然說出了電影跟原著有什麼關係這句話,這就是連牌坊都不要了告訴粉絲我就是要圈你們錢,我就是要賣ip。反正你們也沒辦法,我也沒有新作品。撈一次就走你們能把我怎麼樣!

今何在,我們曾經是你的粉絲。但不是你的籌碼,我不算是原著黨。在一定程度的改編我覺得屬於正常。但是這樣完全沒有任何亮點純憑藉彭于晏的演技撐起一整場的電影我也要感謝你。感謝你讓我從今以後再也不看翻拍的電影。

阿月跟天蓬的故事變成了一坨赤裸裸的屎。

悟空跟阿紫的感情奇怪到連青春文學的讀者都會質疑,賺取眼淚的時代過去了。請你自省。

特效沒有任何意義,悟空死後如何活過來沒有解釋。這部電影讓我想起了跑男大電影。反正你們的目的是一樣的。圈錢連遮掩都不遮掩。

看完之後劇場所有的人在出影廳的時候異口同聲的說一句:這特么拍的是什麼j8玩應?我覺得這就是給你的評價,給你這個人的評價。

今何在,感謝你的悟空傳,年輕的時候我感動過,昨天訂票前我又看了一遍。

現在也感謝你的電影版悟空傳,讓我知道:

你,同樣也逃脫不了宿命。

金錢也會腐蝕一個悟空那樣的人。

這天遮住了你的眼,

這地,對不起我忘記了。

你也該被人遺忘了。

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更新:

這是我有生之年第一次影評

昨晚也是我有生之年第一次看首映

我說句實話,我寫這麼多全部出於我的憤怒,看首映的也就你的粉絲會去。這並不是眾口難調,而是一邊倒的差評。

不要把東邪西毒,大話西遊拿來比較。也就大鬧天竺一個水準,我公平的說一下。大鬧天竺我都懶得按那個一星。直接無事就好了。但是悟空傳不行。

講真,我上次看電影看的生氣是因為劉鎮偉的大話西遊3 你們兩個異曲同工:

ip+導演名字+作者名字+特效+一坨屎

你要是沒錢了我覺得做個網紅也行,賣賣笑我還是能送你個火箭讓你上西天的。

粉絲都長大了,花錢是小事。感覺自己的青春被糟蹋才是接受不了的。

望你好自為之,順便再說一遍,大劉啊何夕啊燕壘生啊江南啊求求你們別拍電影了。我們粉絲真的買不起這個單了。


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豆瓣作者就是我……謝謝大家告訴我有人抄襲。

只在豆瓣跟知乎寫過,其他的地方就不上了,畢竟意義也不大。


今何在當年自己說:「西遊不是我們一些改編作品裡表現的那樣,就是打打妖怪說說笑話那樣一個平庸的故事。.......西遊的主題根本就不是打妖怪。」可是這部掛了他名字的電影,恰恰就是這樣一個「平庸的故事」。


我想重溫一個悲壯的故事,關於絕望,尋找,反抗和理想。結果我看到了一個全新的故事,無聊,尷尬,只有過時的笑點和情感未到強行搞氣氛的感情戲。

原作是碗烈酒,電影連瓶農夫山泉都不是。

他把一個群體的罪惡轉移到了一個人和一架機器上,於是那種令人窒息的感覺,讓人無能為力的沒有了,因為他太具象了。

悟空哎,天遮不住他眼,地埋不了他心,他已經是我們心裡的英雄,殺死一個Boss,毀掉一架機器,這麼具體的事他怎麼可能做不到。這個故事沒有任何看點。

電影里的天尊,她竟然要封鎖消息不讓天庭知道,那天庭是正是邪?把邪惡具體化,導演真的沒有避重就輕嗎?書里偽善的,小人嘴臉的,裝腔作勢的仙佛當初給我很大的震撼,導演卻根本沒有這種反骨和勇氣。我覺得它即使特效差一點,導演能夠去塑造出這樣一群完全反傳統的仙佛,也足夠讓人震撼了。

這根本就不是《悟空傳》,它沒有金蟬,沒有小白龍,沒有夢一樣的紫霞仙子和千萬年的星河,沒有痛苦的裝流氓的豬和瘋子一樣的沙僧,沒有極權的如來,曲意迎合的諸佛與仙神,最後,它喪失了原著的味道。

(就不吐槽那些女主壓倒後情根深種的橋段(楊戩太可憐了,女主莫名其妙)和捉妖雲的情節了,還有導演能不能不把悟空阿紫在一起,天蓬阿月在一起的片段和楊戩和錯認他的老媽在一起(......就單純坐在一起)的片段放一起,真的很奇怪!阿紫讓在悟空受盡刑法後故意說得殘忍的話讓他心死那段也不到位,天蓬跟天尊打悟空不去幫忙天蓬被打死?!天尊變成一個大玩意兒之後一招未放就被弄死.........最後,電影結束了也沒有那句「我要這天.......」,而是在結束後用藝術字體映在銀幕上.......靠!神經病!)


對於《悟空傳》這部電影,一直有人是這麼說的:「如果你是去看一部特效電影,這會是一部很好的暑期商業大片,只要他不叫《悟空傳》,如果是原著粉,那麼對不起,他不值得你的期待。」

對於這個問題,我聽到身邊的朋友說過,看不出原著的味道,除了那幾句生搬過來的台詞吧。而我雖然看過原著,但是確實在幾年前看過的,對與具體情節記得不夠清楚,但是有一點可以肯定的是,這部電影的確和原著沒有特別大的關係,甚至可以理解為是想借著這個《悟空傳》的大IP去撈一筆錢。

對於一本書,各位熱愛它的讀者現在最怕聽到的應該就是這本書打算拍電影,電視劇這樣的話題,因為寫書和搬上銀幕不一樣,對於書本身的內容必須有一個很大的改動,因為書本的情節線會很多,可以去擴散去寫,然而你電影,電視劇要是想把書本裡面所有的情節都全部搬上來是不可能的事情,這就導致了很多讀者們喜愛的小說變成一部讓人不爽的影視作品。就如同斗破的電視劇吧,不早說原著粉,就是路人看到,也覺得看不下去,這個大家都明白。

那麼對於《悟空傳》電影而言,毀掉他的也是因為情節處理問題。首先,內容和原著無關卻強行套上《悟空傳》的大IP是很讓粉絲不爽的一點。其次,劇本情節線過多,導致了該有的描述沒有出現,給觀眾一種情節拖沓,莫名其妙的感覺,就如,花果山眾人的死,非常生硬奇怪,而讓我好奇的是,天蓬嫦娥的角色在劇里到底有什麼很大的作用?我必須承認,這兩個角色的演員功底是不錯的,而且演技也很到位,但是你們是來幹什麼的呢?天蓬只是出場時,和悟空打了一架,然後跟在天尊旁邊,,再有就是花果山丟了一下火把?最後在終極一戰裡面用自己的死為悟空攢下和臨死阿紫的敘舊時間嗎?嫦娥就更慘了,她的存在只是為天蓬反上天庭做了一個推力,這只是影片劇情的問題之一,一個個錯誤合起來,就導致了劇情的拖沓。

在原著金句方面,最燃的幾句話,卻被當成了結尾旁白使用,而且「我要這諸佛都煙消雲散」
這句話,是金禪子所說,劇中都沒有這麼個角色卻又把拿了上來,不覺得尷尬嗎???

總的來說,這部劇的特效真的沒得噴,可以說是中國近來國產特效最好的一個,演員演技也還可以,劇中被捧紅的恰恰是天蓬和嫦娥這兩個角色的扮演者歐豪和鄭爽。劇情就是本片最受爭議的地方了,也讓很多人說,這部片不配叫做《悟空傳》。這一切不禁讓人想到:今何在,今何在?到底是歲月的流逝讓你變了,還是其它什麼原因??不得知之。

各位大哥大姐們,如果你們真的看到這裡,可以看在我全手機打出來的情況下給我點個贊嗎 謝謝(*°?°)=3。熬夜打出來的,修仙黨的勝利?


趁著回國休假去看了0點的首映式,看完臉紅了,因為看之前一直在跟人吹噓《悟空傳》當年在中國網路文學史的地位如何如何牛逼,甚至還一臉中二的背起了那些台詞。
看完忍不住想找個地縫鑽下去:真的,聽我解釋,原著真沒有這麼爛……

今何在,九州分裂的時候我一直信你說的,覺得是江南愛錢,商業化要求太多,責任在他;現在看來,你能把自己親孩子賣成這樣,今後也不必再總是陰陽怪氣指桑罵槐了。


我覺得金箍棒才是主角,片名不如改叫《定海神針》算了,整部電影就是金箍棒的進化史


在豆瓣打了一顆星,給片尾的字幕。
我要這天,再遮不住我眼。
我要這地,再埋不了我心。
大學時代最喜歡的小說,最燃的夢想,無法接受它們被變成這麼個過家家似的尷尬鬧劇。
那些為了自由反抗命運質疑一切的勇氣,原來就是一群叛逆期的熊孩子談談戀愛打打架然後打倒嚴苛的女校長?
那些台詞說出口時,你知道它們在別人心裡的份量嗎?


導演:我要這小說有何用,我要這原著又如何。


當天晚上,真睡不著,家裡有原著,拿出來翻。。。
換我,我會怎麼辦?

然後我寫下了這些內容。。。

任何主流娛樂電影,只要不談「人物」和「故事」,改而談其他的東西,基本就是不靠譜。。。


屎尿屁,穿越版匆匆那年。
俞飛鴻老師,你要是缺錢,我可以賣腎養你啊。
向西遊伏妖篇道歉。


不請自來。

一句話評價就是:電影偷懶,不好好講故事,劇情全靠觀眾腦補,人物的所有行動都過分得理所當然,動機不足。

看《悟空傳》完全是因為跟同伴吃完飯無所事事而盲買的票。在這之前除了《西遊記》正傳之外沒有看過任何其他的衍生作品。多少知道一點悟空跟紫霞仙子的往事。此為觀影知識背景。基於此,看完整部電影之後的感受就是:莫名其妙。

先說說觀影體驗吧。

  • 畫面、特效做的還是不錯的。看了一些所謂的「正面評價」,大多著眼於電影的畫面、人物造型,這……這算正面評價的話,真的不是高級黑嗎?
  • BGM有點強燃,轟耳,個人認為全場最佳是蔡健雅的那首《紫》。(藉機表白蔡健雅)

情節與設定方面,總覺得槽點滿滿,讓人難以融入劇情。

  • 天機處開學迎新,上聖天尊冷麵無情,上有上蒼大老闆,下有鬧心小學徒。如果不是電影時時刻刻都在提醒我:這是一個與天命對抗的故事!我真的會覺得,這就是逃學不成被教導主任拎回學校的故事。或許,真的是這樣的一個故事的話會更精彩吧。
  • 悟空、阿紫、楊戩的三角戀。編劇讓阿紫和悟空玩相撲,坐在橋上看天空。讓楊戩不忍直視黏在一起的兩人,蹲在地上灑花的種子……三角戀應有的的糾葛、虐心完全沒有展現出來,反而以楊戩的視角看來就是被NTR的故事。以至於後面的煽情完全煽不動。
  • 悟空和楊戩的宿敵關係。可能他們兩人對峙的理由,已經默默用心靈電波交流過了。
  • 天蓬與阿月的往事。他們兩個的故事真的讓我這個萌新瑟瑟發抖。來龍去脈究竟是怎麼一回事啦?什麼?你叫我去看小說?
  • 捲簾的大炮和槍不僅製造周期極短,而且射程賊遠。心疼沙僧一秒。
  • 妖雲挺浪漫的,喜歡看晚霞。
  • 阿紫的叛逆期有點長了。
  • 寫到這裡我都已經忘了《悟空傳》本是一個「對抗天命,掌握自我」的故事了。這奇妙的化學反應讓我措手不及。
  • 提個問題,大家的天命都是什麼?為什麼要反抗天命來著?

……別再叫我去看小說了吧,你不是電影嗎!電影的基本要求不是講好一個故事嗎?你講不好這個故事你叫我去看原著增加對電影劇情的理(nao)解(bu),這不是逗我玩嗎!?

此外還有很多很多的槽點,莫名其妙的地方。

比如為什麼悟空拿著鑰匙前往天機儀時,一開門就看到了楊戩。比如為什麼在花果山掉線的天蓬突然上線回到了天庭和天尊對打。天蓬在村子裡打灑了最後的水,大家那些天都喝的啥?為啥妖雲一下雨,番薯長得這般賊快?千手如來到底是不是煙花?……你真的覺得大家不會注意到這些奇怪的細節嗎。

阿紫和悟空之間的感情發展得莫名其妙,天蓬這個人物讓人摸不著頭腦,楊戩的心結更是說放就放,情慾說拋就拋。悟空撐著一口氣等來阿紫,結果等來了分手。想必,楊戩跟悟空都是第一次失戀吧。花果山說洗就洗,石心說吃就吃,上聖天尊你是不是不把上蒼放在眼裡了?……

儘管如此吧。

我相信,《悟空傳》本來是一個好故事。電影也不錯,但它就是太相信我了!它以為我已經知道了天命是什麼,以為我聽到天命就會拍桌子反抗;已經知道了阿紫就是跟天尊媽媽對著干;已經知道了悟空會跟阿紫相愛;已經知道了天蓬跟阿月的過去;已經知道了楊戩的苦逼命運;已經知道了……

不說了,下次再有這樣的改編電影,提醒我看了原著再去看電影。


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