紐約有哪些值得推薦的畫廊？

我在一本2013年7月刊的雜誌上讀到過紐約畫廊推薦，因此特地轉載來和題主分享。
紐約藝術區行動指南

1. 博物館大道——上東區的時空隧道

第五大道82街和105街之間的區域，被稱為「博物館大道」，雲集了十餘個重量級美術館，從最南端的大都會美術館，到最北的非洲藝術博物館，博物館大道像一條時間之河，猶太美術館、庫珀·休伊特國家設計博物館、波多黎各美術館、古根海姆美術館、新藝廊、紐約市立博物館、歌德學院在河流兩岸，俯拾皆是美麗的珍珠。這裡是紐約藝術博物館最密集的區域。

博物館間距離不遠，走路都可到達。如果太多的藝術讓你陷入審美疲勞，那就到旁邊的中央公園散個步，在小攤上買一支義大利手工冰淇淋，坐在長椅上看著松鼠跳來跳去，職業遛狗人帶著五隻大型犬昂首走過，亦不失有趣的遭遇。

乘坐地鐵6號線到77街站下，向北走5條街，穿過萊剋星敦大道，公園大道和麥迪遜大道便到達了位於82街和5大道交匯處的世界上四大綜合藝術博物館之一——大都會美術館。背靠中央公園，大都會的主建築面積約有8公頃，館藏超過兩百萬件藝術品。除了博物館大道上的主館外，還有在上城布朗克斯區的修道院分館，主要展出中世紀藝術品，包括美輪美奐的教堂花窗。要把大都會美術館的所有展廳走馬觀花地看一遍就需要三天三夜。整個博物館被分為十九個館部，包括埃及古埃及藝術部、非洲大洋洲和美洲藝術部、武器和盔甲部、亞洲藝術部和古代近東藝術部等。同時還有專業的樂器、服裝、飾物收藏。從埃及前王朝時期的祭祀彩陶，到中世紀奧地利埃布賴希斯多夫城堡的彩繪玻璃花窗；從中國遼代的三彩羅漢造像，到日本江戶時代的石制紅釉抹茶罐；從修拉(Georges Seurat)富有跳動韻律的點描風景畫，到基基史密斯(Kiki Smith)蜷曲於牆角的青銅女人體，穿梭於博物館各大博物館之間，一不小心就迷失在不同的時空中。無論你喜歡怎樣的藝術，總有一件與你心靈相通。

博物館的工作人員神通廣大，能回答遊客的各種問題。

位於二樓東方文物館的五代藥師佛像

收藏的日漸擴大不僅來自於博物館管理層的持續購入，還得益於收藏家的慷慨捐贈。今年4月大都會剛收到倫納德?A?勞德(Leonard A. Lauder)的78件私人收藏，這是世界上最重要的立體派收藏之一，包括33件畢加索(Pablo Picasso)作品和17件布拉克(Georges Braque)作品。

陳列的各種瓷器

二樓的明代古典庭院「明軒」(Astor Court)讓中國遊客倍感親切。捐贈人埃斯特女士兒時曾在中國生活，認為庭院傳遞了東方文化的核心精神。明軒以蘇州網師園為藍本，在四川採集楠木，從蘇州陸墓御窯燒制磚瓦，用傳統工藝建造了一個靈秀的水鄉庭院。

大都會美術館的書店有琳琅滿目的藝術圖書和紀念品

如果對以克里姆特(Gustav Klimt)和習勒(Egon Schiele)為代表的20世紀早期維也納和德國藝術和設計感興趣，新藝廊(Neue Galerie)是一個不容錯過的私人收藏。出大都會美術館再往北兩條街，便可到達。新藝廊的建立來自兩個好友的約定——藝術品經紀人、策展人塞巴斯基(Serge Sabarsky)和收藏家羅納德?勞德(Ronald S. Lauder）於1967年相遇紐約，對於20世紀初奧地利和德國表現主義的熱情將兩人聯繫在一起。一起建立美術館的願望在塞巴斯基去世後才得以實現，新藝廊一層還有塞巴斯基的簡介，作為兩人幾十年友誼的註解。最著名的藏品要數克里姆特的《阿德勒?布洛赫?鮑爾夫人肖像1》。幅畫在納粹入侵時被掠走，原主人阿特曼家族通過七年官司從奧地利國家美術館索回作品，2006年勞德以1.35億美金的高價購下，成為當時最昂貴的油畫作品。二層展廳還有克里姆特珍貴的照片和素描，可以看見他穿著繆斯與精神伴侶艾米麗·弗羅傑設計的寬袍大袖站在花園裡，懷裡抱著一隻黑白花色的貓。

模仿20世紀初維也納咖啡廳風格的Cafe Sabarsky

美食與藝術品一樣不可或缺，新藝廊附屬的塞巴斯基咖啡 (Café Sabarsky)是個下午茶的好去處。整個設計風格模仿了19世紀末20世紀初的維也納咖啡廳，是那時文人雅士聚會的重要場所。咖啡廳里的燈具由霍夫曼(Josef Hoffmann)設計，傢具來自奧地利建築師阿道夫·路斯手筆，角落裡的鋼琴可用於小型音樂聚會，整個氣氛和博物館相互呼應。在去年克里姆特150周年紀念時，咖啡廳還專門推出了克里姆特蛋糕，巧克力千層蛋糕上鑲嵌有金葉，正如他畫里兼有的華麗與頹廢。

位於89街的古根海姆博物館，是一家全球性的私人現代藝術博物館，除弗蘭克·懷德(Frank Lloyd Wright)設計的美國總部外，還在西班牙畢爾堡、義大利威尼斯、德國柏林和美國拉斯維加斯擁有分館或收藏。懷特設計的大樓從外表看來像一個白色的巨大海螺，建築物的內部由一條螺旋上升的通道伸向花瓣形狀的玻璃天頂。除了包括康定斯基(Wassily Kandinsky)、克里(Paul Klee)、布朗庫西(Constantin Brancusi),恩斯特(Max Ernst),塞尚(Paul Cezanne)，波洛克(Jackson Pollock）等現代藝術史上範例的永久收藏外，美術館還推出極富創新精神的當代藝術展。2010年美術館展出了西格爾(Tino Sehgal)的互動行為作品《進程》。來到美術館的觀眾發現，展廳里所有的美術品都被臨時撤除，只有一個小女孩走向前歡迎觀眾，並談論「進程」有關的話題。沿著螺旋形旋梯向上走，會有不同年齡段的人過來與觀眾攀談，直到最後一位老人將觀者引至樓頂。這些攀談著都是西格爾招募和訓練的「闡釋者」。在他們的引導下，觀眾本身也變成藝術品的一部分。

今年6月11日，博物館大道將再度舉辦節慶，晚六點至九點所有博物館都會免費對外開放，23個街區都變成了步行區域，舉辦各式各樣的街頭藝術。無論是長期居住的居民，還是短暫停留的遊客，都加入狂歡的隊伍吧，這一天，所有人都是紐約客。

[Tips小貼士]

交通：地鐵6號線至77街站，出站後步行10分鐘可到博物館大道的最南端——大都會博物館

大都會博物館

地址：5大道1000號
開放時間：周二至周四（9:30 am - 5:30 pm)，周五至周六(9:30 am - 9:00 pm), 周日(9:30 am - 5:30 pm)，周一閉館
網站：Home
門票：建議捐款

新藝廊

地址：5大道1048號
開放時間：周四至周一（11:00 am - 6:00 pm)，周二閉館
網站：Home | Neue Galerie
門票：$20，學生及65歲以上老人$10，12歲以下兒童謝絕入內

塞巴斯基咖啡

地址：5大道1048號（新藝廊一層）
開放時間：周一和周三（9:00 am - 6:00 pm)，周四至周日（9:00 am - 9:00 pm)，周二閉館

古根海姆博物館

地址：5大道1071號
開放時間：周日至周三（10:00 am - 5:45 pm)，周五至周六（10:00 am - 7:45pm）
網站：The Guggenheim Museums and Foundation
門票：$22，學生及65歲以上老人$18，12歲以下兒童免費

3. 切爾西——後工業時代的當代藝術區

傳統意義上所指的切爾西區，是指曼哈頓西城，從14街到30街，8大道和10大道之間的區域。

從地鐵C/E線23街出來往西走，看到的是頗具傳統風格的街區，19世紀中期修建起來的棕色磚房掩映在樹叢之中。19街到23街之間基本上都是住宅區，房屋的再銷售有嚴格規定，一般不能用於工業和商業用途，而改建計劃也需要保持建築的原有風貌。

過了9大道，景觀豁然開闊，一排排規整的工廠房分布在街道兩旁。這裡曾是紐約的老牌工業區，九大道以西坐落著許多化工蒸餾廠和肉料加工廠。90年代末，隨著SoHo畫廊區租金高漲，許多畫廊和藝術家轉移到地價相對較低的切爾西區。如今18街和28街之間，9大道以西的區域擁有近200多家畫廊。一層的空間大都有巨大的落地玻璃窗，走在街上就可以看見形形色色的藝術作品展示在空曠的白色空間中。秉持「少即是多」的信念，畫廊都採用白盒子一般的空間，以便最大程度地展現藝術品本身。

在畫廊區有一條橫貫南北的高架鐵路，將畫廊街連接在一起。一度被廢棄的鐵路現在被改建成高線空中花園(High Line Park)，也成為欣賞切爾西全貌的最佳地點。

高架鐵路開通於1934年，曾是當時工業區的生命線。高出地面的鐵軌使得生肉、蛋奶、火腿產品可以直接運送到鐵路沿線的加工廠，而不至於造成地面交通擁堵。50年代，隨著州際集裝箱貨運的興起，鐵路運輸整體衰落。1980年，切爾西區高架鐵路送走最後一輛運載冷凍火雞的運輸火車後徹底停止運營，鐵軌銹跡斑駁連綿數里，長滿雜草，一度面臨被拆的命運。在民間組織和當地社區的積極爭取下，2004年紐約市政府投資5000萬美元，準備將高架鐵路改造成一個集休閑、綠化、藝術展示為一體的公園。Diller Scofidio + Renfro和James Corner Field Operations兩個建築事務所承擔改建方案，提出了「田野建築」的概念。他們保留了原有的鐵軌，讓原有的雜草野花在鐵軌間自有生長。鐵軌的一些段落被嵌上有輪子的木頭躺椅，享受日光浴的遊客可以跟隨太陽調整方向。公共藝術項目也是高架鐵路公園不可或缺的一部分。最近委員會剛委託瑞士籍藝術家卡羅爾?博夫(Carol Bove）設計了七件大型的雕塑，構成一個統一的裝置，名為《毛蟲》。卡羅爾?博夫最出名的系列作品是一些固定在牆上的書架，她在上面放置了各式各樣的私人物品，包括舊書、老雜誌、民俗工藝品和撿來的物品等。而此次專門創作的七件雕塑被安放於30街到34街尚未開發的一段鐵路沿線，像是一些橫空出世的地下管道，屬於某個失落文明的廢墟。

高線空中花園的人流量非常大，自然廣告牌林立

高線公園目前開發的地段從Gansvoort街延伸到三十街，每隔兩三個街區就有出口，在空中行走片刻，又可下地來遊覽畫廊。豪舍沃斯畫廊(Hauser Wirth Gallery)今年1月剛在18街511號建立新空間，整個展廳佔地面積有2300平方米，是由一個滑冰場改建的。正展出保羅?麥卡錫(Paul McCarthy)的最新雕塑。早在2011年的個展中，這位藝術家就開始研究19世紀德國童話故事《白雪公主》，以及迪斯尼在20世紀初推出的現代版演繹，並創作了一系列扭曲的澆築雕塑。而本次展覽的作品取自同一題材，不過材質換成了黑橡木。巨大的雕塑佔有強大的視覺衝擊力和黑色幽默感。在展廳有個很容易忽略的一角，裡面有個小酒吧，這是藝術家Dieter Roth的作品，在畫廊的首展中他不僅在空間里建了一個巧克力工廠，現場造出一個巧克力塔，還搭建了一個小酒吧，好似穿越回19世紀末的紐約。現在這個酒吧便成了畫廊的永久收藏，在周五周六供應咖啡。

街頭塗鴉

大衛?茲威納畫廊於1993建立，已經躋身為世界一流的當代畫廊，在19街上擁有三個空間，都在10大道和11大道之間。目前畫廊正在展出傑夫?昆斯的雕塑作品。作為頗有爭議的波普藝術家，傑夫?昆斯將消費文化的各種方面挪用到自己的作品中，代表作包括從色情雜誌剪切下來的形象的重新組合、鏡面的動物氣球雕塑、以鋼結構和鮮花組成的大型小狗雕塑。這次展出的雕塑是最新創作的《凝視的球》(Gazing Ball)系列，包括形態各異的石膏雕塑，有的像是羅馬-希臘古典人像雕塑，有的則是日常生活的複製品，如郵箱和供鳥戲水的水盆，這些雕像都伴隨著一隻藍色的手工玻璃球。昆斯說藍色玻璃球讓他聯想到兒時草坪、花園、露台隨處可見的鏡面球形裝飾物，它們像一個個小世界，把周圍環境的一切都納入透明的球體當中。

在全球擁有12個畫廊空間，高古軒是全球最具影響力的畫廊之一。21街的空間正在展出德國戰後最著名的藝術家安森?基佛(Anselm Kiefer)的繪畫和雕塑。生於德國戰敗之際，基佛將對第三帝國危險權力的反思和批判表達在作品中。他的作品大量運用油彩、鋼鐵、鉛、石頭、照片、稻草、柏油等綜合材料，把德國的歷史、文化和神話敘事融合在圖式之中，既有對納粹時期的反思情緒，又有對德意志浪漫主義傳統的重新挖掘。這次展覽名為《摩根索計劃》(Morgenthau Plan),意指二戰後美國財政部長亨利?摩根索提出的摧毀德國所有工業設施，將其轉變為一個前工業化國家的計劃。雖然這個計劃沒有實現，但它反映了戰後德國另一種可能的結局。出現在基佛許多繪畫中的花也出現在這批作品中，盛放凋零，開到荼蘼。

另一跨國畫廊巨頭佩斯畫廊在全球擁有7個空間，其中紐約4個。作為亞洲藝術的堅定支持者，佩斯在北京798藝術區擁有一個包豪斯廠房改建而成的巨大空間，代理張曉剛、岳敏君、張洹、宋東等一流的中國當代藝術家。在紐約也經常為其代理的亞洲藝術家舉辦個展。25街534空間展出奈良美智的最新繪畫和雕塑。奈良標誌的大頭娃娃如約而至，外表馴良的大頭娃娃眼神中透出桀驁、寂寥神色，彷彿是對成人世界的拒絕。

切爾西里的畫廊1

切爾西里的畫廊2

豐富的藝術之旅也需要飽胃支撐。逛累了可以到9大道和17街交匯口的切爾西市場，這裡不僅有各種烘焙店、餐廳和咖啡廳，還有綜合的海鮮市場。海鮮市場類似於大排檔，有湯類、海鮮、壽司等各種1.5美元的牡蠣來自各個產地，即開即食，還可選龍蝦直接讓師傅加工。不到17美元的一隻龍蝦用清水煮熟，直接蘸黃油吃，最大限度保持了本身的風味。

[Tips小貼士]

交通：地鐵C/E線至23街站，出站後向西走10分鐘即可看見High Line和切爾西畫廊區

高線公園

地址：10大道（Gansvoort街和30街之間）
開放時間：每日開放(7:00 am - 10:00 pm)
網站：The High Line
免費開放

豪舍沃斯畫廊

地址：西18街511號
開放時間：周二至周六（10:00 am - 6:00 pm）
網站：Hauser amp; Wirth
免費開放

大衛?茲威納畫廊

地址：西19街519, 525 533號
開放時間：周二至周六（10:00 am - 6:00 pm）
網站：David Zwirner
免費開放

高古軒畫廊

地址：西21街522號
開放時間：周二至周六（10:00 am - 6:00 pm）
網站：Gagosian Gallery
免費開放

佩斯畫廊

地址：西25街534 號
開放時間：周二至周六（10:00 am - 6:00 pm）
網站：Pace Gallery

切爾西市場

地址：9大道75號
開放時間：周一至周六(7:00 am - 9:00 pm)，周日(8:00 am - 8:00 pm)
網站：Chelsea Market

4. 布魯克林DUMBO —— 橋下藝術新區

DUMBO是Down Under the Manhattan Bridge Overpass（曼哈頓橋下區域）的縮寫，名字彰顯了其地理位置。位於東河河岸，布魯克林大橋和曼哈頓大橋下，Dumbo是布魯克林的新興區，與曼哈頓下城隔河相望。最近的地鐵線是F線的York Street或A/C線的High Street站。

如果天氣好，不妨從曼哈頓C市政廳上布魯克林大橋，沿著人行步道一路走到布魯克林區。布魯克林大橋1883年交付使用，全長1834米，是世界上第一座以鋼材建築的大橋。詩人哈特?克萊恩的8章長詩《橋》，序曲便是獻給布魯克林大橋的。站在橋上，依稀還能體會到詩中的景象：鋼索由門樓斜向輻射而下，整座橋看上去像一架巨大的豎琴。電車軌道、汽車道以及木質的人行步道並行不悖。沿木道行走，汽車和電車從腳下賓士而過，橋下河水湍急，彷彿是城市永不停息的腳步。

坐在河邊能夠享受布魯克林大橋和曼哈頓的景觀

下車便到了DUMBO，到處可見的彩色塗鴉覆蓋了廢棄倉庫改建的工作室和個性商店的外牆，與橋下的活水公園遙相呼應。DUMBO的興衰和切爾西的故事類似。19世紀末，這裡本來是工廠區，有巨型倉庫，機械製造工廠和紙盒製造廠，安迪?沃霍爾所畫的的布瑞洛肥皂的製造商也在這裡。隨著製造工業的衰落，留下老建築和廢棄廠房。70年代末，紐約SoHo區地租上漲，藝術家們尋求新的發展空間，跨越東河來到這座幾乎荒蕪的濱河小鎮，將大型的廢棄倉庫改建成了充滿時尚氣息的Loft空間，直到現在還可以看到工業時期留下的黑色鵝卵石街道以及貨物運輸鐵軌的遺迹。2007年紐約市歷史建築保護委員會將這裡定為紐約市第90個歷史保護區，引領更多舊空間改造為設計工作室、畫廊、劇院和書店。

後工業化時代的建築群也吸引了不少電影在此取景。《聞香識女人》里的盲眼退休少校開著法拉利帶著年輕學生飆車在這一帶。而《紐約我愛你》中娜塔莉?波特曼扮演的猶太女孩和未婚夫見面的地點就是DUMBO的布魯克林大橋公園。公園地標是珍妮的旋轉木馬(Jane"s Carousel)。1984年，帝國富頓港口公園(現為布魯克林大橋公園的一部分)的開放商大衛?沃倫塔(David Walentas)和珍妮?沃倫塔從拍賣會上購得了這座來自俄亥俄州，擁有90年歷史的旋轉木馬，經過珍妮的精心雕琢上色，再現木馬歷史原貌。大橋公園附近有不少特色美食，不容錯過的有布魯克林冰淇淋工廠(Brooklyn Ice Cream Factory)，以及主廚Jacques Torres2000年開的巧克力工廠，可以現場觀看巧克力製作。人氣海鮮快餐盧克龍蝦店（Luke』s Lobster）今年春天也在橋基下開了新店，提供龍蝦卷、蟹肉卷、蝦肉卷等各種套餐。

發電站藝術書店（Powerhouse Arena）是這一區著

發電站藝術書店（Powerhouse Arena）是這一區著名的書店和綜合空間。書店的底層空間有7米高，圓形劇場式的座位兩面都有巨大的玻璃窗，東河以及對岸的曼哈頓天際線成為天然背景。這裡既是紐約首屈一指的攝影書店，也是綜合的展示空間，除了出版和銷售書籍外，書店還會舉辦展覽、演出、發布會等活動。2008年開始運營的國際攝影節由Powerhouse和第七攝影中心(VII Photo Agency）合辦，邀請國際知名的攝影中心總監或攝影雜誌主編策展，將附近十餘個藝術空間和廢棄廠房串聯起來。

聖·安妮的倉庫外牆

布魯克林著名的先鋒劇場聖?安倉庫(St. Ann"s Warehouse)2001年由布魯克林高地遷入DUMBO。外表保留了舊倉庫的紅色磚牆，聖安妮最大限度地保有後工業化的粗糙質感。的吸引到伍斯特劇團(The Wooster Group),戴維?鮑維David Bowie), 阿爾?帕西諾(Al Pacino)，柯恩兄弟(Coen Brothers)等著名的演出團體和藝術家演出。聖安妮亦是紐約少有的幾個推廣試驗偶劇的組織，旗下有一個叫「偶劇實驗室」的項目，由藝術總監馬特?阿切森(Matt Acheson)領導，將作曲家、劇作家、設計師、兒童插畫家、建築師、電影導演等創意人士彙集在一起，通過九個月的交流磨合創作心得偶劇項目，在每年春天舉辦的LABAPALOOZA!迷你偶劇節上展映。

Front街111號內的畫廊空間

Front街111號是位於布魯克林的一個綜合藝術中心，大樓二層有幾十家畫廊，可以一家家瀏覽。A.I.R藝術空間成立於1972年，是美國第一個女性藝術空間合作社。當時紐約大部分的商業畫廊只展示男性藝術家的作品，1970年的惠特尼雙年展僅有5%的女性藝術家，A.I.R成立的初衷就是專為女性藝術家提供展覽空間，改變傳統的性別偏見。DUMBO藝術中心是該區域最主要的非盈利藝術中心，擁有120多平米的室內展示空間，每年都會向藝術家公開徵集作品，不間斷地推出新展覽。2005年成立的藝術家研討會項目為年輕藝術家提供交流的機會，幫助他們找到合適的策展人和展覽機會。DUMBO藝術中心也是一年一度的「橋下藝術節」的主辦方。每年都有500多個藝術家、工作室、畫廊參加，每年都能吸引超過15萬的遊客。除了展覽、錄像展映活動等還有各種街頭藝術、嘉年華，每年的重頭戲是夜幕降臨後藝術家Leo Kuelbs和John Ensor用3D投影在曼哈頓橋洞穹頂創作的燈光表演。

逛完DUMBO，正好看見夕陽。東河另一端，曼哈頓天際線披上了燦爛的雲霞。在活水公園一側有返回曼哈頓的渡輪。1840年，惠特曼在曼哈頓下城一家報社擔任印刷工人，每天需要往返布魯克林的家。那時布魯克林大橋尚未建好，他在乘坐渡輪的過程中構思了《草葉集》，《布魯克林輪渡》等優美的詩篇。坐上渡輪，想像起來惠特曼100年前所見景象和現在差別並不太遠，欄杆下面湍急的河流、路過船的桅杆、一半被金光照亮一半留在陰影中的海鷗在高空划過。曼哈頓的天際線越來越近，直到渡輪上的人紛紛隱入這個五光十色的大都會，消失在街角巷口中。

在地鐵里，流浪漢喃喃地念著惠特曼《布魯克林輪渡》中本不相連的幾段：

「多山的布魯克林是我的，我在那裡住過，
我也在曼哈頓的大街逛過，在周圍的水裡泡過，
同樣古老的角色，我們現在仍然扮演，和我們喜歡的一樣偉大，
或者和我們喜歡的一樣渺小，
偉大或者渺小，你們為著靈魂貢獻出自己一份力量。」

[Tips小貼士]

交通：地鐵F線到York Street，或地鐵A/C線到High Street，下車即是公園

珍妮的旋轉木馬

地址：布魯克林大橋公園，Dock街
開放時間：周三至周一（11:00 am - 7:00 pm）
網站：Jane#x27;s Carousel
門票：$2

布魯克林冰淇淋工廠

地址：布魯克林大橋公園，富頓渡輪港口
開放時間：周六-至周日（12:00 pm - 10:00 pm)
網站：http://www.brooklynicecreamfactory.com/

Jacques Torres巧克力工廠

地址： Water街66號
開放時間：周一至周六（9:00 am - 8:00 pm），周日(10:00 a - 6:00pm)
網站：Jacques Torres Chocolate

發電站藝術書店

地址：Main街37 號（Water街和Main街交匯處）
開放時間：周一至周三（10:00 am - 7:00 pm)，周四至周五(10:00 am - 8:00 pm), 周六(11:00 am - 8:00 pm), 周日(11:00 am - 7:00 pm)
網站：http://powerhousearena.com/
免費開放

聖?安的倉庫

地址：Jay街29號
開放時間和票價根據當晚演出而定
網站：http://www.stannswarehouse.org

A.I.R 藝術空間

地址：Front街111 號，#228
開放時間：周三至周日(11am - 6pm)
網站：http://www.airgallery.org
免費開放

DUMBO藝術中心

地址：Front街111號，#212
開放時間：周三至周六(12:00 am - 6:00 pm)，周日（12:00 am - 5:00 pm）
網站：単身引越しの激安お見積サイト
免費開放

撰稿：何雨 / 攝影：樊小韻

摘自《Comfort舒適》雜誌，2013年7月刊