請問這是哪個畫師的作品?這種畫風適合長期練慣用嗎?求推薦其他人體大佬?
如題,還有同類型作品嗎。
這張速寫!!好有感覺!!想長期臨他的這類型速寫,不知道還有沒有同類型。
人體超級廢,真心堅持,求指導(有用的硫酸我也接受),求瘋狂安利。
對cg很感興趣但是試著幾張板繪覺得基礎最重要。
既然題主你覺得有感覺,想要畫成這樣,那就臨唄~
那麼多人認為這圖功底不夠,裡面有人是真的畫的比這好,眼力勁兒高了看出這圖很多bug,但也有跟風吐槽的。能練到這樣的確很厲害,但是有很多很多像題主這樣新手,單純覺得畫的好 想要變成這樣的,我覺得吧,就按照自己心性來,加上一些竅門。
的確繪畫初期伯里曼是最佳。但伯里曼不美型啊,肌肉都是剝了皮和脂肪的,想要畫萌妹子萌漢子不夠啊。
那沒關係,伯和這個速寫結合著來畫就行。用伯的肌肉結構的理論理解,套用在這個畫師的畫風裡面。
你看得出你的這個腿和原圖有啥區別么?
我們拿伯里曼出來
看到這標的1234了么?題主你知道這些肌肉和骨骼的存在了么,你的圖不僅不知道這些的存在,還畫了很多不需要的結構,那幾根線不在對的地方。
當你看仔細伯里曼上面的理論分析,你會發現…這個韓國的大大也沒畫對,哈哈,這下,是不是你的膝蓋可以比大大畫的好了?
結合身體仔細理解這句話,不要臨摹伯,他的理論才是最重要的精華。
接下來
這裡手臂的肌肉,雖然這個大大畫的不是精準無比,但也沒啥大問題,可是到題主這兒,肌肉斷開,沒長在骨頭上,肌肉位置不對……等等的問題都有了,可能是臨摹時線條差了幾毫米,你錯過了那條正確的線
而這個問題,完全不是臨摹對象的問題,而是人體結構知識問題。我見過很多臨摹大師的,照樣錯,因為沒有理解人體解剖,你畫多久都是錯的。
搬出我們的伯大伯
看到這些1234了吧,畫的時候一定要知道他們的存在,轉動手臂的肌肉是什麼。你的這張圖二頭肌和下放肌肉連接都是錯的。上臂和下臂斷開了。
遇到你喜歡的畫作,嘗試著臨摹完全沒錯,喜歡就是喜歡,人家這個階段就是喜歡吃這蘿蔔,給他塞多少大師都沒用,那就結合一下專業理論唄~結合了伯里曼,早晚都可以練出火眼金睛~加油!
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更新一些我自己的遊戲美術知識,漫畫,短篇小說~
謝邀~這個問題我不太擅長,因為我平時不攢任何教學素材233333
首先呢,這幅圖的作者是韓國畫師sookyung oh,ArtStation地址在這裡:sookyung oh
如果題主要走動漫風,練習這個風格是有幫助的。雖然該畫師對人體進行了誇張變形,但是相對於其他一些玩票畫師,該畫師對關節、肌肉和人體動態有自己的理解,並在線稿中表現出了這種理解。所以你如果想學這種風格,畫一畫也無妨。
但我的建議是,基本功的學習,最好還是畫傳統的人體結構,不要盯著某個畫風誇張的漫畫插畫家去學。(只學畫風還是可以的~)因為有的畫師自己還在探索的路上,造型方面可能有某個集中的缺陷,你只學他就容易把缺陷也學去。所以,如果一定要學動漫畫法,就應該取眾家所長。而且各個教學資源站也是這樣做的:收集各種畫師的教程,不會只收集某一個人的作品。
如果題主玩微博,那我推薦你關注sai資源站,這個平台收集了很多人體教程,以簡筆風格為主,概括性很高。去花瓣找資源也是不錯的選擇。花瓣就是弱化版的pinterest,因為pinterest被牆了所以你懂的。
至於傳統繪畫的人體教材,很多人推薦伯里曼,因為伯里曼講得系統。但伯里曼太厚了【X,意志不堅定的人拿到書之後容易把它晾一邊吃灰(比如我)。我個人喜歡的一本書是《J·夏帕德動態人體解剖》,你可以去豆瓣看評價:J.夏帕德動態人體解剖 (豆瓣)
這本書很薄,但卻不可思議的好用。它不講太深入的理論,主要內容就是一頁頁不同姿勢和角度的人體素描。作為參考書,那真是簡單直觀一級棒。
除了工具書,我並不推薦別人臨摹某特定畫師的作品,除了上面說的那個原因,還有就是類似的畫師太多了,早就挑花眼了,還不如看到啥就畫啥……【X
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小更新一下,《J·夏帕德動態人體解剖》的中英文版印刷質量對比(左英右中):
這是封面:
扉頁:
內頁也選了幾張
中文版漂白太厲害,倒也不耽誤閱讀,就是有那麼一股微妙的劣質感而已。也許有人喜歡。總之如果有條件,愛買哪個買哪個。
謝邀,我是 Stanton Feng,今天要講一個前期只打野不打架的故事 。關於你的問題我可以回答,不光是長期不適合,甚至不適合短期練習。這種圖看上去討巧而已,空殼子,少看。速寫練的是概括和歸納,以及線條運用,多看看大師的圖,人家總結了一輩子的精華都端到面前了,還去叫黑心外賣,嗨。。。這麼嚴肅的基本屬性不點滿後期要被虐泉哦。科科
1.我個人覺得沒啥感覺,尤其是看過藝術史上名家的東西以後,這種一般熟手的畫功很難說得上吸引。真的只能叫做熟練,好手都算不上。
2.你看到的是這個人的這個階段的成果,而不清楚他的訓練過程,和習慣手法。只是單純的對著臨摹,收益是最低的,同樣的事情發生在無數臨摹伯里曼,荷家思這些書籍的患者身上。基本沒有成功的例子。
3.人體是一個碩大的工程,切勿停留在對線條或者人體的視覺愉悅上,建立屬於自己的體系優先,比如你可以先做到畫人先畫上軀幹的中軸線這麼小小的一步開始。
這只是作者畫著玩的,有幾個地方看著還挺彆扭,另外角度也很清奇,不適合臨摹。網上優秀的人體教程太多了隨便就能找到,實在找不著好的那對著列賓美院的人體作業或者大衛像臨也可行。
不建議,因為這畫畫的很彆扭,而且很多結構都不對,例如很多人吐槽的小腿,斷骨增高或許能變成這樣。還有人物的動作等。感覺不舒服。
或許上了顏色能掩蓋一些缺陷,但是還是不建議臨摹這種話,如果你願意的話,可以先從人體骨骼肌肉解剖圖開始臨摹,或者喜歡畫漫畫的話,臨摹美國漫威或者DC的漫畫,裡面的人體肌肉塊面化都很厲害。
按題主所說,想要練習基本功,有條件最好還是進行人體寫生和骨骼肌肉的研究。題主臨摹的畫並不算傳統意義上的「速寫」,而是帶有創作性的人物設計或者動作練習,很多比例和動作都是不合理的,純為了美觀。所以如果一昧臨摹這些對真正人體造型的學習理解會非常慢甚至有誤區。
再說這幅作品,在如今人才輩出的藝術圈裡並不算一副突出的作品(又或者只是作者的日常塗鴉,看不太出功底),畫風也很常見。但是如果作為興趣臨摹當然沒有壞處,可如果只臨摹一個畫家的作品視野就容易狹窄,還是要多看各類畫家的作品,不僅限於ACG圈,眼高了手才能高。其實一旦有了紮實的寫生功底,這種簡單的人物造型並不難畫。只有基本功紮實了,設計和創造的能力才能隨之進步。
最後推薦人體比較突出的畫家:
1.韓國漫畫家金政基
2.美國插畫家Claire Wendling
3.美國畫家Vilppu
美國著名的人體繪畫老師,b站有他的人體教學視頻,畫風比較傳統單一,但是非常適合初學者學習研究。個人認為看視頻教學比看書管用,伯里曼啥的畢竟是完成了的手繪,看著有點亂。我比較喜歡在手機下個人體3D模型app,結合教學就輕鬆多啦~
目前想起來的就這些,有新的再來更新。
總之題主加油啦!
謝邀。
首先,題主說的畫師我並不知道是誰,而且我認為此人畫的也一般。這種畫風其實不算什麼畫風,基本處於草稿階段,長期臨摹這些相信也不會對你有太大幫助。
其次,人體結構,不單單是輪廓,想要真正畫好人體,需要大量的解剖理解配合,當然臨摹結構輪廓,或許對新手有用,那麼我就推薦一位人體輪廓畫的好的畫師:Krenz。以下是他的作品:
這裡是他的圖合集:KRENZ(334圖)_@Darta收集_花瓣插畫/漫畫
他的微博:Sina Visitor System
接下來是進階一點兒的書籍,推薦邁克爾漢普頓的書:《人物素描的設計和創意》(Figure Drawing:Design and Invention)這裡就不放電子版鏈接了,推薦大家支持正版購買實體書。
放兩張預覽:
此書需要搭配藝用人體解剖配合理解,相信市面上解剖類的書不少,基本大同小異,這裡就不做推薦了。
之前回答過不少關於基礎的問題,每次回答也都半差不差,人體結構最重要的就是理解!稍微詳細點兒說就是理解各個肌肉和骨骼的穿插(對於繪畫來說,只要理解最重要的部分即可),各個鼓點的位置和關係,肌肉和骨骼的聯動關係(這個比較進階)等等等等。。。
-----------------------------------------以下跑題----------------------------------------------
關於人體結構的書,安德魯路米斯的也很不錯,並且出書數量很多,不難查到。伯里曼一直是我覺得很好的書,但是過於進階,很不適合新手。其實學習,最好的方法就是看書(那些教cg的書就別看了,基本都是垃圾),雖然老生常談,但是事實卻是如此。你可以想像下,和網上無名小卒的隨便幾張不成熟(或許在新手看來很棒)的塗鴉學,還是和畫了幾十年一輩子的大師學,哪個有用,新手很容易被現在的一些畫師的畫風所吸引,從而盲目追隨,這也正常,但是千萬不能忘本。那些現在畫風花哨的畫師,也是一步一個腳印過來的,當你站在真正的巨人肩膀上學習,有一天你會超過你當初想要追隨的人。學習他們,不如跟他們的老師學,這也是一直以來我對臨摹的態度,臨摹別人只是照葫蘆畫瓢,最重要的是你要搞清楚背後的原理,搞清楚他們是為何要這樣畫。所以,眼界盡量放高。有點兒跑題了...= =///
題主能意識到基礎重要,我真的很欣慰,想當初自己剛入門,可從來沒考慮過這些,很多大師畫了一輩子也沒放下基礎練習。但是繪畫真的不簡單,基礎過關了,後面還有80關等著你過,慢慢來,剛入門總是進步最快的,加油。如有其他問題,歡迎追問,我看到就會回答(如果有空的話0.0)。
大胳膊頭子配小細腿兒,一左一右倆腿不一般大小,這題主啊不是臉美型身材苗條的人兒就夠上好人體了啊
如果不能理解圖中線條的意義(就是作者為何這樣處理結構),那臨摹的再多,也只是提高了線條流暢度而已。
我建議先學著畫畫這樣的東西
不適合做長期的速寫練習,速寫練習要做到精準把控人體結構的主要骨點和腔體位置與平衡。(簡單說就是練慣用速寫稿的人物角色和動態都是沒有刻意美化過,比較寫實自然一些的,標準的速寫練習不推薦以創意創作心態來進行,要客觀,要科學,要數據化——頭身比、三庭五眼肩頭寬等等)
這類練習一般還是建議作為找項目風格或自我風格以及快速適應需求方風格為目的來進行。
還有就是純粹的熱手、示範用。
或者技術上去了單純就是畫著玩。
首先題主練習這些的目的自己也說了,「人體超級廢,真心堅持,求指導(有用的硫酸我也接受),求瘋狂安利。對cg很感興趣但是試著幾張板繪覺得基礎最重要」,從題主的原話來看,你臨摹這類速寫的目的,也是打基礎、練習人體,諸如此類。
那麼,臨摹這些作品對於人體基礎之類的到底有沒有幫助呢?
我只能說,幫助不是很大,而且有時候會誤導你。
每個人、每個畫師對於人體的理解都是不一樣,也許是為了誇張變形、也許是有自己的一套公式,不過他們也是基於最標準的人體來演化的,他們一開始也是需要練習最標準的人體,而後再演變成自己的風格,所以如果真正想良好人體、打好基礎的話,不建議臨摹這樣的速寫,用處不是很大,練習這些無法從根本上去理解人體。
謝謝
真的想學基礎,先不要臨摹這些圖
不要說因為很有感覺才去臨摹,但畫完卻沒有想要的感覺,像你給出的這張,人體已經被藝術化,也就是設計過了,你跟著畫,就是他這個位置有線條我也畫一根線條,你有想過為什麼這裡這麼畫嗎?
比如說那個男角色的手臂和背部,女角色的膝蓋部,一看就是為了模仿而模仿,你沒有去考慮肌肉的走向以及與骨骼之間的互動,會使得你的線條很突兀
如果你真的在乎基礎,真的想學,那麼靜下心
先用大致線條把人體骨架概括出來,再把人體主要肌肉群的走向,形狀都臨摹一遍,記在心裡,這整個過程沒有一步是酷炫的,也畫不出什麼帥哥美女,就是骨骼肌肉,一塊又一塊的體塊堆疊,還要考慮體塊比例,透視,不同姿態下體塊也會隨之改變,這就要求你還要理解肌肉和骨骼的互動方式,不是我誇張,這才是基礎
等你練習差不多了,再回頭看一下你給出的這幅圖,臨摹起來自然得心應手,大概那時你也能看出一些問題,還可以做一點取捨,捨棄圖中你不喜歡的部分設計,保留自己喜歡的部分,而不是傻乎乎的臨摹
如果你真的願意開始學這些枯燥的基礎,那你可以聯繫我,我有一些相關的資源可以分享
另外,如果可以翻牆,建議看看proko的視頻,從頭到尾學習一邊,他的人體基礎視頻做的非常棒,而且很有意思,並且免費~…老實說,這妹子這腿挺嚇人的…小腿肌肉不能真沒有吧= =
想練真人體的話不要學,如果只是學假人體那不用問隨便學啥都行了…
emmm還是伯里曼這種 藝用人體解剖 比較好吧 畢竟比較嚴謹 雖然在有些人可能看來不是那麼的 美觀
而且 如果要臨題主給的這種圖的話 建議揣摩一下他打的草稿 只畫最終的形 對你的人體結構沒有什麼幫助
僅僅是 看著有感覺,不代表他畫的正確。我覺得原作者應該是為了表現「線稿」的效果才這樣處理,專門做給人看的,不是真的練習稿,所以沒有什麼參考價值。
建議題主找一些較專業的教材如伯里曼。
不建議,這種畫風長時間臨摹你肯定會吸收一部分,但實際上這類追求銳利工整感的畫風並不利於日後作畫的自由度,沒抓到物體本質來入手,會對作畫理解製作障礙,技法很難改順手的習慣。
建議還是多看看西方知名畫家的速寫作品,可以進行臨摹,或者乾脆從伯里曼學起~美術生必備經典速寫書啊
聽說上帝畫人體挺厲害的!你可以臨摹他的作品。
臨摹是繪畫練習里最沒用的了。。這就好比什麼呢,你特別喜歡舞蹈演員跳的舞,然後你就對著電視照貓畫虎地模仿,但殊不知人家是從日復一日地壓腿練基本動作開始的。如果你不搞懂骨頭怎麼畫關節怎麼連接,肌肉從哪開始到哪結束,你是不可能對人體有所了解的。如果你只知道肱二頭肌卻不知道是哪二頭不知道分別連接到哪,如果你不知道前旋圓、尺側屈、掌長,橈側屈,等等等等,你連個手臂都畫不對。還有就是那個所謂韓國大師如果繼續深入的話也會出錯,不要問我怎麼知道的。
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