VR、AR等技術的研發與應用，會給設計師和藝術家帶來哪些靈感與啟發？

中國有一批新媒介藝術家，前輩張培力，馮夢波，更年輕的有王郁洋，aaajiao，林科，關小，苗穎，陸揚，陳天灼等等，中國新媒體藝術家們的綜合媒介作品比起傳統媒介如雕塑、裝置、攝影等離普羅大眾更遠，國內藝術學術輿論都在熱烈討論「後網路」概念，不少中國策劃人的展覽也開始涉及該主題，相信也間接的推動了藝術市場對這類作品的認知。

對於我來說，品牌的媒介、質感都是不一樣的，傳播環境的深廣度，和觀眾群都與通常的藝術系統有著很大的差異，而作為藝術家去挑戰、觸碰品牌的邊界，對於我，甚至有著更高的挑戰難度和興奮點。因為它更複雜，涉及和企業各個層級的人打交道，需要改變、扭轉他們慣常在商業系統思維中對藝術的認知，這些對於雙方都是挑戰，藝術如何在傳統商業理念邊緣遊走，它是一場藝術與商業的「角力」，而角力的結果，很有可能帶來更為普世的、廣義的理念，「超越」商業與藝術的價值。當我接到這個項目的委任那一刻，我就知道，突破藝術車的自身的歷史，就是我的首要任務。車作為一個物質化的載體，賦予它的表達都是有限的，如何能超越純視覺的、超越美學層面的表達，如何能給予它「靈魂」，給人回味和思考，把當前科技的困惑與讚美都擺在我們時代面前。

AR增強現實技術是一種非常有趣的體驗，它可以憑空創造出一座幻想虛境，把虛擬世界套入現實，跨時空互動。如今，AR技術已經應用到許多領域，一些藝術家也逐漸把這種先進技術作為傳達藝術理念的手段。比如藝術家曹斐，她剛剛用AR技術創作了BMW的第18輛藝術車。

曹斐的作品一直聚焦於中國城市化進程，以及社會、技術發展為人們帶來的轉變。早在2007年，曹斐在一個虛擬社區遊戲中創建了一座數字城市，世界上任何一個人都可以到她的虛擬城市參觀，這讓曹斐對「虛擬現實」產生了興趣。10年後的今天，我們的技術環境發生了深刻改變，AR技術的普及讓「虛擬與現實」的邊界更加模糊，也為曹斐提供了一個恰到好處的表達方式。

曹斐認為，光是意念波動的一種表象，可見與不可見，代表著意念邊際的「有無之間」。利用AR技術帶來的虛擬與現實互動，曹斐創作了一部「看不見的」裝置藝術，她以光為介質，在一輛BMW M6 GT3上創作了一副虛擬畫作，但這幅畫作又可以通過AR技術辨識，構成了對意念邊際「有和無」的追問。

就像AR技術不斷成熟，在我們周圍，無人駕駛、無人生產、人工智慧也日漸普及，或許我們的未來會隨著技術創新步入一個「無人之境」，這是包括AR技術在內的前沿科技帶給曹斐的思考，也是她通過藝術作品傳達的預言，更是BMW對未來以自動駕駛和人工智慧為特徵的數字化未來出行前景的展望。