如何在大學交響樂團中提高小提琴水準？

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題主初三過業餘十級，高中幾乎沒有拉過琴，現在大一，在校交響樂團一提，但實際水平較一提的其他人要弱。平時並沒有多少時間練琴。如何在集體排練和少量自己練琴的時間裡提高水準？另，題主覺得自己手指靈活度還不夠，

樓上說的音階練習曲果斷沒錯，不過題主想要在「少量時間內」讓自己看起來有所提高的話，就抱著樂團排練的曲子反覆練習啊。同聲部，說說我的經驗。

階段一：拿到譜子，在排練之前，聽音頻，標譜子。標的內容:一是自己認為的技術難點，二是明顯的表情記號，三是段落。還有就是弦樂里經常有連續n個小節的重複，為避免合練的時候數錯，寫上個數。

階段二：排練前的練習。走譜子，練難點。走譜子的時候要嚴格按拍子，不要覺得這裡空三小節零四分之三拍要空好久啊就忽略過去。嚴格按拍子！合練的時候你會懂。到時候其他聲部一加進來，對曲子不熟，又沒有很強的聽和聲的能力，拍子又數不對，那肯定合不進去咯==練難點不說了，隨個人習慣～

階段三：前幾次合練。認真看指揮聽要求....記好弓法！喔還有就是熟悉你們樂團其他人的演奏習慣，尤其是你同譜台的搭檔的拉琴習慣，要默契～前幾次合練要把曲子弄清楚了，做到嚴格按拍子音準弓法不出錯不冒泡，處理上要大致做到指揮的意思，在正確的基礎上講求熟練。

階段四：在正確的基礎上講求熟練。

階段五：在正確的基礎上講求熟練。

階段n：在正確的基礎上講求熟練。。。

每個曲子，或者說你們樂團每個排練周期都要經歷這樣的過程。有時候可能幾首曲子齊頭並進，那麼多下一點工夫，但也不會耽誤太多時間。把音頻塞進手機里多聽聽，一提琴多聽絕對管用。

有一天你同譜台的搭檔會發現你識譜好快，你可以不跟他說你事先練過哦吼吼～

有一天指揮發現你從開始跟不上樂團到平穩進入狀態，你可以不跟他說你事先練過哦吼吼～

這是我的經驗。如果題主真心真心想要系統提高，那麼，找個好老師，每天拿出至少一個小時時間練琴。題主不是想提高手指靈活度么？
如果只是想在樂團好好表現，參考以上。

小提琴齡15年，某理工大學樂團經驗3年，任職首席2年，自認首席做的很失敗，不解釋。

作為一個非專業的交響樂團，用我們指揮的話說，大家都是沖著愛好來的，團里特長生佔了一大半，剩下還有很多是本來有些音樂基礎，進了大學改的其他樂器，不再贅述。

題主的題目我默認把「提高小提琴水準」理解成為「提高小提琴演奏樂團曲目的水準」。因為提高小提琴水準只需要加強基本功的練習，強化樂感bulabula，老生常彈的那些東西，而樂團要比這些要求的更多。

其實樂團里要求的小提琴基本功方面反而不像獨奏那樣高，但不是因為有很多人可以渾水摸魚，而是作為大學生樂團，演奏的大部分曲目難度都不高。

那為什麼還會有題主提出這樣的問題呢？

下面我就小小的給出一點點我在樂團這幾年的一些感悟。

像我們這種業餘交響樂團，規模再小，也有五個提琴聲部，三個木管聲部，四個銅管聲部，還有打擊樂聲部。什麼能讓這麼多個聲部和諧共處呢？沒錯，就是指揮！這就是我們提出的第一個需要注意的問題！啦啦啦啦啦啦～

看！！！！！指！！！！！揮！！！！！
看到瘋狂的感嘆號，就可以知道本雞爪對於這一點有多麼的抓狂了！我們指揮，一個年齡挺大的老頭了，指揮我們一個理工類的大學生樂團，受著學校低工資的氣不說（此處「不說」只是一個語氣詞，不是不和我們抱怨工資低的意思⊙▽⊙），大晚上的跑來我們學校也不容易，老人家每一次在小指揮台上舉著小棒子一揮揮一晚上多不容易，老人家親口說，每一次回家，手臂都酸的舉不起來。樂團的各位親們，不管你們的指揮是半大小老頭還是身強力壯好青年，都請體諒一下他們好嗎？他們舉著小棒子，在台上揮來揮去不是為了趕蒼蠅的，你們拉著琴，吹著號抽著空瞅他們一眼他們都不至於，被忽略的北風那個吹，烏鴉那個飛呀～～～～再說，你們不看指揮，奏出來的那是個什麼鬼？

請題主請忽略我這個把長城吐槽倒了的孟姜女，收下我第一個衷心的建議，排練一定記得看指揮！指揮可以準確的給出拍子，統一每個聲部，給出信號，告訴你什麼時候該進，什麼時候該強什麼時候該弱，是該深情一些還是激昂一些bulabula…………如果不看指揮，就會出現你一支獨秀，或者是大家慷慨激昂，你自巋然不動的尷尬場景。相信我，這是血淚的教訓←_←

第二個對在樂團很有幫助的建議就是，熟練的掌握各種調的音階。作為對於調號調性音程關係一塌糊塗亂七八糟的胡圖圖，在排練的時候真的容易出岔子，比如有的時候需要一些轉調的建議，你就支支吾吾說不上來，真的很不能增長自信。排練的時候也會碰到各種各樣奇葩的調號，三個升是嗎？那簡直是小兒科，六個升號虐你們一臉血！當你對這個調不熟的時候，你拉的出來曲子簡直是一下回到解放前，什麼鬼？連鬼都說不清楚。本胡圖圖靠著良好的樂感，帶著亂七八糟的樂理知識混到了現在，要我轉調？給我一個音，我可以馬上把下面的曲子順出來（快來個大神碾壓我吧，不能讓我再以這個為借口繼續胡圖圖下去了←_←）

接下來的一個小小經驗就是一定要熟悉各種節拍。什麼？四四拍，四三拍，四二你都熟了？滾粗去練八三拍，八六拍，八十二拍？你都練熟了？恭喜你，你已經入門啦。這幾個拍子基本上就夠你大學的時候用的了。光熟悉各種拍子還不行，你還得搞清楚不同的節拍對應小節裡面拍子的強弱。比如， 3/4拍子的多數是圓舞曲形式，2/4拍的特點是節奏強弱交替，快速時多表現歡快的場面，4/4拍是四二拍的複合而把第二個重拍淡化，從而使歌曲更富有抒情性bulabula……這些問度娘好了，度娘什麼都知道←_←

先寫到這，cpu轉速太快，需要出去散散熱。

原諒我前後畫風不一致，我只是一個雙重人格中二痴呆女。

以上。

大學時一個自由度相當高的地方，如果想學就要待在適合學習這個樂器的環境，不要因為懶惰而就近在不適合的地方學習。交同樣熱愛這個樂器的朋友也很重要，這也可以歸結為給自己創造環境，最後就是自己的毅力和對音樂的感知了。

多練音階和練習曲吧。只有基礎上去了以後才能更好的跟上樂隊的速度。在一提的話更是要回歸基礎練音準和節奏

請教前輩藝術生，下排練自己勤練習