為什麼從上世紀開始日本盛行變身影視作品？

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上世紀開始，恐龍戰隊，奧特曼為主的影視作品為什麼在日本盛行？這背後反映了日本當時的什麼精神狀態？

單純從「英雄」角度看的話，1921年日本的第一部特攝《豪傑兒雷也（豪傑児雷也）》就是英雄題材的，之後也有如1940年《孫悟空（エノケンの孫悟空）》、1950年《黃金骷髏俠摩天樓的怪人（黃金バット摩天樓の怪人）》這樣的作品誕生，但它們本質上並不是「變身英雄」，因為他們不是人變的。

最早的變身英雄，個人認為應該是1957年開始拍攝的《鋼鐵之巨人（スーパージャイアンツ）》系列。裡面的主角鋼鐵巨人是由宇津井健（《血疑》里的大島醫生）扮演的。這部作品誕生的直接原因，是受了《超人》（日本1956年引進）的影響，再加上1957年蘇聯發射斯普特尼克1號人造衛星、各國加緊開發核武器等政治現實，主創是想通過這部作品來向當時的孩子們傳達反戰、反核、和平的思想。

平時的大賀一平（鋼鐵巨人）

變身後的鋼鐵巨人

再之後，一個影響比較大的作品就是1958年2月24日開播的《月光假面（月光仮面）》了。

和《鋼鐵之巨人》一樣，《月光假面》的誕生也和超人有關。當時，主要負責製作的宣弘社社長小林利雄在討論作品策劃時，表示要「做一個像超人一樣的英雄」；同時，主要編劇川內康范也因為感覺超人這樣的外國片子過分搶佔日本國內市場對日本的電視產業發展不利，與小林一拍即合，共同製作了這部經典的作品。

最後的結果是，《月光假面》的收視率一度達到了67.8%（東京地區），大結局收視率也達到了可怕的42.2%。

然後宣弘社和武田製藥趁勝追擊，又拍攝了以外星人為主角的《行星王子（遊星王子）》。從這部作品出道的編劇伊上勝也表示，自己就是把這部作品當成「日式超人作品」來寫的。

之後的近10年里，又出現了《夢幻偵探（まぼろし探偵）》《七色假面（七色仮面）》等類似的作品。但這些片子多是小打小鬧，沒能造成太大的反響，直到1966年，《奧特曼（ウルトラマン）》的誕生。

在同年的《奧特Q（ウルトラQ）》播放結束後，TBS電視台給即將拍攝新作的圓谷製作提了三個要求：作品要拍成彩色的、有一個和敵對怪獸戰鬥的主角怪獸以及留下《奧特Q》中的一個主要演員。而在具體討論時，圓谷製作的社長圓谷英二表示「讓一個和超人一樣的英雄登場吧」。於是，經過不斷地推倒重試，奧特曼這個形象誕生了。

但實際上，作為巨大化的英雄作品，奧特曼在本質上並沒有帶動日本的變身英雄熱潮。直到1971年，《假面騎士（仮面ライダー）》的誕生才真正引爆了日本的「變身風潮」。

1971年，為了提高MBS電視台的收視率，東映電視部製片人平山亨與漫畫家石森章太郎的經紀人加藤升決定拍攝《月光假面》式的假面英雄類型電視劇（這次終於不是超人了……）。

與此同時，伴隨著日本第二次生育潮，假面騎士這樣的變身作品，因為有華麗的變身pose（適合小孩子模仿），開始逐漸受到市場的青睞，最終其最高收視率也超過了同期圓谷的《歸來的奧特曼》。

在那之後，《變身忍者嵐（変身忍者嵐）》《閃電人（イナズマン）》《秘密戰隊五連者（秘密戦隊ゴレンジャー）》等作品的誕生更是加劇了變身風潮的風靡程度，直到《蓋塔機器人（ゲッターロボ）》等作品帶來的機器人風潮的誕生。

當時的日本背景，日本二戰戰敗，作為戰敗國，自尊心受到了傷害。許多人飲酒度日，渾渾噩噩。這就是當時的精神狀態。再者，雖然天皇被保留下來了，但是，天皇也發表一些言論，從神壇走了下來。如果說，以往還有天皇作為最高的精神領袖。現在，領袖雖然還在，卻在日本人的心中不如昔日的精神輝煌。

日本處於一個地質災害嚴重的國家，日本人民對於自然、權威、秩序的服從，遠遠超過了世界其他國家。因為那些不服從的人，都被自然災害給幹掉了。

與其說是變身影視，不如說是英雄題材的影視。三大特攝里，主角都有不凡的超能力。這些影視題材的出現，基本可以反映出日本民眾需要一個神、英雄、偶像、強者、精神寄託。

不只是日本人需要一個精神偶像，人類其實都需要的。貼上我對迪迦奧特曼49話里的解析：

本話是在致敬奧特曼的開山鼻祖——初代奧特曼。同時，向觀眾展現了奧特曼平時的創作、拍攝等製作過程。部分情況是虛構的，比如上圖的長野，比如圓谷英二與奧特曼的邂逅。雖然奧特曼的故事是虛構的，但，帶給我們的感受、情感卻是真實的。

正如圓谷英二說的，我們需要一個英雄。是的。我們不是神，只是普通人，普遍缺乏安全感。我們天生就喜歡追隨在強者身邊，即使我們讓步了部分自由，也要尋找安全感。越是普通人，就越需要神，需要強大的心裡靠山。有神，就會去拜神，無神，就會去造神。帝國的更新和王朝的建立，本身是以暴力作為基礎的，一旦暴力內部分裂或者被外部更強的暴力所滅掉，就符合羅貫中說的，天下大勢，合久必分，分久必合。宗教能超越帝國存在數千年的根本原因是解決了我們安全感的需要，它是部分人類心力的來源。奧特曼所起到的作用也是一樣的。迪迦全集中，總是被人類拿去和上帝做比較就是例子。

周國平曾經說過：在神話時代，神替人解釋一切，安排一切。神話衰落，哲學興起，人要自己來解釋和安排一切了，他幾乎在躊躇滿志的同時發現了自己力不從心。面對動物或動物般生活著的芸芸眾生，覺醒的智慧感覺到一種神性的快樂。面對宇宙，它卻意識到了自己的局限，不得不承受由神性不足造成的痛苦。人失去了神，自己卻並不能成為一個神，或者用愛默生的話說，只是一個破敗中的神。

我相信部分喜歡奧的人，就是把奧當成了心靈的歸屬，對吧。人總是傾向於相信點故事的，故事的真實性不重要，重要的是故事中情感的真實性。

公號就不留了，細心的人早就發現了。哈哈哈~

不如說，手工業工匠精神帶來的日式特效做出的超越時代的畫面效果。
於是工業化的特效手段出來後，特攝片就越來越多地吃情懷飯了。

hension！(kamen rider D D D decade)

中國不也有穿越的嗎？有啥奇怪的

日本的文化基本上已經完蛋了
日本的電影行業已經倒退多少年了
這個跟日本的社會形態有關係，