畫人物速寫怎麼起型?

關於人體基本比例我也知道,就是寫生的時候總是把人物比例畫錯。而且我目測不準確模特有幾個頭長,總是用筆測量,測量之後再在紙上平分幾等份,再開始畫。這樣的話就是起型時間慢,而且容易把比例畫錯。那有什麼起型快而且動態比例準確的起型方法嗎?


謝謝邀請~
作為一個很久沒畫過考前速寫的人,為了給題主一個參考,今天就鉤個幾筆吧。(很久沒畫考前速寫了,手很生,各位手熟的輕噴哦。)
以此照片右邊人物為例:

起形階段,首先確定構圖,這點相信不用多說了,然後你要做的是在構圖的範圍內,很快的畫出人物的動態,以及確定模特各個組塊,如小臂大臂,小腿大腿,胸腔骨盆和頭的位置大小關係。畫畫就像蓋房子一樣,一定要有先後順序,循序漸進,要先打好地基,再外部修飾,這一步就是打地基的階段。總的來說就是:

構圖??勾出動態??確定身體各個部位的大小和位置。(注意,這個階段盡量要快,且用曲線來畫,培養自己的抓型能力。)

這一步做完了大概是這樣的:

地基打好了之後,就開始下一步。速寫切忌看的太多,一定要從整體入手,以畫出大感覺為主要目標,能概括則概括,頭部有時候可以畫的簡單一些,畫面要有節奏感。這一步結束後大概是這樣的:

這裡有幾點要注意下:
1:衣服的褶皺要集中在形體轉折處,其他無關緊要的地方要留出來,做到密不透風,疏可走馬,這樣畫面就會有強烈的節奏感,觀眾看了也不會覺得很累,實踐時間也節省了。
2:線條與線條之間一定要有穿插,不可像畫剪影一樣去描,記住我們要做的是在紙上畫出一個三維的模特。
3:再一些暗示結構的地方,那裡的線條一定要乾淨乾脆,不要在上面找任何的細節。要學會取捨。(比如我在畫屁股那裡的時候,省略了上面的褶皺,突出了屁股整體的形狀,如果完全照抄圖中的衣褶,一定會很碎。肩膀的地方我也做了強調。)
4:手的動態很重要,不要忽略。
5:兩隻前後腳,表現的時候要注意區分主次。

再往下就是深入了,這裡就因人而異,不做討論。

基本就是這些…考前速寫其實理論就那麼多,主要是多練習,練的不夠說再多的東西都是百搭,練多了,自然而然就會好。


謝邀

答主也還在學習中,純分享感想

之前在國內的畫室畫速寫的時候,老師教的就跟其他答案說的差不多,有畫骨骼的,有畫幾何的,有畫格子,有畫剪影的。我也按照各種方法練過,都有效果。
但是,我現在覺得最有用的,是我今年學到的。我今年有幸碰到了一個非常厲害的教授,Bruce Waldman,感興趣的同學可以百度谷歌一下他,他的畫是被紐約的大都會博物館永久收藏了的。
他在教我們畫速寫的時候沒有教上述的任何一條。他讓我們注重的是節奏flow(真不是rap。。。)
他跟模特說不要固定姿勢,要緩慢地改變姿態,像是慢鏡頭跳舞一樣,然後讓我們去捕捉他的動態,大概是5到10秒一個動態。動態的意思是不用太在意比例,細節,甚至都不用完整。大概這樣畫10分鐘,廢了幾張紙後,才算熱身完畢。然後才開始畫5分鐘,10分鐘,30分鐘等時長的pose。但是他讓我們記住那種畫動態的感覺,不要畏首畏尾,不管時長多久,一開始的感覺都是一樣的。最多兩條輔助線,一條線定脊柱,一條線定趨勢,其他根據節奏去找。一開始都會畫得很爛,尤其是習慣了國內那種規規矩矩找比例找角度的畫法的同學,很是不適應。但是一旦習慣了這種思考方式,就很得心應手了。

身邊沒有大圖,練習的畫本在教授那,就兩幅小本子上的動態練習,可以感受一下。

一個動態就幾秒,不用在意畫得準不準,找感覺最重要。

補充:

練動態的話還有一個更野的玩法,就是盲畫

對著模特不看紙直接下筆畫,最後畫成什麼樣不重要,重要的是你的手跟著眼睛一起在感受模特的動態。這樣可以完全擺脫對紙上線條的執念,讓手跟著眼睛看到的模特動,而不是跟著紙上畫出來的你假想的模特動。久而久之手自然就和眼睛有連接了,捕捉動態和輪廓也就不難了。這些練習畫起來會比一般幾十分鐘的速寫要輕鬆好玩一些,但是重在量大。幾天就要畫完一個本。不然一天畫倆動態就歇著了還不如不畫。加油

才疏學淺,希望能幫到題主

以上。


速寫就是在較短的時間內完成一副畫作,它對時間的要求是比較高的,但這並不意味著要放棄作品的質量。

1、觀察整體,可從觀察剪影入手,然後才能下筆如有神。 2、起型要以長線虛勾,確定無誤後,再用肯定的筆觸定稿。定長線的方法就是要找到最概括最關鍵的骨點和轉折點,把這些點連接起來的這些軌跡,就形成了幾條最關鍵的長線。 3、多看一些速寫佳作,用實例來展示人物動態的重要性及其藝術感染力,並由此提供一些可以借鑒的速寫手法,可以更快更好地掌握人物動態速寫。


啊……其實沒有什麼特別的方法啊就是剪影也就是外輪廓稍微用幾條線標記一下,然後再用幾條線把頭四肢的位置標記下,就可以從頭畫到底啦,打形體不用太仔細幾根線標記下他在什麼位置就可以。

正式作畫的時候也不用完全按照標記的畫,如果畫出來太生硬多用曲線表現動態,如果太依賴草稿畫速寫,那是造型能力還要加強。


瀉藥_(:?」∠)_我也還在學習中 不過心得什麼的多少還是有一兩點 分享一下給題主和大家參考。不對的地方歡迎指正。
個人認為很多人說 別管那麼多 就是畫就對了是很錯誤的。尤其對剛剛入門要學習的人 說這樣的話有意思嗎 你要人家如何下筆啦!……我推薦的步驟是 先學習人體結構(這是個非常大的坑 掉下去根本爬不起來) 這一步是可以和練習線條同時進行的 線條的質量很重要 很多初學者因為手部僵硬並且對自己畫出來的線會是什麼樣根本沒有把握而一點一點去磨 這是非常糟糕的習慣 想畫好畫 首先你得感覺你的手是自己的(這段看起來和問題無關實際上極其重要啊啊啊啊啊)
然後再說到題主說對人體比例有數但是依然畫不準 那其實就是對人體比例還不夠有數吖!其實要畫得好不用真的去量來量去 這是一個很靈活的東西 站七坐五盤三半三庭五眼什麼什麼的都只是給你一個框架 實踐中不必死死追著去一個個實現 每個人的身體比例都不相同的啊 我推薦vilppu老爺子的視頻 這個B站就有噠 如果題主在國外的話可以直接YouTube上看也行 也可以直接去他的網站買課 不過我自己沒有買因為對我來說他講得有些慢了 他是教人體的大神 講得東西真的很有用很在點 你會聽到他反覆強調flow這個詞 這個我也是琢磨好久才明白 只有這做到這點才能畫出真正的動態人體 讓線條活起來 強推!

還有就是窩學藝術一直是在國外學的所以有點不大清楚國內是怎麼樣搞得 我覺得我學校課上模特從開始的三十秒 一分鐘 到兩分鐘 然後五分鐘這樣的變換姿勢的節奏對我練習人體十分有效 如果題主身邊有這樣的畫室或者這類資源我建議經常去畫 我一開始畫三十秒動態構型的時候汗都會畫出來(艹皿艹)但是慢慢就會好起來的相信我!


好了 現在 才是所謂的瘋狂地畫的時候(??ω??)?!
題主加油啊(∩???????????∩)


人體比例都掌握好卻畫不好比例的話就是看畫面不夠整體。真正牛逼的大師是不用起型,就是因為視線放遠了,整體觀察畫面,心裡有b數。
那對於我們這種萌新,就只能慢慢起型做輔助了咯。

一、觀察整體大動態
就像火柴人一樣,找出關節點的位置,再勾勒整
體。

二、正負形比較
兩腿之間的夾角是三角形還是四邊形?是鈍角三角形還是銳角三角形?兩個手臂所成的形是長方形還是正方形??好好比較一下吧。

三、感受人物
我覺得這是最最最最最重要的一點。何為感受人物?就是想像自己在做速寫對象人物的動作時會是什麼樣的,重心在哪兒、肩膀的高低、腿的開合大小。這樣即使正負形不夠嚴謹,你的人物總體形是準的 同樣可以拿高分。

在起形的時候幾種方法共用基本上就解決問題了。


多練,多練,多練
先畫200張,一張畫10到20分鐘,不難吧?
再畫到500張
最後是1000張

理論什麼的穿插看一看就好,講理論大家都會,實踐更重要


想的太多,別在意比例,除非是考試,其實畫畫準不準像不像這個問題很搞笑,也正是因為考試所以毀了很多有自由藝術感的人。
比例像不像的問題都可以拍照解決,如果不是為了練習創作不一樣的東西,不要說記錄靈感,這年代找支鉛筆容易還是手機容易?
上面說練習的都深受應試美術的毒害,我是個文雅的人所以沒一個一個上去留qnmdyqsb.
近期的說《瓦力》遠古的《說唱俑》,表達什麼比畫成什麼更重要,不要反駁我說什麼有基礎之類的才能去畫,現代這套繪畫標準就一定是終極畫法嗎?


站姿 頭長大概是你的大拇指那麼長,臀部大約在紙張一半的位置。
坐姿 頭長一定比站姿要大一些

構圖:紙張上下各留1–2cm,保證構圖飽滿

動態是速寫最重要的部分,畫的多自然熟練啦~重點是在勾線條的時候要想著哪一塊有肌肉突起,平直的線條一定是不好看的。沒必要去背人體肌肉,只要注意一下肱二頭肌,小臂的圓潤的錐形,大腿前側的肌肉和小腿肌,線條一定不能平或者凹進去。 背部!也是體現動態的重點,但凡畫能看到背部的速寫,一定要畫的飽滿一些,誇張人物動態會顯得更生動,也容易從眾多考卷里跳出來。
後腦勺也是容易畫扁的地方…類似的還有腳後跟

勾完型之後就要思考一下畫面的黑白灰關係,黑主要是在頭髮-衣領投影-衣服在褲子上的投影,褲子和鞋要拉開,一個畫暗灰一個偏亮,衣服和褲子也要拉開(線面通過明暗,線描通過線條疏密),整個畫面黑白灰關係明顯,大效果就會很好


啊,為什麼邀請我呀,很菜啊我,那個就先用又細又小的線輕勾大型,自己看見就好,然後開始畫。。。。


你可以把人體分成體塊看,一開始就找准體塊的轉折方向及產生的空間關係,不會的話找對稱關節的動態線。看比例不用量幾個頭,身體各部分比例是在是在確定頭後與頭比較畫出的,時刻牢記整體觀察,與頭比較,比例不可能出錯,不要依賴測量,相信自己的眼睛,手眼腦的協調才能出好畫


可以通過剪影型來確定,人物比例大體是固定的,比如站姿一般七個頭多點,蹲姿三個頭多,坐姿五個頭多,等等,通過對比頭頸肩胯部,腿部動態來確定型也是可以的,。還是要多觀察,多比較。時間長了,形成意識就好了。


速寫的根本是動態內在結構,副線調子永遠為主線服務。對於初學者有個實用方法,在紙上定出上下,構圖要飽滿,上緊下松。再找出二分之一的位置,同時比對人物二分之一的位置在哪裡,先從上半身開始,定頭長。用長切線切出大的動態線,找出兩個肩點,胯點,膝蓋的位置。動勢沒有問題了再刻畫。


謝邀。
真沒啥捷徑。
有人靠天賦,有人靠苦練。
我嘴巴比較毒,別介意。
你既然問這個問題就說明你天賦稍微欠缺,天賦好眼睛和手協調的人不會問這個問題。
那就苦練唄,最起碼只要努力總有回報的。


整體和局部同時著眼+你需要很長很長時間的練習


火柴人起稿,幾何人固化體塊,然後細化線條,再鋪調子。。。


謝邀 本菜也很久沒畫速寫了
只好回憶一下當年
打型 先定最高最低點 頂天立地 再定左右點
然後定腦袋比例和上下身的比例
可以用點定
然後
1 找到 肩膀 和 臀部 兩條線透視關係 是什麼角度往哪偏的
2 用簡單的線概括四肢和脊椎 和大概比例
以上 用最快時間解決 一分鐘頂多
然後 去找點 各個位置的頂點 和 轉折處
用這些點的位置相互對比
來保證比例的正確
最後
有上面的基礎點和線的輔助
基本打型很輕鬆
什麼感覺費時間??
越熟練越快
謝謝


謝謝邀請~
人物速寫的起型首先要看:比例!業內都用頭來做一個參照比例,常說,立七,坐五,盤三半(立著七個頭長,坐著五個頭長)。所謂的九頭美女也是這個意思,說明身材比例比較好!但是因為不是每個人都是標準身材所以還要進行調整!但是這個比例看上去就要比較舒服。
第二看的是骨骼,因為速寫人物多會涉及到穿著衣服的人!很多骨骼的變化都在衣服里,所以畫人先畫骨,起碼在運動上會看上去動作協調,可以參照工具書伯里曼。
第三看的是線條,線條的穿插也是速寫畫好的一個關鍵,用好線條畫面感會更高!
最後在考慮明暗關係!


瀉藥。
初期學習,起形可以嘗試用素描的外輪廓輔助線,卡好主要物體的外形,保證大致外形不會出錯,再進行具體形的輔助線。


我是自學的,野路子

一般我先畫骨骼,用線條表示
一個圓代表頭,軀幹身體中線,四肢用幾條線
然後畫肌肉,從肌肉開始處連接到結尾處
當然不是全部畫出來,我是按組來畫,比如小臂,我分為伸肌群曲肌群和厷橈肌來畫,三四筆就帶過


這樣的好處就是不會走形,一旦骨骼畫出來,後面的簡單了,也方便概括明暗關係


推薦閱讀:

剛到美術學院時,在畫女人體模特會不會尷尬?
如何提高對色彩的分析和歸納能力?
如何看待各大美院取消英語限制?
你見過哪些用極簡的線條勾勒出的有意思的圖畫?

TAG:繪畫 | 美術 | 速寫 |