中國什麼時候能有一部像《海賊王》一樣的優秀漫畫？
以前跟漫友們討論日本動漫，他們常說中國動漫缺乏的是故事情節。我常去讀讀連載小說，其中不乏情節精彩者。十中國動漫現在究竟缺什麼？技術？劇情？動漫產業的文化？還是……
問：日本何時能再出一部one piece?
遇到＂中國什麼時候能出XXX＂這樣的問題，從作者題材上找原因是沒有意義的。
說個小故事，看漫畫的都知道鳥山明吧。當年鳥山明是個白領，在地鐵里偶然看到一期漫畫，心想：這樣的作品我也能畫。然後辭職回家苦練三年，造就了一代大師，影響了包括尾田岸本在內的一代人。現在問題來了，他當初為什麼肯回家練畫？
日本動漫是一個極其成熟的產業，日本動漫市場餅有多大，每年有多少萬部作品抬轎才能抬出一部OP？中國要出這樣的作品，市場條件足夠嗎？
謝邀…
實際上，我本能地想迴避這個問題，因為我知道自己一旦開口，就是在討罵，絕大多數人會反對，說我偏激、片面、極端。我只能說，你聽，或者不聽，我不會因此改變自己長久思考的結論。也許多年後的某一天，你會同意我的觀點。
這個問題也是困擾我很久的問題之一，畢竟這與我的專業有關。
三言兩語很難解釋清楚，如果嫌我說的太長，可以直接忽略。
我的觀點擺出來，不會因為你不願意看，就不存在。
既然以《海賊王》為例，首先要知道《海賊王》優點何在。
1、很多人喜歡從故事情節入手。只能說這是讀者對文藝作品創作方面的誤區。情節原本就不代表一切，也永遠不能代表一切。固然《海賊王》的情節確實非常出色，看出尾田榮一郎在營造劇情方面的才能。故事情節內容是服從於作者在文藝作品中想要表達的價值理念，隱藏在情節背後的價值觀，才是一部文藝作品的靈魂，是真正能夠打動讀者內心的實質。我們被《海賊王》感動，那些「熱血激蕩」的部分，是作者對人生意義的思考、對社會價值觀的衡量、對生命的熱愛與尊重、對信仰和夢想的追求，從這些核心層面衍生出的情節內容，比刻意「捏造」的情節要深刻得多，由此產生的故事結局，就會更顯得發人深省。
2、從藝術造型來看，《海賊王》的造型並不算是「美」的，至少不是這十幾年來風靡中國的少女、少男類，而是一種非常誇張的非唯美造型。在《海賊王》初次在《少年JUMP》出版時，尾田的畫風雖說較嫩，卻並非順應當時流行的唯美風，顯得非常「另類」。從這裡可以看出尾田在當時就已經具有敢於創新的勇氣和能力。作品的藝術風格延續至今，越發成熟，在誇張中追求一種「非主流」的美，現在則成為一種時尚。這種對藝術追求的勇氣和能力，也是《海賊王》值得稱道的特點之一。
3、《海賊王》中，作者從一開始就以站在「規則」之外的海賊視角，描寫一個敢於向日漸敗壞的社會道德標準、逐步糜爛的政治管理機制舉起挑戰大旗的故事。可以用「顛覆性」來形容這部作品。尾田從故事最初對社會的淺層觀察，隨著故事的發展，對社會的刻畫也越來越深，將自己對這個社會、對人性的觀察，編入故事，只是套上「海賊」題材的外殼。這也使得《海賊王》能引起讀者內心對故事各角色的認同，並對跌宕起伏的離奇情節背後那些哲學理念產生共鳴。能給予文藝作品生存空間，也需要稍微自由、民主的社會體制。《海賊王》得以生存並獲得廣大的社會反響，也與日本民主文化有一定的聯繫，否則這樣一個帶有「離經叛道」的故事，只有可能成為「地下漫畫」。
那麼，從《海賊王》的優點，來看我們國家有沒有或者說能不能產生一部同樣具有影響力的漫畫作品，或者文藝作品。
我的結論是：不能。至少現在不能。
先別急著拍磚，容我先說明自己的觀點。
1、沒有足夠優秀的劇本。
從剛才關於故事情節的分析，我已經解釋過了，沒有對社會、對人性、對道德價值的思考，在編寫情節的時候，往往專註於刻意製造豐富、曲折、離奇的情節，而失去了內容本應該表達的價值理念，這樣的劇本必然流於膚淺。這種例子我們只要看看如今大眾娛樂文藝作品就知道了，那些泛濫的穿越、矯揉造作的愛情、理不清的多角關係…這是當前的文化主流模式？！不，絕對不是。我們之所以需要這種文化作品，很大程度上與我們的生存壓力有關。我們社會生存壓力太大，需要一些與生存壓力無關的東西來緩解我們內心的壓力，讓我們在忙碌的學習、工作之餘能徹底地忘記生活中一切的不如意。所以才有這些故意迎合我們逐漸娛樂化、低俗化欣賞趣味的淺薄作品。我們不能寫出有深度的劇本，是因為我們的意識限制了自己思維的深度。我們受社會普遍價值觀的潛移默化，已經不太懂得欣賞那些有一定深度、內涵、意義的作品，甚至不願意欣賞，因為那些作品容易使人「累」。「日常的生活已經很累了，不需要在娛樂中還繼續累」，這就是我們通常對待文藝作品的態度。
有很多人也會說：我可以寫！我只能說，是，他可以寫，但他寫不出來。不是我小看他們，只要看看我們生活的這個社會，我們都被功利思想牢牢捆綁著，我們的思維深度達不到那麼高，很多社會深層、人性內在的問題我們觀察不清甚至觀察不到，自然也就想不到那麼透徹。我們編出的情節除了離奇、曲折之外，沒有內涵，同時我們自己也不高興欣賞深刻的東西。在目前這種社會價值理念的巨大作用下，人們思維模式往往局限在對物質世界表層的認識，對生命、信仰、未來的理解非常膚淺。我們再看看現在國內影視劇中那些獲獎作品，有多少像《蝸居》那樣深度的作品？
真正優秀劇本的編創難度，沒有深入其中，是不會明白的。沒有作者對理想、生命、信仰的深刻思考，也就不會有足以震撼讀者靈魂的文藝作品。
2、沒有足夠優秀的畫手。
當我說這句話的時候，必然有無數人起來反駁我。但我必須說，就我所看到的，那些確實很出色的中國漫畫手，他們依然大多是走在別人的路子上。尾田榮一郎的能耐就顯示在這裡，在藝術創作方面，他沒有走別人走過的路，而是走了一條新路，並帶動了很多人走在他的背後。在藝術風格方面，在中國漫畫手中，我個人比較欣賞郭竟雄。郭竟雄就是吸收了中國傳統線描以及人物造型，借鑒了歐美人物結構動態，以及日式細膩畫功，走了自己的新路。像他這樣的漫畫手，中國實在不多。我們只要看看眾多的國內漫畫手，就知道我們的漫畫水平。
這不是說我們的漫畫手們沒有足夠的繪畫功底，相反，中國漫畫手不乏功底相當出色的，例如有人說到的《魁拔》。而是說大多數畫手往往缺乏一種創造力。放眼望去一片「日式」。如此一個泱泱大國，我們的漫畫手們很多卻都走在日本漫畫家已經走過的道路上，「嚼別人的剩饃」。因為我們沒有幾個象尾田榮一郎那樣，敢於闖出自己的新路，打出不同的天下。我們不是沒有這種勇氣，而是我們還沒發現自己有這種可能性。是我們自己限制了自己的「可能性」。《魁拔》終究是少數。
我曾說過自己也是從日漫出身的，幼年時喜歡臨摹《七龍珠》、《聖鬥士》、《變形金剛》…甚至還臨摹過《凡爾賽玫瑰》之類的少女漫畫，只是為了能戰勝自己草率、粗糙的個性。之後接觸美漫，更被美漫畫家們超級紮實的畫功折服。而歐漫則以其誇張、風趣的造型吸引我。所以我很清楚，一個人不能只停留在最初的階段，必須不斷前進。
如果我們的畫手們，還是停留在一味模仿東南亞漫畫風格的階段，不能學習更多，我們也就不能真正走出自己的道路，不能創作出「中國特色」的動漫藝術作品。
不否認現在有很多很討巧的作品出現，我們業內稱之為「風格化」動漫作品，但這些都必將是暫時性的，不能掀起象《海賊王》那樣的社會反響。
而要在畫功方面提高，基於寫實基礎的誇張，是最佳途徑。我們如果沒有從多方面學習的能力，只能永遠走日漫的老路，永遠沖不破東南亞動漫藝術對我們的限制。
3、沒有優秀作品的生存空間。
文藝作品的生存空間，才是所有問題中最根本、最關鍵的。只要看《蝸居》在社會產生的反響，以及對體制、對社會價值觀的衝擊，我們就能看出，一部真正的主旋律作品在當前社會環境下沒有其生存空間。
實際上，我們現在的社會狀況，可以寫出無數深刻的優秀文藝作品。但是我們不能寫，不敢寫。在被操控的輿論導向下，我們會以為動漫藝術作品是做給小孩子看的。那只是一句謊言。尾田榮一郎之所以敢向社會普遍價值挑戰，因為他生活在一個允許自由發言的國度。我們則不同。我們被教導要遵循社會普遍價值，即使其中錯漏百出。所以我們逐漸習慣了不再質疑這個社會的普遍價值理念。在所謂的「中國夢」里，「功成名就」「萬貫家財」是終極目標。功利思想是社會普遍價值觀。我們有誰若反其道而行，就會被嘲笑為「愚蠢」、「天真」、「酸腐」，那麼我們不能對社會問題進行深入思考，也就理所當然。
什麼是「主旋律」？社會普遍價值觀才是「主旋律」。我們的主旋律不是主流媒體每日播報的「XX主義好」、「感謝國家感謝領導」，而是「假、大、空」，是官本位，是弱肉強食…。有誰認為這些東西如果被寫成文藝作品，會得到出版發行機構的認可？
我們社會下沒有可寫的東西嗎？我們社會的問題不夠多嗎？我們社會中人性沒有問題嗎？我們的校園沒有此起彼伏的校園暴力嗎？…絕對有，但不能寫，不敢寫，因為如果寫了，連作者的名字能都給你敏感詞，何況其作品。
美國關於種族歧視的作品不勝枚舉。但我們很少正視我們自己地域歧視、族群歧視等現象，也很少真正站在弱勢群體角度為他們認真思考。在美國的華裔中學生能拍出描寫自己生存狀況、心路歷程的紀錄片，我們國內的中學生不能，因為我們沒時間沒精力，我們正在為了高考熬得死去活來，我們的父母也不會允許我們「不好好讀書，專門不務正業」。而這種現象也是可以寫的題材。很少有人寫。寫了也很少有人看…
這才是我們面對的現實，我們的社會原本可以讓我們中的有識之士寫出無數震撼世界的文藝作品。而當前文藝作品生存空間的限制，使得我們以為《讓子彈飛》或《唐山大地震》就可以代表有思想有內涵，這隻能說是我們意識層面的膚淺、思維模式的僵化、觀察視角的狹窄。所以我們往往看不懂歐美一些優秀影片的內涵，因為自己的不理解反而把這些影片歸為沉悶、簡單…這實在是非常大的遺憾。
生存空間的限制不僅僅是當局加諸的，也是我們自己限制的，因為我們欣賞不了有深度的東西，必然也無法產生有深度的東西。這才是中國當今不單動漫藝術，更是文化藝術發展的最大悲劇。
以上是個人觀點，或許顯得偏激。
但我想說的，我已經說了。至於你是否認同，思考之後，決定權在你自己。
越了解日本動漫，就越覺得不可能有這一天。日本動漫的成熟程度已經甩出了中國一個世紀。
對於動漫 長久以來一直認為是國人對已「動畫」二字的定義和定位制約了國產動畫的發展。對於幼兒動畫片，國內的確不乏出色的作品，從過去的大鬧天宮到現在的喜洋洋與灰太狼。然而，國內的觀念中一直認為動畫是兒童的專利，是幼稚的代名詞。如此這般的理念自然是不可能孕育出內涵豐富的各種層次的動畫的。我們不缺真正好的劇本，但是這些劇本卻不會有人願意用動畫的方式來體現他們。
小評國產動漫 老濕最新作品視頻按：轉一篇以前看到過的文章吧，作者是動漫產業界的從業者。這類專業的畢業生，你看他的畢業作品其實做得都不差，有些甚至堪稱佳作（我引用的視頻里推薦了幾部，我沒看過，但是好厲害的樣子。）事實上我個人認為，中國人的創造力、想像力這些東西，絕對不遜色日本人。（當然你可以說日本在動漫這塊具備先發優勢，畢竟動漫這種東西，人家50年代就有阿童木了。）
中國動漫業非常萎縮。創意情節單一，技術粗製濫造，市場定位也基本是給學齡期兒童看的。這是為什麼呢？
離開動畫行業有兩個月了，今天在網上被一學姐提醒，發現了我原來供職的某公司又幹了一件尿性的事……尼瑪高鐵俠有木有！這東西他們真的敢宣傳啊！想死啊！ 作為高鐵俠的製作公司非凡創意動畫的前骨幹員工，我表示壓力很大，同時也實在受不了他們的所作所為，所以冒著被人肉的危險，來給大家818其中的這點事：
大家應該知道在各地動漫基地的動畫公司都是能夠接受ZF的補助的，但是明顯大家都不知道補助的標準是什麼。什麼樣的公司才能接受補助呢？答案就是：看產量。 舉個例子，每年生產【你沒看錯，是生產，天朝的動畫就是用這個動詞最恰當】動畫2000分鐘的企業，才能得到每分鐘1000元的補助。以此類推，年產量越多，每分鐘得到的補助就越多。 這只是個初步的概念，其實裡面的水還要深的多，比如說拿到的補助要上繳一定的回扣什麼的，如果有ZF投資的項目，下來的錢也要預留一部分回扣，有的時候回扣本身就佔全部資金的70%以上。這些是業界內大家心知肚明的事情，雷鋒那幾千萬都到哪裡去了在下表示不知道。 在這種大環境下，非凡作為一個地方上的龍頭企業，當然要以身作則，年產量不過W？你都不好意思跟別人打招呼。實際上，我還在公司里的時候，就有包括我在內的一些人知道ZF給非凡的底線了：09年5000分鐘，10年8000分鐘，11年10000分鐘。 做過動畫的都知道這是個什麼概念，年產量過W分鐘，就相當於每個月做出40集20分鐘的正規動畫。於是打個比方，如果非凡動畫在日本，那麼所有的新番都可以他一家公司包了……無壓力。
在這種情況下，就算非凡里免費的實習員工再多，工資標準壓的再低，也不太可能及時的按ZF要求出片了，那麼這個問題怎麼解決呢？ 我們天才的公長生老闆想出了一個好辦法：找以前的經典老動畫，按照此動畫的劇情和分鏡，直接改造成3D動畫，這樣動畫人員只需要看著原動畫照著摳動作就可以。他就是靠著這種「先進的管理體系」達到了年產1W2Q分鐘以上的神話，打造了業界傳奇。而剛開始運作的此類型的兩個項目，其中的一個就是這個高鐵俠。另外還有一個照扒摩登原始人的項目，當時定名為摩登三國（是的，把裡面的人物都替換成了3國人物而已，而且驢唇不對馬嘴。） 到這裡大家應該明白了，這個所謂的高鐵俠是個什麼東西。等到它播出後你會看到，除了剛開始有一點原創內容以外，後面基本和鐵蛋火車俠一摸一樣連分鏡都不變。 蛋疼的是，這種東西他居然還敢這麼大肆的宣傳，好像生怕別人不知道一樣。不過想想也罷，郭小四不是也每出一部新書就大力宣傳么。
當初在我離開非凡之前，這兩個項目剛開始啟動的時候我就曾經質疑。後來借口離開了一段時間，把這兩個項目留給了別人做，這才脫開了關係。
我很慶幸在高鐵俠的製作人員名單里沒有我的名字，這樣的名我可出不起。
最後再補充一下，大家在看非凡的動畫的時候不要照著職員表噴哦，因為那其實是烈士名單。有多少人在求職的時候奔著本地最大的動畫公司這個頭銜過來，然後在非凡創意這個大火爐中蒸發了大量青春，最後心灰意冷的離開。尤其是3D動畫組，基本上來的也都是各個學校的MAYA實習生，拼死拼活干幾個月一分錢都得不到最後還失去了對動畫的熱情。我相信他們就算換了別的公司，也不會認為自己所作得工作有多有愛了，頂多是個混飯吃的營生而已。
那麼，什麼是能夠噴的呢？大家擦亮了眼睛看好，經過上面的黑幕揭露，這部動畫的那個環節有問題？分鏡，編劇，策劃，導演，製片人；這些才是最應該被吐槽的地方。本來就是抄襲的，你要毛的編劇，本來就是照著動畫做的，有個P的分鏡。這東西需要導演？然後製片人也不是什麼好鳥。實際上這些職位很多都和公長生有關係，比如他老婆黃敏，每部動畫都會在編劇這個職位上穩坐頭把交椅，但是實際動畫流程中她起到的作用只是每天上班時間來回巡視看看有沒有人摸魚睡懶覺而已。每一部動畫的主要職位都是被有關係的人占著的，就好像非凡以前的某動畫，本來老子理所應當的導演，要不就是前期總監。結果導演讓公長生自己佔了，導演助理讓公長生的弟弟公長安佔了，壓根沒有前期總監這個職位……好吧老子就是賤……
可能有人說你們這幫噴子就知道爆點內幕搶點眼球，一天天的不為國產動畫好，就知道黑。我想說的是，如果一直包容它的陰暗面，最後會變成什麼樣？你們看見了藍貓虹貓，就抱怨國產為毛只有動物卻不管我們天天做動物是個什麼感受。你們看見了秦時明月，就認為國產有救了卻不知道有幾個大佬會像那麼砸錢在根本賺不到錢的東西上。你們看見了魁拔的風光（實際上也不怎麼風光）卻不知道魁拔只是青青樹妥協的結果（不知道的人去自行百度《地藏》和《悟空傳》）。
不要以為國產動畫已經開始一帆風順了，這其中的暗流可以輕易的把人捲入其中，一點骨頭都不剩。只有完全了解了某件事情的本質，你才能想到方法去改善，而不是一味的盲目鼓勵。你們在網上看到的高質量動畫作品，有哪個不是短片？有哪個不是畢業作品？有哪個的作者不是走入社會了以後就了無蹤跡？他們已經被國產動畫行業吃掉了，而眼睜睜看著還在叫好的，就是你們。 醒醒吧，人類。
PS：政府補貼往往是某些產業致命的死因。面對脫離價格信號指揮的廠家，面對的不是真實需求，因而不可能有改進產品的動力。新能源、光伏、節能家電，包括動漫等等，世間事大抵如此。
其實我想說，天朝已經出現了一部無限接近的動畫——《星遊記》。劇情優秀，演出效果甚至強過去年10月的很多新番，就連S1上那群刻薄的阿宅都讚賞有加……
不反對@於霆 關於制度和思想禁錮上的觀點， 但即便是在各種糟糕的環境下，也依然有《星遊記》這樣優秀的作品，不過今年得知《星遊記》不會有第二季了，因為窮……挺惋惜的。
另外對於「嚼別人的剩饃」這點，還是想說目前天朝和霓虹國差的真不是一星半點，爬還沒學會要啥自行車？
說到故事情節其實中國也有一些精彩的動畫，比方說邋遢大王，魔方大廈（好早以前的），只是現在日本動漫作為主流給了我們一種衡量動畫的思維定式，讓有些人在動畫的優劣判斷上不自覺的向海賊王啊火影啊這些類型的動漫上靠攏。不過技術方面我們確實還有待提高~
很多人著眼在漫畫上，其實感覺僅有好作品是不夠的。
啥時候每周一本jump可以在全國書店，報刊亭，小賣部，便利店簡單的買到，才有繼續講這個話題的可能。
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我初高中的時候至少還每月買吉美，龍漫，龍少。。。可惜後來高三斷了，不想追了
等中國有了合理的文化管理分級制度，制度等候公平的保證文化工作者利益的時候，不會因為看你不順眼就被政府查水表。
一先說環境和發展出來的三類公司。
中國動畫起步慢，起步也是源於今年文化侵略嚴重，國家也看到西方文化產業對經濟的支撐作用，所以開始發展文化創意產品，到現在也沒幾年。動漫也算是文化產業的大頭，扶持吧。怎麼扶持？就是每年能到央視播出，就可以拿到補貼。一時間各種大的小的公司都去做動畫，那一陣風颳得沸沸揚揚。什麼素材都有了，為了補貼嘛，想個法子，壓縮經費靠關係擠入央視播，嘿嘿，補貼倒回來還能賺點錢。要不然就是動畫當成玩具的廣告片。以上兩類公司可想而知他們製作的動畫片能去到哪裡。當然還有真心想做好動畫的。這在中國基本就是這三條路。
二說政策。
政府扶持了，動漫企業似乎也如雨後春筍冒出來了。動畫的分鐘數一時間飆升，幾乎超越了xx國，逐漸躋身國際水平。記住他們是按照分鐘數來評判的。呵呵～
企業多了，政府也不怎麼管，實行放養，市場競爭策略。誰通過市場洗牌，獲得名次的或者有其他優異之處的，則給予關注扶持補貼。同時，播片的電視台也越來越精，要我播片，請給錢。慢慢的，有些小公司也逐漸死了。真正在熬的公司越來越少。要麼生財有道，這個就不知道他們怎麼生；要麼靠賣玩具來彌補動畫和推廣的開支；要麼就是有第三方投資/風投做著扶持，舉步維艱的進行，像魁拔，像秦時明月等公司。
三說公司。
說說喜羊羊。她的成功不是一朝一夕的。她製作了幾百集，堅持了六七年才有今天的成功。試想剛開始無人認識此片的時候，她們得怎麼推。免費播，免費給授權，如此耕耘了六七年。最終因為形象上比較符合小朋友口味，劇情也算是有點點意思，六七年的全國媒體轟炸，終於成功了。現在賣給迪斯尼，估計凶多吉少了。大家對喜羊羊有諸多評論其實是錯的。錯在她的目標觀眾不是你，你卻說她不好看。呵呵～
據我所知，青青樹的魁拔引入幾輪風投。第一部的媒體宣傳的失利，導致壓力巨大。第二部是非常關鍵的，因為風投的功利性和目標性是非常強的。公司內部齊心協力主要是源於對原創作品魁拔的喜愛，確實不容易。公司內很多員工是魁拔米。魁拔的質量和世界觀算是中國動漫裡面排前的了。當然她也有不少問題。這個什麼公司都有。但是他們劇情透露的關於少年熱血還是有一定震撼力的。
接著秦時明月。有網友稱是國家扶持，錯的，國家扶持整個行業。浙江扶持是因為她算是浙江動漫做得最好的公司。所謂扶持，也不過是秦獲得國家獎項時給予些資金支持。在國內大型動漫節上，連同其他動漫企業一起組織去參加。國際某幾個展會也是。也就如此。但是那批資金遠遠不夠製作的開銷。秦之所以堅持下來是因為有風投投入，而且碰巧這風投自己不愁她趕緊賺回來，容許她慢慢經營，並靠質量去拓展衍生品從而實現利潤，所以才有秦能夠堅持五六年作一部，而且質量越來越高。第三部在ku6有上億的點擊率，因此土豆花了1200萬購買了秦第四部網路獨家播映權。這在國內動漫界是天文數字了。一般都是企業給錢電視台播的。第四部播了三分之一，現在也有幾千萬點擊了。目前她擁有的秦迷應該算是中國動漫里最多的了。百度動漫貼吧常年前十，第四部播後排第四。前面有誰，海賊，火影，柯南。而且她們是兩年一部，中間什麼都沒有播。不像日漫周播，一直在延續劇情。想想對手的實力，國漫能有這種水平確實不容易。劇情方面其實跟日漫不太相同，結合歷史，也在獨自創作。劇情和人物形象設計是最吸引人的兩個地方。
說說海賊。很多人說她好，其實也不錯。但是看了全部的話，不難發現英雄主義的影子太深，套路也是比較明顯。她們的套路便是，遇見敵人，好像要輸了，堅持了，打贏了，成長了；遇見敵人，好像要輸了，不行，要堅持，打贏了，成長了。某些橋段確實吸引人，例如路飛為了同伴和兄弟，「天真」而堅強的闖過世界政府的幾處重地。艾斯的死也很感動人。至於畫風，說不上好看，但也過得去。
四說說內容
日漫發展了四十幾年，試過的題材有許多。現在新番的動畫不少題材都過於玄幻特別，部分過於血腥或者黑暗（現今社會也會有不少人喜歡）。如果說到內容對觀看者價值觀有影響，那麼不少是促使人犯罪墮落。國漫的內容就別講了，偏幼稚。但是現在小學生都很精了，腦殘動畫早辨認出來，他們都瘋狂迷戀著日漫，因為夠刺激夠唯美夠黑暗。。。
中國動漫正式大規模發展也就這幾年，題材上肯定有抄襲的，借鑒的。也有一些是引用同一類題材的，如歷史，氣功，脈術，神通等，不少人就開始噴說中國又山寨日本。其實這些題材本來就是人類的財產，而且日漫的描述與引用也不一定對。如火影的忍術，其實就是氣功，神通和武術。國漫一有類似的就會被噴，像魁拔。呵呵~其實兩家都說得不正宗，但是都是取材於中國傳統文化的內容。怎麼能說誰山寨誰呢。
其實我覺得這裡還是有一點曲解了 首先魁拔的日風作畫是故意的 為了迎合這個市場 雖然的確是有點不爽 但是新畫法和新腳本在宣傳上很難有作為 比如在用當年的國式畫風（《大鬧天宮》那種）來作畫 你覺得有多少年輕人肯買單 黑貓警長大鬧天宮的重製版買單的 幾乎全都是70~80後 根本沒有新興市場 這也是沒有辦法的事 沒有慢慢鋪墊的過程 在棒的畫風也沒有人能一下子就接受的 海賊在初期照樣被人說畫風奇葩 真正火也是在動畫以及天空島以後才真正火起來的 這需要一個過程 大陸缺乏的是一個良好的產業鏈而已 日本也不是一天起來的 給大陸一點時間吧 好的作品現在又不是沒有 在日連載並且也被公認的夏達的《子不語》就是被日媒稱讚的的國式畫風 而他現在主力連載的《長歌行》還嘗試新的畫法 腳本的話 為什麼老在說局限呢 一定要寫那些煽風點火 顛倒黑白的政治和壞人你們才會留下感動的淚水么 LING和風息神淚的《超合金社團》以及有妖氣連載的《拜見女皇陛下》 誰敢說比日漫里的校園/社團生活差勁？ 沒看過沒有發言權 不要上來就說國漫全是彩色的 故事全是抄襲的 你敢不拿幾年前網上看過的評價來誤導人么
對不起 第一次在知乎評價不知道怎麼排版有點亂 總之長城不是一天修好的
首先 你得知道日本的漫畫雜誌有多少 估計大家也就知道《少年JUMP》的比較多 因為海賊火影死神 都在這上面連載 那麼其他的呢？ 引用一下百度到的資料
我只能列出一部分,所有的列不出... 1.小學館 漫畫雜誌（少年、男性導向）: 適合兒童閱讀: coro-coro（コロコロコミック）（每月15日發售） 別冊coro-coro（別冊コロコロコミック） coro-coro No.1（コロコロイチバン!） 哆啦A夢 適合青少年閱讀: 周刊少年Sunday（周刊少年サンデー） SundayGX（サンデーGX） 適合一般人閱讀: SundayGENE-X月刊（月刊サンデーGENE-X）（每月19日發售） Young Sunday周刊（周刊ヤングサンデー）（每周四發售） Big Comics （ビッグコミック） Big Comic Original（ビッグコミックオリジナル） Big Comic Superior（ビッグコミックスペリオール）（每月第2個、第4個星期五發售） Big Comic Spirits（ビッグコミックスピリッツ）（每周一發售） 月刊IKKI（每月25日發售） 漫畫雜誌（少女、女性導向）: 少女閱讀導向: Ciao（ちゃお）（6歲～小學生） ChuChu（高年級小學生～中學生） 少女漫畫雜誌Sho-Comi（少女コミックSho-Comi）（中學生～高中生） Betsucomi Cheese! Petit Comic （プチコミック） Pochette （ポシェット） 女性閱讀導向: flowers Judy 2.集英社 漫畫雜誌（少年、男性導向）: 周刊少年Jump（周刊少年ジャンプ）（1968年創刊） 月刊少年Jump（月刊少年ジャンプ）（1970年創刊,2007年停刊） 周刊Young Jump（周刊ヤングジャンプ）（1979年創刊） Business Jump（ビジネスジャンプ）（1985年創刊） Super Jump（スーパージャンプ）（1988年創刊） Ultra Jump（ウルトラジャンプ）（1999年創刊） V Jump（Vジャンプ） JUMP SQUARE（ジャンプSQ）（2007年創刊） 漫畫雜誌（少女、女性導向）: Ribon（りぼん）（1955年創刊） Ribon Original（りぼんオリジナル） Margaret（マーガレット）（1963年創刊） Bessatsu Margaret（別冊マーガレット） The Margaret（ザマーガレット） DX Margaret（デラックスマーガレット） Cookie Chorus（コーラス） YOU YOUNG YOU OFFICE YOU 3.講談社 周刊少年Magazine（周刊少年マガジン） MAGAZINE SPECIAL （マガジンSPECIAL） 月刊少年Magazine（月刊少年マガジン） 月刊少年ライバル 周刊青年MAGAZINE（YOUNG MAGAZINE；ヤングマガジン） MORNING（モーニング） Uppers（ヤングマガジン アッパーズ） MAGAZINE Z（月刊マガジンZ） コミック ボンボン (2007年12月號休刊) MISTER MAGAZINE（ミスターマガジン） 月刊Afternoon（アフタヌーン） 創刊：1986年12月25日 EVENING（イブニング） ジョー＆飛雄馬 好朋友（なかよし） Dessert（デザート） The デザート デザートスペシャル 1100 別冊FRIEND（別冊フレンド〔ジュリエット〕） BE LOVE KISS on Line 4.白泉社 漫畫雜誌 花與夢（花とゆめ） 別冊花與夢（別冊花とゆめ） The 花與夢（ザ花とゆめ） LaLa LaLa DX 月刊Melody（月刊メロディ） Silky YOUNG ANIMAL MOE CANDy 小說花丸 5.秋田書店 《周刊少年Champion》毎周四發售。 《月刊少年Champion》毎月5日發售。 《Young Champion》毎月第2、4個星期二發售。 《Champion RED》毎月18日發售。 《Champion RED Ichigo》作為《Champion RED》的增刊發售，雙月刊，雙數月的15日發售， 主要用來連載一些極短的重口味一般漫畫，18歲以下不得購買，中國大陸一般稱之為紅草莓。 《Play Comic》 《Princess》 《Princess GOLD》 《瞳》（休刊） 《Family Computer Champion》（休刊） 6.芳文社 周刊漫畫TIMES（1956年11月創刊，逢星期五發售） 周漫Special（1993年11月創刊，每月29日發售） 別冊周漫Special（每月16日發售） 花音（1994年9月創刊，每月14日發售） Manga Home（1987年11月創刊，每月2日發售） Manga Time Jumbo（1995年4月創刊，每月4日發售） Manga Time（1981年5月創刊，每月7日發售） Manga Time Lovely（1993年創刊，每月13日發售） Manga Time Family（1984年8月創刊，每月17日發售） Manga Time Special（1991年創刊，每月22日發售） Manga Time Original（每月27日發售） Manga Time Kirara（2002年5月創刊，每月9日發售） Manga Time Kirara MAX（2004年5月創刊，每月19日發售） Manga Time Kirara Forward（2006年3月創刊，每月24日發售） Manga Time Kirara Carat（2003年1月創刊，每月28日發售） 本當にあった（生）ここだけの話（每月11日發售） 超本當にあった（生）ここだけの話（每月26日發售） コミックエール！（2007年11月創刊，第3期後改為雙月刊） 7.角川書店 ASUKA[少女][月刊] CIEL [少女][雙月刊] 月刊少年Ace [少年][月刊] Newtype [資訊][月刊] Fantasy DX [少女][月刊] ASUKA增刊 歷史浪漫DX[少女] 8.雙葉社 漫畫Action 9.新書館 大航海 ダンスマガジン Clara TuTu（休刊） Croise ワールド?フィギュアスケート 月刊ウィングス 小說ウィングス Dear+ 小說ディアプラス ウンポコ ハックルベリー（廃刊） サウス（廃刊） Wings 10.新潮社 周刊Comic Bunch(少年向) 11.德間書店 Animage (動畫咨訊類) 月刊COMICリュウ Chara[耽美][少女][雙月刊] 12.幻冬舍 Comic Birz 13.少年畫報社 YOUNG KING 月刊YOUNG KING YOUNG KING OURS YOUNG KING OURS増刊OURS+ may familiar（2006年7月休刊） YOUNG COMIC - 18X向け漫畫志 月刊BADBOYS ファンロード（系列の大都社より発行） 14.富士見書房 月刊Dragon Age 月刊Comic Dragon、月刊Dragon Junior合併後，在2003年4月創刊。 Dragon Age Pure 月刊Dragon Age的增刊，而後雙月刊化。 15.一迅社 Comic ZERO-SUM Comic ZERO-SUM増刊WARD Comic 百合姬 Comic REX 漫畫4格KINGS Palette 16.史克威爾艾尼克斯（SQEX） 月刊少年GANGAN 毎月12日発売 GANGAN POWERD（増刊） 月刊GANGAN WING 毎月26日発売 月刊GFantasy毎月18日発売 GANGAN YG→YOUNG GANGAN 毎月第1、3金曜日発売 月刊GANGAN JOKER 每月22日発売 月刊少年Gag王（休刊） 月刊Stencil（休刊） 17.株式會社フロンティアワークス（Frontier Works Inc.） 出版（Daria label） 隔月刊ダリア Daria（ダリアノベルズ） Daria文庫（ダリア文庫） Daria Comics（ダリアコミックス） Daria DramaCD（ダリアドラマCD） Comic Bound（休刊）
這只是部分！！！！ 人家的產業鏈多少年發展成這樣的可想而知了吧 在看大陸呢
1：眾所周知的《知音漫客》 政府贊助的 郵局鋪貨的 5塊錢200頁4拼一全彩（相當於800頁的單頁量） 雖然大家都不待見 但是這本書的銷量的確很可怕 其招牌連載《偷心九月天》17本銷量就突破1000W本（大家可以找找海賊王第幾本才這個銷量 大陸人海戰術是很可怕的） 雖然其實作者現在已經富得純掛名在出版 這書銷量還是很可怕 這是提外話了 還有上面那個說龍族很好看的 那本書後面我不知道 第一本小說濃濃的哈利波特設定抄襲味 江南自己在微博都承認了這書是他借鑒的 （個人就覺得江南寫的「此間」好 人品有問題 詳情請百度「九州 今何在江南」）
2：自知音漫客崛起後發現這個市場有利可圖而出版的 《颯漫畫》、《漫畫PARTY》以及漫客的分年齡刊《漫客星期天》等等 大部分均為5元定價4拼一全才單行本 市場面向均為15歲以下
3：老牌國漫原創雜誌《漫友》 曾經的廣東政府支持項目雜誌 培養的一大堆耳熟能詳的作者 《子不語》夏達 微博上非常有名的段子吐槽師 風息神淚（《超合金社團》的腳本） 《未成年》的客心 等等 雜誌曾經也是跟JUMP一樣的1拼1的黑白雜誌 後因知音漫客蠶食市場試水四拼一的5元市場 估計做得不行 現在又改回1拼1了… 旗下的《漫畫SHOW》以及《漫畫世界》還是5元全彩4拼一 雖然沒知音那麼財大氣粗200頁 但是也是有120頁的
4：感覺上是小學館的大陸代言人的《龍漫》現在改為上下月 另外本叫《龍漫少年星期天》 這本雜誌早期連載日漫《犬夜叉》 現在還有萬人迷《柯南》以及小學館新起之秀《魔奇MAGI》 其餘均為國內漫畫作者連載 有很多非常不錯的作品 但是估計被你們看到又要說模仿日貨了… 我只能說一種畫風之所以大家都在抄 要麼是作者很喜歡這種畫風 要麼就是市場的選擇了 《神契幻奇譚》《玄皓戰記》都是非常有國人古風的少年漫畫連載 已出單行本 畫風非常不錯 就是吉美的單行本印刷裝訂實在不敢恭維
5：日本角川和大陸天聞集團合作成立的天聞角川旗下的《天漫》月刊 因成立沒多久 剛起步連載的渣渣作品很多 現在已步入正軌 有不少很有味道的故事正在連載 暫時大部分都是原漫友的連載作家於彥舒風息神淚BUDDY徐璐等霸佔榜首 久已時日 新人會慢慢崛起的 已出版的單行本不多 不過BUDDY 和 風息神淚合作的《初末》市場反響非常好 至於一直在吹捧的《高達獨角獸篇》 我只能說這作者太糾結網點了 哪裡都貼…
6：日本講談社和廣西某出版社合作的《勁漫畫》 類似知音漫客 不過有黑白1拼1連載 因為至今也就5期的月刊連載 總的來說年齡跨度很大 感覺10歲到25歲的全想吃掉的感覺 有少年有青年 部分感覺很不錯 而且試刊新連載還在出 不好評價 就原有的來說 有起碼4部讓人覺得很有跟下去的慾望
7：網路雜誌連載-有妖氣 其實體刊也發表過幾本 有很多不錯的作品 個人非常喜歡的《拜見女皇陛下》故事非常棒 論畫風《鎮魂街》《雛蜂》這些也是一級的
8：各種地方刊我就不一一介紹了 畢竟很多我也買不到
總結：總的來說大陸漫畫書籍業也在發展 但是大部分還是偏低齡化 青年市場也在慢慢崛起 並沒有上面那麼多人說的有那麼差勁 你總得給人時間 還有1點值得注意的是 大陸市場賣書 渠道是個大問題 跟日本那種大小書店折扣提成均一樣 而大陸是層層鋪墊的 渠道商很重要 攤到郵局這種大戶 多爛的書都能鋪到全中國有1個可觀的銷量
再還有1個就是 動畫帶動的銷量 不過火影和死神這些後期靠戰鬥做噱頭的漫畫 動畫起到功不可沒的作用的 海賊里那些熱血和眼淚 如果在配上蕩氣迴腸的音樂和精彩連貫的打鬥效果 更能吸引新讀者 在電視上連番轟炸 絕對起得到量的效應 君不見大家都看不起的《喜羊羊和灰太狼》 現在哪一個人不知道？ 都能引得米帝來收購品牌了 當然大陸的確還有《戚繼光》《高鐵俠》這種極品發生 還有上面朋友說的《星遊記》真的是一個好片 不記得哪裡看到過的 單純是因為國家支持動漫的方向和注入資金的位置不對 全靠量而不管質
海賊王的崛起 不只是TV動畫的功勞 作者的漫畫功不可沒 還有每年1年1度的劇場版（大部分均為非作者劇本 純為1年1度接力 尾田也參與過幾個） 還有出版社的刺激眼球促銷（某年一整版的報紙宣傳海賊的銷量 到大陸錢江晚報16版登海賊王漫畫連載 ） 以及汽水柏青哥等等廣告轟炸 這一條整整的產業鏈功不可沒 尾田的畫風被人噴獵奇到現在的萬種追捧 也不是一步到位的 國漫畫風好的那麼多 你看到誰說哪個非常好非常有個性么 就怕1貼出來就被噴成篩子了
還是那句話 請給國漫一點時間 他們真的已經在努力了 如果可以 你也可以試試畫漫畫這條修羅路 看看你能走多遠 一味的從頭到尾在噴體制噴國人 試問你們努力了沒 看過別人的作品了沒
PS：我囧 第一次發帖 誰能告訴我引用那怎麼排版 看起來好亂 我複製的時候也是排版好的啊詳情http://zhidao.baidu.com/question/296328514.html__bd_tkn__=7baa4421293f812a5351a0338dad36a2cb1791f78078338d51fed8133ea5c69d362ad36bb4bcda3b39bb3949f6bbe47087ac3af56e60b1f4e7eb60157a55fb319f6facf95a0f03de01252775d530bb074e76ea070b2dc884d248430b7d5d3028c4637f343fb7dfaaeb0b8faccbdc8c0ace3527fe4fa9
所謂中國的漫畫都是給小孩子看的全是最扯淡的借口！
所有日本的王道漫畫如火影、鋼煉、海賊王，柯南都是少年漫畫，哪個不是為小孩子準備的？
我現今25歲，還記得小時候藍皮鼠大臉貓、黑貓警長、等等還有機器貓、龍珠、阿拉蕾、包括美少女戰士哪個都看、哪個都沒覺得欣賞不了，看不明白！包括過去的《太極宗師》（吳京主演的）《新神鵰》（李若彤的）。現在的信息傳播更是發達，小孩子懂事更早，倒來句欣賞不了就完事了﹉就像馮小剛拍個《私人定製》，還振振有詞:我前進了，觀眾就跟不上了！讓人啼笑皆非。
上頭的政策就不必多說了﹉作為漫畫家，就要毫無保留地拿出最好的作品敬讀者，年齡、欣賞水平永遠都不是事兒！
也不要說什麼人家發展多少年了，產業日趨成熟之類，我們產業是不成熟，但影響我們編漫畫能力的永遠是我們的思想內涵，跟產業能搭上多少關係？你沒有好故事，就算生在長在日本也沒前途，你有故事，那就拿出來看看，日漫在中國受歡迎，從來不是靠炒作出來的！
不要總去研究怎麼複製別人的經典，多想想怎麼創造自己的故事。長篇大論研究了海賊王為什麼成功，也解決不了中國出不來好作品的問題。創作者更關心我怎麼講出一個能感動自己的故事，會不會成為經典需要時間驗證。
我覺得中國的於彥舒的漫畫也很棒，少年漫畫也很熱血有趣。
題主提這個問題的時候真的有看過中國漫畫家的漫畫嗎？
中國不缺有才華的漫畫家，也不缺好劇本。至於為什麼沒有享譽世界漫畫界的漫畫，我覺得一個至關重要的原因就是推動力和成熟的產業鏈。
現在中國的漫畫正在慢慢崛起，我想要不了多久題主自己就會有答案了。
主要還是制度上的原因吧，中國什麼時候改革文化審查制度，實行文化娛樂分級，就可以大大提高中國文化創作者的創造力和想像力。像《海賊王》這樣的劇情的動漫是不可能在中國出現的，先不說裡面的暴力和色情，單因為《海賊王》宣揚的是資本主義的普世價值，「自由和夢想」，海賊裡面的政府標榜「絕對的正義」，完全是對現實世界的諷喻。另外，中國現在有人在做成年人看的動漫嗎？好像都是兒童動漫吧！
十年內別做這種夢，十年以後在做
看看中國真心搞藝術的人的生活狀態就知道了。
喪失了追逐夢想的權利的人怎麼會創造出好的藝術作品。
黨國對藝術以及藝術家的批判十分忌憚，故而不會給他們多少生存空間。那些自稱或者被封為藝術家的人們不是被洗腦，就是出賣了自己的靈魂。這種人怎麼會有好的藝術作品傳世？
關於這個問題，只有中國的動漫製造相關＂企業＂拋棄了一心只想撈錢的目的後，才有可能，達到這個前提之後需要專註於一個動漫作品的深入。在大家看來黃大導演的[喜羊羊與灰太狼]和[開心寶貝]系列無疑是成功的，但是在我看來[開心寶貝]系列的推出無疑弱化了[喜羊羊與灰太狼]在人們心中原本佔據的大片地位。
我覺得恐怕得等到莫言轉行做動畫片的時候才有可能。海賊王的編劇極好，功力深厚，人物個性鮮明，故事誇張卻十分自然，特別推崇勇闖司法島救robin的橋段
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