為什麼宮崎駿那麼火?
蘿蔔白菜各有所愛,你覺得不好那就是不好,別管別人怎麼評價。以下僅為個人對千與千尋(以下簡稱千片)的看法:
千片做為目前人類影史上大部分人所公認的最佳動畫片之一,榮獲2003年奧斯卡最佳長篇動畫,同時也是歷史上第一部至今也是唯一一部以電影身份獲得歐洲三大電影節柏林金熊的動畫作品。榮譽加冕無數。為什麼?
簡而言之就是,情節好看、通俗易懂、故事立意高、劇本有深度、電影完成度極高。
造成了一個什麼現象呢,普通觀眾不在乎劇本深度就圖個電影好看的,也看的津津有味,因為電影幾乎迅速進入狀態,首個小高潮在電影開場幾分鐘內就來了(父母變豬,白龍出現)
接下來的劇情發展也是既新奇又有懸念,情節鋪設完全是教科書級別的,關鍵還很吸引人,而且是全年齡階層的人。這是故事設定和劇本功力。
而看的深的觀眾呢,他能從故事中看到太多太多。首先這是個孩子拯救父母的故事,父母的角色更直白的直接變為豬,而且只在開頭和結尾出現,全然沒有一絲一毫的正面形象,對父母的諷刺實際是對成人社會道德缺失的批判,進而對工業社會體系只看生產力發展而道德淪喪的批判。
千打工的地方等於是各路神明的澡堂,他們來洗澡消遣,其中一個大高潮就是某位河神已經臟成了污泥神,被大家全力洗去污垢,這些污垢無一不是人類工業社會的產物,關鍵是道德的缺失讓人類把垃圾都丟給了大自然,這一段的寓意實在太直白,小朋友們估計都能明白。
澡堂本身在錢婆婆的統治下,就是一個巨大的工業社會機器縮影,每個小妖都各司其職,只管安分工作不能想別的,錢婆婆會用魔法讓每個工人忘記自己的身份,這就帶出另一個主題,在骯髒混濁的工業社會中,我們改變不了社會,但不要忘記真我,本我,不要被社會同化,要保持自己的純真和信念,永遠記得自己是誰。這裡有兩個角色是典型,無臉男和白龍,前者失去自我而狂躁貪婪,後者忘記了自己的身份幫錢婆婆賣命當打手。最後他們都是在千的幫助下找回了本我。
現在人們總喜歡把電影分成商業電影和娛樂電影,實際上在大師手裡,往往可以讓這二者結合,通殺全水平階層觀眾,這就是千與千尋的魅力
作者:正Ting
鏈接:還好他爹當年沒出息,不然世界唯一的動畫大師就沒了 - 正Ting的文章 - 知乎專欄
來源:知乎
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千與千尋、天空之城、
我要退休……
這幾個關鍵詞,你能想到誰?
沒錯,只要一看到這些關鍵詞
對電影稍有研究的人
都能脫口而出三個字
「宮崎駿」
他是這個世界上唯一的動畫大師,他讓我們知道動畫是給兒童看的更是給大人看的。
關於他的形象,最為人熟悉的莫過於那個慈祥老頭的招牌笑容了。
大家別被KFC老爺爺式的慈祥臉騙了~等真退休了或真可考慮去代言。
這才是他成名時期的嚴肅臉:
要全面評價這樣一位出道30載
奉獻佳片無數的大師實在太難
我們喜歡他是因為他的作品
用善良與純真去對抗混沌的世界
他驚醒了我們世界的真相
《千與千尋》中的油屋就是一個血汗工廠,湯婆婆是壓榨工人的資本家——你看出來了嗎?
然而我們對宮崎駿的真相,了解得實在是太少了。
你知道北野武曾稱最討厭的就是宮崎駿嗎?
你知道《穿越時空的少女》的細田守曾被宮崎駿「拋棄」嗎?
你知道他母親身患重病,對此耿耿於懷的他在很多作品中「復活」他的母親嗎?
你知道他的父親是主持日軍「神風特攻隊」自殺式襲擊所用的「零式艦上戰鬥機」主引擎的製造嗎?
在輝煌的成就面前你很難相信他的處女作《魯邦三世 卡利歐斯特羅城》票房慘淡,無人問津……
關於他的傳奇得從他爹說起
左一是我們今天所說的宮崎駿
還好他爹當年沒出息
要不然就沒有然後了
你會不會經常覺得如果當年勇敢一次,人生會不會是另外的樣子?
1939年,日本集結大量軍隊準備派往中國。某部隊里,長官發表完一番「大東亞共榮」的演講後問:「有誰不去嗎?」士兵們高喊著為天皇效忠的口號,群情激昂。
一個叫宮崎勝次的士兵站了出來,說:「我家裡老婆剛生完孩子,我去不了!」這個懦弱的士兵站在原地哭了兩小時,長官只好同意。
宮崎勝次的兄長開辦飛機零部件工廠「宮崎航空興學」,他便投奔兄長,出任廠長,主持零式戰鬥機主引擎的製造工作。
這個人就是宮崎駿父親,而剛出生的孩子只是宮崎駿的哥哥。當時宮崎駿還沒出生,如果不是他爹的正確選擇,還真不會有他呢~
他爹應該感謝當年自己勇敢了一次,因為當初你被人嘲笑的每一個選擇,老天爺都會加倍補償。
1941年1月5日,宮崎勝次的第二個兒子宮崎駿出生在東京都文京區。由於他腦袋實在太大,帽子總是只能買特大號。成年之後,他為此還得了個諢名「南瓜」。
由於父親的關係,宮崎駿從小就有戰鬥機情結,甚至想過要去買一架零式戰鬥機。飛行永遠是宮崎駿加在電影中的個性簽名,這些都在他的作品中隨處可見。
《風之谷》
《紅豬》
一直飛到最後一部,《起風了》裡面的零式戰機
所謂孝順,
就是做好那些看上去微不足道的小事。
宮崎駿自小很少感受到母愛,母親患上了怪病脊椎骨疽,住院的日子比在家的多。
宮崎依然清晰地記得
一次他央求媽媽抱他
卻被母親含淚拒絕了
因為母親連翻身都難
宮崎駿電影的靈感
大多來自現實生活
很少有人知道
其中最重要的一個原型人物
就是他的母親
後來在他的影片里,主人公的媽媽要麼病,要麼死,要麼長久不在身邊,或者像《幽靈公主》中杉的母親,不是人,而是一隻山犬。
在《龍貓》里,皋月和梅姐妹倆
因為擔心母親的病而惴惴不安
《哈爾的移動城堡》中的蘇菲
影射出母親剛毅又溫柔的性格
這些細節,不僅是宮崎駿作品的深刻描繪,更是他對母親一點一滴幸福的回憶。
網上有段話蠻感人:
父母吃最差的米坐沒有空調的公車,只為了給我們攢首付;
他們費勁地學上網,只為和我們視頻聊天;
他們每天盯著天氣預報看,只為了知道我們在另一個城市熱不熱冷不冷;
他們總是隨身帶著手機,不是離不開手機,而是離不開我們……
而我們幹了些什麼呢,龍應台在《親愛的安德烈》里就寫過:
「父母親,對於一個二十幾歲的人而言,恐怕就像一棟舊房子,你住在它裡面,它為你擋風遮雨,給你溫暖和安全。但是房子就是房子,你不會和房子去說話,去溝通,去體貼它、討好它。」
事實上,如何表達對父母的愛,九姨還是堅持自己狹隘的理解,給我們所愛的人,最好的禮物,就是耐心和時間。
其實所謂孝順,就是做好那些看上去微不足道的小事。
有些事是需要立刻去做的,不是明天,是現在……
父母對子女的影響固然重要——不然為什麼現在誰都在拼爹或為了以後的孩子有爹拼!
但宮崎駿後天的才華與選擇才是起到了決定性作用。
不會選擇,再努力也只是炮灰而已
對於剛剛畢業的新人來講,找工作可能是一件非常艱難的選擇。
選工作就像一個賭博,賭輸了,可能就是無限的倒帶和從頭再來。究竟該如何選擇一份適合自己的好工作?
也許你不喜歡你的專業,你不喜歡你的工作,但你一定有喜歡做的事。
那就是學習和工作之外,你願意將大把時間浪費在上面的事。
宮崎駿在高三的時候,看到了日本的首部彩色動畫片《白蛇傳》,該作品取得空前成功,並將日本帶上了動畫大國的道路。
他看到了這部作品,就像是邂逅了命中注定的戀人,深受鼓舞,為之後的人生選擇埋下伏筆,從此決定以動畫為業。
雖然懷揣投身漫畫事業的夢想,他還是尊重家人的意願進入了跟漫畫毫無關聯的專業。1959年,宮崎駿進入學習院大學的政治經濟學部。
1963年,臨近畢業的宮崎駿拿著自己的漫畫手稿遍訪各大出版社,可四處碰壁,無一例外被謝絕了。宮崎駿發現自己的漫畫只是一味在模仿,這樣永遠走不出怪圈,且難以維持生計,遂下定決心放棄漫畫,轉投動畫製作。這是宮崎駿人生中最大的一個轉折點。這一年,《鐵臂阿童木》開播,很快紅遍全日本。
看上去再不靠譜的愛好,只要你願意為之努力,它都可以成為你將來的職業發展方向。
38歲那一年,宮崎駿的處女作終於問世——《魯邦三世 卡利歐斯特羅城》。
這是一部典型的叫好不叫座的片子,宮崎在影院中目睹的,是空蕩蕩的坐席。此後他再沒有接到任何片約。
一部片子沒有被採用這不算什麼,每次都為此而大喜大悲的話,那才是失敗。
在這種萬念俱灰的情況下,有一個動畫雜誌社編輯找到了他——
鈴木敏夫(他就是後來以製片人身份始終支撐著宮崎做動畫的)。
他邀請宮崎在雜誌上刊登連載漫畫,在鈴木苦口婆心的勸誘下宮崎勉強接受了。
而這個連載的漫畫,就是《風之谷》!
1986年《天空之城》上映,宮崎駿一人兼任了原作、監督、腳本和角色設定四項重任。
如果你願意不厭其煩地去試錯,那麼,總有一天,你會和自己喜歡的事相遇。
那種感覺,會非常非常幸福,就像「浩劫餘生,漂洋過海,終見陸地。」
在取得巨大的成功後,宮崎駿開始了他那退休復出退休復出退休復出退休復出退休復出退休復出退休復出的生活,這7次退休分別是:
第一次1986年《天空之城》時期
第二次1992年《紅豬》時期
第三次1997年《幽林公主》時期
第四次2001年《千與千尋》時期
第五次2004年《哈爾的移動城堡》時期
第六次2008年《懸崖上的金魚姬》時期
第七次2013年9月1日發表正式引退聲明,稱想「自由地生活」
有人說這是為了配合每一次的電影炒作。。。
也有人說他是電影工作狂,在投身動畫工作的五十年時間裡,宮崎駿沒有周末的概念。直到五十歲時,由於身體抱恙,他才偶爾一周單休個星期日。所以根本不能退休。
像宮崎駿這樣一個對動畫充滿創作熱情的人,或許從骨子裡是永遠也不會說「隱退」的。九姨看他是杵著拐杖也要奔回來的。(信你才怪!)
你能想像一部動畫需要17萬張畫稿嗎?
而且80%都是宮崎駿一個人創作的。
宮崎駿執著於手稿創作,對人物、場景等美術設計十分嚴苛;
他對配樂要求嚴格,《風之谷》挖掘出久石讓,不僅成就了自己的作品,也成就了久石讓,為動畫引入高質量的古典配樂;
日本NHK電視台曾經製作過一部關於宮崎駿的紀錄片《創作的秘密》,記錄了宮崎駿創作《懸崖上的金魚公主》的初期生活。當年,66歲的宮崎駿依舊堅持自己完成手繪畫,他的手部握力比原來降了一半,使用的鉛筆也從HB降到了更為柔軟的5B。
跟以往一樣,《懸崖上的金魚姬》這部電影沒有一個電腦特效鏡頭,全部靠手繪!
其中最誇張的這個個鏡頭,12秒用了1613幅原畫畫稿
裡面的每一個小生物,都是先單獨繪製的,然後再把零散的部分拼成最後宏大的海洋世界場景。
而這整部電影,總共用了17萬張畫稿!!
為什麼這麼固執不用電腦?
要知道宮崎駿的每部動畫作品都要花5年才能完成!
他解析到:「正因為大家都使用電腦,反而是手繪方式存活的機會,就是說手繪反而別具特色。比如以前盛產木屐的地方,現在全倒閉了,但肯定有一兩家殘留下來。世代承傳的老鋪,最終總會有生意可做。」
沒錯,與其花很多時間去東想西想,挑挑揀揀,不如把你手頭的事,用盡全力做好,看看你的上限在哪。
伊坂幸太郎說過,你知道人類最大的武器是什麼嗎?是豁出去的決心。
不管你是要去尋找自己的興趣、確認自己的夢想,也不管你是要決心做好手頭的事,或者去創業。
微信公眾號:九號放映廳(NO9movie)
因為你覺得不好,所以就算你問了覺得它好的人,可能你還是覺得它不好。
畢竟別人從中獲得的東西和你不一樣,每個人對同一個問題的看法都不一樣。
我們感動的點不一樣,所以當我看見小白龍想起自己的名字而感動得流淚時,你可能會覺得莫名其妙。
宮崎駿的動畫是那種不看則已,一看就停不下來的作品。《千與千尋》從初中就看過,但是以前都只是斷斷續續地看,因此不明白它哪裡好。
然後某個期末的時候,我認認真真地從頭到尾看了一遍,等影片播放完的時候,意猶未盡,感覺還能重新看幾遍。
給過我這種感覺的電影,只有這一部。
如果你不懂,也不用強求自己懂。
就是個看動漫的喜好而已_(:з)∠)_
因為他不僅僅是給孩子看的動畫,成人依然可以看。動畫題材意義都很深遠,很有影響力。
動畫電影只是他的表現形式,他傳遞的東西和真人電影沒有什麼差別。十幾年後拿出來照樣有意義。
@橙喵 宮崎駿只講自己的故事 不去迎合大眾的心態和審美 他覺得什麼是好的就畫什麼 他覺得什麼在他心裡有意義就怎麼做 在技術製作方面 宮崎駿的要求很嚴格 一定要員工還原最接近自己的那個想法 否則員工會挨罵 (所以不要被宮老和藹的面孔所欺騙哈哈 凶起來還是很兇的) 所以在技術製作方面在動畫里一定算是高水準的 他的動畫是以2d手繪的方法最大化的還原現實生活中的場景和動態 但是講的故事卻是自己天馬行空的想像和為了完成自我的一種實現 千與千尋之所以會得奧斯卡最佳長片動畫 是因為以奧斯卡的評判標準來看 千與千尋無疑是一部在商業水準和藝術水準兩個領域中含金量都比較高的動畫長片 它確實有太多的看點了 日本的風月場所 小孩看來就是洗澡的地方 千尋工作的地方 千尋的父母變成豬 小孩子看了一定覺得好玩又害怕 這些都是他做的巧妙隱喻 然而你非要從宏觀或者微觀的角度去琢磨它的意義和內涵 1000個人就有1000個版本了 有的人看了會感動 有的人看了會失落 有的人看了還會壓抑 ..
如果這樣都不能被劃分為「出色」電影的行列 我當然要問了 奧斯卡是白痴獎項嗎? 會把獎項頒發給一個不如秒速五厘米的動畫?
當然 你會說只是你覺得此動畫在你看來不如秒五 嗯 請往下看
你說的沒錯 新海誠的電影我也不看好追逐繁星的孩子 原因和你也大同小異 新海誠擅長以2d的形式還原現實生活場景 講的故事還是很現實的東西 並不摻雜「童話」戲份在裡頭 更嚴格的講他的作品說白了就是以動畫的形式展現文藝而已 拿他的作品和宮崎駿的作品相比 並沒有意義 (我說的已經很客氣了 沒有用資格兩個字) 雖然都是動畫電影 但是真要做比較 你不如拿今敏的動畫來做對比 起碼 今敏的作品還是有高度和深度的 ( 在此我懷疑你的閱片量真的是否有待提高了 )
對於你說的你說的 「內涵在哪?有意義在哪?就是那直白的對現代社會的種種批判與映射?」和「再說說作畫,你那一箭過去,人的腦袋手腳整個的整整齊齊掉落…我是看不懂了,這是什麼新穎的表現手法嗎?」 你這兩句話我不懂是什麼意思 你的意思是說你否認它的意義僅僅在此處or它的意義就算在此處又如何? 還有你說低齡的小孩看不懂他要表達的內涵 最後一句又說他的作品適合低齡的兒童看 你要鬧幾? 請發言的時候明確自己想要表達的意思 在此我已經可以推算出你是否戴有色眼鏡去看宮崎駿的作品了
還有最重要的一點 宮崎駿導演的動畫有導演動畫片 ? 龍貓 ? 紅豬 ? 捕鯨記 ? 風之谷
? 千與千尋 ? 幽靈公主 ? 天空之城 ? 魔女宅急便
? 紅髮少女安妮 ? 種下星星的日子 ? 懸崖上的金魚公主 ? 膠捲咕嚕咕嚕轉
? 小狗克羅歷險記 ? 空想的飛行機械們 ? 酵母君與雞蛋公主
編劇的動畫有
? 熊貓家族 ? 千與千尋 ? 風之谷 ? 側耳傾聽
? 地海戰記 ? Yadosagashi ? 種下星星的日子 ? 小狗克羅歷險記
? 來自虞美人之坡 ? 懸崖上的金魚公主 ? 借東西的小人阿莉埃蒂
1995年還為恰克飛鳥製作了一個MV《ON YOUR MARK》
你僅僅看了三部 就來打分了 當然 你可以不喜歡 但至少你自己也該知道自己打分打對了地方沒有 究竟是自己能力不夠無法欣賞還是宮崎駿本身作品很差 並無意義而倍受追捧(不否認腦殘粉很多 已經放棄了宮崎駿貼吧)
其實你該自己琢磨琢磨好東西是經得住推敲的 你可以繼續把宮崎駿的作品在你心裡減分 但你一定要可以自圓其說 起碼要知道自己的認知和能力 能否到達去評判的高度
在我心中,沒有任何動畫像宮老的和迪士尼的動畫那樣,讓我從4歲看到18歲。
這大概就是用良心做的動畫的感染力。
第一次看完逗逗龍時,風之甬道一響起來瞬間就淚目;紅豬的最後飛機停在海邊的花園口時立刻就感到圓滿;哈爾最後和女主一起在城堡上接吻才覺得他們終於找到了自己的幸福;貓的報恩里那麼帥的白貓去哪裡找啊!!;起風了和男主一樣在現實和夢想之間的差距感到無奈。。。。。。。這些都是宮崎老爺子帶給我的童年以及成年的回憶
不好就不好,分析也沒用,不喜歡就let it go
他的電影讓人能從中體會到很多,宮崎駿的電影往往不是靠台詞對白來表現劇情,更多的是畫面和音樂,
(音樂也是功不可沒的,天空之城,飛機雲,《虞美人盛開的山坡》的配樂,都讓我百聽不厭)
我小外甥3歲的時候,最喜歡看《懸崖上的金魚公主》,看不懂字幕但是他能明白劇情,這點不得不說宮崎駿的動畫感情處理的特別好。
他的電影,讓你不同年齡看到的感悟是不一樣的。
先拿《懸崖上的金魚公主》來說,妹妹看到的只是一個童話,其實這是個海洋污染題材的電影,
《歲月的童話》我在初中時完全看不進去,先看來卻別感觸良多,
還有大家普遍認可的《千與千尋》我每一遍看都會有新發現,然而我卻有朋友認為這個電影沒啥好看的。不得不說,見仁見智。
你還沒看完,等把所有作品看完再去否定人家也不遲你特么敢說我宮老壞話?
信不信我70億粉絲分分鐘砍了你?
你不知道我宮老有多努力?
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上面純屬調侃我也不覺得宮崎駿的動漫有多好看
看了三部,千與千尋,借東西的小人,幽靈公主…
就拿幽靈公主來說…這動漫想表達什麼?人類的貪婪對自然的破壞?自然對人類的報復?人與自然要和諧共處?
我總覺得我帶著20來歲人的思想,卻看的是給10歲小朋友講的故事…然而我還不能說這個故事不好…
再說說作畫,你那一箭過去,人的腦袋手腳整個的整整齊齊掉落…我是看不懂了,這是什麼新穎的表現手法嗎?
內涵在哪?有意義在哪?就是那直白的對現代社會的種種批判與映射?
在我看來這就像用給六歲小孩講故事的方法,去闡述他們根本聽不懂的道理…
聽得懂的人,不喜歡這種手法…而聽不懂的不知道你在講什麼…
直白的內涵的劇情,然後再加上誠心的製作,讓人也不好意思開口說不好,最終給人個不明覺厲的感覺…
說實話,我覺得要是秒5打10分的話,以上我提及的三部撐死6分及格…
提到了新海誠,順便一提,我覺得他所有作品,唯有追逐繁星的孩子這部最不好看了,這部作品簡直就是宮崎駿式的作品…建立了龐大的莫名其妙的世界觀,卻丟掉了他最拿手的,對人物心理與感情的刻畫…
總結一下,我覺得,宮崎駿的作品適合低年齡的觀眾觀看…
千尋的畫面精緻度應該是世界第一了吧,當時的環境下。
描繪了一個東方的魔法世界,沒有人見過吧,當時的情況下。
湯婆婆大澡堂,需要多少畫師畫斷手才能畫出來。
話說,哈爾的移動城堡也是非常精緻,同樣票房大賣
你看出他的好不好所以也不允許別人能看出他的好嗎?
你不喜歡就不喜歡,但是不代表別人也要不喜歡。
宮崎駿火是因為作品的持續超級高品質。
這點你喜歡不喜歡都無法否定。
粉絲喜歡,評論家欣賞,同行膜拜,
宮崎駿還是不太滿足,不喪失自我。
他就是那麼任性!
水平受限
- 美輪美奐的畫風,看完以後,你會感嘆還有這麼好看,這麼逼真的動畫
- 主角單純簡單,充滿童真,不做作,每個人看完,也許會感慨,這是曾經的自己
- 充滿對大自然的敬意
- 久石讓的配樂恰到好處,宮崎駿成就了久石讓,久石讓也成就了宮崎駿
千與千尋真的是我們這個時代的童年記憶啊
「如果你不愛聽那是因為,歌中沒有你的渴望」 by 《出塞曲》
我就是覺得好的不行不行的人
宮老的動漫電影 我看完了會覺得我需要關注一些東西了 對社會 對自己 對未來 心裡很溫暖 如果和喜歡的人一起看更好了
從前我看了千與千尋也覺得沒什麼特別的,直到跟朋友討論腦袋晃過千與千尋的片名時,才感覺好像發現了什麼
題主那你認為什麼動畫好呢?
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