林志炫再次出名的原因在哪？

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林志炫是一位老歌手，甚至可以說是已經過氣的歌手了，但是在參加「我是歌手」之後又再次出名，這是為什麼？難道他之前的歌就不如現在的好聽？

沒離開過，，opera我知道到的最早的版本是08演唱會的版本，後來一直在唱
七字歌據說從優客李林時期就很喜歡，然後一直練，很多綜藝里都聽他唱過，還常常破音，但他還是一直在唱，不停在練。
斷了線回家，浮誇，10年的onetake里有（如果沒記錯的話）
easy lover我知道的最早的是99年的演唱會和謝宇書的合唱
煙花易冷，最早是在百萬大歌星里聽他唱的（哈林主持的一個接歌詞的節目）
夜夜夜夜很早的綜藝里也聽他唱過，至於你的眼神就不太清楚了。
所以你真的不知道這些歌他一個人默默的練習了多久，就如同浮誇的歌詞所說一個人努力的時候有誰看見嗎，唱到聲音沙啞，唱到思緒都融化。
我最喜歡他的大概就是這種堅持了吧，因為我沒有。紅與不紅對他來說壓根就不是最重要的，最重要的是他能唱多久，與他愛的這些歌能相處多久。他曾說過，他像是一個農夫在山腳下默默的耕著自己的一畝三分地，抬頭看山頂不斷的變換著的第一，在低頭耕耘自己的土地。他說他最在意的不是知音有多少而是一個兩位數，自己能夠唱到多少歲。他說他是一個自私的的歌手，從來不管歌迷想聽什麼，他只唱他喜歡的。他說，賣唱片他不認為賣出去的就是結束，他更希望在是在你搬家時最想帶走的是他的唱片，這才是賣唱片的開始。他說，他曾帶著一筆預算到國外錄歌回國時就只剩下十幾美金。無論多難，他都用自己的方式默默的堅持著。商演時演出商要求唱單身情歌，他曾跟演出商說他可以買一送一唱單身情歌送沒離開過，演出費還可以半折。這麼多年他真的在用著他自己的方式堅持著。說他固執，他卻懂得妥協，說他懂變通，有的地方卻從來不改，就這樣沒離開過。紅也只是一時的，他所想要的是更重要的知音，很多老粉沒有濃烈的喜愛但就這樣牽扯了二十年，也是沒離開過。我想他想要的也是他的歌沒離開過，就這樣紮根在那裡，不起眼卻不管滄海桑田依舊靜靜的佇立在那。
高山仰止，景行行止，雖不能至，然心嚮往之。

自然是因為被湖南衛視重新回鍋炒了個冷飯當然作為歌手的個人素質還是不錯的~

我眺望遠方的山峰/卻錯過轉彎的路口/驀然回首/才發現你在等我沒離開過/我尋找大海的盡頭/卻忽略蜿蜒的河流 /當我逆水行舟/你在我左右推著我走，
——林志炫《沒離開過》
曾經我的記憶里有位名叫林志炫的歌手，只是關於他的記憶只有那首廣為傳唱的《單身情歌》和偶爾聽到的《蒙娜麗莎的眼淚》。如果不是關注了《我是歌手》，我想關於林志炫的印象，會永遠停留在那兩首歌上吧。
我相信，在沒有播出＜我是歌手＞這個節目之前，林志炫這三個字，對於大多數人來說，都是不太熟悉的名字。在紛繁浮躁的娛樂圈，「酒香不怕巷子深」這句話似乎不適用，太多太多有實力的好歌手被毫無道理地埋沒。我想他自己內心也一定渴望能有更多的聽眾，能感受到他所想要傳遞的歌聲。感謝上帝，感謝《我是歌手》這個節目，終於讓他能如願以償。就像他開場時自己說的，來這裡，他是找知音的。
加入《我是歌手》後的第一場比賽，林志炫選擇的歌曲是《沒離開過》。相對於其他歌手初次登場時唱響的成名曲，如實的說在此之前我從未聽過這首歌。然而，這樣一首初次聽到的歌曲經過了林志炫的演繹從此便深深印在了我的腦海。他的聲音高亢，嘹亮，乾淨，動人。這般安靜，卻又富有力量。整首歌層層推進，一氣呵成，低音部分娓娓動人悅耳動聽聲如鶯啼，音外之意如深谷流水；高音部分鏗鏘有力風風度韻擲地有聲，歌中之境仿大海波濤。我不是專業的音樂人士，聽不出他在眉頭都沒皺的時候聲音連升了幾個八度，我只是一個用心傾聽的聽眾，我聽得出他投入在歌聲中的情意。賽前採訪時他說「我慶幸自己遇到了這首歌」，如果歌曲有靈魂可以言語，它也會慶幸自己遇到了這個好歌手。「我眺望遠方的山峰，卻錯過轉彎的路口，驀然回首，才發現你在等我，沒離開過」，一如歌詞所言，我們仰望耀眼的明星，卻忽略沉澱的聲音，偶爾傾聽，才發現你的音樂在醉人，不曾淡去。
比賽的第二場，林志炫選擇了已經廣為傳唱的《煙花易冷》。在此之前，方文山擲筆如詩的作詞和周杰倫的作曲演繹已被奉為經典，選擇這樣的歌曲，他說「第一名我是沒有想過,只要是沒有辜負這首歌。然後呢我就每一個星期跟一首歌談一場戀愛。」沒有人會指責他辜負了一首好歌，因為經林志炫謎一樣的聲線收攬玩味，信手拈來，歌中極致的凄美意境徐徐鋪陳，娓娓彌散。在很多人心裡，他的《煙花易冷》已經不單純是一首歌，它是一部武俠電影，一部金庸小說，一幅中國潑墨山水畫。每一句都包含了許多人物與場景，講述了一個愁腸百轉的凄美愛情故事。聽著歌，回想著幾千年前這廂伽藍佛堂中洒掃焚香的僧人，那廂青衣小巷裡素手調箏的女子,一世的凄清。聽，牧童笛聲，聞，孤村野城。感，煙花易冷，嘆，人事易分。等，淚不歸人，待，輪迴緣生。永，盼為君箏，恆，故白髮生。一曲唱盡，現場響起了久久的掌聲，而他的眼角也泛起了淚光。人生難得幾次醉，更難得的是沉醉在自己的歌聲里，有此經歷，便也正如他說「心愿已了」。這段旋律會回蕩在人們的心間，很久很久。
對於一個依靠現場表演贏得加分的比賽而言，演唱無言歌可謂是創新與冒險並存。在他的第三場比賽，就在他的《opera》里，每一個人都能在閉上眼的瞬間回憶起獨屬於自己的故事，無論悲傷或歡喜，總能牽引起我們厚重的情緒。沒有歌詞但有情感，我聽到的是傷感的味道。忘記了是在哪一時刻濕了眼眶，只是在睜開雙眼後看到了現場同樣已是淚流滿面的聽眾。有人曾懷疑現場觀眾是在作秀，我不敢苟同。因為真正的好音樂能夠走進人的心底，真正的好歌手更是能夠駕馭著音樂在每一個聽眾的心底掀起波瀾。我只是在電視前觀看都已如此，相信親臨現場的觀眾會有更多更深的情緒被牽動，而流淚，只是最最真實的表達。「我把填詞的概念交還給現場500人，他們可以根據自己聽到的感受和旋律去描繪。這樣現場的人可以聽到聽到500首，每個人心中都有一首歌。」無論留在每個人心底的那一首歌是何旋律是何節奏，只記得它曾打動了我們的心。
「恰似一陣細雨灑落我心底」，不僅是《你的眼神》，也是你的歌聲。一身白衣的王子，月光下凝視著拉響提琴的公主，輕聲細語中儘是情，舉手投足間滿是愛。暫且忘記了蔡琴的版本，耳際腦海中只剩林志炫清澈如水純凈如雪的天籟。編曲上的別出心裁，加上清脆純凈的八音盒叮咚聲和樂曲最開始的發條聲，彷彿將人們引入一場夢境，不願清醒。因為有了像他一樣用心歌唱的歌手，那些記憶里的經典永遠不會因為時光的消逝失去光彩淡去光華。
他曾七次入圍金曲獎，卻未曾抱得榮譽歸；他曾唱煙花易冷人事難分，卻也知世道雖冷，仍與音樂難分；他曾吟我曾愛過也失去過，嘗過愛的苦與澀，卻仍清楚要擺脫命運的捉弄，知道自己要什麼；他曾詠恰似你的眼神溫柔又神秘，人卻道恰似你的歌聲，只因天上有人間難再遇。
閉上眼睛去感受，他是歌手，用心歌唱的歌手，沒離開過！

對音樂的堅持與熱愛，努力，低調不炒作，估計通過這個節目走紅，他自己都沒料到。