如何評價pv師アボガド6的作品?


不定期更新,圖多會有部分gif慎點。

終於有人關注他了,怒答!從四五年前就開始喜歡他了&>&<希望能有更多人能夠欣賞他的作品。

他是神。

1.シャルル sm29822304

或許很多人了解他是因為シャルル,那便從這裡開始吧。

2016年10月12日バルーン投稿シャルル/flower,並於2017年4月11日達成百萬再生。

半年左右達傳說入,已經很了不起了。氣球的曲子好,他的pv更能給其加分。

夕落

傍晚


這五張圖是pv中出現更替的五個時刻。其營造的氛圍讓我想起莫奈的《路昂大教堂》。

了解印象派的人都清楚,印象派注重的是不同光線下對色彩的捕捉。不同時間光影的變幻不同,所呈現的並不會是同樣的固有色。

灰色的使用講究的是協調,畫面高級灰的搭配是完全和諧的。而且單獨把顏色提出來也特別好看。

高級灰+大色塊,光是這點其藝術感就很強了。

(gif電腦端應該是可以播放的)
文字的表現力很足。僅僅只是用簡單的字排列組合,便足以傳情達意。

「濁りきっては見えないや。」這一句開始時,背景也是漸次消失至純色。

「語って夜の群れ」則是多個「夜」字組合在一起,如同夜幕降臨一般從屏幕頂部降落下來。

「謳って雲の上」這一句也是特別巧妙:
雲雲雲雲雲

最後說說間奏pv的畫面。女孩向上走,男孩向下走,分明是在背道而馳。這象徵著兩人的齟齬。而再之後的花盆與水壺,就像兩人之間的關係一樣——相互依靠著彼此才有得價值。

相互埋怨,不被原諒。但彼此都心知肚明恨這種情感來自於愛。

2.レディーレ sm31394907
新曲循環了快一個月了,來說說對這首的小感想&>&<
バルーン這首很有朝を呑む時候的感覺,安定的曲調配上歌詞,溫柔地呈現了某個發生在雨天的故事。

バルーン在生放送里提到了レディーレ是拉丁文。也就是redire,意為「歸來」。

[00:09]曝け出してしまいたいよな

一瞬間彩色的雨傘全部展開,像是心中抑制已久的熱情蓬生出來。

[00:17]Logo

不得不說他的logo真的做得特別好看。透明背景配上如同藤蔓般纖細的字,和整首曲子的細膩很般配。

[00:59]

雨傘成片展開的一瞬間驚艷到了我。
除了自己之外其他所有的傘都是黑色的,然後一剎那全部消失。
就好比獨自一人時,整個世界都彷彿置身於外。

[01:04]一人になって 寂しくなって

相比其歌詞,雨傘的顏色過於明亮,可以說是非常大紅大紫了。
正是如此,才足以襯托出那份心情。身邊越是熱鬧,越是明麗,心中的孤寂才會愈來愈濃。

[01:07]二人になって 嫌気がさした

兩人之間的齟齬,埋怨,爭吵,隨著時間負面情緒會堆積得越來越多。


既然已經有人從pv師方面評論了,我換個角度吧。
既然題目說的是評價作品,那我就從插畫的方面去說。
pv在後面有講,之後會更新一些。
謝謝各位的贊同和感謝!

他會在推特上更新一些圖,然後不定期做成集合放到p站上。
有些只有單張,有些就是像下面這樣一黑一白對應的。

怪物束縛住了小孩的身體,而最後男孩子卻剪掉了縛住自己的繩子並說了聲「抱歉」。

這樣故事性的插畫背後的背景我們無從得知,卻有些意味深刻。

而這樣表現手法,可以展示一個小小的故事。這也正是他的獨特之處。

類似於這樣的插畫,他也習慣用黑白的表現手法去展現表面以及現實的東西。

例如:

表面上,這個男孩子在人群中演奏著。

事實上,演奏結束後,只有一隻貓過來了。誰也沒有聽他的演奏,也許這裡是他的內心世界,也許是演奏結束後空蕩的街市。

這是一種神秘的感覺。

還有一組插畫讓我印象深刻,也拿出來。

「住手啊!搞錯了啊!我還活著啊!!」

然而最後無論說什麼,都沒有用。
當時不知道是看了什麼新聞,突然想到的就是如果人還活著卻強行判定他死亡的那種感覺。
圖中的這些故事在現實里是存在的,只是我們看不見,而他卻用畫去揭示了這些東西。
同樣地,他把生活中一些恐怖的東西具象化,令人回味無窮。

而單張圖的時候卻又是另一種感覺。

例如說下圖這個女孩子。

色彩相當的鮮艷豐富,肯定能夠抓住他人的眼球。

我僅僅是舉了一些例子,還有很多可以說的。
而簡要地說,アボガド6在插畫中,慣於用黑白對比來作成一個小故事,或者是點破現實。每一張插畫背後都有一個故事,而這個故事也正是我們現實生活中所存在的。他只是拿畫筆去揭露這些事實。
同樣地,而pv當中的色彩感更加強大。雖然pv不涉及社會現實類的故事(給MI8K的蛻皮之軀除外),但也有其它的小故事,例如雨與佩特拉、Charles還有Mabel。這三首歌都是他給氣球作畫的。可以說,每幅畫,每個pv後頭,都有一個值得思考的故事。這是十分吸引我的地方。
以上就是從個人角度所評論的アボガド6,真正他的想法我們無法揣測,但從他的畫中卻收穫很多啊。

順便聯動一下A神的:https://www.zhihu.com/question/52306353/answer/153953786

七月同步更新。

-------------------7.12更新蛻皮之軀---------------------

更新一部分,因為還有很多細節沒有摳出來……

事實上PV里用了很多插幀——這裡指的是PV信息量很大,但都是一閃而過的劇情。

但是一閃而過的一些內容可能會引起不適,這裡也有部分提出

先是自己看了幾十遍,然後串下來之後根據彈幕的理解也有修改。

不過以下內容僅個人想法。

說明一下,評價的部分其實已經結束了,下面是通過詳細的一些內容來感受一下他的作品的魅力所在。

0.序幕

指的是開頭的部分,也就是還沒開唱時候的PV

第一幕,這一幕其實算是貫穿整個歌曲的一個場景,它多次出現。也許我們的主人公和這個試驗台的場景有關。

不過,這一點大多數都是在後面得到了正解,事實上……

【這裡已經有一幕告訴你發生什麼了。】

這一幕就是所謂「一閃而過」的場景之一。但下一幀其實是將一部分實驗室場景重疊起來,那一幕時間極短。而且由於運用大量的類似於馬賽克的藝術手法,使得氣氛更加恐怖。所以那一幕也就沒截下來。

沒錯,心臟被掛在了試驗台上,暗喻著某人即將接受改造。

而開頭的大部分特寫都給了試驗台,除了下面這兩幕

第一張帶血的十字架——十字架也是貫穿整個PV的一個道具,這裡暫時先不解釋。

下面的監控屏,則是告訴我們是以一個看者的角度來觀看這個故事。

【這裡有幾個猜想:眼睛代表監視,紅柚子代表著人的肌肉,以及下面實驗室的場景。】

之後所有的都化成了本次的故事。

——蛻皮之軀。

故事就此開始。

1.主歌部分。

極具魅力的你們。

GUMI的演唱則是從主角的角度開始敘述這個故事。

這些奇形怪狀的傢伙們是主角所羨慕的。

【這裡解釋一下,我不打算把他們當成七宗罪的角色看待(樹獺則是原先的怠惰),我比較贊同這個說法,如果贊多說不定我會講一下從這方面展開的話會有什麼。不過這裡闡述的是我個人的想法,所以在這裡不用這個說法。】

不可能在彼岸等待我的

其實這句話我更青睞於美化成「你們也沒有到對岸等我的理由啊。」

粉筆證明了所有人都在同一起跑線上,而並非有人提前或者滯後。

但是這裡要注意一個細節——有一個站著的人影。

這個人影,就是我們的主人公。

他一開始就沒有準備起跑。

就連平均幹勁都沒有的我,也對那僅有的剝落下來的自信感到鄙夷。

這裡拿出來的心臟,正是主人公的心臟。

而令人困惑的是,為什麼這個心臟是從頭上取出來的?

也許正是歌詞所說的「鄙夷的自信」吧。

內心的想法一直在糾結,結果終於消極而不想嘗試的想法佔了上風,也就沒了幹勁。

或者說,本應有自信的人,因為以前的經歷落敗而毫無幹勁。

而整個下來卻發現自己只有那一點自信,也就厭惡起了自己。

所以通過內心(心臟)而支配了自己的想法(大腦)

【先更到這裡,有點雜談】

既然是說アボガド6的事情,這裡有篇文章可以參考。

もぬけのからだ:アボガド映像録

「もぬけのからだ」/「アボガド6」[pixiv]

這是P站的動態圖,就是心臟的那個。

いかんせん実際に心臓の動いてる様を見たことがないので、

どんな動き方をするのかの教育ビデオみたいなのを見て學びました。

大致意思是,事實上他沒有真正地看到心臟跳動,於是就參考了一些片子畫了心臟跳動的那一幕。

整首歌都是通過他聽歌然後構想出的場景再畫的。

而且從文章來看,MI8K對於他的實力相當放心。對於PV里漂亮的花啊,樹獺啊之類的相當滿意。

本來MI8K構想的是外星生命體的故事,但並沒被採用。

對了,他本人也提到了分鏡很難畫。

這首歌是在發布投稿的一年前就已經接到了製作的申請。

P站作品的簡介如果直譯則是「要更多地活下去啊」

這句話是アボガド6本人說的,而不是歌詞里出現的。

「要努力活下去啊」

這興許也是這首歌所告訴我們的想法。


作為一個既不是畫師也不是pv師單從觀眾的角度來看,作畫不用說,色感,線條都極具個人風格。除了作畫,pv中塑造的一個個細節,一個個小故事是最展現世界觀的。emmm……並不會做什麼評價,只能說,神ですね


哇竟然有這個問題還刷到我時間線上了!

我…但是…不會評價啊

強強強答一番

他,是神啊

(請各位無視我的回答)


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