同樣兩幅差不多的照片，為什麼第一幅的格調感覺比第二幅強那麼多。 第一幅像攝影家創作出來的。？
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同樣兩幅差不多的照片，為什麼第一幅的格調感覺比第二幅強那麼多。 第一幅像攝影家創作出來的，第二幅像學生隨手一拍。
臉上的高光，和左側臉部的陰影，塑造出來了一個堅毅的男人
第二張就沒明暗對比了
話說，如果你拍的不好，可能是因為你機位不夠低可以分三點來說
1：光線，第一張面部光線明暗分割明顯，非常有助於表現人物性格、情感；第二張典型的大平光，輪廓感差，但有助於表現清新柔和的感覺。
平光和非平光的區別你們感受下。
2：調色，色彩三要素：色調純度明度，其中純度和明度越高，越活潑越廉價，而純度和明度越低則越枯燥而品質感。第一張圖色調走了青黃，明度和純度都控制的較低，具有滄桑和品質感；第二張純度略高，明度高的多，自然顯得活潑而廉價一些。
同為人像攝影，你們感受下3：角度，第一張是帶一些仰角的，人物上半身在地平線之上，顯得人挺拔硬朗，第二張明顯是帶俯視，地平線都和肩膀平齊了，整個人都顯得矮了。
針對以上問題，我大致做了如下調整，你看格調和質感是不是好多了
第一張可能拍攝於上午10點左右，天氣晴朗，光的質感非常硬，空氣像是被光切割過的，和被攝對象成熟的氣質，硬朗的裝扮和壯麗背景也很合。
第二張拍攝於陰天，漫射光撒下來人物毫無立體感。加上被攝對象的裝扮氣質也沒有經過精心準備，所以整體的質感遠遠低於第一幅。
光線
你沒看到男人手裡的單反鏡頭嗎？
第一張是在晴天拍攝的，硬光拍攝反差較大，側面打來的硬光給人物帶來一種立體的感覺。第二張是陰天拍的，柔光拍攝就沒有硬光的高反差，色彩也沒有硬光照明下的鮮艷濃烈，所以看起來較圖一平庸。
這是我自己的理解 最近在看一些教如何曝光的書雖然不懂拍照。但是覺得第一張照片內容比第二個多。第二張背景太簡單。沒什麼讓人可以聯想的東西
看了一下專業回答，所以這就是相機里各種模式存在的必要
第一個人好看多了
氛圍加上人物的顏
說第二張像學生隨手一拍的你試著拍一張
你仔細看色彩的匹配程度，然後是光線，你看看高光和陰影部分
說實話這兩張的感覺差很多我覺得不是光的問題
第一幅本身你看不管是模特本身，還是衣物都是走硬朗路線，當然了光應該也是用的45度那個角度
第二幅本來就是那種小清新，怎麼拍都是小清新，場景服裝模特已經決定了的其實，走不了大片路線的咯
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