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美術史上有哪些好玩的事情?

小玩笑,或者小誤會,但是最後卻促成了一個好結果的故事。


看到這個問題,不能不想到歷史上我心裡最猛男的一位畫家。
卡拉瓦喬。
卡拉瓦喬是他的姓,
他名叫米開朗基羅。
歷史學家為了把他和另一位更有名的米開朗基羅區別開,叫他卡拉瓦喬。
他的生平充滿戲劇性,但是說不上有很好的結局。
以下粘帖自百度百科:

卡拉瓦喬過著狂亂的生活。即使在一個糾紛是家常便飯的時代和地方,他還是因為屢屢爭鬥而聲名狼藉,他的治安記錄和審訊記錄足足抄錄好幾頁。1606年5月29日,可能並非故意,他殺了一個名叫拉努喬·托馬索尼的年輕人。此前,來自上層社會的贊助人擺平了他的一系列出軌行為,但這次他們無能無力了。卡拉瓦喬逃往那不勒斯,因為那不勒斯在羅馬當局的司法管轄權之外。在科隆納家族的保護下,這個羅馬最有名的畫家也變成了那不勒斯最富盛名的畫家。他與科隆納家族的關係帶來了接二連三的教會重要委託,包括《聖母玫瑰經》和《仁慈七行》。
儘管在那不勒斯獲得成功,卡拉瓦喬還是僅僅在幾個月後就離開前往馬爾他——馬爾他騎士團的總部所在地,估計他希望得到騎士團首領阿羅夫·德·維格納科特的庇護,使他殺死托馬索尼的罪行得到赦免。德·維格納科特非常喜歡這個著名的藝術家,讓他當騎士團的官方畫家,還吸納他當騎士。早期的傳記作家貝洛里記載說卡拉瓦喬對自己獲得的成功很高興。在馬爾他時期,他的主要作品包括巨幅的《正被砍頭的施洗聖約翰》(他唯一簽名的作品)和《阿羅夫·德·維格納科特及侍從的畫像》以及其它騎士團首領的畫像。儘管如此,1608年8月末他還是被捕入獄。很久以來,這次突然變故有多種猜測,但最近的研究顯示,這是另一番爭鬥的結果,在這次爭鬥中,一所房子的門被毀掉,一個騎士受了重傷。到12月的時候,他被作為「一個可憎的墮落的團員」驅逐出了騎士團。
僅僅在西西里島9個月後,卡拉瓦喬回到了那不勒斯。依照卡拉瓦喬最早的傳記作家的說法,在西西里島的時候卡拉瓦喬被仇敵追蹤,因此他覺得還是在科隆納家族的保護下最安全,除非獲得教皇保羅五世的赦免他才能回到羅馬。在那不勒斯,他畫了《聖彼得的否認》,最後一幅《施洗約翰》以及他的最後一幅畫《聖烏爾蘇拉殉難》。他的風格在繼續演進,《聖烏爾蘇拉殉難》描繪了最具動感和戲劇性的一幕——匈奴王的箭射中了她的胸,與之前的繪畫不同,這幅畫沒有擺固定姿勢的模特。此種畫法更加自由而令人印象深刻。如果卡拉瓦喬當時活了下來,會出一些新東西。
在那不勒斯,一群不明來歷的人襲擊了他。最初,羅馬傳聞「最著名的藝術家」卡拉瓦喬喪生,但後來又獲悉他還活著,但面部受了重傷。他畫了一幅《帶著施洗約翰頭顱的莎樂美》,畫中的大盤子里正是卡拉瓦喬自己的頭,畫被送給德·維格納科特乞求寬恕。可能同時他還畫了《手提歌利亞頭顱的戴維》,畫中年輕的戴維以奇怪的悲傷神情注視巨人的帶傷的頭顱,這顆頭顱依舊是卡拉瓦喬的頭。這幅畫他可能送給紅衣主教的侄子希皮奧內·博爾蓋塞,這個狂熱的藝術愛好者掌握著赦免大權。
1610年夏天,卡拉瓦喬乘船朝北接受赦免狀,赦免狀似乎歸功於他那些有權勢的羅馬朋友。此行他帶了給紅衣主教希皮奧內作禮物的最後三幅畫。接下來發生的一切眾說紛紜,莫衷一是。不加渲染的事實是,7月28日一份從羅馬發到烏爾比諾的公爵宅邸的匿名私人新聞說卡拉瓦喬死了。3天以後另一份私人新聞說他死於熱病。這些是最早的死亡簡報,後來有更加詳細的報道。但一直沒有發現屍體。卡拉瓦喬的一個詩人朋友把7月18日當作他的忌日,最近有研究者聲稱發現了一個訃告,訃告顯示卡拉瓦喬那一天在托斯卡尼區格羅塞圖附近的埃爾科萊港死於熱病。
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以下是答主的一點補充,
卡拉瓦喬一輩子多次一語不合打死人,然後逃亡,然後受到權貴的庇護赦免而屌事沒有,但導致他死亡的直接原因卻是因為被捕快誤當作另一個通緝犯抓捕關押而分文全無,不得不步行走回家,病死在路上,真是諷刺的人生。百度百科上並沒有把他所有打死人的事迹全寫出來,全寫出來保准讓觀眾目瞪口呆。
看到這裡,你一定以為他的畫很狂猛蹭倔。
恰恰相反,他畫的很細膩。在美術史上佔有重要的地位。對後世影響深遠。
有興趣可以自己搜一搜,最近我的手機無法在知乎上圖,不知為什麼。


也不算什麼特別好玩的故事,就當美術史雜學看好了。

米開朗基羅是了不起的文藝復興大師,但是他偏偏不擅長畫女人。

可能因為他是基佬吧,他的模特都是男人。對,他畫女人的裸體都是照著男模特的裸體畫的。不過話說回來,那時候的社會風氣還很保守,女模特也不是輕易就能找到的。

所以米開朗基佬畫的女人都威武粗♂壯,散發著謎之雄性氣息。

看這健♂碩的手臂:

寬闊結♂實的後背:

這根本就是往男人身上強行安裝奶子了:

我嚴重懷疑米開朗基佬根本就沒見過真的奶子長啥樣:

他做的雕塑也是,在真實世界中是很難找到長成這樣的女人的:

但是另一位文藝復興大師拉斐爾也照著男模特畫過女人,他的畫風就特別正常。雖然從某些細節中還是可以看到男性特有的粗♂壯,但總體上是比米開朗基羅的女人柔和多了:

當然,米開朗基羅清奇的畫風也許和當時流行的古希臘哲♂學思想有關係。柏拉圖曾經說過最初的人類是同時具有兩種性別特徵的;奧維德的《變形記》里也有男女合體,成為雙性同體(androgyny)人的故事。答主就不展開說了,有興趣可以了解一下。


畢加索買東西喜歡付支票,即便是小額商品。因為大多數商家會因大名鼎鼎的畢加索的簽名而留作紀念不去兌換,這樣畢加索順利的空手套白狼。這個商業頭腦,不服不行


當然要算上對藝術有著無限熱情的乾隆皇帝一個。
當年被征入宮一副黃公望的《富春山居圖》稱「子明卷」,乾隆皇帝愛不釋手,但是隔一年又出現一幅《富春山居圖》,稱「無用師卷」。乾隆認為子明卷為真跡,無用師卷為贗品。開始在子明卷上題上自己各種打油詩……然而正是因為乾隆搞錯了,才給後世留下一幅完整的「無用師卷」。
更要提一下乾隆皇帝的藝術修養問題,他對於藝術的熱情可以打100分,然而他的藝術修養卻是不及格。基本每一件清宮收藏過的大師作品都被他各種題詩蓋印,有時候畫面上題不下了,接上紙也要繼續題,自己題完大臣也要題。王羲之《快雪時晴帖》共20多個字,我們的乾隆皇帝題了7.80字上去,並寫了「神乎技矣」四個大字。後來覺得不過癮,在自己的印上又寫了一個「神」字,抒發一下自己的心情。
今天藏於各大博物館曾被清宮收藏過的書畫作品,很少有能逃出乾隆魔掌的。。。。「乾隆御覽之寶」「三希堂精鑒璽」「石渠寶笈」等等等等印,經常使用的有500多方,就像狗皮膏藥一樣粘在各種書畫。


八大山人並不是八個畫山水畫的大人。


畢加索跟一個女人說「我愛你,比昨天多一點,比明天少一點。」沒過多久讓這個女人跟她的情婦在他面前打架,他自己在旁邊看著,因為他已經又找到了一個情婦。驚不驚喜?意不意外?

庫爾貝畫了一副女人的yin部寫實油畫叫《世界的起源》,後來有一位女藝術家脫光下體岔開雙腿坐在這副油畫前面做行為藝術,聲稱這副世界的起源畫的太表面了,沒有讓人們看到裡面的東西。(圖片被和諧了,我不服,為什麼別人放圖就不和諧)

克里姆特經常在畫室里跟他的女模特們OOXX,畫著畫著就上床了。可以說他在畫室的日子是除了畫畫就是OOXX。……男人的終極夢想?

畫家培根的男朋友因為受不了培根天天畫畫不理他自殺了。這之後培根天天畫他死去的男朋友,回憶他們之間的往事。有時候藝術家是挺犯賤的哈。

唐伯虎其實一輩子也沒做官,而且窮困潦倒。民間說他風流是因為他畫春宮圖為生。歷史上的唐伯虎差不多是窮死的。

其實達芬奇跟米開朗琪羅等很多歷史上著名畫家都是同性戀。陳丹青還說過「假如我是同性戀,我會畫的更好。」這種話。

1917年的某一天,杜尚把一個買來的小便池放在畫展廳里,名為《泉》。讓人們重新思考藝術的意義。後來這個小便池成了20世紀最有影響力的藝術品。(圖為杜尚《泉》)

行為藝術之母馬麗娜有一次做了一個實驗,內容是人們可以對她的身體做任何事情。後來有人用刀片在她身上刻字,甚至有人用槍頂著她的頭。實驗結束以後,這些人馬上四散而逃。也許這就是人性吧。


1、書法造詣極高的蔡京因為人品太差被排出「宋四家」。


都忘了潔癖的元朝大畫家嗎?掉進廁所的那個、


畫了《夜巡》的倫布朗,被這副畫拖累到後半生貧困潦倒,他一聲除了貢獻了大量的畫作還創造了我們現在最喜歡用來自拍的角度,側臉四十五度角,這樣你的臉最立體哦(′-ω-`)
然後據說夜巡這張畫一開始是白天的樣子,居然是放在類似於壁爐還是那被熏黑。。。才變成夜巡,而且還被剪裁過!!!只是為了把它搬出市政廳去。。
還有就是,畫了帶珍珠耳環的少女的大神維米爾從沒有畫過自己的自畫像。。。(/ω\)
而且大神這輩子只留下來三十六副的畫。。。準確的說應該是三十五副,還有一個是不確定到底是不是他老人家畫的。。。


每個人都以為梵谷很窮


關於浮世繪的,
先來說一下浮世繪這個東西,是印刷版畫,一般來說印刷的尺寸受制於其木板的尺寸,一般不會超過十英寸。
如果有較大的畫面怎麼辦呢?就會拼版,一般來說是拼成三聯畫,就像下圖這種。

(上圖均拍攝於上海m50浮世繪大展)

單看其中一幅的話,邊緣的人物有可能會劈成兩半。
浮世繪剛傳入西方的時候,有些畫家不知道其中原因,以為這是一種革命性的新構圖法…

於是…

例如德加

好吧~你畫得好看,畫成什麼樣都對。


《溪山行旅圖》范寬的落款在非常不起眼的角落。


1.畢加索談了很多個女朋友,後人老說他薄情寡義渣男,但其實他那些談的久的感情都是認認真真經營的,而且好幾段都持續多年。可是,令人匪夷所思的是,他顏值和身材.......為什麼男人長成這樣還會那麼有桃花。

2.被人說性冷淡的蒙德里安,會在和(並沒戀愛關係的)女收藏家坐車時,突擊深情一吻。

3.維米爾在電影《戴珍珠耳環的少女》里,老婆又胖又丑又不理解他。可事實上他很愛他的老婆。(對了,讓人想起可憐無辜躺槍的好男人陳世美)


席勒綠了自己老師克里姆特,克里姆特選擇仁義。


嗯...老師總把塞尚念成 sai sang算不算??

果然跑了一個大題哈哈哈哈。


達芬奇 最後的晚餐,據說在繪製過程中由於進度太慢,教堂主教告了達芬奇的狀。然後,他的臉就被畫成了裡面猶大的樣子。哈哈哈!好幽默!


最近在複習美術史
然後發現了「顏控」又理想化的古希臘人啊。
古希臘藝術的發展經歷了五個時期。
中間幾個比較有趣。
一是古風時期的美術
這個時期已經開始追求避免呆板了,可是人物的表情和肢體還是蠻僵硬的。於是出現了「古風式微笑。」
就是這樣的。

然後人物的肢體動作是這樣的

然後就進入古典時期啦
這個時期「顏控」屬性開始顯現了,對於人物形象的刻畫處於一種典型的程式化,中年人都是一個形象,青年人都是一個形象。
為真人樹立的雕像也完全不按長相來的啊,都帶上了神性美顏濾鏡啊。(因為帶鬍子的都是宙斯的形象,青年都是阿波羅,美女都是阿芙洛狄忒啊。)
於是雕像都變成了一家親啊,放一塊兒不是兄弟勝似兄弟啊。

emmmmm 找不到圖片了 之前我有編寫在公眾號里,有興趣可以看一下哈~
http://mp.weixin.qq.com/s/FQGja6ypyRzbCqTgg_djqg


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