琴棋書畫為何這樣排序？

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如題，古人排序總會有個講究，為什麼這樣排呢？

因為押韻

琴棋書畫四事乃是按照無用程度從高到低排列。

琴（古琴，非鋼琴）通常一個人鼓琴言志，最不可用；嵇康廣陵散非到臨刑前方許在眾人前一鼓而罷、絕響人間，即可證之。

圍棋二人手談，僅有對局二人當日之用，爛柯仙局其用亦止於此。

書則文以載道，眼見的觀者而外，心中的知音不僅限於當時，還妄想親近後世的知己，用大於弈。

畫最親民，塗抹在寺院畫壁上，眾香客不分雅俗老幼，皆可隨意品評。下筆驚世駭俗者常暴得大名，實乃最有用、最有利之雅事也。君不見虎頭、四僧、八怪者乎？古今一轍。

百度作業幫里xiaolinci455的這個回答我認為比較靠譜：
在中國古代的哲學裡,世界是從無到有,於是有「無中生有」一說.按道教的觀點：有生於無,有為「一」,或曰：太極.太極生兩儀,兩儀生四象,四象生八卦,八八六十四卦,演化周天之數.「無」為最高境界.
「聲音」,在古人眼中,是非物質的,是虛無的.琴聲也是虛無的.好的曲調能給人以心靈的震撼,得到情感的共鳴.但是摸不著,也看不見,飄渺之中攝人魂魄.彈琴之人當然很高,能懂之人也是高士.於是有伯牙、子期之佳話.文人以能操琴而自豪,因為他已經達到「無」之境界.
「棋」,古僅指圍棋.《棋經》說：圍奩象天,方局法地,縱橫三百六十有一也.一者始也.也曾有人說：圍棋是「理參河洛,體用陰陽」.可見其「虛」——理參河洛,囊括萬物；也見其「實」——體用陰陽,有了實「體」（棋子與棋盤）.雖有形態,但是依然是虛無,且變化多端,難以駕馭.所以有「千古無重局」之說.圍棋別名「手談」,是描述其具有交流感情的功能.但是對局者,很難描述出「談」的具體內容.但是棋友之間的感情是融洽的,是牢固的,往往一交幾十年,不但不死不散,即使離世,依然被棋友常常念記.其「虛」在於難以把握.但是比聲音來得實一些,是因為它總算是有了形態.
「書」,當指書法,其表現體是文字.文字是人類交流思想的符號.每個字代表一個特定的實體,是萬物的代表符號.好的文章會感染人,好的書法也會給人以情感的觸動.所以金庸先生小說中,書法中有劍意、含劍譜、有內功心法等描述.儘管抽象,但是其所指已經有了特定的目標和固定的對象.
「畫」,是完全寫實的,將客觀世界的實物,表現在畫面上.好畫,同樣也能引起心靈的共鳴.但是比起琴棋書來,應該說來的更實在,更接近現實的物質界.
由「虛」而「實」,是古人的哲學觀.「琴、棋、書、畫」的排列次序,應該是反映了古人的思維方式.

琴，古人(中國古代)認為琴能通神。
所以在彈琴(中國古琴)之前都必須沐浴更衣。

琴能培養人的心性(心理素質)。

琴是琴棋書畫當中對時間要求最為嚴格的，有節拍，節奏。棋書畫不能達到控制時間的目的。

eg:
棋可以一步一步慢慢思考，
書隔天再寫也可以，
畫對時間的要求相對其他三者是寬鬆的。

琴不僅培養心理素質，更能讓個人修養。

棋，是智商的表現，不能培養心性。

書，是身體健康的表現。因為古人書法之前需要練劍，這樣自己的腕力才能有效提升。

畫，代表情商，不能培養心性，也不能鍛煉智商和身體。

這樣的順序排列下來，可以看出，琴在古代是很重要的。

按硬體耗錢指數排序

琴棋書畫四大坑硬體裡頭，圍棋裝備的坑最淺。
只要不去坑四十號雪印都不會貴的沒邊兒，棋盤的話就算收名家太刀目盛的榧木棋墩子，十五萬以下也能拿下了。一般一萬塊以內就能收到全套收藏級棋具：蛤綦（其+石啦，這輸入法……）石；本榧雙拼；日本棋筒。剛收了一套藍標蛤綦石，兩千就打發下來了～

另外三個坑扔一萬進去，連個泡都不冒……。

書畫作品：坐地瞎開價，站著亂還價，看的過眼的都得萬元前後一尺。滿大街走著江湖騙子……。
當然說回耗材～書法國畫耗材，大概也就筆墨紙硯四件，書畫用筆能使喚的，總得在百多塊錢，兩千以內填筆坑；硯台現在沒怎麼被惡炒，但好貨也不便宜，算中上水平吧，端硯、歙硯一方，雕工看得過去，發墨也看得過去的，不得六七千才下的來么～；紙的話，紅星宣五尺一刀二千往上；墨的話只要不追求逼格或者收藏，二百拿三兩金殿余香就能將就使了。別急，貴的在後面：畫案～紫檀、雞翅各種硬木，種種都吃人，價格沒法說～

古琴：王百萬露出了狡黠的笑容～
練習琴八千上下，本人窮逼，拿著某廠琴擼了一年，弦距高抗指蒙，每天練琴都想招供同夥，高音位跪指如上刑，就不吐槽血淚史了。
大概演奏琴都要兩萬開始，往上沒邊兒。趕上坑鋼琴了～
所以，四坑有危險，入坑需謹慎～！

關於琴的最早文字記載見於《詩經》，周朝時，古琴除用於郊廟祭祀、朝會、典禮等雅樂外，也盛興於民間

圍棋起源於中國，傳為帝堯作，春秋戰國時期即有記載。

書法藝術的繁榮期，是從東漢開始的。東漢時期出現了專門的書法理論著作，最早的書法理論提出者是東西漢之交的揚雄。第一部書法理論專著是東漢時期崔瑗的《草書勢》。

中國畫歷史悠久，遠在2000多年前的戰國時期就出現了畫在絲織品上的繪畫——帛畫。兩漢和魏晉南北朝時期，山水畫、花鳥畫亦在此時萌芽。隋唐時期社會經濟、文化高度繁榮，繪畫也隨之呈現出全面繁榮的局面。

上文摘自百度百科，萌芽時期就略過不看了，沒知名度。就像茅台歷史悠久，但直到49年以後才變成國酒，被大家接受的。

所以我們看，
琴在西周稱尊，
棋在戰國風靡，
書在東漢發展，
畫在隋唐興盛，

所以琴棋書畫是怎麼排序的呢？

我猜是因為要按照表現形式的抽象程度降序排列。
琴為音樂，音樂最為抽象，一段旋律，不同人可有不同解讀，也許都是對的。琴聲也會雖心情有所變化，一個音卻蘊含萬千意味，難以捉摸。如果誰能完全看明白聲音所表達的內涵，那麼就不是人類了，是觀音菩薩。
棋也抽象但比音樂稍降：幾個寫字的木塊或石塊，幾條方格，模擬的卻是戰場上千軍萬馬，激烈廝殺，比拼的是運籌帷幄，神機妙算。棋盤如同戰場，每一局棋都有不同的內涵與意味。比音樂抽象程度弱是因為畢竟輸贏得失的性質還是明確的，並不會因人而異。
書法的抽象程度再次之。抽象變化主要體現在倉頡造字時參考的象形，比如中，山等字，以及不同字體體現出來的書法者的氣格，或飄逸俊朗，或娟秀含蓄，有「觀字如觀人」的說法。但是畢竟每個字的結構是固定的，表達的文字內容也不會因人而異，因此抽象程度較棋類再次之。
畫指的是傳統中國畫，不包括現代的各種畫派，因此主要是寫實主義，雖然有八大山人等稍稍超脫現實的作品，但也是以現實中實物為基礎進行創造。任何一個人看到，都會明白，畫面上是一條魚，或者一座廟，並不隨心情改變。因此抽象程度居於四種技藝的末尾。
抽象能力是人非常重要的能力，所以會有「高山流水覓知音」，「棋逢對手」這樣的說法，表明在抽象領域高水平者是稀有的。因為稀有，所以珍貴。於是按照珍貴程度排練，即按照表達內容的抽象程度排列，結果就是琴，棋，書，畫了。

以上純屬個人猜測，也許古人這麼說也只是因為平仄和諧，仄音要放在最後一個而已。開開腦洞供您參考。