專業人士聽音樂是如何做到同時聽到多個不同聲部的?
這不是不符合一心不能二用的道理么?很想了解這是怎麼樣一種體驗
卸腰。
相當於你看一幅畫的時候同時看到這幅畫上的多個顏色或者物體。
其實,大多數人聽音樂的時候都能同時聽到多個聲部,只是他們聽到了卻沒有注意到,或者沒有意識到而已。你的眼睛可以同時看見許多東西並且把它們區分出來,為什麼耳朵同時只能集中注意力聽一樣東西呢?
因為你沒有接受過訓練。視覺訓練是每個人都不得不經歷的,而大多數時候你聽到的聲音都是單一來源的,沒有專門訓練過同時聽多種聲音並且把它們區分開來。
而學音樂的人不一樣,所謂有音樂天賦的人,很多都是從小就特意或者不經意訓練出了多聲部分辨技能。習慣了,一聽就是總譜,要麼就是調音台。
人沒法否定音樂
於是通過否定編曲的好壞優劣獲得一定存在感
聽過太多音樂的人最後往往不容易被音樂感動
因為感動被用完了
慢慢的他們在聽音樂中產生一種新樂趣就是聽配器,聽編曲,聽聲部,聽格調,聽旋律走向,聽歌手嗓音的調性
聽配器能激活他們過去看見的每一種樂器的演奏的畫面感。。樂器是表達手段,是美好與高尚的器物
聽編曲,能鑒賞製作人是否有模仿抄襲借鑒另外音樂人的成分,當看出一個藝術家在模仿另一個藝術家,迎合潮流,人就看出這個藝術家的不純粹,產生快感
聽聲部,是純旋律欣賞之外的另一種樂趣,欣賞者會進入『』豐富『』,甚至進入空間感
當然還有高級欣賞者會欣賞旋律本身,讓自己作為旋律產生者而進入音樂
他們會假定自己是創作者
會聽音樂的下一個小結為什麼那樣進行,為什麼不像我心裡想的那樣進行。。他們會腦補下來的旋律走向,當這個旋律進行方式出乎他們的意料,他們會認為這個作曲家在帶他們捉迷藏故意不給他們預期----而崇拜這個音樂家,把他們上升為藝術家,產生崇拜,產生表達崇拜
結論:聽音樂到最後聽的是自己內心。。你內心有什麼。。你就能聽出什麼。。達到激活內心已有。。激活內心已有意味著什麼?你活了如果音樂本身是多聲部的,聽者不可能只聽到一個聲部,要麼耳聾了全部沒聽到,要麼全部聽到。
對於主調音樂來說,關注旋律是再正常不過的事,除非以學習樂理的目的去特別關注非旋律聲部的寫法。實際上,在聽主調音樂的時候,你聽到的是旋律+其他聲部共同產生的音樂效果,可以想像,如果沒有其他聲部只有旋律,音樂顯然會很無聊。
對於復調音樂來說,因為作曲家在創作的時候本來就會注意到各聲部之間的平衡,所以其實不大可能會出現聽眾只注意到一個聲部的情況。不會聽復調音樂,其實並不是因為不會聽多個聲部,而是不熟悉這種音樂語言。
我重複一下,如果不是為了學習樂理或作曲技術,沒有必要去刻意追求在音樂中聽到幾個聲部。
當然,如果你願意重複多次聽某個作品,每次關注它的一個聲部的話,有可能會蠻有趣的。
但是作曲家肯定是沒有這個意思的。
怎麼能說是一心二用呢?音樂是一個整體啊!同時多個聲部確實要經過訓練的,首先要學會聽低聲部。
一心不能二用本來就是偽概念,人的大腦從來就不是單核運轉的。試想一下你可能一邊開車觀察路況一邊回想昨晚約會的情景。
在聽音樂的時候我們也可以同時注意到多個聲部的變化。最簡單的例子,你可以注意主旋律流動的同時聽到鼓組的「動次大次」,這樣你至少能聽到兩個聲部了。
那我們為什麼會覺得聽不到多個聲部呢?關鍵在於你對這種樂器不!了!解!比如電貝司在歌曲中是非常重要的聲部,加強了音樂的低頻,增加了音樂的厚度。優秀的貝司聲部甚至是一條非常好聽的對位旋律,可是你注意過嗎?那種嘣嘣嘣的具有衝擊力的聲音你真的聽不見嗎?當你試著了解它以後,相信以後聽歌曲你就再也不會忽略貝司聲部了。
這是從各種聲部的不同音色上去分辨,也是最容易察覺的方面,只要多去了解各種樂器的音色,演奏特點,就能注意到更多的聲部。
而同類音色的不同聲部進行,比如弦樂齊奏,要區分各個聲部就需要一定的復調對位基礎。這屬於作曲技術的內容,在此就不展開了。
因此只要稍加留心,多去有意識地分辨,一般情況下注意三、四個聲部是沒有問題的,聲部太多人腦也會自動忽略一些不重要的部分,只能說知道有這個聲部存在,但什麼旋律、節奏,就注意不到了。和大神們說的一樣 就像是 做菜.做多了吃多了 你就能分辨出 oh 原來有香油 oh 原來有醋 oh 這是雞肉誒!其實就是這種感覺.在聽作品的時候 就是 oh 中提的復調好棒 oh 低音的進行很漂亮 oh 這個離調太爽了!其實就是這樣啊~學習做菜的過程就是學習音樂的過程 練耳朵就相當於刀功 聽作品就相當於品嘗各地的美食 看譜就相當於看菜譜 都是一樣一樣的~
總得來說還是熟能生巧吧 就像 一個麻麻 為了給孩子做出好吃的飯菜 天天研究 看菜譜 天天練習 那自然會會做出很美味的菜 出門吃飯品嘗新菜的時候 那菜里放啥了她一口就吃出來了~音樂家也是一樣 為了演奏或者寫出讓自己滿意的作品 長時間學習和鑽研 就會從什麼都不會 到最後輕鬆能聽出音樂裡面的一些道道~
大神們說的很到位,但也很高深。。。其實只要熟悉各種樂器的音色,還有各種樂器經常擔任什麼角色,就能聽出來了
題主問得比較雜,分開說一下。
一、如何做到?
確實聽到了幾個聲部與大腦感知到是不同的。感知除了先天的敏感,後天訓練可以幫助我們做到。比如彈鋼琴,兩個手都彈一般就有兩個聲部了,練習時可以分手練再合併,這就是訓練過程。
二、什麼體驗?
一下感覺到作品更加立體了。其實所有人都有體驗。我教一個小白彈,只彈右手部分,我給她伴奏左手以後,她立刻說"感覺厲害了好多!"這就是一般人最基本的感受。就我而言,聽多聲部是我聽音樂最享受的過程。不僅古典如此,連聽搖滾也是:留意bass,留意鼓點,而不喜歡只聽旋律。而自己彈鋼琴時,能夠自如的彈奏多聲部,就像指揮著一個很聽話的樂隊一樣快樂。
如果聽大編製的話,首先要有一台還好的設備,一副還可以的耳機或者一組家用級的音箱。
當然就是享受其中的韻律和感情的話自己聽著高興就行~
然後在這說一句容易被拍死的話……
大家覺得分出不同聲部是專業人士乾的事,可能是因為大量的流行樂實在是太沒素質了……
「我愛你,你愛她,她愛他,他愛他。」
田馥甄一首歌的歌詞完全可以概括出大部分流行音樂的內容= =
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