你最欣賞的編曲人有哪些？他們作品的哪些特質讓你覺得很厲害？
坂本龍一：
教授的傳統作曲功底就不說了，電子樂和前衛的東西也玩得很贊。整張《CHASM》專輯都是前衛電子樂，給人很多啟發。
比如這首hiphop+二胡：
undercooled-坂本龍一,undercooled在線試聽,MP3免費下載,undercooled歌詞下載
再來個常規作品的：
Seven Samurai-ending Theme 歌曲
譚盾：
造詣極高的大師，功底深，收放自如不過學院氣有些重，聽水樂紙樂太多會給人一種瞎折騰無止境的感覺。但即使常規的管弦樂和流行曲目也是做得出神入化的。
卧虎藏龍 歌曲
永恆的誓約 歌曲
A Love Before Time 歌曲
John williams：
不用多說的巨頭級人物，管弦樂的造詣公認的世界一流，拿獎拿到手軟。
對情緒的把握和織體的選用，聽完只有服服服，媽媽問我為何跪著聽音樂……
Star Wars Main Title and The Arrival at Naboo 歌曲
Harry Potter And The Philosopher"s Stone
Theme From Schindler"s List 歌曲
Main Title and First Victim -John Williams, Main Title and First Victim MP3下載,歌詞下載
hans zimmer：
在圈外知名度也很高的電影作曲家，stac+elec drum loop的套路已經被眾人熟知。
這裡特意推薦《功夫熊貓2》的原聲，對各種中國樂器的運用，真心讓中國人汗顏：
Ancient China / Story of Shen 歌曲
Inner Peace 歌曲
Stealth Mode 歌曲
要是仙劍系列能有錢請他做就更完美了。
好吧後來知道大部分曲子都是john powell做的，那大家還是去聽星際穿越吧。
澤野弘之，在寫旋律的人中編曲非常厲害，在編曲人中又會寫一流的旋律，風格有些繼承林肯公園：
β?ο? 歌曲
βιοζ-δ 歌曲
Release My Soul 歌曲
Home～this corner～ 歌曲
motherhood~me my mom~&
整體編配水平和上面開頭說的幾位比起來暫時只能算中上，最擅長的是電子樂和鼓的LOOP，管弦樂功底和一線作曲家還有少量差距。不過作為一名年僅30歲的音樂家，而且是songwriter/composer，歌曲和配樂多方面發展，已經很厲害了。
————————————————華語流行分割線————————————————
terence teo：
對華語流行音樂貢獻很大的一個人，給多名藝人做過專輯，這裡側重說F.I.R。
我們的愛-F.I.R., 我們的愛MP3下載,歌詞下載
應許之地 歌曲
雨櫻花 歌曲
刺鳥 歌曲
弦樂寫得十分有個人特色，流動性很強，要摻其他元素也從來不失手。
《應許之地》的動態比較大，建議用好些的播放設備聽，不然就聽《我們的愛》也行嘛~
偶爾也做點好玩的：
法克這個人 歌曲
洪敬堯，台灣音樂界應該少有不知道他的：
周杰倫《火車叨位去》
心思縝密，編配細膩，很像日本人的作風，建議拿好的播放設備聽高音質版本。據說他的偶像也是坂本龍一。
吳慶隆，新加坡人，擅長原聲樂器四大件，尤其鋼琴為甚，弦樂也上佳，同時也是王力宏陶喆演唱會的常客：
沙灘 / Over The Rainbow (Live) 歌曲
天黑黑 歌曲
值得一提的是早期林俊傑和他的合作也非常精彩。
不死之身-林俊傑, 不死之身MP3下載,歌詞下載
鍾興民，擅長流行歌曲的弦樂編寫，當然其他風格也不賴。
弦樂推薦兩首：
楓 歌曲
菊花台-周杰倫, 菊花台MP3下載,歌詞下載
其他的風格也有很多華麗的。
雙截棍 歌曲
夜的第七章-周杰倫, 夜的第七章MP3下載,歌詞下載
富田惠一（Tomita Lab），他模糊了J-Pop和流行爵士的界線並做出了相當的深度，各種爵士樂和聲的運用和轉調異常迷人，並且他從來不用電子音色，使用的樂器只有吉他、貝斯、鍵盤、鼓（電聲樂器四大件）加上小編制的弦樂、木管、銅管，縮混之後的效果非常復古，沒有誇張的聲響，與他合作過的歌手有秦基博、椎名林檎、原由子、安藤裕子等等，皆為個性唱作人~~
推薦作品：Corps de ballet 歌曲
パラレル 歌曲
推薦作品：砂丘魔堡 歌曲
對你愛不完 歌曲
女人花 歌曲
出草 歌曲
謝邀…這麼狠的招，得做多少功課啊…先挖個坑吧，強烈預感最近都不會好了。晚點來答。
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個人認為，編曲往大了說，分兩個層面，一個是套路，一個是靈魂。
套路可以通過幹活磨練，靈魂也可以經過積累學習得以升華，心性這東西，就太玄乎了，也沒必要上升到那個層面。
就不說誰好誰不好了，個人品味高下眼界不夠寬各位也就原諒，只談我聽過的，喜歡的編曲，分內地與港台來說吧，日韓歐美就不涉及了。
先說大陸，我最喜歡的，有三個人，並列第一的是竇唯，張亞東。還有一個是林海。（這裡說的是我最最喜歡的，不是欣賞的。要說欣賞的那多了去了，牛逼的也多了去了……@管小耳 初次見面，不帶你這麼拉仇恨的啊……）
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竇唯。明顯是靈魂上高端，逼格上炫酷屌到閃閃發光的存在。早期黑豹玩到頂，轟動香港不算，作為一個玩音樂的基本樂器都能上手就來活，這是一個編曲人最難得的素養，套路這東西，不是我不感冒，確實已經不太能打動我了，關鍵是靈魂，無論是竇唯早期與張亞東一起編曲的《山河水》《幻聽》《艷陽天》到後期的不一定樂隊，譯樂隊出的一系列即興錄音作品（值得一提的是09年《印象劉三姐》里竇唯讓我見識到了他編曲牛逼的另一面），他的靈魂，始終是站著的。我只能仰視他（誰不是呢？）。我不是樂評人，自認為還沒有厲害到可以評說竇唯編曲有什麼牛逼的地方，硬要擠出兩個字，「自然」。（順著他的專輯一路聽過來，應該會有感觸，這裡就不多說了。）
========================================================================張亞東。對張亞東的認識最早來自於王菲，突然聽見了不一樣的聲音，不一樣的音樂，從《浮躁》《寓言》《將愛》一路走來，張亞東可以說是王菲音樂的半個靈魂，《寒武紀》的恢弘，《香奈兒》的離奇，《夜妝》的迷幻，電子音樂風格里加入大量弦樂對位的運用（吉他什麼的就不用說了，東叔的老本行，彈起他心愛的土琵琶……），可以說是他的標誌性套路，但這種套路用的好的，在當時是沒幾個人的。一直到朴樹的《我去2000年》《生如夏花》，他的編曲風格之繁雜，品質之精細，以及對商業與藝術的區分（誰沒被逼著干過晚會電視劇什麼的？難道人人都去燒汽車嗎！笑……），都是讓我敬佩的原因。
和東叔建立了一些私交後，更肯定了對他的認識，無論是對音樂的品質追求，還是對音樂的敏銳程度，都是國內編曲里一流水準，他最強調的，是趣味。他不是一個什麼活都接的人，現階段的他，已經不是當初那個剛到北京的小年輕了，頭髮花白（用他自己的話說是「越來越慈祥」），職業病嚴重（肩周炎吧我猜，估計頸椎腰椎都不會太好）。但儘管如此，他還是認真到錄音時，大部分的吉他都要自己錄，犯病了貼膏藥也要錄，重複樂句因為所需不同也要分別錄（雙魚也會有這樣的偏執么？）……
這樣一個有才氣有靈氣又認真的音樂人，我很欽佩！
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林海。說實話我知道林海是因為張亞東監製的《將愛》里的《空城》才發現這位神仙般的人物。
把他在風潮出品的鋼琴，琵琶，揚琴，一系列作品聽完，才知道什麼叫「非不能，乃不為」，這樣一位在國際上都享有盛譽的作曲家，鋼琴家（評論家稱他是左手德彪西右手肖邦？我不太記得了，反正超級炫酷），編曲其實只是玩票，他對鋼琴弦樂，以及傳統樂器編曲套路的理解，在大陸暫時是無人能出其右的，只是，他太低調了。做做影視配樂什麼的賺點生活費之類的作品我就不說了，風潮出品的幾張還是很不錯的，值得聽一下，在此推薦。
寫到這裡我先歇一歇，肯定有巨多人喜歡的欣賞的覺得必須一提的牛X編曲我都沒說，這個事，各花入各眼，我欣賞水平有限，沒辦法啦：）（其實安棟郭亮卞留念王文穎趙兆譚伊哲常石磊彭飛崔迪等等都是牛逼的人，只是沒有那麼打動我，我還是很佩服的呢。）
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港台的大坑晚點再填吧。
來了，開始填港台。（暫且把新加坡也加進來吧，畢竟那犄角旮旯……猛人太多。）
先來幾個大家耳熟能詳我也覺得很猛的。
鍾興民。一直都很猛，資料就請各位自行百度吧，我就懶得複製粘貼佔位置了。全能型編曲大神，沒有搞不定的風格，沒有不能做的歌手，不過呢，學生也很多（笑）。從李玟《暗示》一直到周杰倫（算是周杰倫的半個靈魂），BABY老師不辭辛勞的托起了華語樂壇一個又一個的巨星，不能不說是編曲界的一個奇蹟，這當然和港台樂壇高度商業化是分不開的。但高度商業化帶來的弊端也同樣明顯，大部分商業化的音樂作品，更偏向於順耳好聽，而缺乏人文內涵與獨立思維。BABY老師的套路與技術已經是爐火純青，但他大部分作品打動我的程度，還是趕不上竇唯的《上帝保佑》《從命》這種走心而深沉的作品。但我還是必須要說，BABY老師的編曲套路與技術，還有創新程度，都已經是華語樂壇的巔峰，贊。
江志仁（C.Y. Kong）。老派編曲硬漢，稱他為硬漢是因為他特別能戰鬥，差不多20年以來一直是品質優秀編曲人中的佼佼者，王菲陳奕迅很多很多的作品都出自他手，《開到荼蘼》《一絲不掛》《笑忘書》《百年孤寂》《浮誇》……等等作品隨便拉一批出來就可以傲視群雄，編曲細膩，風格把握非常準確，關鍵是，在俗套的編曲配置中可以做出不俗套，非常不容易（具體怎麼不落俗，仁者見仁，大家可以聽聽看）。在王雙駿總監DUO之前，還擔任過陳奕迅演唱會的總監，實力毋庸置疑，頂級編曲人，我很喜歡。
有朋友可能會說起最近在內地非常火爆的Kubert Liang，還有近年在內地做各大選秀的，一眾港台知名編曲人，由於對其工作方式的了解與認同度不夠，所以不做太多評論，並且發自內心的不喜歡比賽型編曲作品，我在其他的回答里也曾經說過，這一眾師徒們，就直接跳過吧。
香港台灣各說了一個我很欣賞的，來幾個新加坡的吧……
Terence Teo。超級大天才，價格巨貴（據說都60000一首了……），但貴的有理。從《感恩的心》到FIR，到孫燕姿，同為黃種人的新加坡戰友為華語樂壇也做出了很多很多的貢獻。在我印象中，他是華語樂壇編曲層次最豐富細膩並且清晰明白的，這是少有的天才，他編的大俗歌，我就不說了，舉三個例子：孟庭葦的《琥珀》，那英的《一萬一千公里》，還有Fir的《You make me want to falling love》，這幾首都不是耳熟能詳的歌，但都是編的超級牛X的歌，無論是套路還是靈魂，都讓我聽得十分陶醉（PS：他的弦樂與四大件匹配類型的編曲已經做到頂峰了，絕對是我心目中的偶像）。
好吧，說新加坡，怎麼能漏掉咱們演唱會價格最貴的老吳呢。
吳慶隆。說的誇張一點，沒有老吳，就沒有陶喆，也不會有王力宏，新加坡的編曲國寶，據說對金錢沒有概念，只知道傻幹活……老吳編曲的優勢在於，他的鋼琴彈的太好了……流行鋼琴的理解與和聲技術，Riff與Groove的把握與創新能力，都非常強大。老吳的全局觀比TT要更好，當然是跟做演唱會有關係了（話說他要價也太高了…在內地都不輕易接活，13人團隊60萬起跳，這不是天價是什麼？）。老吳編曲風格很全面，特別是四大件傳統編製的編曲，一首歌跟你編出三五個聽得舒服的版本易如反掌，所以他監製的陶喆王力宏演唱會，基本都是精彩到爆炸級別的了。
接下來要說一下新加坡最低調的猛人了：
陳浩然，Edward Chan。哇，這位仁兄，簡直就是編曲機器，還是頂級的。我們來看看他編了多少作品……我就直接上鏈接了 有耐心的朋友可以看看 陳浩然 (音樂製作人)
方大同百分之80的作品不是他編的就是他監的，編曲風格也是非常全面，確實生猛。和上面兩位新加坡大師相比，他作品的含金量是稍遜一籌，不過呢，我特別喜歡他，是因為他編曲里有他獨有的氣質，嗯……怎麼說呢，書卷氣吧，特別可愛，最近他在給王菀之幹活，新歌編的是是非常之好聽……（叫什麼來著《好時辰》）就是沒理由的喜歡他唄！主要是個氣質，是吧~
新加坡就說他們三個吧。
不過回頭我要說說我最最喜歡的港台片區編曲人，以上皆不是，重要的當然要留下來最後說啦。
馮翰銘。香港人，他的風格，怎麼說呢，個人風格非常強，無論是在王菀之的《我不打算流眼淚》，還是跟一眾大咖一起發的個人作品集《樂章》，首先凸顯的是自己的鋼琴與鍵盤功底，他的編曲思路非常靈活，並且跳躍性很強，靜若處子動若脫兔，應該是這麼形容，《浣溪沙》可以編得沉穩不落俗，《一剪梅》慵懶鬆散但又內含寸勁，《再別康橋》把各種電子的放克的打擊樂與編曲配置玩轉的風生水起，可以說是我最近幾年聽過的，港台最給我驚喜的編曲了。有朋友回答說常石磊很不錯，石頭姐姐……當然好啦！我超迷他的，編曲也是很靈動，但跟馮翰銘的全面兼詭異，還是差了幾分。建議大家搜來聽聽，這一整張專輯，都是強力推薦的。
資料在這裡：馮翰銘_百度百科
說馮翰銘，只是因為我特別喜歡，他的編曲不乏商業元素，但把個性保持得很好，真的很難得。
常石磊。
讓我等只聽流行音樂俗人接觸到許多新鮮大膽的音樂元素。
可能唱功也有加分吧。
在夢想星搭檔節目中，感覺他是唯一用心做音樂的。
排名第一的 說的都是老炮。
說幾個新人吧。 而且個人認為更代表新思維新思想。
baby，terence，東哥，的東西還是有形的。表達方式還是常規的。
真正的新人 青年才俊。 常石磊 王之一 趙兆。華語希望之星。
1.常石磊 可以去聽 黃齡的第一張專輯 《癢》 《軟綿綿》。
體會一下真正音樂的起伏，呼吸，如水一般的流動感。
常石磊後期的林憶蓮 王菀之那些作品，個人認為如同現在椎名林檎一樣慫了。世俗了。
2.王之一 作品很少 人主要是 古典嚴肅現代作曲向。
作品是常石磊專輯裡《花兒為什麼這樣紅》
常石磊 - 花兒為什麼這樣紅 niuchina專輯視頻
聽到這個弦樂就知道 為什麼說 baby，terence他們局限了。
3.趙兆 其實較為傳統吧，作品是jazz 古典向。
作品當然就是金曲獎製作人的獲獎專輯《拾光》。
繼承傳統 同時又夾帶了自己的新語言。
個人認為高度不及上面兩位，相當於還是在籠子里跳舞。
說下淵源 常石磊是安棟的「學生」。把老師的衣缽繼承的不錯。
王之一 勉強算上音系。其實 很早就出國了。
趙兆是央院的高材生。
BTW 老炮里還有 安棟，三寶，撈仔。都是很棒的製作人。
Phil Spector
創造了著名的音牆風格Wall Of Sound，搖滾樂史首位以個人風格聞名的製作人，在單聲道的限制下，製作出了很多令人叫絕的作品，刷新了很多人在音樂製作上的觀念。
麥振鴻
陳勛奇 可能 《東邪西毒》 在我心裡地位太高了吧
那自然是BEMANI軍團！
以dj TAKA為首的一群神?電子編曲
雖然他們都是為音游作曲的但是他們真的很好聽。。。雖然在日本之外的地方真的沒火起來。。。
代表人物dj TAKA，DJ Yoshitaka，Ryu☆，kors k，Sota Fujimori，TAG，Tatsh，GUHROOVY，貓叉Master，Mutsuhiko Izumi，L.E.D.-G，TOMOSUKE，NAOKI，S-C-U等等等等。。。
對於一個電視兒童，我最愛的影視配樂人有這幾個：麥振鴻，黃英華，胡偉立，林海
作為一個平常看看日本動漫的孩子，我熱愛澤野弘之，然而很多人喜歡他的拔劍神曲啊什麼的，我卻大愛他為戰國basara寫的天霸絕槍
作為一個喜歡看電影的孩子，我喜歡的也是大家耳熟能詳的Hans Zimmer
那麼作為一個喜歡聽歌的孩子，我喜歡的就算稍稍小眾一點了，雷頌德。
為什麼沒人說陳志遠，有一句經典的話，「一代編曲作曲大師陳志遠，80年代，他的名字他的曲，被封裝進每一張令你動容的台灣唱片。」
只說華語編曲人的話，我先說一下曾志豪（大宇資訊），
想聽他多厲害的話可以去聽「豪志曾經」第一卷：
[度盤]《豪志曾經》第一卷──仙劍奇俠傳五系列曾志豪配樂全集(iTunes AAC)_孫志貴ShikiSuen_新浪博客
這人從小聽爵士樂洗腦洗到大，在90年代末期加入大宇資訊之前是鍵盤手。
自仙劍奇俠傳二開始算的話，有接近四成的仙劍配樂是他完成的（單就仙劍五系列和仙劍三正傳而言則是五成），可以說是仙劍三開始仙劍系列配樂的靈魂人物。
他除了配器功夫非常紮實（無論樂器多寡，都能做出很認真的作品）、MIDI工程極具細心之能事（當然，因為音源本身的原因，聽感可能仍舊略乏真實性）以外，他的編曲靈動性也使得他將同行吳欣叡遠遠甩在後面。
（可以先聽聽吳欣叡的「情蠱」和「一夕流芳」，再聽聽仙劍五正傳頭兩個宣傳動畫當中曾志豪對應的改編（只是片段），高下立判）
既然有人提到澤野弘之那就不得不再提一下菅野洋子。她的作品橫跨Pop、Jazz、交響樂、電子、New Age等各種風格，比起科班出身的作曲家，她的編曲常有出人意料之處。主要作品有超時空要塞、攻殼機動隊、星際牛仔、地球少女ARJUNA、Turn A Gundam、狼雨、創聖的大天使等配樂。
Nujabes。沒有之一。
日本爵士樂（Jazz Hiphop）大師
他的故事太多了 一晚上也寫不完
必須張亞東啊！朴樹所有的歌幾乎都是他的編曲。在其本身就比較偏文藝、生澀、奇特的詞曲和風格的基礎上，用偏流行和相當精緻的編曲進行調和、升華。保留歌手本來想表達的感情色彩的同時，讓聽者的耳朵更加容易接受。例如《來不及》，細細品味編曲的多重層次與爆發的feel，簡直是享受！
朴樹的歌，換作其他人編曲都會顯得怪怪的。。。
對，我想說的是《平凡之路》。。
誒？看字幕編曲好像是朴樹本人
。。。
朱鴿，這人狠有音樂才華。
朱鴿編曲的歌曲的前奏都狠抓耳狠好聽。
代表作：《盡頭》《歐皇》《非酋》《紅昭願》《只想說愛你》《幸運符號》《我們》我喜歡的編曲家大部分都是日本的，比如神前曉、池田大介、明石昌夫等等
簡單來講就是他們的編曲可以契合歌曲的主題和風格，讓詞曲可以得到最大化的升華必須是陳志遠。單黃磊那部《似水年華》的原聲就令我久久沉醉。
陳輝陽。《漩渦》，從piannology改編的，峰迴路轉的旋律，非常華麗動聽。
早年香港的盧東尼老師、江志仁老師是最愛，倫永亮老師給林憶蓮編曲的幾首歌都不錯，內地的比較欣賞郭亮，他給王菲編曲的《乘客》和《花事了》同一曲風格迥異，還有我超級喜歡的張信哲的那首《霧中機場》也是他編曲的。
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※請問一下，此人彈貝斯的技術手法和編曲思路如何？
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※有些歌一聽旋律就知道是網路歌曲，從作曲及編曲等技術角度來看，這些歌有什麼共同特徵？