為什麼電影的預告片常常比電影本身好看？

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有些特別垃圾的電影，預告片也很精彩，這是怎麼回事？

衡量預告片「好看」，與正片「好看」的標準不一樣，難度也不一樣。

電影的正片應該是個敘事的作品，恰恰講好一個完整的故事是非常難的，而拍好個別場面相對不那麼難。一百二十分鐘長的電影，某幾處稍微出現一點失誤，就容易導致觀眾印象變差，要想得到全盤認可，創作者真的要步步為營。

而預告片是擷取全片最精華、最高潮的部分串聯起來，配以雄渾的音樂，並不要求連貫的敘事，在一、兩分鐘的時長內，它的場景迅速變化、信息高速轟炸，也不需要觀眾很深地engage到裡面，觀眾也沒時間作出反應，只是被動接受，他挑毛病也來不及。只要觀眾大致知道這是個什麼內容的故事，屬於什麼類型，有哪幾個主演，併產生一定興趣，預告片就算成功了。

因此，如果把預告片和正片當作兩個獨立的作品來比較，正片失敗的可能性要大得多。

說一句比較極端的結論：把一部好電影交到懂行的人手裡，一般不會剪出很離譜的預告片來。而從爛片剪出好預告片來，是常有的事。

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簡單一句話。

電影是生意，電影預告，更是「拿來作生意」的生意。

好萊塢的a級製作，電影預告絕非片子拍完再剪，它自身是一個完整的專案。

你得單獨為它列預算，單獨搞創意，單獨寫劇本，單獨為它作龐大的計劃，包括完成精確到格的故事板（story board）。

工作人員，包括導演，都得單獨為它工作，拍攝時，特別分了，這鏡頭是不是給預告片用的？（甚至電影正片都沒拍呢，預告的鏡頭已經拍了，最好的例子是「變形金剛1」，預告許多鏡頭，和正片不同。）……。

電影公司，得單獨找人為它配樂（很多音樂都跟正片沒有關系，出自像 x-ray dog 這樣的專業配樂公司，比如「納尼亞傳奇」。）……。

預告片完成後，得單獨為它舉辦各種試片會，搜集看片意見，再修改更定，再補拍，再強化。（隨便弄個預告片，可以有幾十個不同版本。根據不同的地區，國家，年齡層，不同的文化，作不同的因應。）

為什麽？

只因電影預告，很多時候，見觀眾不是頭等大事，真正的目的，是要給片商下訂單，預售用的。

試想，電影預告要不好看，那電影不入片商法眼，沒人給你投錢上戲院，豈還有活路？
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@yolfilm 和@magasa 說的很好很全面了。我做個小小的補充。
預告片，一定是針對類型片的。只有這樣的預告片才能夠明確傳遞消費期望。但很多電影，尤其是很多國產電影，其本身並不是類型片，只是片方希望獲得類型片的市場回應。所以它們的預告片都是按照類型片的方式和節奏去處理的。
從預告片製作角度，基本上只要能挑出足夠多的精彩畫面和對白的影片，都能重新結構剪輯出還算好看的預告片。因為，在我們的預告片製作環節中，有一個專門的『編劇』部門。我們等於是用這些素材，重新講了一個故事。這個故事完全是按照當下觀眾的興趣點和期望值重新結構的。當然，如果電影本身的類型化敘事沒問題，這個重新結構的『故事』就會基本按照原片故事來，只是在敘事重點上有所側重。但如果電影本身的類型化敘事出了問題，那就只能從素材中重新尋找和結構故事了。
對於觀眾來說，這種預告片自然會比正片好看。

我覺得預告片，尤其是好萊塢的預告片創作已經相當成熟和模式化了：先是一小段開場白，然後是片段，引出「劇情」（很有可能並不是電影的主線，而只是為了吸引人，比如盜夢空間），再然後該高潮了，各種矛盾碰撞，激烈打鬥，其間忽然背景音淡去，插入幾句俏皮的對話，之後來個電影公司的大logo，現在通常還有3D字樣，最後的最後，是主角的一句很有嚼頭的台詞。總體來看，節奏感非常強，緩急結合，很吸引人。

就像多年前看球賽，任何一場很平淡的比賽，剪輯成5min的精華版，都挺精彩

NONO 好電影的預告片不會好於電影本身差電影的預告片才是噱頭

濃縮的都是精華

預告片是分套路的。至少會有以下三個版本：

主要陣容、劇情梗概
關鍵情節、場面精華
媒體播放的廣告片

更細緻的還有任務專題，比如每一位主要角色的介紹～
還會有前情提要。

諸如此類，本質是廣告。廣告不好看，片子上映誰會看呢？

AV封面比AV好看的道理是一樣一樣的

相親的時候，對方的照片一定比真人好看

這樣說吧，你把一個樣貌極其醜陋不堪的人的五官拆分下來，再把某一個長得很好看的手指單獨來看，就會發現，眼鏡其實挺不錯、手指也很漂亮……
但是，再怎麼拆分下來好看的部件，組合起來，終究還是那個極其醜陋不堪的人。

整個蛋糕你可能吃不下去，但是蛋糕上點綴的草莓你絕對喜歡吃

你跟姑娘敦偉大友誼的時候還能持續high一宿？現在的電影基本上都是敘事的，是敘事就肯定有鋪墊承轉，有高潮低谷，預告片就是把高潮放大了給你看而已。

電影的預告片，其實就是電影的「試用裝」。一部電影如果想勾搭觀眾進影院，那麼必須要讓預告片變得性感具備誘惑力，因為觀眾是通過預告片來建立對電影的整體認知，這是其他任何電影宣傳物料都很難替代的。

在經歷過將近一百年的發展之後，預告片已經獨立在電影之外，成為另一種視覺藝術形式。它取材於電影，但尤抱琵琶欲語還休，似乎說了很多，又什麼都沒有說完。它近似於廣告，所販賣的卻又是自己，讓觀眾看到所期待的，最終又讓觀眾更期待。

這種內在的矛盾，讓預告片一直在追求的，是某種平衡，平衡電影與觀眾之間的關係，平衡觀眾的需求與滿足。本期凡影周刊，就由我們翻譯組的小夥伴們，帶各位從多個角度來深入的理解預告片的秘密和歷史。

文：Stephen Garrett
譯：栗色雪　編輯：風未雙K記

正文：

雖然只有短短兩分鐘，但一支預告片通常就是人們對電影的「第一眼」。從獨立發行商的角度，預告片意味著YouTube上一周10萬次的點擊量。而對於獨立電影人，他們零成本DIY電影的預告片可能會在iTunes上被排在《霍比特人》或者《阿凡達2》預告片旁邊。預告片的壽命很長：即便一部電影已經從院線下映多年，當有人在Google上搜索這部影片時，它的預告片依然會是第一個跳出來的條目。

簡陋的電影預告片一度是供準時到場的觀眾們消磨等候時間而準備的，並且只在劇院播放。如今預告片已經成為增加電影曝光率，提高電影知曉度的主要方式。只要在有電腦有網路的地方，可以隨時隨地觀看。預告片已經和電影海報一道，成為電影製作商最重要的市場營銷手段。

糟糕的預告片並不會直接造成電影口碑不佳。給力的影評和良好的口碑會抵消掉一則失敗的廣告。我們必須承認，並非所有影片都講述了一個扣人心弦的故事。尤其是對於那些名不見經傳卻大有前途的導演處女作，風格怪異但劇情精彩的外語片，或者主題老套但風格瑰麗的紀錄片來說，一則令人印象深刻的廣告片顯得尤為重要。

主流製片公司會按影片類型劃分：動作片、劇情片、喜劇片、恐怖片、科幻片或者奇幻片。每種類型片都有自己的語言，它們的預告片也帶有各自類型的風格。無襯線字體（註：例如漢字中的黑體）配上歡快的音樂——喜劇片。優雅的襯線字體（註：相當於漢字中的宋體）配上嚴肅的管弦樂——劇情片。

這些預告片就像是批量生產的商品，理應遵循一定的標準。我並不是說這樣不好：優秀的製片公司往往能夠製作出最吸引人的預告片。比如像《黑客帝國》、《哈利·波特》、《蜘蛛俠》這樣的系列商業電影，它們的預告片尤其精美動人。不過獨立電影或者外語片卻通常難以被劃分為一個準確的類型。它們通常是混合型、顛覆型或者完全忽視類型的限制。

紀錄片也是如此，公然蔑視「類型」這一說法。你很難描述它到底是散文詩電影、實驗電影、政治宣傳電影、社會評論電影還是以上一切的總和。

著手準備剪輯預告片
現在你手頭有一部電影，你需要剪成一支預告片。簡單來說，預告片應該是一部電影的精華所在，它理應集合影片中所有最精彩的元素。

評價一部影片最好的方式並不是根據影片類型，而是根據影片最基本的特性。比如台詞中是否有警世恆言，攝影是否出色，表演是否精彩，製作是否精湛？讓這些優點來主導預告片。

當然，類型能夠有效地給預告片剪輯提供指導。哪些亮點是最吸引觀眾的地方？如果是這是一部喜劇和劇情的複合類型片，你得決定想讓這部影片顯得在歡樂中帶點厚重？還是在嚴肅中帶點戲謔？你是否規定了這部影片的類型？

這樣做的優點是能夠吸引更多觀眾買票，缺點在於會讓對此種類型不感興趣的人不屑一顧。另外，如果這部影片已經跑了一圈電影節，可以考慮在預告片中放進戛納的棕櫚樹LOGO提高逼格來推廣影片。你也可以把那些榮譽和影評放在預告片里。不過，這樣做可能只對文藝青年有效，對普通觀眾恐怕會適得其反。

畫外音會給你的預告片增色嗎？什麼樣的音樂比較合適？你需要一名編劇參與到預告片製作當中嗎，影片中提取的台詞是否已經足夠？既然你已經明確了那些是你需要的元素，用一種有創意的方式將它們組合在一起吧。

預告片的節奏與結構
預告片剪輯的重中之重在於節奏。一部剪裁得體的預告片有一種律動感，這種律動感言無不盡卻點到為止，觀眾就像在看正片一樣。激發起觀眾們的興奮和好奇，並牢牢地抓住他們的注意力。

你也許不會選擇音樂作為預告片的主打元素，但音樂確實在結構中起到了重要的作用。嚴格來說，背景音樂設定了預告片的基調和節奏。我一般都會從音樂開始入手製作一支預告片，我的音樂基調一般由三條音樂線索組成。為什麼一定是三種？因為預告片一般也以「三幕劇」作為主要結構。

第一幕：介紹電影主人公和環境。第二幕：讓主人公遭遇需要克服的困難。第三幕：加劇衝突或升級緊張感／興奮感／幽默感（蒙太奇在第三幕中不太適用）。有時候會有第四幕，有時候也可能只有一幕——這取決於素材，三幕劇是一種更實用的模式。最重要的是：千萬別解決任何問題！儘可能地留下未作答的疑問。不要給出結論，讓觀眾想知道得更多。

我的觀點是：即便一部很爛的影片依然會有一個很棒的預告片，因為預告片的目的在於引發興趣。
人們拍電影是因為電影背後的那幫人曾經堅信這部電影將會是一部偉大的作品，所有的電影都有成為偉大電影的潛質。但當拍攝結束，現實開始浮現，這部電影真的如同預想的那般偉大嗎？結果值得懷疑。預告片不必展示影片的所有內容，它只展示影片有潛質成為一部偉大影片的部分，如果一則預告片的節奏和結構吸引人，那這部影片就有可能獲得票房的成功。

解構影片，重組預告片
為了製作一支預告片，你需要先把影片打散。每位預告片剪輯師認真地看過正片之後，會把它分解成一些基本的敘事單元。這個過程通常要遵循兩個線索：一條是對白線索，另一條是視覺線索。它們是精彩片段，同時也是製作預告片的原材料。

剪輯師就像一位裁縫，他們把原料裁開，修剪，縫縫補補，直到每一塊原料都完美地接合在一起。但預告片的剪輯師，應該是一位廚師。他們把各種原料燉成一鍋，提取其精華為整頓飯增味。

我們會理所應當地認為成片剪輯師也應該是預告片剪輯師，但就某種程度而言，他們是最不適合剪輯預告片的。沒錯，他們對腳本很熟悉，預告片剪輯師也應該這樣。但是成片剪輯師對劇情太過熟悉，他們看著腳本度過了好幾個月，絞盡腦汁從中選擇最適合表現影片內容的場景。

預告片剪輯師對原素材遠沒有那麼尊重。他們只看表面的東西。女主人公對她男朋友露出的一個似笑非笑的神情是否意味著背後的陰謀？預告片剪輯師只看到了微笑，他們只看到畫面本身固有的含義，而不考慮它們在劇情中起到的作用。他們必須把整裝的劇情拆開，以便讓它們重組成一支預告片。

預告片剪輯有很多慣用的技巧：畫面溶解、淡出黑色、淡入黑色，閃白伴隨碰撞音效，快速剪輯，二次曝光，速度調整，音效加大，轟鳴音效，刺耳音效，這些特效都是非常實用的技巧。想來點華麗的羅曼蒂克情調？用畫面溶解和淡入淡出總沒錯，想營造快節奏和緊張感？用逐漸加速的幹練剪輯，高潮處別忘了加上碰撞音效和閃白。

這些操作起來很簡單，傳遞的基本信息是：使用這些音效和特效去講述一個故事，然後賣掉這個故事。

找到合適的風格
有些影片會有與以往影片相似的主題元素，這樣容易讓觀眾認為曾經看過類似的影片而失去興趣。

焦點電影公司廣告創意副總監梅爾斯?班德（Myles Bender）曾顧慮他們的新片《簡?愛》（Jane Eyre）看上去過於文學化，過於老套，像一部小妞電影。他建議在預告片中減少一些傳統愛情劇的元素，著重表現其他方面，比如：恐怖元素。因此威爾遜（Wilson）發掘了電影黑暗怪誕的一面，沒有把它處理成經典名著，而處理成一個充滿瘋狂和痴迷的現代故事。

如果你的電影主題本身就具有爭議性，一些本應偏愛此片的觀眾可能會因為主題的敏感而退縮。尊重這一點，彆強迫觀眾，巧妙地避開，或者至少有技巧地表達。

在瑞恩?福萊克（Ryan Fleck）的處女劇情長片《半個尼爾森》（Half Nelson）中（由THINKFilm出品），瑞恩?高斯林（Ryan Gosling）飾演一個深受學生愛戴的老師，同時也是個癮君子。當我們製作這則預告片時，非常小心地避免提及他服用的毒品名稱，我們暗示了他吸毒，但是並沒有明確指明。

同時，這部影片還談論了許多其他的話題，比如成年人對青少年的鼓勵，人性的弱點以及重燃生活的希望。因此我們在描述悲劇部分的時候，強調了其積極的一面，而非消極的一面。

沒有規則，只有指南
截止到這兒，我寫下的一切都可能會被任何一支預告片推翻。除非你親自動手試一試，否則永遠都不可能會剪輯預告片。

搞清楚影片的優點和缺點，找到一種最合適的節奏和結構來呈現。永遠不可能有一種「最完美」的剪輯方式。一部電影可以剪出五支截然不同的預告片，這五支預告片可能會採取不同的營銷策略，都有可能獲得良好的市場反饋。

預告片本身就是一部電影
預告片有其自身的內在邏輯，和電影正片承擔著不同的功能。如果剪得好，你會忍不住一遍又一遍地觀看它。當然了，預告片的目的還是會讓你想看到更多的電影內容。

不幸的是，大部分情況下人們只想看預告片（這裡的意思是指大部分預告片比正片精彩--譯者著），這就是為什麼預告片永遠不能劇透結局的原因。如果預告片泄漏了太多的情節，觀眾會覺得他們已經看過全片不需要再看了，記得把懸念留給觀眾。

一支剪裁得當的預告片需要引起興趣、激發好奇、誘惑觀眾、欺騙情感。這些都是與戀愛相關的辭彙，沒錯，你需要讓觀眾在觀看之前就愛上你的影片。最後重申一遍，預告片是關於預期和可能性的，它們必須能夠需要喚起非理性的情感。必須能夠需要激發好奇心與求知慾。

正如約翰.斯頓在《馬其頓之鷹》中引用的那句莎士比亞名言：「正是這些隻言片語鑄成了夢幻。」
轉自凡影周刊NO.4-【一文】

就像廣告和商品一樣，商品本身永遠不可能像廣告上那麼誘人！

剪輯到位，配樂爆發點掐得准，短片感覺情節環環相扣精彩紛呈，而且很多短片容易造成情節誤讀。

證明了一句話，取其精華去其糟粕！~·

預告片比電影好看，電影比生活精彩。濃縮的都是精華。

想方設法的吸引你去影院消費，如果預告片都讓你覺得可看可不看，那還怎麼拉動票房。就好比一個女子，化妝，整容，穿漂亮的衣服和鞋子，還佩戴各種小的裝飾。即使本來不好看的人，打扮一番也會有人欣賞，更何況本來就姿色一般或者好看的呢？

1.炫酷的特效及剪輯
保持十幾分鐘狂轟亂炸不難，難的是保持90分鐘一直狂轟亂炸刺激觀眾的神經、吸引觀眾的精神。
2.適當的懸念
有懸念就會有期待，也就更會覺得預告片有意思一些。
3.觀眾注意力的有效利用
人的注意力一般保持30分鐘就比較難了。所以預告片更好的適應了人注意力的局限。