為什麼水墨中國畫里沒有詭異的畫風?
我是學國畫的,最近我們老師在帶我們搞創作,我想畫詭異風格,可是搜不到可借鑒的資料,是不是中國畫里永遠不會出現詭異風格?
是不是換言之,中國畫里出現詭異的風格是不可以的,破壞文人氣息的舉動是行不通的
南宋 李嵩《骷髏幻戲圖》
南宋 龔開《中山出遊圖》
歷代宗教畫以及到了明清的鬼神畫里詭異氣氛的畫多了去了,沒好好看美術史就直說,少說中不如西
是,中國畫的局限性導致變化不足,不能象油畫、水彩等西畫方式那樣多變。
你想,中國畫多是畫在宣紙、絹帛上,下筆謹慎、上色細緻,這已經限制了繪畫時的方向,線條的表形、表意都形成了一套固定路數,所以要變化很難。加上早期中國畫家多是植根於傳統文化,傳統文化中思變的情結本身較少,多數時候又總是鼓勵「傳承」,連發揚都較困難(「揚州八怪」的怪也基本是在老祖宗的基礎上增加了一些個人化的東西),「詭異」更是想都沒想過。
其實吳冠老等一些當代畫家,就是在走自己的新路,把中國傳統的筆墨意韻與西方的審美趣味結合使用,才有了革新。也就是說,如果真的想要革新,在傳統的基礎上,適當引入西方藝術理念,「洋為中用」可能還是個不錯的方向。
詭異不詭異,其實不是重點,畫面好看不好看,才是關鍵。如果弄出所謂的詭異,結果不過是傳統基礎不紮實就耍怪、玩小花樣,那也還是小把戲,上不了檯面的。
如果說想要創新,想要在畫面上製造另類效果,推薦參考一些比較出彩的西畫資料,想盡方法把中國畫的筆墨、線條、色彩等與這種藝術美感相結合,這種不同藝術方式的「碰撞」,估計會產生很多意想不到的效果。這是最適合的創作方式,尤其對學生而言。
學國畫想要真正有所成就,傳統基礎的修習非常必要,但對西方藝術理念的鑒賞和學習同樣非常重要,不要將自己的眼界局限在某一個領域內,學國畫的怎麼就不能從西畫中學習呢?抽象、寫實結合使用怎麼就不可以呢?現代的一些藝術理念和傳統藝術審美怎麼就不能融合呢?美術的界限難道就局限在國畫即國畫、西畫即西畫、設計即設計……么?
大量欣賞美術領域其他門類的優秀作品,可以給自己很多參考借鑒和藝術靈感。
綜上,想用中國畫表現詭異風格,完全可以,學習途徑是參考其他畫種的繪畫風格、藝術理念、創作手法等等,你會有超乎想像的收穫。
加油。心畬先生的《鬼趣圖》就很有空靈詭異的味道。
很想聽一下題主對於中國畫的理解,我覺得你對國畫的內在理解有局限。圖是我同學畫的詭異小東西,不知道符合不符合題主你詭異的標準。另外你可以去了解下唐卡裡面的東西,這個等我畢業創作結束後再來補充吧。
有啊 你看看現代的新水墨派畫的 多詭異....繪畫和人的心性有關 古代由於與現代社會差距巨大古人與現代人想法也有差別 所以人家可能壓根就沒有什麼詭異的想法 自然也就沒啥詭異的東西 如果按照古人的觀點看 地獄圖什麼的應該算是比較詭異了 另外中國畫的題材內容極為寬泛 不比油畫和西方繪畫差 我認為是樓主對中國畫的理解還不夠深
看你怎樣定義詭異。我覺得梁楷、八大、李復堂等等很多畫家都有奇畫。敦煌壁畫裡面也有很多有趣的東西。但是國畫始終重傳統、盲目求怪是不足取的
明朝吳彬的作品就很玄幻。
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