科幻電影幕後前期的工作流程和崗位，及其設計工作是怎麼樣的？

由以下問題的評論中來：http://www.zhihu.com/question/20468223
初步整理一下，拋磚引玉。

科幻電影，或者說美國科幻電影，其成就輝煌之極，自不用說，究其原因，可以其幕後製作略知一二。
科幻電影的製作流程和普通電影並無本質上的區別，但是其工作流程有幾個明顯的區別，本題就以工作流程來講述。

最早的一步，叫做「概念設計」Conceptual Design，這也是科幻電影最重要的一部之一，在電影開拍之前，電影的設計工作極其重要，也時間漫長。
概念設計師通常按照導演的要求，設計出相當多的和電影有關的造型，供電影製作者參考。
通常概念設計師和電影的美術師最大的區別就是，概念設計師只負責關鍵性角色或者場景的設計，並且奠定科幻片的基調和世界觀。而電影美術是則負責和電影有關的內容，其目的並不在於建構科幻電影極為重要的世界觀。
比如，異形的創造者和概念設計大師：H.R.吉格。

其實他的地位甚至高於導演Ridley Scott，因為他一手創造了異形這個經典的角色。此人是科幻黑暗美學大師，他的異形形象甚至滲透到吉他製造之上。

異形的原始設計圖樣。

總的說來，概念設計並不參與電影的直接製作，他是發明家，他創造一種風格，並且為導演所用。有的時候，電影所最終呈現出來的東西，和概念設計是有所區別的。很多時候，電影的概念設計只是作為一種對電影進行定位的基礎，並不會完全呈現到電影中去。
比如Allen Lee本來是《指環王》的繪圖作家，和電影沒什麼關係，但是被導演請過去畫一些概念設計圖，好讓電影製作人員對電影做一個定位，雖然《指環王》並非科幻電影，但是這個例子是很能說明問題的。

Allen Lee

他所設計的人類城市米那斯提力斯，這個和電影中最終呈現是有區別的。

而最後薩魯曼的高塔，則和電影中很像。

製作設計 Production Designer

這個職位相當於中國人所講的總美術師。他是直接受雇於導演的工作人員。這個職務，也是最早和電影公司簽約的人。製作設計直接負責電影的畫面造型，道具，場景等全面工作。在科幻電影中，這個職位的重要性要遠遠高於攝影師。科幻電影的成功與否，除了故事性，主題，演員，其他的基本都是製作設計的功勞。
《星球大戰》系列，《奪寶奇兵》系列，《太陽帝國》《異形3》的製作設計：
Norman Reynolds

製作設計一般也會設計關鍵性的角色，但是他更像一個循規蹈矩的藝術家，而不是那種天馬行空的藝術家，因為他設計出來的東西，是要變成現實的，是要花掉電影公司錢的，所以他們一般會按照實際拍攝的要求來設計東西。

新一代的《星球大戰》系列的製作設計： Gavin Bocquet和喬治盧卡斯查看《克隆人進攻》的微縮模型。

製作設計的工作極為繁重，從場景到道具和微縮模型全都是他的工作。
有的人很好奇，製作設計和美術師到底是什麼關係。
在好萊塢，電影美術叫Art Director，他在很多情況下是製作設計的下屬。

那為何叫製作設計呢？
原來，好萊塢的電影到了一定的規模之後，電影的道具，置景，特技場面，成了一個極為浩大的工程，已經不單純是一個Art 的工作了，就有點像大型工程的總指揮。
那一年拍攝《亂世佳人》，裡面浩大的場景不計其數，美術師 William Cameron Menzies就自己發明了一個頭銜，所以就不再叫美術導演，叫製作設計。
其重要點就是突出「Production」這個辭彙。

製作設計的重要性，在中國完全被忽視，中國的電影團隊裡面，攝影師居然成了除了導演最重要的職位，其實在很多美國類型電影中，製作設計比攝影重要的多。

視覺效果監製：Visual Effects Supervisor

這可能是科幻電影中僅次於製作設計的一個職位，無論是用傳統的特效還是現在的數字特效，這個職位的重要性不亞於導演。
很多人以為特效就是CG，其實這個是片面的，Visual Effect，包含了物理特效（Special Effects）和（Digital Effects）兩個內容，而這兩個加起來叫視覺效果。中國現在很缺乏傳統物理特技的大師，這一代人早在八十年代中國電影不景氣的時候歸去，沒有把手藝傳下來，甚為可惜。
ILM有一個傳奇性的大師叫Dennis Muren，他基本是橫跨傳統特技和現代數字特技的大師。

喬治盧卡斯，斯皮爾伯格等人的鼎力支持者，他幾乎包辦了這兩位新好萊塢金童的所有科幻電影的視覺效果工作，他如今在ILM的地位不叫監製，叫「大師」，ILM Visual Effects Master。
早在還沒有數字特技的時候，他就和盧卡斯一起創造出很多當時嘆為觀止的效果。

著名的《帝國反擊戰》雪駝場面，其實是逐格動畫。

除了視覺效果監製之外，美國科幻電影在機械製造方面也是很驚人的，很多科幻角色，在沒有數字特效之前，其實是依靠機械製造和特技化妝來完成的。這樣就誕生了一大批天才的模型製造專家。

特技化妝與模型製造：Special Makeup and Model。
特技化妝可不是化個老妝，鮮血淋漓這麼簡單的事情，科幻史上最著名的特技化妝應該是《終結者2》裡面的施瓦辛格的機械與肉的混合造型了，那並不是CG。

而一些整體的科幻電影的角色，也不一定是CG，許多是特技化妝和模型製造，比如著名的T-800和《侏羅紀公園》裡面的恐龍。

在樹上和孩子親近的雷龍，其實是模型，《侏羅紀公園》裡面大部分看不到全景的恐龍，基本都是模型。
這些模型都需要極為複雜的機械製造工藝和高超的擬真能力，這一切的創造者就是特技化妝和模型製造大師：Stan Winston。

可惜大師已經故去了。

故事板藝術家：Storyboard Artist
在好萊塢，畫故事板的人叫藝術家，而不是別的。這點和中國有很大區別。由於科幻電影製作極為浩繁，為了精確的知道鏡頭角度和特技量，以便於節約成本，在電影前期拍攝的時候對整個電影划出故事板，是極為重要的。有的時候，大畫幅的故事板也替代了場景氣氛圖的作用。

《帝國反擊戰》的故事板/氣氛圖。

《銀翼殺手》的開場故事板，可以看得出來，電影最後的呈現效果，基本是和故事板一致的。

這些工作基本就是科幻電影前期準備中和普通電影略微不一樣的地方。
由此其實我們也可以看出，這根本不只是體力活，這是系統工程。
一個科幻電影所牽扯的人力物力是很巨大的，但是最重要的一點是這些東西背後所滲透出來的工業能力，設計能力，美學能力。這根本不是金錢可以估量出來的。