如何評價動畫片《熊出沒》?


被迫陪著兒子看過幾集,因為是奶奶喵悄買的DVD=。=


作為一個從小看日漫美漫長大的小伙兒,我覺得熊出沒真真兒的只能用差評來形容。


從畫面上,一直覺得3D做不好還不如看2D。動畫片反正都多少有誇張的成分,2D畫面至少可以讓觀眾跳出已有的認知世界,3D的畫面除非夠真實,要麼真是毀世界觀,而熊出沒這種畫面,說寫實又差很多,誇張吧又不是太多,感覺就像不上不下的奇怪的世界。


上面有人提到動畫所傳播的意義,我是這麼看熊出沒的。首先說光頭強,他是要伐木謀生的,我一開始以為有特定的伐木場,覺得倆熊實在是沒事兒找事兒,後來特地查了一下,是他的老闆選擇了在原始森林伐木,這是他的被攻擊點,也是衝突的源頭,大家說的保護環境就是在這兒。但光頭強本身除了和二熊斗(da)智(qing)斗(ma)勇(qiao)以外,並沒有做什麼過分的事情,他也沒獵殺野生動物,每次打著獵槍都是為了嚇唬二熊。當然,且不說光頭強就沒動殺心,二熊作為主角,光環耀眼,肯定不會讓人一槍斃了。


然後再到我想說的主題,二熊。看過幾集之後,我最大的感觸就是,只要說是保衛家園保護環境,就可以無所不用其極,簡單地戲弄就數不勝數了,偷搶砸二熊可算非常在行。我倒不是說他們的動機不好,但是現在社會上有一種奇怪的風氣,相信大家肯定經歷過——只要我的初衷是好的,我怎麼做都是好的,無論以什麼方式。當然,這種形式在家庭中較為常見,比如「我這麼做還不是為了你好」等等,社會上也有。說白了,這種世界觀的傳達我認為就是道德強盜,我本人對此極度反感。一個更直觀的例子(細節不要在意,現實中肯定有),某搶劫犯為了給家裡老母親治病,搶劫殺人,最後被捕時,有群眾發表這樣的言論,要不是為了家人,他也不會這樣,所以我們應該寬容。而在這種情況下,有這樣想法的絕對不是少數。所以有人說這部動畫片沒有宣揚暴力,我認為是放屁。而且我認為這是一種極為隱晦的宣揚方式,至於再深一點兒的,我就不說了。

反正我兒子現在看了這動畫片已經學會,只要他覺得他做的是對的(基本沒有覺得不對的時候),我們爹媽有所阻擋,我們就是光頭強,和家裡的小夥伴(奶奶、姑姑、ooxx)一起堅決干倒光頭強是肯定的。所以,回到問題,你覺得我說差評是不是已經寬容了一些。


有人說為什麼日本動漫會佔領中國。
我想,日本動漫是有夢想的。
尤其是少年們的夢想。


四驅兄弟,一群小不點就開始玩車,玩高科技。而中日的小學只是讀書。
灌籃高手,一群高中生就開始玩籃球,打比賽。而中日的高中只是讀書。
多啦a夢,一個小孩,可以實現好多好多夢想。
名偵探柯南,一個小孩,遊走在黑暗組織旁邊,解迷案,抓兇手,救人又教人。

更不用提一群小孩玩足球,玩炒菜,玩網球。

小孩都有夢想,日本動漫能給我們夢想的寄託。

而喜洋洋,熊出沒,只是無休止的跳樑小丑,中二,神經,暴力,說淘氣都是抬舉。
他們.......真的...是沒有夢想的。

反而不如一群環遊世界的海爾兄弟,充滿知識的藍貓淘氣,歡樂祥和的大頭兒子,有擔當有正義的舒克和貝塔,少年英雄的西遊記,連有歷史有質量的哪吒傳奇都不如。

國家限制了外漫進口,而當年有夢想的工作者們,卻因為缺乏經濟意識而未能在外漫圍剿中生存下來。


山中再無虎與龍,唯剩熊羊稱大王。


悟空,你何時能歸來。

。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。


九月十八日防空警報下留:

感謝大家的贊,頭一次答案上五百贊。
竟然不是我的專業放方向哈哈。
其實我對日本這國家感情挺奇怪的,先不談他了。

有人說到了貓和老鼠,

其實我倒是感覺貓和老鼠相比熊羊來講,更像一部音樂劇。
音樂動感,情節緊湊,畫面流暢,換來的是觀看者的放鬆和老少咸宜的設定。

我看美漫並不多,畫面火爆的復仇者聯盟的動畫卻並沒有給我留下太深刻的印象。

反而像鼴鼠的故事,貓和老鼠,更讓我感動。

這是走心的作品,不是熊和羊。

有人說大聖回來了,這已讓我欣慰到流淚

可我更想的念的,是悟空,是猴哥。

有時候我想,

悟空不回來,

我不敢生娃。

。。。。。。。。。。。。。。。

舒克舒克,我是飛行員舒克;貝塔貝塔;我是坦克手貝塔..........
猴哥猴哥,你真了不得,五行大山,壓不住你,蹦出個孫行者.............
大頭兒子,小頭爸爸,一對父子倆.............
我們的朋友,小哪吒...........


題目是「如何評價《熊出沒》」補充說明再說裡面台詞的變更,我沒有抓住題目所想要問的點。
是單獨評價《熊出沒》這部作品,還是要談喜羊羊事件對作品的影響?
姑且判斷只是想要評價《熊出沒》。

在上大學的時候和同學聊到動畫的時候,我提出了一個觀點。

未來的中國動畫能賺錢的只有兩類:
1、大規模電視放映的動畫作品;
2、相關衍生作品:遊戲改編、玩具廠投資等。

這兩年動畫的趨勢基本驗證了第二點。至於第一點,從廣電體系改革開始算起至今有兩部作品可以歸於此類《喜羊羊》系列與《藍貓》系列。現在可以加入《熊出沒》系列。
這就是熊出沒在現階段在中國動畫中的地位。
中國動畫在商業上還有很長的路要走,但是看見無腦噴中國動畫的就讓人不能接受。
天天嚷嚷著中國動畫盡做低幼,中國倒是出國青少年向而且製作尚可的片子,但是哥們你們什麼時候為這些作品貢獻過軟妹幣?
------------------------------------------------------------分割線---------------------------------------------------------------------
寫完了發現跑題太多了,下面的內容其實和問題無關,願意看的朋友就接著看,要是覺得內容和文不對題的話,就去國產動畫為何低幼? - 小黑屋 - 知乎專欄裡面看好了。謝謝!
接受任何有理有據的交流。
-------------------------------------------------------------------分割線---------------------------------------------------------------
下面的內容和題目沒什麼關係,權當科普中國動畫為什麼現階段以及在未來的很長時間內必須也只可能做低幼。
在開始科普之前,強調一點,兒童天生是動畫的觀眾,可以有不看動畫的青少年、成人,但基本沒有不看動畫的兒童。這是有心理學依據的,出處我不記得了,有空找出來再補充。
這就註定了動畫的立足根本是滿足兒童。
看到這裡有人肯定會拿日本、美國說事,他們是特例我在後面會談到。下面主要說中國動畫怎麼到今天這個樣子。
改革開放開始與79年,但是廣電系統卻因為某些特殊的原因從90年代才開始下手動,到02年左右才算建立基礎。這十年左右的時間可以說是中國動畫失去的十年。
原因如下:
1、製作端:舊式企業應變能力不足;
2、放映端:90年代大量進口動畫出現在電視頻道上。
細說:
一、製作端
1、上美廠的動畫師流失。與製造業代工相同的原因。
2、經營意識的缺失。還是上美廠,全中國絕大多數人都有對於上美廠動畫的記憶,葫蘆娃、黑貓警長等都是耳熟能詳的角色,上美廠也是當時唯一可以有資格走自己風格的動畫公司。但是在《寶蓮燈》《我為歌狂》之後大家看見的就只有炒冷飯的各種重映版。
3、市場概念不清。動畫是商品,是為了盈利的,而以上美廠為首的絕大多數當時的從業人員還是將動畫作品作為藝術品來看待,希望做的是類似《阿凡提》7年12集的長周期精雕細琢的作品,這註定是要為市場所拋棄。
二、放映端
90年代電視台開始逐漸向制播分離方向轉變,電視劇等電視節目開始出現電視台收購的形式,原本動畫也可以走上這條道路,但為什麼動畫沒有走上和電視劇同樣的道路,原因只有一個:玩具廠。
80、90年代的玩具廠做了一件事:
在獲得了大陸的玩具獨家經營權之後,購買相關動畫翻譯完之後低價賣給電視台甚至免費送給電視台播放。
站在電視台的角度來看:一邊是價格高製作還不是很好的國產動畫;一邊是製作精良價格還便宜的進口動畫。
選擇哪邊根本不用猶豫。
80、90年代進口片泛濫的直接後果,就是到現在,和我同一年齡層的人註定不可能成為中國動畫的消費者了。
三、總結
由於上述兩個原因,中國動畫市場在02年開始限制進口動畫播放的時候已經是斷了兩條腿的畸形兒。對於02年之後的中國動畫來說活下去是最重要的,國產動畫只能退守到動畫的最基本需求上——兒童。這也造成人們不斷抱怨國產動畫低幼的原因。

理清楚這個階段的邏輯:
不賺錢→沒人投錢→吸引不到人才→製作不出好作品→不賺錢
從《喜羊羊》開始無論作品內容有多奇葩,它至少告訴了全國人民一點,動畫是可以賺錢的。

---------------------------------------------------------分割線-------------------------------------------------------------------
前面說要提提日本、美國,放到這裡來說。
了解日本、美國的目的,是為了學會如何做好。
1、不要急。美國動畫市場化做了100多年、日本動畫也花了50多年,它們取得現在的地位不是一夜之間變出來的。那我們憑什麼認為中國動畫可以在10年的市場化時間內趕上日、美?
2、成年向動畫靠運氣。日本是世界上唯一一個擁有全年齡段細分動畫市場的國家。美國的全年齡段動畫更類似於合家歡式的作品,成年向作品不是沒有但現階段沒到日本這樣的規模。中國動畫未來要出現成年人市場不是必然的。
3、中國動畫市場現在類似於日本70、80年代,即玩具動畫成為主流。前面提到的玩具廠在08年之前數美元、歐元數到手軟,但08年之後境外需求疲軟,他們就開始反哺國產動畫。這也是會出現《高鐵俠》這樣作品的原因,投資方就是當年生產《鐵膽火車俠》玩具的那家。在現階段出現這樣的亂象是正常的,但只要這個行業還在賺錢,就有未來。因為遲早有優秀的製作人會利用這些資金平台製造出優秀的作品。而且日本的例子也在告訴我們,最成功的作品也能造就玩具廠(萬代在高達出現前只是小廠,現在的情況我就不多說什麼了)。

最後一句話:
中國動畫現狀很亂,前景美好,但是要熬個最少二十年。
能不能走出低幼化還得看命。


曾經有報道說熊孩子因為看了《熊出沒》、《喜洋洋》而做出暴力行為傷害同伴的新聞
於是乎,國內一群玻璃心鳳凰男愛國小將就蹦出來了:《貓和老鼠》不也暴力嗎?為啥你們不噴
對了,你們還真說到點上了


那是因為國產動畫那粗劣的擬人化——如果喜洋洋和灰太狼的劇本,換趙寶剛、石康、於正之流來操刀,真人來演,完全也能拍一部無限大齡腦殘追捧的狗血劇
因為中國動畫的這種擬人,僅僅是停留在把人畫成動物這樣及極其簡單甚至簡陋的層面上,所有主角都還不過是人,還特么是腦殘的人。只不過是批了張羊皮、熊皮

反觀《貓和老鼠》,同樣是擬人,為什麼人家高明,人家不會引起暴力模仿?因為他再擬人,你都會清楚,他們是可愛的動物。孩子們看了不會將人的行為與動物的行為混淆,更不會模仿。Tom身上有貓性,Jerry身上有鼠性。他們是貓,是老鼠,是狗,雖然擬人,但你換一種動物,不行

有時候我真的覺得,國外的編劇是站在貓的角度和老鼠的角度思考問題的

而國產動畫,雖然都是動物,但不過是一種三流演員穿上了動物皮套演三流肥皂劇的水平
喜洋洋是「羊」嗎,不是吃飯的時候點盤草就是羊,《喜洋洋》主角換成了貓、兔子、狗、狐狸,這部動畫可以一點不改接著做,但是《小羊肖恩》行嗎?人家是活生生的羊
同理,《熊出沒》出演的是嗎?要我說,不過是兩個行為粗鄙些的二人轉演員而已。


回答這個問題的關鍵在於:製作這個動畫是為了盈利還是為了動畫本身。
這是一個進退兩難的問題。就好比以前中國古代作詩賦的時候是為了工筆還是為了表意。
然而現實是,為了發展我們必須著重利益,並且加以政府部門的對於動畫本身的限制,使得這個問題只有一個選項。對於中國的動畫製作人而言,他的任務是:在保證自己的動漫有收益且不違反國家的規定的前提下,做出大眾喜聞樂見的作品?
然而事實是:由於人口基數大,即使你餵給大家的是屎,只要有一部分人認為這是糖,那麼這部動畫在中國就是成功的了。是的!僅僅是那一部分認為這不是屎的人們就足以養活這一部動漫!
熊出沒就是這樣的一個例子,它的受眾太明確了:僅僅是小屁孩兒。由於計劃生育大多數小屁孩兒都是獨生子女。自己的意願一般家人都會盡量滿足,因此即使他想吃屎,家長只要稍微看看內容覺得這樣的動漫沒有少兒不宜,我娃能看懂,這就足夠了。於是一大波的小屁孩兒佔領了電視,為收視率做出了貢獻,拉低了全國整體的電視節目的質量。
而以上僅僅是導致這一系列問題的其中一個因素而已。本人雖然是語文渣,但是寫下的這些絕對是我自己深思熟慮的肺腑之言。有什麼問題歡迎大家指出。


別的點不說了。
只說一個很小的點:
主題歌的創作者一開始肯定不清楚自己在為一個什麼樣的動畫片配樂。完全不搭調。
喝著露水靠著樹怎麼和人熊打鬧不休聯繫起來的?
由此可見中國動畫片製作的程序混亂,各部門配合不默契。
後來越來越好不難,難的是一開始就有良好的構架。可以看出是摸著石頭過河的製作過程....


最近跟著家裡的孩子看了幾集,後來發現孩子都跑去玩了,而我還在看,每集時間不長,看得輕鬆快樂。這麼多年,看了國內外各種動畫,漫畫也從少年熱血看到成人和諧,但沒覺得吃過生猛野味後就吃不慣農家飯了,熊出沒給我的感覺就像是後者,它的劇情簡單得看標題就可以預測了,可這種簡單的快樂很是難得。
以上是我的感受,要論製作自然不能跟上面某些答主心中的神作相比,就一部兒童動畫片來說也算合格,幕後配音很贊,人物造型很生活,仔細看看光頭強家裡的傢具擺設,可以發現製作方的認真。
沒有一部動畫片能征服所有人,所有小孩子,我們不妨帶著寬容和發現的眼光去了解一部作品。


利益相關:大學狗

在國內還算可以的吧,喜羊羊和熊出沒我個人認為是國內還算比較OK的作品。畫面OK,趣味性也OK,跟國內其他動畫片比起來也是比較容易火的類型。
自然問題也是有的,很多人也提到了,然而我要提醒一下諸位要注意一下作品受眾和雙重標準的問題。
1.這種有暴力成分在內的動畫容易被批評是教壞小朋友。
然而我們以前看的黑貓警長是可以見血的,而且我曾經還有幸看了螳螂的那一集,並且深夜無眠。中華一番是有自殺情節的,光明使者和神龍鬥士還不是天天打來打去,白鴿島是個好作品然而也會嚇到小朋友。
那為什麼我們會對現在因為模仿熊出沒喜羊羊而出事的新聞如此敏感?
很簡單,因為我們對我們還是熊孩子的時候犯的事兒不敏感而已,選擇性無視了當年我們也承受的不良影響。
不是因為新生一代特別嬌氣易壞,只是我們喜歡向下看,我對這一點深有體會。
2.劇情幼稚,無腦
excuse me? 這不就是給兒童看的嗎??
我小時候看天線寶寶的時候就從來沒注意過劇情問題。看中華一番的時候也沒有過,看四驅兄弟也沒有過。我只是想看料理和飆車而已。
反觀現在,去看熊出沒和喜羊羊我也無法得齣劇情無腦,臉譜化這種結論。
and,這些動畫的劇情真的很差嗎??
比如灰太狼,持家,愛女兒愛老婆,除了壞又狡猾以外,是一個模範老公和父親,這你說他是臉譜化?
再舉喜羊羊,標準的男主角性格,但是也有自己淘氣,偶爾短視的缺點,看到後面大電影還可以知道他的身世,也不能算是臉譜化了吧。
看回熊出沒,正面人物性格的優缺點人如其名,老大靠得住,老二就是二。
反派人物我倒是覺得很有特點,光頭強嘛。雖然是劇情里政治正確的反派,然而也有孝敬父母,關愛兒童的一面。而且這貨是帶槍,帶電鋸的,但是他從來也沒有對兩頭熊有過性命上的傷害(恕我直言,我一直認為這獵槍就是擺設)兩頭熊也從來沒想過殺他,兩者都有著莫名和諧的默契。這起碼比我童年看的動畫要和諧多了。
再加一個例子,模仿中華一番的神廚小福貴。
這個就不能說他沒劇情了吧,也不能說他臉譜化了吧。

3.總結
喜羊羊和熊出沒固然不是最適合兒童看的動畫,但是它們比我們童年看的動畫並不會太差。
為什麼總要抵制這些節目呢,我想或許是放不下身段以兒童的目光看這些動畫,以及對自身童年動畫的太過推崇而貶低現在的動畫。

正如某個點評者所說的
要想一部動畫不被噴,做好2步之一就好了
一是感動
還有就是童年
誰噴誰就會死。


第一,這部動畫片從一開始就是設計的給幼兒園到低年級兒童看的,這個年齡層次的孩子沒法理解什麼光影效果,不會注意到建模粗糙,也不會覺得每秒12幀和每秒24幀有多大區別。事實上論畫面質量,我小時候看的動畫片里大部分都比熊出沒粗糙的多。

第二,不要老在這談什麼教育意義。貓和老鼠里傑瑞天天花樣揍湯姆,有幾個小孩看完學著把炮仗塞別的小孩嘴裡?號稱國產心理陰影的鏡花緣、魔方大廈,有幾個人看完之後心理扭曲了?反正我是沒聽說過,老說什麼教育意義,動畫片是用來娛樂的,郭德綱說過「誰用得著幾個說相聲的教育?」討論動畫片的教育意義?不如先考慮考慮本來應該在教育第一位的父母偷了多少懶吧。

第三,不要用成年人的眼光去評價,這部動畫的目的是什麼?就是把小孩逗樂,讓小孩愛看,帶動周邊消費。小孩子愛看,看笑了,目的就達到了,用得著一幫大人說什麼劇情單一無笑點,思想淺顯無內涵么?現在的劇情和畫面足夠取悅小孩,那就可以了,真編的大人都愛看有什麼用?你看完會去買熊出沒的玩具么?肯定不會。日本動畫大家都愛看,且不說看完買周邊買同人的又有百分之幾,就說如果有一天動畫收費了,又有多少人會去交錢看?所以人家現在做成這樣,孩子愛看,商家賺錢,皆大歡喜。

第四,看到有人說現在小孩只有喜羊羊熊出沒可看,這點確實比較可憐,但這是作品的錯么?作品做得好,上面人偷懶,排片全排它,作品收益高繼續做,如此循環,說到底片子少也是排片的不給機會外加進口片限制。難道說把作品做得迎合觀眾口味都叫錯?那還是讓大家全餓死吧。

第五,我不是給熊出沒洗地,我只希望大家能站在正確的角度,理性的去看待問題,不要上來就從自身出發,把一切不合自己心意的東西都差評。

當然,熊出沒肯定是有值得詬病的地方,比如有人提到「只要初衷是好的,那一切行為都是正確的」這個問題就確實值得探討,但是如我第二點所說,小孩子成長總會受到不良影響,而進行行為糾正是家長的責任,那些號稱被動畫片影響了孩子,他們的家長到底幹嘛去了?

我個人覺得最值得詬病的是口音問題,比如兩隻熊會自稱俺,語言的影響力遠比行為模仿要大,孩子們會不自覺的被影響,尤其是在成長過程中語言能力突飛猛進的這個階段。並不是說有地域歧視,但如果全國小朋友明明學的普通話卻一口一個俺們,也是挺可怕的。

————————————————————————————————————
回答中插圖均出自 二次元站 米路購(http://www.mirugo.com)


好好的花園變成了糞坑,你卻去批評蒼蠅········


也算是看過幾集,斗膽回答一下吧

首先,是畫面。一如既往的國產風格3D系列,說實話雖然動作還算流暢但是看得真心很不爽。說它寫實做不到,想誇張又被3D限制住做不出來多誇張。3D無論從建模還是貼圖,質量都只能說勉強剛比得上一個低成本獨立3D遊戲的畫面(例如EVOLAND這樣的畫面然而EVOLAND看著舒服不少)。場景建模和人物建模看上去完全脫節加上光影的完全硬傷真是現在國產可以在電視上放映的3D動畫最大最致命的弊端。

其次,劇情與角色。劇情其實還可以算OK,方向來說模仿貓和老鼠的風格走誇張搞笑對立的風格。然而細節和演出跟畫面真是有得一比,看得讓人感覺一點都不舒服一點都不舒服一點都不舒服,因為很重要所以要說三次,只讓角色令人感覺很煩躁。雖然只看了幾集,但是我只覺得光頭強這待遇和Tom簡直是沒得比,除了每集都被輪著毆之外光頭強的存在就還是被輪著毆。細節和演出讓看的人覺得光頭強的智商真是有待商榷而不是貓和老鼠讓人覺得是Jerry聰明絕頂的感覺,拉低光頭強的智商來突顯兩隻熊的機智也是醉了,例如吃餃子那集,看完我都覺得,這兩隻熊還是快去死一死算了..........演出和劇情細節處理簡直是當前國產動畫很無解的環節。

最後,世界觀和主題。其實這並沒什麼問題,保護自然確實是一個非常好的世界觀設定和主題。然而正是要說這個主題。如樓上的答主所說,「為了做某樣合理的事情我做什麼都可以不管是不是影響到別人」,然而這樣的事本身並非正確。誠然表達的主題保護環境非常之合理,然而全劇的演出和劇情幾乎只是在告訴觀眾做這件合理的事情只需要以暴易暴即為正確,而觀眾要從中感到保護環境和保護自然真是不太可能。而針對於此片的年齡層,小孩子想到的東西肯定不會有我們成年人多,而基本上除了以暴易暴之外真是沒什麼小孩子可以看出來的事或者甚至小孩子直接就覺得保護環境就是這樣不顧一切阻止他人就是正確的。嘛,前邊說得好像有點過了,其實我想說的只有更簡單的一點,這樣的演出對於世界觀和主題的塑造並無太大正面的影響,就和一些過激的動保人士一樣造成的負面影響還比較大點。

雖然有如斯多的不足,但是熊出沒單單作為一部低年齡層動畫而且不需過於深究的作品來說還勉強能算得上及格,至少還讓人覺得國產動畫還不至於完全沒救.............


建國以後不是不能成精么,為什麼熊還能說人話啊?


熊出沒這東東我在別人家作客的時候看過一下(這裡跑題說說我的奇怪大腦。。。一旦看到電視上有東西播放不管是啥一定會看。。。)

以熊和人的衝突作為主要看點,與樓上的答主一樣,這樣的卡通基本就和喜洋洋以及貓和老鼠相似了

但是與喜洋洋或者貓和老鼠不同的是,熊出沒的內容太單一了
這類卡通片基本都是每一集都有一個主題,然後以這個主題開發出故事
貓和老鼠不用說,主題甚少重複,而且表現出來的方式完全不同,而且場景多而不重複
喜洋洋雖然說畫面差,但是在故事表達方面其實並不弱,出來的故事也不會有重複的感覺,有些地方能看出編劇的用心,成年人也能會心一笑
但是熊出沒就不同了,大部分故事都是極端的重複:氣槍射射射。什麼蜜蜂的故事就是一開始光頭強射射射然後熊通過蜜蜂反擊,然後什麼熒光的故事就是在晚上用熒游標記光頭強然後反擊,毫無新意可言,全篇毫無笑點

相對的,那什麼豬豬俠,我個人認為比這個熊出沒更值得看,至少人家的變成怪獸的時候挺好看的,而且還有什麼打鬥啊正義啊什麼的(別說暴力,我們小時候看的比這個暴力多了)


事情是這樣的,小咩是這樣認為的:
作為子供向的《熊出沒》,剛開始的人設與世界觀都比較貼近「教育小孩」的目的,但隨著學生和大人動畫市場的成熟,其定位在中國逐漸改變為「全年齡向」
今年上映《熊出沒之熊心歸來》就憑藉這一轉變票房破億,並在國外取得不少好成績。

第十三屆中國動漫金龍獎最佳長片動畫獎也被《熊出沒之熊心歸來》拿下,一部國產動畫通過自身變革獲得獎項自然是值得高興的事情。

然而,卻遠遠沒到達「令人驕傲」的地步,《熊出沒》說明了國產動畫在質量上的進步,也揭示出一些隱患。

小咩今天要好好分析一下這部片子,如果有說得不好的地方歡迎提出,或者直接來找小咩打架。
自身的進化
《熊出沒之熊心歸來》是第三部系列大電影,講了洪水泛濫將熊大和熊二、吉吉等同伴衝散,熊大偶遇一隻馬戲團並加入其中,而熊二等動物則踏上了尋找熊大的道路。

之後,熊大讓馬戲團恢復了活力並參加小丑嘉年華,一眾動物為了反抗某個大陰謀而使盡渾身解數,夢想的舞台可怕的危機都等著他們。

《熊出沒》系列一直是國產3D動畫電影的一個代表,《熊心歸來》的3D技術,從角色、道具、場景的建模,到動作的銜接和表現,都比以往要進步許多,增加了不少細節處理,讓故事裡的世界比以往要豐富和有趣。

在劇情上,由於要向全年齡轉變,自然加了不少大人關注的話題。比如熊大原本的團隊配合度低,使得修建大壩的計劃失敗,而馬戲團里卻很好地發揮了核心作用,甚至把原來的老大黑風擠到一旁。
獲得了好成績之後熊大不願回去森林,致使森林的同伴和馬戲團都差點落入販子手裡,光頭強的一番話才讓他重新振作並將大家拯救出來。

沉浸與成功而不念舊情的熊大,這種帶有人性自私的角色讓觀眾也感受到其真實。
西方與中國元素結合
《熊心歸來》融入了許多中國特色的元素,比如熊大熊二自稱「俺」,說的是帶中國方言口音的普通話,馬戲團老闆則是濃濃的廣東口音。

插曲又有《最炫民族風》等火遍中國大江南北的「神曲」;還有大爺買股票、食用油當油費等細節都體現出中國人生活的方方面面。

只不過,這些元素都只在故事的二環甚至三四環展開,故事的核心,包括精神價值、敘事模式卻還是迪士尼等國外動畫電影的套路。
熊大和熊二的雙線發展,馬戲團的設定,一些經典鏡頭,還有最後熊大拯救了馬戲團和森林同伴的結局,都可以在其他外國作品中找到影子。
不過這也側面反映出,中國觀眾對迪士尼這一套太過依賴,這樣的故事模式甚至還可以持續十幾二十年。《熊出沒》已經將這套模式的外殼部分改造成功,小咩希望製作團隊以後還可以在內核上多加努力。

同期上映的《功夫熊貓3》票房是《熊心歸來》的好幾倍,口碑也更加好,同樣是充滿中國元素,誰掌握了故事的內核,誰才能被觀眾打心底里認同。
歸來之後何去何從?
作為系列第三部大電影,《熊心歸來》的題目也算得上是眾多三部曲電影的套路。起航—轉變—回歸。
從電影本身的劇情來看,森林本來是熊大和熊二的歸宿,發了大水,熊大想要保護村落的願望破滅了,他留下悔恨和孤獨的背影被洪水沖走。
這一走,正正是回歸的開始。
人感受到絕望和超乎想像的壓力時,逃離是一種本能反應,熊也如此。熊大將家鄉的事情忘記,轉而開始享受馬戲團的新生活。熊二來找他回去時,他拒絕了,他明白現在的生活更舒適一些。

但是命運開了玩笑,馬戲團的事最後還是跟家鄉的同伴扯到了一塊,兩遍都陷入了困難,這次再也無法逃避了,熊大決心要「回歸初心」,拯救自己的同伴。
這個故事告訴我們,想回到初心的話,首先學會離家出走——來自小咩的毒雞湯。
小咩看來,《熊出沒》的IP在電影方面已經做得差不多了,如何在大電影上取得更大的突破是華強方特未來保持競爭力的關鍵點。
就在11月9日,《熊出沒·奇幻空間》在京舉行發布會,宣布定檔2017年1月28日(大年初一),進軍競爭激烈的春節檔。

這一次的大電影讓小咩有點期待,因為《熊出沒·奇幻空間》將主打穿越和真人實拍的新元素。將有來自現實世界的角色,通過蟲洞穿越平行時空來到動畫世界,他們與熊大熊二還有光頭強「偶然邂逅」,開啟了一段奇幻的冒險之旅。
打破次元壁的效果如何,我們拭目以待。
小咩來自中國動漫金龍獎,想給小咩的觀點提意見或者是來找小咩打一架:微信公眾號:chinacacc龍小咩微信個人號:caccxiaomie


如果我有一個孩子,絕對不會讓他看這類動畫片,主要是影響審美。不過這樣做的代價是巨大的,他可能會因此喪失和小朋友們的共同話題,而顯得不合群。如果因為各種客觀原因就使我們能夠接受這種粗製濫造的動畫片,那麼國產動畫永遠不可能進步,劣幣會驅逐良幣,好的動畫片不會出現。目前,我覺得值得一看的國產動畫是《大耳朵圖圖》,三歲左右的兒童還是可以看看的,《熊出沒》之類的純粹是戕害青少年的。


沒有完整看過一集,但就畫面來說,太丑太丑了。我作為東北人,本來對棉帽子什麼的北方形象挺親切的,可還是忍受不了那個丑。
給孩子看的,可以簡單,但並不意味著丑,不信隨便翻一本獲獎繪本。


以前我覺得《藍貓淘氣三千問》已經難看到令人髮指了。直到後來出現了「喜羊羊」和《熊出沒》,我覺得葛平老師被鬼畜真是冤枉。


如果說《喜羊羊》是狗屎,那麼《熊出沒》連狗屎都不如!!!


曲解保護森林,打著保護森林的幌子,充斥著暴力,反自然規律(某羊也是)的元素。低成本的粗糙3D製作,使得方特卡通(製作方)樂此不疲地做這種3D動畫。


低幼向不代表沒智商和菜雞互啄,光打那幾個請勿模仿的字沒有琴梨用。也不需要什麼教育意義,能讓十年後的現在受眾不覺得當年居然在看這個,就很好了。


推薦閱讀:

銀魂里銀時是否沒有愛情?
火影忍者中的鳴人的生活原型是誰?
動漫手辦為什麼這麼貴?
火影裡邊的琳到底是喜歡帶土還是卡卡西?
作为一个未来保姆机器人,哆啦A梦为什么有那么多因果律道具?

TAG:動畫 | 動畫片 | 動漫 | 中國動畫 | 熊出沒動畫 |